Harriet Mary Ford - Harriet Mary Ford

Harriet Mary Ford
Harriet Mary Ford 1878 školní foto.png
Harriet Mary Ford, 1878
narozený1859
Brockville, Ontario, Kanada
Zemřel(1938-10-31)31. října 1938[1]
Bovingdon Green, Buckinghamshire, Anglie
obsazeníUmělec, kritik, lektor, spisovatel
Známý jakoMalíř, malíř, klenotník
Externí video
ikona videa Julia McArthur a Johanna Amos, „Tajemná podoba: kytička pro Harriet Fordovou (1859–1938)“, CWAHI Concordia University

Harriet Mary Ford (1859-31. Října 1938) byl a kanadský umělec, který pracoval jako malíř, nástěnný malíř a klenotník. Byla popsána jako ztělesňující „kanadskou novou ženu“.[2] Ford působil jako kritik, spisovatel a přednášející a v akademických kruzích byl známý jako autorita renesance umění a umělci.[3] Ford patřil k řadě společností a organizací a v roce 1894 založil společnost nástěnných dekoratérů.[4][5] Práce společnosti Ford v současné době vlastní společnost Kanadská národní galerie, Galerie umění Ontario a Galerie umění Hamilton.

Časný život

Ford se narodil v roce Brockville, Ontario, Kanada v roce 1859.[6] Její otec byl advokát David B. Ogden Ford.[7] Poté, co byl osiřel v deseti letech, byl Ford vzděláván v soukromí anglikánský škola pro dívky, Škola biskupa Strachana, od roku 1870 do roku 1878.[8]

Vzdělání a cestování

Ford studoval na Střední umělecká škola v Ontariu v Toronto, Ontario, Kanada,[9] the St John's Wood Art School a Královská akademie v Londýn, Anglie. Ve Francii studovala na Académie Colarossi v Paříž a s Luc-Olivier Merson a Joseph Blanc.[9] Ford také absolvovala pobyt v Itálii v rámci svého výcviku, než se zaměřila na svou práci jako nástěnná malířka, malířka a klenotnice.

Ford strávila většinu svého života cestováním, navštěvováním zemí, jako je Itálie, Španělsko a Anglie, a přerušovaným životem v Kanadě a Anglii.[4][9] Během svého pobytu v Anglii sdílela Ford chalupu se svými kolegy umělci Edith Hayes[10] a Sydney Strickland Tully v Newlyn a Bovingdon Green, Skvělý Marlow, Buckinghamshire.[2] I když navštěvovala Newlyn a mnoho dalších částí Anglie, Ford raději trávil čas St. Ives.[11] Ford začal po mnoha cestách po Evropě vyjadřovat nové myšlenky a postoje k umění, což přimělo kritiky, aby ji označili za „nebezpečnou“.[12]

Ford pracoval na plný úvazek jako spisovatel, lektor a umělec. Byla svobodná, profesionálně zaměřená a finančně nezávislá a byla popsána jako symbolická „kanadská nová žena“.[2] Takové postavení mělo výhody i nevýhody. Poté, co zvítězil v soutěži plakátů z roku 1896 na Toronto Horse Show, byl Ford napaden anonymním kritikem V sobotu večer časopis, který vysmíval jak návrh poštovníka ženy na koni, tak samotnou myšlenku „Nové ženy“.[2]

Díky svým mezinárodním zkušenostem Ford podporoval myšlenku, že by kanadští umělci měli mít možnost hledat inspiraci, kdekoli si přejí.[13] v J. Russell Harper je Malování v Kanadě: Historie, Ford uvedla, že nevěřila, že zobrazení kanadských scén je nezbytné pro účast na kanadské umělecké škole.[14]

Kariéra jako umělec

Malíř

Práce společnosti Ford v současné době vlastní společnost Kanadská národní galerie,[15] the Galerie umění Ontario[6] a Galerie umění Hamilton.[9][4]

V malbě pracoval Ford především v olejových barvách, akvarelu a pastelových barvách.[4] Svou práci vystavovala na mnoha místech, včetně Královské kanadské akademie a pařížského salonu.[9] Během výstavy Královské kanadské akademie v roce 1895 vystavila Ford čtyři své vlastní skladby, včetně Dívka v bílém, Zvěstování, dekorativní olejový panel a autoportrét.[16]

V roce 1896 Ford zvítězil v soutěži o návrh plakátu pro koňské show a porazil několik pozoruhodných montrealských umělců.[17] Dílo, vytištěné v červené, žluté, modré a černé barvě, bylo později uvedeno na umělecké výstavě v Montrealu, kde bylo údajně kritizováno za to, že se vzdal formalistických tradic.[18] Mnoho z těchto kritik však uznalo, jak Ford úmyslně ignoroval tyto konvence o barvě a perspektivě a že to nebylo kvůli nedostatku dovedností nebo formálního školení.[18] Plakát byl také rozeslán členům umělecké komunity do jejich osobních sbírek.[18]

Zatímco žila v zahraničí, Ford také vytvořil náčrtky různých míst, která viděla na svých cestách. Poslala tyto náčrtky zpět do Kanady a jeden byl zahrnut do čísla Kanadský časopis v roce 1896.[19]

Malíř

Fordova práce v dekoraci domu zahrnovala nábytek, obrazovky a nástěnné malby, ale několik příkladů této práce zůstává. Ford se o nástěnné malby zajímal již v roce 1895, když o tom mluvila během přednášky v Torontu.[2] Ford byl v té době jednou z mála kanadských umělkyň, které dostávaly komerční provize za vytváření nástěnných maleb.[2] Byla pověřena vytvářením nástěnných maleb v soukromých domech bohatých mecenášů, jako jsou Charles Porteous, James Mavor a ve veřejných institucích, jako je Saint John's Convalescent Hospital v Torontu, kde byla pověřena vytvořením nástěnné malby „Matka a dítě“.[2] Byla členkou společnosti Canadian Mural Decorator's Society a v roce 1898 spolupracovala na neúspěšném projektu zdobení Toronta Union Station s nástěnnou malbou kanadských stavitelů železnic při práci.[2]

Klenotník

V letech 1908 až 1912 začal Ford pracovat jako návrhář šperků a kovový kovář.[10] Ford pravděpodobně obdržel instrukce o výrobě šperků od Hnutí umění a řemesel během svého pobytu v Anglii.[10] Ford začal pracovat se stříbrem, ale nakonec postupoval směrem k začlenění zlata do jejích kousků.[10] Stejně jako mnoho výrobců šperků spojených s Hnutí umění a řemesel, Ford integroval polodrahokamy, jako jsou kabošony, tyrkys, perleť, barokní perly a říční perly.[10] Její práce byla uvedena na výstavě 2001 v Galerii umění v Hamiltonu.[7] Některé z jejích šperků byly zahrnuty do výstavy Umělci, architekti a řemeslníci: Kanadské umění 1890-1918 na Kanadská národní galerie v Ottawa, Ontario v roce 2013.[20]

Sociální a akademická přítomnost

Na konci 90. let 19. století Ford přednesl několik přednášek na základě svých studií v Itálii. Tyto přednášky byly hojně navštěvované, což si při jedné příležitosti vyžádalo přemístění do větší místnosti, aby bylo možné usadit všechny účastníky.[21] Fordovy přednášky byly založeny na jejích studiích raného renesančního umění a umělců, což bylo téma, které byla považována za autoritu.[3] Ford přednesl svou první přednášku o Giotto a jeho následovníků na Ontario Society of Artists 19. března 1895.[3] Během této přednášky byl Ford popsán jako „kompetentní lektor“, který zaujal diváky zajímavými diskusemi.[22] Ford ve svých přednáškách odkazoval na další akademické pracovníky, včetně historika umění John Ruskin, ale také diskutovala o svém vlastním výzkumu.[23]

Ford také diskutoval o stavu kanadského umění v publikacích, jako je J. Russell Harper’s Malování v Kanadě: Historie.[14] V této publikaci Ford uvedla, že nevěřila, že zobrazení kanadských scén je nezbytné pro vytvoření nebo účast na kanadské umělecké škole.[14]

Dohromady s George Agnew Reid a Carl Ahrens, Ford Tarot v roce 1896 a působil jako redaktor tohoto časopisu věnovaného Hnutí umění a řemesel.[9]

Přidružení

Ford patřil k mnoha společnostem a akademiím, včetně Královská kanadská akademie umění Palette Club, Ontario Society of Artists, Dámský mezinárodní umělecký klub.[9] Ford byl zakladatelem Společnosti nástěnných dekoratérů v roce 1894.[9]

Smrt a dědictví

Ford zemřel v roce Skvělý Marlow, Buckinghamshire, Anglie 10. října 1938.[1][6][4] Mnoho z jejích prací v současné době sídlí v Kanadská národní galerie, The Galerie umění Ontario a Galerie umění Hamilton.

Funguje

  • Harriet Mary Ford, chlapec ležící v trávě (1890)

  • Harriet Mary Ford, Piazzetta (1913)

  • Harriet Mary Ford, Gondoly (1913)

  • Harriet Mary Ford, Market Square, Segovia No.1 (1913)

  • Harriet Mary Ford, Market Square, Segovia, č. 2 (1913)

Reference

  1. ^ A b „Harriet Mary FORD“. Index umělců v Cornwallu. Citováno 10. března 2018.
  2. ^ A b C d E F G h Butlin, Susan (2008). Nová matice umění: Historie profesionalizace kanadských umělkyň, 1880-1914 (PDF). Ottawa, Ontario: School of Canadian Studies, Carleton University. Citováno 11. března 2018.
  3. ^ A b C „Tři přednášky o umění“. Zeměkoule. 18. března 1895.
  4. ^ A b C d E „FORD, Harriet Mary“. Databáze umělců. Iniciativa kanadských umělkyň. Citováno 10. března 2018.
  5. ^ Geyer, Andrea. „Harriet Mary Ford (1859–1958)“. Vzpoura, řekli. Citováno 10. března 2018.
  6. ^ A b C „Harriet Mary Fordová“. AGO Art Gallery of Ontario. Citováno 10. března 2018.
  7. ^ A b Watson, Jennifer C. (2001). „Harriet Ford: znovuobjevený emigrant“. Harriet Ford. Hamilton, Ontario: Galerie umění Hamilton. str. 27.
  8. ^ The Bishop Strachan School Heritage - BSS 150. Toronto: BSS Museum & Archives. 2017. s. 16–17.
  9. ^ A b C d E F G h „Harriet Mary Fordová“. Galerie Q. Citováno 10. března 2018.
  10. ^ A b C d E Watson, Jennifer. „Harriet Ford jako Silversmith“ (PDF). Silver Society of Canada. Citováno 10. března 2018.
  11. ^ „Slečna Harriet Fordová“. Zeměkoule. 11. září 1897.
  12. ^ "Umění a umělci". Zeměkoule. 15. prosince 1920.
  13. ^ Butlin, Susan (2009). Praxe její profese: Florence Carlyle, kanadská malířka ve věku impresionismu. Kingston, Ontario: McGill-Queen's University Press. str. 303. ISBN  0773535098. Citováno 10. března 2018.
  14. ^ A b C Harper, J. Russell (1966). Malování v Kanadě: Historie. Toronto: University of Toronto Press.
  15. ^ „Harriet Ford“. Kanadská národní galerie. Citováno 10. března 2018.
  16. ^ "Olejové malby". Globe (Toronto). 1. května 1895.
  17. ^ "Umělecké poznámky". Sobotní noc (Toronto). 21. března 1896.
  18. ^ A b C "Umělecké poznámky". Sobotní noc (Toronto). 28. března 1896.
  19. ^ „Kanadský časopis“. Globe (Toronto). 5. června 1896.
  20. ^ Hallett, Susan (13. listopadu 2013). „Exponát se dívá na umění, architekturu v Kanadě v letech 1890-1918“. Epoch Times. Citováno 10. března 2018.
  21. ^ "Umělecké poznámky". V sobotu večer. 6. dubna 1895.
  22. ^ "Umělecké poznámky". V sobotu večer. 23. března 1895.
  23. ^ „Benátští malíři“. Zeměkoule. 3. dubna 1895.