James Saunders (skladatel) - James Saunders (composer) - Wikipedia

James Saunders
narozený1972 (věk 47–48)
Kingston upon Thames, Anglie
ŽánryExperimentální
Zaměstnání (s)Hudební skladatel
webová stránkawww.james-saunders.com

James Saunders (narozen 1972) je britský skladatel a performer experimentální hudby. Je profesorem hudby a vedoucím Centra pro hudební výzkum v Bath Spa University.

Časný život

Narozen v Kingston upon Thames, Anglie, Saunders studoval na University of Huddersfield (1991–1994) a poté s Anthony Gilbert na Royal Northern College of Music (1994–1996). V roce 1998 byl účastníkem Darmstädter Ferienkurse kde mu byla udělena stipendijní cena.[1] Znovu se zúčastnil v letech 2000 a 2002.

Kariéra

V roce 2001 působil jako vybraný skladatel na Ostravských dnech nové hudby.[2] V letech 2003 a 2007 působil na rezidenčních pobytech v experimentálním studiu Fur Akustische Künst ve Freiburgu.[3]

Jeho hudba byla hrána na mezinárodních festivalech, včetně Bludenz Tage fur zeitgemäßer Musik,[4] Brightonský festival, BMIC ostří,[5] Borealis,[6] Darmstadt,[7] Donaueschingen Festival,[8] Göteborské umění zní,[9] Festival současné hudby Huddersfield,[10] Inventionen Berlin,[11] Kuchyně Hudba, kterou bychom rádi slyšeli[12] Ostravské dny nové hudby, Deštivé dny,[13] Rational Rec,[14] Řvoucí kopyta, Spitalfields_Music,[15] SPOR,[16] Ultima,[17] a Wittener Tage für neue Kammermusik[18]

Saundersovu hudbu předvedli na mezinárodní scéně soubory a hudebníci, včetně Apartment House, Arditti Quartet, asamisimasa, Sebastian Berweck, soubor chronophonie, duo Contour, Rhodri Davies, Exaudi, Nicolas Hodges, London Sinfonietta, Ensemble Modern, Neue Vocalsolisten, Soubor plus-minus, Psappha New Music Ensemble, soubor recherche, Suono Mobile, SWR Sinfonieorchester Baden-Baden und Freiburg a 175 východ.

Působí jako umělec experimentální hudby, zejména v duu Parkinson Saunders s Tim Parkinson a jako ředitel souboru Material na Bath Spa University.

Saunders v současné době působí jako profesor hudby a jako vedoucí Centra pro hudební výzkum na Bath Spa University.[19] Je spoluautorem s John Lely, z Word Events: Perspectives on Verbal Notation.[20] Mezi jeho výzkumné zájmy patří otevřené formy, notace, skupinové chování, instrumentalizace, série a modularita. Jeho rozhovory se skladateli a improvizátory[21][22] zaměřit se na jejich pracovní metody.

Hudba

Saundersova práce zkoumá modulární[23] a sériové struktury a používá otevřené formy.[24] Série jako #[Nepřiřazeno] (2000–9)[25] a divize, které by mohly být autonomní, ale které tvoří celek (2009–11) přijaly variabilní strukturu zahrnující výběr modulů, které lze kombinovat několika způsoby a vytvořit nové konfigurace pro každé představení. Jeho hudba využívá rozšířené instrumentální techniky a nalezené objekty jako prostředek pro zkoumání zvukových vlastností materiálů.[26] Je „převážně tichý, s trvalými tóny, často na hranici neslyšitelnosti, rozptýlenými kratšími zvuky, to vše produkuje instrumentárium, které kombinuje konvenční hudební nástroje s řadou zvukově nenáročných zdrojů zvuku“.[27] Pomocí interpersonálních cueingových systémů řídil způsob, jakým je jeho hudba strukturována (věci celé a ne celé, 2011), a vytvořil distribuované kousky, které umožňují spolupráci od ostatních (distribuční studie, 2011).[28]

Vybraná díla

  • hodně a hodně pro nás (2014)
  • říkáš, co dělat (2014)
  • pozice v pořadí správně vyvolány (2014)
  • na holých stromech (2014)
  • tolik území (2014)
  • všichni to udělejte (2014)
  • občas se prolíná plevelem a ostružinami (2013)
  • osm panelů (2012)
  • co musíte udělat, než nesmíte dělat (2012)
  • překrytí (2012)
  • malá šablona (2012)
  • objektová síť (2012–)
  • věci celé a ne celé (2011)
  • distribuční studie (2011)
  • umístění kompozitů (2011–)
  • šablona (se změnami) (2010–)
  • povrchy (2010–)
  • geometria situs (2009–10)
  • divize, které by mohly být autonomní, ale které tvoří celek (2009–11)
  • buď a nebo (2008/9)
  • s papírem (2006/8, 2009–)
  • #[Nepřiřazeno] (2000–9)

Reference

  1. ^ „Saunders, James - JetztMusik - SWR2“. online.
  2. ^ web-evoluce. „Rezidenti“.
  3. ^ Experimentální studio des SWR, 1971–2011
  4. ^ „Bludenzer Tage zeitgemäßer Musik“ (PDF). Citováno 20. prosince 2014.
  5. ^ „BBC Hear and Now“. BBC. Citováno 20. prosince 2014.
  6. ^ „Program Borealis 2009“. Festival Borealis. Citováno 20. prosince 2014.
  7. ^ Heidenreich, Achim. „Mit Stecknadel und Heckenschere: Der Alltag hält Einzug bei den 40. Darmstädter Ferienkursen für Neue Musik“. Neue Musikzeitung. Citováno 20. prosince 2014.
  8. ^ „Komponista: James Saunders“. Donaueschinger Musiktage. Citováno 20. prosince 2014.
  9. ^ „2005 Göteborg Art Sounds“. Göteborg Art Sounds. Citováno 20. prosince 2014.
  10. ^ „Od nuly“. hcmf. Citováno 20. prosince 2014.
  11. ^ „Inventionen 2002 - Programmübersicht“. Vynález. Citováno 20. prosince 2014.
  12. ^ "2006". Hudba, kterou bychom rádi slyšeli. Citováno 20. prosince 2014.
  13. ^ „Deštivé dny 2013“. Deštivé dny. Citováno 20. prosince 2014.
  14. ^ „Hudební finále Rational Rec Gala“. Rational Rec. Citováno 20. prosince 2014.
  15. ^ „Familiar / Unfamiliar“. Hudba Spitalfields. Citováno 20. prosince 2014.
  16. ^ "říkáš, co dělat". SPOR Festival. Citováno 20. prosince 2014.
  17. ^ „Ultima 2004“ (PDF). Ultima. Citováno 20. prosince 2014.
  18. ^ „Archiv skladatelů“. Kulturforum Witten. Citováno 20. prosince 2014.
  19. ^ „Bath Spa University - School of Music and Performing Arts“. bathspa.ac.uk.
  20. ^ Lely, J. a Saunders, J. (2012). Word Events: Perspectives on Verbal Notation. New York: Kontinuum
  21. ^ Saunders, J (2009) Čtrnáct hudebníků. In: Saunders, J, ed. Ashgate Research Companion to Experimental Music. Ashgate, Farnham a Burlington VT, s. 221–368.
  22. ^ "rozhovory". James Saunders.
  23. ^ Saunders, J. (2008). Modulární hudba, Perspektivy nové hudby, Sv. 46/1 (zima 2008): 152–93. Přetištěno jako: Viefalt an Konfigurationen. Modulare Musik (překlad M. Lichtenfeld), MusikTexte, 130 (srpen 2011): 58–77.
  24. ^ Nyfeller, M. (2011). Konzeptionelle Spiele. Der Engländer James Saunders, MusikTexte, 130 (srpen 2011): 53–57.
  25. ^ Ryan, D. (2003). Zeitmaschinen: Die Englischen Komponisten Bryn Harrison, Tim Parkinson und James Saunder. Dissonanz„, 82 (srpen 2003): 20–5.
  26. ^ Saunders, J. (2013). Konkrétní objekty? Distribuované přístupy k získávání zvukových materiálů v otevřených kompozicích. Recenze současné hudby, 32/5: 473–484.
  27. ^ Fox, C. (2008) James Saunders, Grove Music Online, [Zpřístupněno 19. října 2014]
  28. ^ Nicolai, O. (2011). Escalier du Chant: James Saunders, distribuční studie č. 1 [zpřístupněno 3. dubna 2013]

Další čtení

  • Fox, C. (2008) James Saunders, Grove Music Online, [Zpřístupněno 19. října 2014]
  • Lely, John; Saunders, James (3. května 2012). Word Events: Perspectives on Verbal Notation. Bloomsbury Academic. ISBN  978-1-4411-7310-2.
  • Nyfeller, M. (2011). Konzeptionelle Spiele. Der Engländer James Saunders, MusikTexte, 130 (srpen 2011): 53–57.
  • Parkinson, T. (2011). Une Présence Manifeste: Quelques Compositeurs Du Royaume-uni Don't J'aime La Musique, Revue & Corrigée, 90 (prosinec 2011): 26–30.
  • Ryan, D. (2003). Zeitmaschinen: Die Englischen Komponisten Bryn Harrison, Tim Parkinson und James Saunder. Dissonanz„, 82 (srpen 2003): 20–5.
  • Ryan, D. (2007). Realizace # 0505-040606- [1], Miser & Now, 10. (srpen 2007): 14–16.
  • Saunders, J. (2006). Co děláš s hudbou? In: Marley, B. a Wastell, M., eds (2006). Bloky vědomí a nepřerušené kontinuum„London: Sound 323 Press: 254–63.
  • Saunders, J. (2007). Vývoj modulárního hudebního systému. In: Waterman, A., ed. (2007). Agape. New York: Galerie Miguela Abreu: 36–40.
  • Saunders, J. (2007). Diktafon v mém životě. Moje oblíbené věci - Joy of the Gizmo: Leonardo Music Journal, 17 (2007): 33–4.
  • Saunders, J. (2008). Modulární hudba, Perspektivy nové hudby, Sv. 46/1 (zima 2008): 152–93. Přetištěno jako: Viefalt an Konfigurationen. Modulare Musik (překlad M. Lichtenfeld), MusikTexte, 130 (srpen 2011): 58–77.
  • Saunders, J (28. ledna 2013). „Vzájemné efekty: organizace a interakce v orchestrální hudbě Christiana Wolffa.“. In Thomas, Dr. Philip; Chase, Stephen (eds.). Změna systému: Hudba Christiana Wolffa. Ashgate Publishing, Ltd. ISBN  978-1-4094-9405-8.
  • Saunders, J (2011). Testování důsledků - vícedílné série v díle skladatelů Wandelweisera. Recenze současné hudby, 30 (6): 497–524.
  • Saunders, J. (2013). Konkrétní objekty? Distribuované přístupy k získávání zvukových materiálů v otevřených kompozicích. Contemporary Music Review, 32/5: 473–484.

externí odkazy