Jean-Hubert Martin - Jean-Hubert Martin
Jean-Hubert Martin (Francouzská výslovnost:[ʒɑ.ny.bɛːʁ maʁ.tɛ̃]) narozen 3. června 1944 v Štrasburk, Francie,[1] je přední historik umění, ředitel instituce a kurátor mezinárodních výstav. Prostřednictvím své profesionální kariéry přispěl k rozšíření toho, co je považováno za současné umění, a také k vytvoření dialogu mezi různými kulturami a etnickými skupinami.
Životopis
Syn Paula Martina, kurátora Historického muzea ve Štrasburku (oblast Bas-Rhin ve východní Francii), a Paulette Rieffel, Jean-Hubert Martin studoval na Lycée Fustel de Coulanges ve stejné vesnici, než získal bakalářský titul z dějin umění na La Sorbonne v Paříži. Získal diplom v roce 1968, poté se v roce 1969 stal kurátorem systému Francouzského národního muzea.
Po krátké době práce na Louvre, zahájil svou kariéru v Paříži u Musée National d'Art Moderne (Francouzské národní muzeum moderního umění) umístěné v Palais de Tokyo a režírované Jean Leymarie. Tam uspořádal významné výstavy Muž Ray, Alberto Burri a Richard Lindner. Hrál klíčovou roli na revoluční výstavě Francise Picabie v roce 1976 v Grand Palais, která poprvé představila celé jeho dílo, včetně jeho obrazného období. Poté, co projevil velký zájem o umění současné doby, byl jmenován kurátorem oddělení současného umění Pontusem Hultenem, který měl na starosti tvorbu Centrum Pompidou. Na této pozici organizoval výstavy děl Kazimir Malevich, Jean Le Gac a Pierre Molinier stejně jako «Paříž-Berlín» a «Filliou et Pfeufer: La Fondation PoïPoï présente un hommage aux Dogons et aux Rimbauds» (Filliou a Pfeufer: Nadace PoïPoï vzdává hold Dogonům a Rimbaudům) v roce 1978, «Paříž-Moscou »(Paříž - Moskva) v roce 1979 a Man Ray v roce 1982.
Téhož roku byl jmenován kurátorem francouzského pavilonu na bienále v Sydney a stal se ředitelem Berne Kunsthalle v režii Haralda Szeemana před 20 lety. Je to začátek jeho kariéry jako ředitele evropských institucí: po práci v Berne Kunsthalle (1982–1985) se stal ředitelem Národního muzea moderního umění v Paříži (1987–1990), uměleckým ředitelem Château d ' Oiron (1991–1994), ředitel Národního muzea afrického a oceánského umění (1994–1999), generální ředitel muzea Kunst Palast v Düsseldorfu (1999–2006, muzeum otevřeno v roce 2001) a umělecký ředitel PAC (Padiglione d'Arte Contemporanea), v Miláně.
V průběhu těchto zkušeností inicioval několik důležitých výstav, které významně upravily teorii a praxi muzeologie, zejména «A Pierre et Marie» (To Pierre a Marie - Curie), účastnická výstava v letech 1982/84, «Magiciens de la Terre »(Kouzelníci Země) v roce 1989,[2] «Art et publicité» (Umění a reklama) v roce 1990, «Altäre (Autels)» v roce 2002, «Africa Remix» v roce 2004. Svůj názor rozvinul v nezapomenutelných bienále jako «Universalis» v São Paulu v roce 1996 nebo «Partages d ' exotisme »(Exotic Sharing) v Lyonu (region Rhones-Alpes ve Francii) v roce 2000.
V roce 2006 byl jmenován projektovým manažerem v systému francouzského národního muzea na ministerstvu kultury a komunikace. Tuto pozici zastával až do roku 2010.
Od té doby pokračuje v rozvoji své praxe jako nezávislý kurátor mezinárodně uznávaných výstav: «Dali» v Centre Georges Pompidou v Paříži v roce 2012, «Theater du Monde» (Divadlo světa) v Muzeu starého a nového umění v Hobartu v Tasmánii a v nadaci Maison Rouge Antoine de Galbert v Paříži v roce 2013 a «Le Maroc contemporain» (Současné Maroko), v Institut du Monde Arabe v Paříži v roce 2014.
V letech 2008 a 2009 také režíroval FRAME (French Regional & American Museum Exchange) ve Francii. V současné době je prezidentem ceny SAM výběrové komise pro současné umění (od roku 2010), prezidentem řídícího výboru Palais de Tokyo (od roku 2011). a předseda umělecké, vědecké a kulturní rady v Cité de la Céramique (muzeum keramiky) v Sèvres (od roku 2015).
Funguje
Jean-Hubert Martin, který se narodil v srdci Evropy a vyrostl v bikulturním prostředí, podporoval evropeizaci umění a poté jeho skutečnou globalizaci, vystavoval umělce celého světa a připravoval přesvědčivé putovní výstavy.[3]
Po Claude Levi-Straussovi uznává hodnotu kultur bez psaní. Snaží se vyvinout nové linie vyšetřování nad rámec západního způsobu myšlení. Iniciuje nové výstavní postupy a vytváří vizuální korespondenci namísto kategorií a klasifikací. Tím se otevírají nové perspektivy institucím i umělcům. V roce 1989 je „Magiciens de la terre“ (Magician of the Earth) považována za první skutečně mezinárodní výstavu. Poprvé v Evropě byly západní umění a umění ze třetího světa umístěny na stejné úrovni.[4]
V tradici dadského hnutí umožnil „Magiciens de la terre“ (Kouzelníci Země), aby se do popředí dostali neznámí umělci. Jean-Hubert Martin detekuje v Dadě první známky „postmodernismu“ a rozšíření myšlenky umění.
Navíc jeho výzkum vede k dalším novým perspektivám, zejména k reaktivaci praxe „kabinetu kuriozity“, kde se estetické potěšení mísí s vědeckým zájmem, pro Chateau d’Oiron.
Jean-Hubert Martin byl klíčovým aktérem při objevování ruských „avantgard“ v Evropě, zejména prostřednictvím výstavy a publikace děl Ilyi a Emilie Kabakovových.
Od počátku své kariéry také představil řadu špičkových francouzských umělců, mezi něž patří: Christian Boltanski, Daniel Buren, Bertrand Lavier, Annette Messager a Sarkis.
Reference
- ^ https://www.centrepompidou.fr/cpv/resource/cR55Raz/rBErqE
- ^ „Archivovaná kopie“. Archivovány od originál dne 2019-05-11. Citováno 2015-06-28.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz)
- ^ https://www.msu.edu/course/ha/491/buchlohwholeearth.pdf
- ^ http://www.stedelijkstudies.com/journal/revisiting-magiciens-de-la-terre/