To je Jakuchū - Itō Jakuchū

To je Jakuchū
伊藤 若 冲
Portrét Itō Jakuchū od Kuboty Beisen.jpg
Portrét Itō Jakuchū tažený Kubota Beisen k 85. výročí jeho smrti
narozený(1716-03-02)2. března 1716
Zemřel27. října 1800(1800-10-27) (ve věku 84)
Národnostjaponský
Známý jakoMalíř
Pozoruhodná práce
Obrázky barevné říše živých bytostí
V tomhle Japonské jméno, rodinné jméno je To.

To je Jakuchū (伊藤 若 冲, 2. března 1716 - 27. října 1800)[1] byl Japonský malíř středníEdo období když Japonsko zavřelo své brány do vnějšího světa. Mnoho z jeho obrazů se týká tradičně japonských předmětů, zejména kuřat a jiných ptáků. Mnoho z jeho jinak tradičních děl vykazuje velkou míru experimentování s perspektivou a dalšími velmi moderními stylistickými prvky.

Ve srovnání s Soga Shōhaku a další příklady excentrických malířů z období středního Edo, o kterých se říká, že byl velmi klidný, zdrženlivý a profesionální. Držel silné vazby na Zen Buddhistické ideály a byl považován za laického bratra (koji); ale byl si také dobře vědom své role v kjótské společnosti, která se stávala stále komerčnější.

Životopis

Hrob Itō Jakuchū, Kjóto

Itō Jakuchū byl nejstarší syn Itō Genzaemon, kjótského kupce, jehož obchod s názvem Masuya ležel uprostřed centra města Nishiki jídlo okres. Jakuchū provozoval obchod od doby smrti svého otce v roce 1739 až do roku 1755, kdy jej předal jednomu ze svých bratrů.

Jeho výcvik v malbě byl většinou odvozen od inspirace z přírody a tréninku pod Kano škola[2] a ze zkoumání japonských a čínských obrazů v zenových chrámech. Některé zdroje naznačují, že mohl studovat u Ōoka Shunboku, an Osaka -založený umělec známý pro své ptačí a květinové obrazy. Ačkoli řada jeho obrazů zachycuje exotická nebo fantastická stvoření, jako jsou tygři a fénixové, z detailů a realistického vzhledu jeho obrazů kuřat a jiných zvířat je zřejmé, že svou práci založil na skutečném pozorování.

Jakuchū postavil dvoupatrové studio na západním břehu řeky Řeka Kamo v jeho třicátých letech. Nazval to Shin'en-kan (心 遠 館, Villa odloučeného srdce [nebo mysli]), po frázi z básně starověkého čínského básníka Tao Qian. V té době se Jakuchū spřátelil Daiten Kenjō, a Rinzai mnich, který se později stal opatem kjótského chrámu Shokoku-ji. Prostřednictvím tohoto přátelství získal Jakuchū přístup do velké sbírky japonských a čínských obrazů chrámu a seznámil se s novými společenskými a uměleckými kruhy. Předpokládá se, že Daiten mohl jako první vymyslet jméno „Jakuchū“, převzaté z Tao Te Ching a znamená „jako prázdnota“.

Jakuchū, známý a dobře známý v kjótské umělecké komunitě, získal řadu provizí za obrazy a byl najednou uváděn nad řadou dalších významných umělců v Záznam Heian Notables (平安 人物 誌, Heian jinbutsu-shi). Kromě osobních provizí byl Jakuchū pověřen malováním panelů nebo obrazovek mnoha buddhistických chrámů a šintoistických svatyní po celém Japonsku, včetně velmi slavného a významného Rokuon-ji (klášter, který zahrnuje Kinkaku-ji Zlatý pavilon na jeho pozemku).

Přes své obchodní úspěchy však Jakuchū rozhodně lze říci, že žil život a literární intelektuál (bunjin). Byl přítelem mnoha významných osobností bunjin, jel s nimi na cesty a byl ovlivňován jejich uměleckými styly. Jeho vlastní stupeň experimentování byl výsledkem jejich kombinace bunjin vliv a jeho vlastní osobní tvůrčí úsilí. Kromě experimentů se západními materiály a perspektivou použil Jakuchū příležitostně také metodu zvanou taku hanga (拓 版画, „tření otisků“). Tato metoda používala dřevořezy, aby připomínala čínskou techniku ​​inkoustových otřepů vepsaných kamenných desek, a Jakuchū ji použil v řadě prací, včetně svitku s názvem „Impromptu Pleasures Afloat“ (乗興 舟, Jōkyoshu), zobrazující cestu dolů Řeka Yodo.

Navzdory svému individualismu a zapojení do vědecké a umělecké komunity v Kjótu byl Jakuchū vždy silně náboženský a ke konci svého života odešel do důchodu Sekihō-ji, a Manpuku-ji chrám chrámu na jižním okraji Kjóta. Tam shromáždil řadu následovníků a pokračoval v malování až do své smrti ve věku osmdesáti pěti let.

Funguje

Stará borovice a bílý fénix. Část seriálu Dōshoku sai-e
Kohout a slepice s hortenzií.

Velmi častým tématem jeho práce jsou ptáci, zejména slepice a kohouti, ačkoli několik jeho slavnějších obrazů zobrazuje kakadu, papoušky a fénixe.

Jedno z jeho nejambicióznějších snah, a proto nejslavnější práce, je známé jako „Obrázky barevné říše živých bytostí“ (動 植 綵 絵, Dōshoku sai-e). Obrázky, které začaly kolem roku 1757 a nebyly dokončeny až do roku 1765, jsou sadou dvaceti sedmi visících svitků vytvořených jako osobní oběť chrámu Shokoku-ji. Zobrazují řadu zvířecích subjektů v monumentálním měřítku a s odpovídající mírou podrobnosti. Dnes, Dōshoku sai-e je ve vlastnictví Muzeum císařských sbírek.[3]

Další z jeho slavných skladeb, nazvaný „Ptáci a zvířata v květinové zahradě“ (鳥 獣 花木 図 屏風, Chōjūkaboku-zu byōbu), je pravděpodobně jedním z nejmoderněji vypadajících kousků, které vyšly z Japonska během tohoto období. Kus, jeden z dvojice šestinásobných obrazovek, zobrazuje bílého slona a řadu dalších zvířat v zahradě. Jedinečným, excentrickým a moderním je rozdělení celého kusu na mřížku čtverců (nebo obraz je v moderních termínech pixelován) zhruba centimetr na každé straně. Každý čtverec byl zbarven zvlášť, aby se vytvořil výsledný souhrnný obrázek. Dnes, Chōjūkaboku-zu byōbu je ve vlastnictví Muzeum umění Idemitsu.[4]

Jakuchū také experimentoval s řadou forem tisku, většina z nich používala dřevěné bloky. Ale příležitostně použil šablony nebo jiné metody k vytvoření různých efektů. Jakuchuův malířský styl je ovlivněn Shen Nanpingem (Shen Quan C. 1682–1760). Dokazují to jeho jeřábové předměty, které jsou součástí tradičního japonského odkazu, ale také neutrálním pozadím a „řezem“ daným kompozici scény, s vždy pečlivým a podrobným dekorativním stylem flóry a fauny.[5]

The Jakuchū gafu (若 冲 画譜; „Album Jakuchū) je série děl zobrazujících květiny. Práce je vždy v kruhu, který lze najít na nástěnných malbách. Originály byly špatně zachovány, ale řada kvalitních kopií alba byly vyrobeny během Éra meidži 90. let 19. století.[6][7][8]

Kohouti a kaktusy. Chrám Saifuku-ji Fusuma malování.

  • Nandina a kohout. Část seriálu Dōshoku sai-e

  • Chryzantémy u potoka, s kameny. Část seriálu Dōshoku sai-e

  • Kohouti Část seriálu Dōshoku sai-e

  • Ryba. Část seriálu Dōshoku sai-e

  • Folio z Jakuchū gafu

Viz také

Reference

  1. ^ http://www.britannica.com/EBchecked/topic/298027/Ito-Jakuchu
  2. ^ 「伊藤 若 冲 の 初期 絵 画 考 <牡丹 ・ 百合 図> を 中心 に」 『哲学 会 誌』 第 29 号 、 学習 院 大学 哲学 会 、 山口 真理 子 2005 年
  3. ^ 動 植 綵 絵 （ど う し ょ く さ い え）, Imperial Household Agency
  4. ^ 出 光 美術館 が 若 冲 《鳥 獣 花木 図 屏風》 な ど 190 点 を プ ラ イ ス コ レ ク シ ョ ン か ら 購入。 2020 年 に 展 覧 会 開 催 へ, Bijutsu Techo, 27. června 2019
  5. ^ Marco, Meccarelli. 2015. „Čínští malíři v Nagasaki: styl a umělecké znečištění během období Tokugawa (1603-1868)“ Studie Ming Qing 2015, strany 175-236.
  6. ^ https://www.bonhams.com/auctions/20023/lot/455/
  7. ^ https://www.google.com/culturalinstitute/beta/asset/jakuch%C5%AB-gafu/1gHR3ByP4r5-lQ
  8. ^ http://www.tokyoartbeat.com/event/2013/0F36

Další čtení

  • Lippit, Yukio (2012). Barevná říše: Japonský pták a květina od Itō Jakuchū. University of Chicago Press. ISBN  978-0-226-48460-0.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
  • Rosenfield, John M. (1999). Výjimečné osoby: Práce excentrických, nekonformních japonských umělců raného novověku (1580–1868) ve sbírce Kimiko a John Powers. Cambridge, Massachusetts: Harvardská umělecká muzea.
  • Sato, Yasuhiro (2020). The World of Ito Jakuchu: Classical Japanese Painter of All Things Great and Small in Nature. Tokio: Japonská vydavatelská průmyslová nadace pro kulturu.

externí odkazy