Jean-Paul Goude - Jean-Paul Goude - Wikipedia

Jean-Paul Goude v roce 2008

Jean-Paul Goude (narozen 8. prosince 1940) je Francouz grafik, ilustrátor, fotograf, reklamní filmový režisér a návrhář událostí.[1] Pracoval jako umělecký ředitel ve společnosti Vážený pan časopis v New York City během 70. let[2] a skvěle choreografoval Bicentennial Parade 1989 v roce 1989 Paříž u příležitosti 200. výročí francouzská revoluce.[3] Kromě toho si za poslední tři desetiletí vytvořil dobře známé kampaně a ilustrace pro značky včetně Perrier, Citroën, Kodak, program, Kenzo, Shiseido, Cacharel, H&M, Galerie Lafayette

Výstavy

Po "Goudemalionovi" jeho nesmírně úspěšná retrospektiva na Musée des Arts Décoratifs, Paříž (2011) následovaly další retrospektivní výstavy: například „Image makers“, společně s Davidem Lynchem, Bobem Wilsonem a Norikata Tatehana na 21_21 Pohled na design (2015), „In Goude we trust!“ na Chanel Nexus Hall (2018) v Tokiu, stejně jako „So Far So Goude“ na fotografickém festivalu Kyotographie v Kjótu (2018), byla jeho díla pravidelně vystavována v Paříži Centrum Pompidou od roku 2015.

Časný život

Jean-Paul Goude se narodil 8. prosince 1940 americkému baletnímu tanečníkovi a francouzskému opraváři výtahů a vyrůstal na pařížském předměstí Saint-Mande. Jako dítě poznala Goudeova matka jeho přirozený smysl pro rytmus, ale nejpozoruhodnější vlastností, kterou Goude uznával ve svém dětství, byla fascinace domorodými a černochy.[4] Jakmile si pamatoval, Goude kreslil obrazy domorodců a černochů a psal příběhy o postavách, které vytvořil. Pro Goudeho byli domorodci jeho hrdiny; přitáhl je k boji s bílými kovboji a domorodci by nepřekvapivě vždy zvítězili. I když to byli jeho hrdinové, černoši by brzy měli v jeho srdci větší místo.[4]

Goude a jeho matka sdíleli svou fascinaci černochy. Jako baletka záviděla jeho matka krásu černých tanečníků, se kterými pracovala, a popsala svému synovi černou kůži dívek ze sboru a také jedinečné způsoby, jakými by ženy mohly pohybovat tělem.[4] Její oči se rozzářily, když mluvila o umělcích Blacků, a Goude poslouchal a nasával pohledy své matky. V knize Goude Jungle Fever, sdílí obraz své matky tančící uprostřed několika mužů se sportovním líčením černé tváře. Goude by také využil černé tváře ve své fotografické kariéře.[4] V průběhu let se tato fascinace černochy stala jen horečnatější, a když se Goude začal zabývat módními kresbami, modely, které zobrazoval, měly vždy tmavou pleť.[4] Zřídkakdy, kdy Goude ve svých kresbách vytvořil snímky bílých, vždy měli ploché nosy a silné rty, které umělec popsal jako „rysy negroidů“.[4] Tyto vlastnosti lze stále vidět v Goudeově práci, protože drtivá většina jeho modelů jsou černé ženy. Dokonce i o několik desetiletí později se názory, které se vyvinuly s pomocí jeho matky, stále živí Goudeho vášní pro fotografování.[4] Inspirovala ho také tím, že ho vystavila různým formám tištěných médií. „Doma jsme dostávali americké časopisy,“ řekl Goude Móda časopis. „Reklama v 60. letech byla mimořádná. Poprvé vyšlo Vážený pan dorazil s krytem George Lois, Řekl jsem si, to je to, co chci dělat. “[5] Studoval na Ecole Nationale Superieure des Arts Decoratifs v Paříži před zahájením své kariéry ilustrátora.[2]

Kariéra

Vážený pan časopis

V roce 1968 Harold Hayes, redaktor Vážený pan časopis, požádal Goude umění přímé speciální vydání časopisu u příležitosti 75. vydání. O několik měsíců později byl Goude požádán, aby se stal redaktorem umění na plný úvazek časopisu, přestože má s prací s rozvržením omezené zkušenosti.[6] Goude řekl WWD: „Harold Hayes ... zavolal a zeptal se, jestli znám někoho, kdo by byl dobrý pro práci uměleckého ředitele; navrhl jsem se. O několik dní později mi nabídl práci. Vzal jsem všechno, co jsem vlastnil, a přestěhoval se do New Yorku. Zůstal jsem sedm let a bylo to skvělé, ale nebyl jsem připraven na literární svět. Přál bych si, abych o tom věděl víc. Uvidím Gore Vidal na chodbách Vážený pan. Bylo to vzrušující."[7] Tam jsou jeho ilustrace pro časopis, včetně olejomalby předsedy Mao Ce-tung prsa vln řeka Yangtze s gumovým Donaldem Duckiem,[8] byly popsány jako sokly na okrajích surrealismus.[5]

Grace Jones

Goude úzce spolupracoval s model-turned-pop-zpěvák Grace Jones, poradenství ohledně jejího obrazu, choreografii jejích živých scénických vystoupení, režii jejích hudebních videí a vytváření obalů alb.[9] Ti dva se setkali během New Yorku disko „V roce 1977 nebo v roce 78 jsem potkal Grace a bylo to období dekadence. Lidé stále užívali spoustu drog a já jsem tak dlouho pracoval tak tvrdě a ona mě učinila součástí jejího životního stylu , přiměl mě jít tančit na Studio 54. Stala se posedlostí a všechno jsme dělali společně. “ [7] Brzy po setkání se Goude a Jones věnovali romantickému vztahu a on začal řídit její živá vystoupení a vytvářet její obaly alb.[2] Goude použila retušování před počítačovou manipulací, aby zobrazila Jonesovou pro ni nemožnou pózu Ostrovní život album.[2] Jones také se objevil v hodně z Goude jiné práce, včetně jeho 1985 Citroën CX 2 komerční.[10]

Kontroverzní výtvory

Goude je často uznáván pro svůj vtipný a iluzorní styl.[11] Goude, který vytváří postmoderní umění, je uznáván jako avantgarda a ve svých reklamních kampaních „neustále [stírá] hranice mezi publicitou a vysokým uměním“.[5] Při srovnání Goudeho reklam s jeho „uměleckými díly“ lze rozlišit několik. Za prvé, reklamy, které Goude vytváří na zakázku, téměř nikdy nezobrazují černé muže ani ženy, jsou často barevné a jsou čteny jako vtipné a hravé.[5]

Jungle Fever

Goudeova kniha, Jungle Fever, byl popsán jako autobiografický průzkum jeho kariéry.[12] Publikováno v roce 1983, Jungle Fever zahrnuje mnoho Goudeových fotografií a manipulací s černými ženami, stejně jako nahlédnutí do jeho osobního života s jeho múzami a jeho víry o černé ženské podobě.[12] Kniha neobsahuje žádné z komerčních snímků Goude, zobrazuje pouze jeho umělecké reprezentace etnických menšin s důrazem na černochy. Kniha je rozdělena do několika kapitol, z nichž každá má název modelů použitých na jeho fotografiích.[4] Goude byl známý vytvářením přehnaných a manipulovaných forem pomocí koláže a postprodukční taktiky a kniha ukazuje postup několika prací od náčrtu po dokončenou práci.[12] Příklady těchto technik lze v knize nalézt na obrázcích jako „Carolina Beaumont“ a „Island Life“. Na snímku „Island Life“, který vytvořil jako obálku pro album stejného jména Grace Jonesové, ji Goude vyfotografoval v několika různých polohách, poté obrázky překryl, aby prodloužil krk a nohy a aby zobrazil její trup zcela otočený dopředu . Poté by namaloval mezery mezi částmi těla, aby obraz vypadal přirozeně.[4] Pozice je zcela nepřirozená a kromě zvýraznění rysů, které jsou u černých žen stereotypně fetišované, obraz také naznačuje, že žádná jiná žena než Jones nemohla zaujmout takovou pozici.[13] Takového efektu je dosaženo malováním tištěných obrazů během postprodukční fáze Goudeova procesu.[4] Tento efekt lze vidět několikrát v kapitole knihy Grace Jones, nejprve ve srovnání finále Ostrovní život obálka fotografie během procesu úpravy a zadruhé „Modročerná v černé na hnědé“, na které je její pokožka namalována tmavým, modrošedým tónem.[4]

Kim Kardashian

V roce 2014 fotografovala Goude Kim Kardashian Papír časopis. Když byly fotografie zveřejněny, jejich popularita a aktuálnost údajně „rozbíjely internet“, jak naznačoval doprovodný titulek časopisu. Jedním z obrazů byla rekreace Goudeho dřívějšího díla „Carolina Beaumont“.[4][14] Stejně jako dřívější snímek, i nová fotografie obsahuje Kardashian, která drží explodující láhev šampaňského, s rozprašováním přes hlavu a přistáním ve sklenici na šampaňské vyvážené na hýždě.[14] Jiní nakreslili srovnání mezi těmito fotografiemi a vyobrazením Baartman, považovat je za součást pokračující historie vykořisťování těl černých žen.[14][15]

Televizní reklamy

Goude první televizní reklama byla televizní spot pro Lee Cooper Jeans v roce 1982, ve kterém natočil 10minutovou mini operu Igor Stravinskij je Svěcení jara. Vytvořil také reklamy pro klienty jako Azzedine Alaia, Perrier, a Cacharel.[16] V roce 1984 natočil Goude místo pro Kodak která následovala po dobrodružstvích Kodaketů, šibalských dětí oděných do červeno-bílých pruhů.[8] V roce 1992 natočil reklamu pro program Vůně, do které dal model Vanessa Paradis v ptačí kleci, protože si myslel, že vypadá Tweety.[17]

Tiskněte kampaně

Některé z nejslavnějších tiskových kampaní Goude byly pro Galerie Lafayette, přední Pařížanka obchodní dům. Goude ve společnosti spolupracuje více než 10 let a byla mu poskytnuta značná tvůrčí svoboda.[16] Rozhodl se natočit probíhající dobrodružství „a komiks postava, na půli cesty mezi Hergé Tintin a časná hrdinka Pearl Buck román".[18]

Osobní život

Během své kariéry se Goude spojoval s mnoha modely.[19] Goude chodil s několika z těchto múz, včetně Farida Khelfa, Toukie Smith, Radiah Frye a především Grace Jones.

Goude vztah s Jonesem začal v roce 1977, kdy Jones požádal Goude o radu při vytváření obalů alba a hudebních videí.[19] Goude ji okamžitě přitahoval a věřil, že je ztělesněním jeho ideální ženy. V jejich vztahu je zvědavost a tajemství randění s cizincem spojily.[19] Jako jeho múza, Grace Jones figuroval prominentně v Goude práci. Goude má s Grace Jonesovou syna Paula (nar. 12. listopadu 1979).[20] Má dalšího syna Thea a dceru Loreleï se svou ženou Karen Park Goudeovou.

Vybraná díla

Reference

  1. ^ „Jean-Paul Goude - ilustrátor / grafický designér / fotograf - módní spot“. Forums.thefashionspot.com. Archivovány od originál dne 3. března 2016. Citováno 5. listopadu 2013.
  2. ^ A b C d „Seznamte se s kreativci - British Journal of Photography“. Bjp-online.com. Archivovány od originál dne 5. listopadu 2013. Citováno 5. listopadu 2013.
  3. ^ „Vydavatelé Temže a Hudson | Základní ilustrované knihy o umění | JEAN-PAUL GOUDE“. Thamesandhudson.com. Archivovány od originál dne 28. srpna 2016. Citováno 5. listopadu 2013.
  4. ^ A b C d E F G h i j k l Goude, Jean-Paul (1983). Jungle Fever. New York, NY: Xavier Moreau Inc. s. 3–9. ISBN  0-937950-01-7 - prostřednictvím tisku.
  5. ^ A b C d Camhi, Leslie. „Hravá a transformativní retrospektiva Jean-Paul Goude na Musée des Arts Decoratifs - kultura - hudba, filmy, umění, profily a další“. Vogue.com. Archivovány od originál dne 5. listopadu 2013. Citováno 5. listopadu 2013.
  6. ^ „Seznamte se s kreativci - British Journal of Photography“. Bjp-online.com. Archivovány od originál dne 5. listopadu 2013. Citováno 5. listopadu 2013.
  7. ^ A b „Otázky a odpovědi s módním fotografem Jean-Paul Goude - Mediální funkce - Média“. WWD.com. 23. října 2009. Citováno 5. listopadu 2013.
  8. ^ A b Bond, Jean. „Brilliantly Goude“. Francie dnes. Citováno 5. listopadu 2013.
  9. ^ Goude, Jean-Paul a Patrick Mauries. „Slečno Grace Joansová.“ Redakční. Comp. Tom Hedley. Akné Paper Spring 2006: 92-97. Tisk.
  10. ^ „♦ Grace Jones | Citroën Cx 2 1985 Komerční ♦“. Youtube. 19. července 2011. Citováno 5. listopadu 2013.
  11. ^ Pasori, Cedar (12. listopadu 2014). „Toto jsou originální obrázky Jean-Paul Goude, které inspirovaly obálku časopisu Kim Kardashian.“. complex.com. Citováno 24. listopadu 2016.
  12. ^ A b C „Horečka Jean-Paul Goude-Jungle“. fashionartbooks.wordpress.com. 16. dubna 2012. Citováno 24. listopadu 2016.
  13. ^ Royster, Fancesca T. (2009). „Cítit se jako žena, vypadat jako muž, znít jako ne-ne: Grace Jones a divný výkon v okamžiku po duši“. Ženy a výkon: časopis feministické teorie. 19: 77–94.
  14. ^ A b C Clifton, Derrick (13. listopadu 2014). „Problém s fotkami zadku Kim Kardashian, o kterých nikdo nemluví“. identity.mic. Citováno 24. listopadu 2016.
  15. ^ Drayton, Tiffanie (13. listopadu 2014). „More Thoughts On Jean-Paul Goude, The Black Jezebel Stereotype & That Rasist Kim Kardashian Photoshoot“. thefrisky.com. Citováno 24. listopadu 2016.
  16. ^ A b „Seznamte se s kreativci - British Journal of Photography“. Bjp-online.com. Archivovány od originál dne 5. listopadu 2013. Citováno 5. listopadu 2013.
  17. ^ „Coco od Chanel Vanessa Paradis Sexy televizní reklama Jean Paul Goude Komerční Rue Faubourg Fashion TV HD“. Youtube. 13.02.2011. Citováno 2013-11-05.
  18. ^ „Seznamte se s kreativci - British Journal of Photography“. Bjp-online.com. Archivovány od originál dne 5. listopadu 2013. Citováno 5. listopadu 2013.
  19. ^ A b C Wohlfert, Lee (23. dubna 1979). „Když disko královna Grace Jonesová naříkala„ Potřebuji muže “, umělec Jean-Paul Goude se příliš přiblížil k její kleci.“. People.com. People Magazine. Citováno 24. listopadu 2016.
  20. ^ „10 věcí, o kterých jste nikdy nevěděli ... Grace Jones“. clashmusic.com.
  21. ^ Malausséna, Katia (duben 2000). „Připomínka jako představující občanství: příklad dvoustého výročí francouzské revoluce“. Paris 13 University. Archivovány od originál dne 12. října 2007. Citováno 9. září 2010.

externí odkazy