James Dashow - James Dashow - Wikipedia

James Dashow (narozen 7. listopadu 1944,[1] v Chicago, Illinois )[2] je americký skladatel elektroakustická hudba, instrumentální hudba a opera.[3]

Život a kariéra

Dashow se narodil v roce 1944 mimo Chicago (USA). Jeho hudební studia začala na střední škole u Horace Reisberga; jeho hlavními učiteli na univerzitní úrovni byli J. K. Randall, Arthur Berger a Seymour Shifrin. V roce 1969 Dashow odešel do Itálie na Fulbrightovo stipendium, kde dokončil studium Goffredo Petrassi. Po mnoho let studoval hudbu Luigi Dallapiccola nezávisle.

Jeden z prvních, pro kterého skládal hudbu digitální zvuk syntéza („počítačová hudba“), Dashow byl pozván Grazianem (Giuliano) Tisatem, aby pracoval v počítačovém centru University of Padova, kde vytvořil první počítačové hudební skladby v Itálii. Byl prvním viceprezidentem Mezinárodní asociace počítačové hudby, učil na MIT a Univerzita Princeton, a nadále aktivně pořádá mistrovské kurzy, přednášky a koncerty v Evropě a Severní Americe. V roce 2003 působil jako skladatel v rezidenci 12. ročník festivalu elektroakustické hudby na Floridě v Gainesville na Floridě.

Několik let spolu s Riccardem Bianchinim produkoval týdenní program současné hudby pro RAI. Je autorem jazyka MUSIC30 pro syntézu digitálního zvuku a vynalezl systém Dyad System, který oba integruje strukturu výšky tónu založenou na dyády do elektronických zvuků a také rozvíjí samotnou strukturu výšky tónu, pokud jde o dyadické zpracování.

V návaznosti na jeho rozsáhlé využívání zvuková prostorovost jako nedílnou součást skladatelského procesu složil Dashow první operu, která měla být uvedena v a Planetárium (ARCHIMEDES) s využitím možností hloubkové projekce projektorů digitálního planetária a vícekanálových zvukových systémů, které společně poskytují divadelní zážitek v plném rozsahu. Pokračuje v rozvíjení myšlenky dvojího přístupu k prostorializaci prostřednictvím doplňkových konceptů Movement IN Space a Movement OF Space.

Mezi jeho nejdůležitější uznání patří Prix Magistere v Bourges v roce 2000, Guggenheim (1989) a Koussevitzky (1998) Granty nadace a v roce 2011 Fondazione CEMAT[4] vynikající ocenění v kariéře „Il CEMAT per la Musica“ jako uznání za jeho vynikající přínos pro elektroakustickou hudbu.

Hlavní skladby

  • Sondování v čistém trvání č. 6 (2014)
oktofonické elektronické zvuky
  • Sondování v čistém trvání č. 5 (2012)
harfa a osmičkové elektronické zvuky
  • Sondování v čistém trvání č. 4 (2012)
viola a osmičkové elektronické zvuky
  • Sondování v čistém trvání č. 3 (2011)
kytarové a hexafonické elektronické zvuky
  • Album Small Forms sv. 1 (2010)
housle, klarinet, klavír
  • Sondování v čistém trvání č. 2a (2009)
předem nahrané perkusivní a hexafonické elektronické zvuky
  • ARCHIMEDES, opera planetária (1999-2008)
Libreto od Caryho Plotkina a Theodora Weissa na základě koncepce skladatele
  • Sul Filo dei Tramonti (2004)
verze pro flétnu, harfu a stereofonní elektronické zvuky
  • Sondování v čistém trvání č. 1 (2003)
hexafonické elektronické zvuky
  • Zprávy z Ortigie (2002)
basová flétna (alt), basklarinet, viola, harfa a hexafonické elektronické zvuky
  • Sul Filo dei Tramonti (2000)
soprán, klavír a stereofonní elektronické zvuky
na poezii Giangiacoma Menona
  • ... jindy vzdálenosti (1999)
kvadrofonní elektronické zvuky
  • Far Sounds, Broken Cries (1998)
13 nástrojů a kvadrofonní elektronické zvuky
  • Media Survival Kit (1996)
lyrická satira pro rozhlasové vysílání
text Bruno Ballardini
  • První tečna dané křivky (1995-1996)
piano a stereofonní elektronické zvuky
  • Le Tracce di Kronos, i Passi [5] (1997)
klarinet, tanečník a stereofonní elektronické zvuky
  • Sheaf of Times (1992-1994)
flétna (alt, pikola) klarinet (b. cl.), vln, vc, klavír, harfa, perkuse
  • Morfologie (1993)
pro trumpetistu (zdvojnásobující kornet, křídlovku) a stereofonní elektronické zvuky
  • Rekonstrukce (1992)
pro harfu a stereofonní elektronické zvuky
  • 4/3 - trio (1989–1990)
housle, violoncello a klavír
  • Oro, Argento a Legno (1987)
pro flétnu (pikola, altová flétna) a kvadrofonní elektronické zvuky
  • Písně ze spirály (1984-1986)
pro mezzosoprán, flétnu (pikola, alt) a harfu
na básně Theodora Roethkeho
  • In Winter Shine (1983)
kvadrofonní elektronická hudba
  • Mnemotechnika (1981-1982, rev.1984)
housle a kvadrofonní elektronické zvuky
  • Druhá cesta (1977-1979)
tenorový hlas se stereofonními elektronickými zvuky
báseň „Voyage in the Blue“ od Johna Ashberyho
  • Effetti Collaterali (1976)
klarinet v A a stereofonní elektronické zvuky
  • Whispers Out of Time (1975-1976)
stereofonní elektronická hudba
  • Some Dream Songs (1974-1975)
soprán, housle a klavír
básně z „The Dream Songs“ od Johna Berrymana
  • Nastavení Ashbery (1971-1972)[6]
soprán, flétna a klavír
báseň „Clepsydra“ od Johna Ashberyho
  • Rozšíření Timespace (1969)
flétna, klavír a 2 bicí nástroje
  • Songs of Despair (1968)
soprán a 11 nástrojů
básně E.A. Robinson, A. MacLeish, V. Lindsay, T.S. Eliot

Bibliografie

Spisy Dashow zahrnují:

  • „Dopis o prostornosti“ Computer Music Journal 37, Ne. 3 (podzim, 2013): 4-6.
  • "Systém Dyad" (část první), Perspektivy nové hudby, sv. 37 n. 1, Winter, 1999, s. 39–76.
  • "Systém Dyad" (části dva a tři), Perspektivy nové hudby, sv. 37 č. 2, léto 1999, s. 189–230.
  • „MUSIC30 - software pro syntézu softwaru pro TMS320C30 dsp,“ Počítačový hudební deník 19, Ne. 3 (podzim 1995), 83-85.
  • „Pohled do sekvenčních symbolů,“ Perspektivy nové hudby 25, nos. 1 & 2 (Winter and Summer, 1987), 108-137.
  • „Nové přístupy k digitální syntéze a transformaci zvuku,“ Computer Music Journal 10, Ne. 4 (Winter, 1986).
  • Roads, Curtis, ed. Skladatelé a počítač, rozhovor s Jamesem Dashowem, str. 27–45, Los Altos, Ca, William Kaufmann, Inc., 1985.
  • „Spectra jako akordy,“ Computer Music Journal 4, Ne. 1 (jaro 1980): 43-52.
  • „Tři metody digitální syntézy chordálních struktur s neharmonickými parciálními částmi,“ Rozhraní 7, 1978: 69-94.

Ocenění a uznání

  • CEMAT per la Musica,[7] vynikající uznání kariéry
  • Prix ​​Magistere, Bourges (Francie)
  • Koussevitzkyho nadace
  • Guggenheimova nadace
  • Praha Musica Nova[8] (Česká republika)
  • Ars Elettronica,[9] Linec (Rakousko)
  • Rockefellerova nadace
  • Americká akademie a Institut umění a literatury
  • Americká národní nadace pro umění
  • Provize z Harvard Musical Association, La Biennale di Venezia, RAI - Radio 3 (Italské národní rádio), Fromm Foundation, různí sólisté a soubory.

Reference

  1. ^ „Slavné narozeniny 7. listopadu“. Historie Orb. Citováno 7. ledna 2013.
  2. ^ „James Dashow | Databáze klasických skladatelů“. Classical-composers.org. 1. října 2003. Citováno 21. února 2014.
  3. ^ Slonimsky, Nicolas; Kuhn, Laura; McIntire, Dennis (2001). „Dashow, James (Hilyer)“. Bakerův životopisný slovník hudebníků. Citováno 29. října 2012 prostřednictvím Dálkové světlo (vyžadováno předplatné).
  4. ^ „Federazione CEMAT - skladatelé“. Cematitalia.it. Citováno 19. ledna 2014.
  5. ^ „Le Tracce di Kronos, i Passi od skladatele Jamese Dashow pro klarinet, elektronické zvuky a tanec na Vimeu“. Vimeo.com. 15. září 2011. Citováno 21. února 2014.
  6. ^ Kozinn, Allan (20. října 1992). „Klasická hudba v recenzi: New York New Music Ensemble“. New York Times. Citováno 1. listopadu 2012.
  7. ^ „Federazione CEMAT - 2011“. Cematitalia.it. Citováno 19. ledna 2014.
  8. ^ „Společnost pro elektroakustickou hudbu“. Cibulka.com. 21. listopadu 1999. Archivovány od originál 23. září 2015. Citováno 19. ledna 2014.
  9. ^ Rakousko. "Ars Electronica | Prix Ars Electronica". Aec.at. Citováno 19. ledna 2014.

externí odkazy