Harmonia Rosales - Harmonia Rosales

Harmonia Rosales (narozen 1984) je Afro-kubánský Americký umělec z Chicago.^[1][2][3]

Rosales se narodil v Chicagu a vyrůstal v Champaign, IL. Jako jiskru jejího zájmu o výtvarné umění uvádí rodiče.^[4] Zúčastnila se Glenville State College v západní Virginie.^[2]

Její první samostatná výstava s názvem „Black Imaginary to Counter Hegemony“ byla instalována na Simard Bilodeau Contemporary v Los Angeles.^[5][2]

Osobní život

Když vyrůstala, měla ráda mnoho z klasiky Italská renesance obrazy.^[6] Její rodina dodržovala genderové normy a bylo jí řečeno, že bude muset mít muže, který by ji podporoval. Když vyrostla, provdala se za svého miláčka ze střední školy a počala dceru. Poté, co si uvědomila, že vztah nebude fungovat, se rozvedla a odešla prakticky bez ničeho.^[7]

Styl

Rosales pracuje na reinterpretaci renesančních mistrovských děl nahrazením černých hrdinek jako hlavního předmětu malby^[8] protože říká, že „náboženství a moc jdou ruku v ruce“ a kolonisté používali náboženství k „manipulaci a kontrole“.^[9] Vysvětluje myšlenku, že eurocentrický bílý muž ovládl nebe, je to, co lidé viděli, a to je to, co každý vyrůstá, a to až do té míry, že je mu kladena tak vysoká hodnota.^[9] Tento pohled na ni způsobil, že se cítila vyloučena z tohoto uměleckého světa ovládaného Eurocentric, což jí pomohlo inspirovat její obrazy.^[6] Řekla, že doufá, že bude schopna zmocnit lidi uměním, i když se jedná o malou skupinu jednotlivců, a dát ženám barevných „umělecká díla odrážející jejich krásu, která byla tak dlouho ignorována.“^[10]

Obrazy

Jedno z jejích mnoha děl je Zrození Oshun, malba olej na plátně, která reimaginuje práci Sandra Botticelliho, Zrození Venuše, umístěním Oshun, bohyně plodnosti, smyslnosti a prosperity Yoruba, do mořské mušle obklopené černými anděly, na rozdíl od Botticelliho malby, kde je bílá mořská Venuše, bohyně lásky, krásy a plodnosti, obklopena mořskou mušlí bílými anděly.^[10] Na tomto obraze má Oshun vitiligo, které je vyrobeno ze zlatých skvrn, které mají kořeny v tradičních nigerijských vyprávěcích tradicích.^[9] Obraz má za cíl zpochybnit vnímání krásy, protože jak sama říká: „Venuše tradičně vidíme jako tuto krásnou ženu s splývavými vlasy. Vlasy mi nikdy netekly, tak mě zajímá, proč by to měl být obraz nejkrásnější ženy na světě. “ Tento obraz slouží k tomu, aby ukázal krásu v nedokonalosti, jako jsou například skvrny Vitiligo stav kůže.^[11] Také říká, že toto dílo vytvořila s ohledem na svou dceru, aby své dceři ukázala, že černé ženy a jejich přirozené vlasy jsou krásné.

Další z Rosalesových děl byla Stvoření Boží, umělecké dílo, které se stalo virálním v roce 2017.^[12] Tento obraz je dílem olej na plátně, jehož řemeslo trvalo dva měsíce.^[6] Na tomto obraze Rosales obnovuje Michelangelovo dílo Creazione di Adamo tím, že zobrazuje Boha i Adama jako černé ženy. Někteří popsali Stvoření Adama jako s nepopsatelnou krásou, když ukazuje Jehovův prst a elegantní nahé tělo prvního muže.^[13] Naproti tomu obraz vytvořený Rosalesovou ukazuje Boha jako černošku a vytváří iluzi nebes jako lůna, ze které rodí Adama v síle a zmocnění.^[11] Toto dílo dostalo mnoho odporu a kritici šli tak daleko, že označili její práci za „ostudu, nechutnost a kulturní přivlastnění“.^[12] Rosales se však snažil ukázat, že „nás učili, že Bůh stvořil„ člověka “na svůj vlastní obraz. [Ale] ve skutečnosti jsme stvořili Boha na svůj vlastní obraz. “ Proto nazvala tento obraz Stvoření Boží.^[14] Tento obrázek byl vytvořen, aby ukázal, že bílé předměty jsou standardem v klasickém umění, a zároveň přiměl diváka, aby zvážil, proč je tato praxe běžně přijímána.^[12]

Reference