Guillermo Acevedo - Guillermo Acevedo - Wikipedia

Guillermo Acevedo byl peruánský umělec a mistr navrhovatel, nejznámější ve Spojených státech za své nápadné zobrazení domorodých Američanů jihozápadu a za schopnost zachytit a pomoci zachovat mizející architektonické styly starých čtvrtí po celých USA i v zahraničí. Acevedo, známý jako umělec-pozorovatel s velkou citlivostí, je uznáván jako mistr v zaznamenávání lidského stavu.^[1]

Životopis

Guillermo Acevedo se narodil 5. října 1920 v Arequipa, Peru, město ležící poblíž základny Volcan Misti v jižním Peru. Jeho otec, Sebastian Acevedo Sanchez, byl architekt, stavitel a vizionář. Rodina se přestěhovala do hlavního města Lima když bylo mladému Acevedovi šestnáct let.

Guillermo Acevedo (1948) Autoportrét. Pastely

Acevedo studoval umění na Escuela Nacional de Bellas Artes v Limě a později vlastnil a provozoval „La Pelota“, reklamní obchodní a komerční umělecké studio. Ačkoli byl Acevedo velmi žádaný po svých komerčních kresbách a designech, La Pelota začala pěstovat uměleckou scénu v centru města a stala se poválečným uměleckým centrem v bohémském stylu, kde se scházeli a pracovali místní i mezinárodní umělci.^[1]

V roce 1959 Acevedo emigroval do Spojených států jako intelektuální uprchlík. Ačkoli doufal, že se v New Yorku usadí, usadil se se svou ženou a třemi dětmi San Diego, Kalifornie poté, co zažil to, co považoval za příjemnou kulturní rozmanitost, příjemné klima a eukalyptové stromy, které mu připomínaly jeho rodnou Arequipu. V San Diegu přenesl Acevedo svůj tvůrčí úspěch a lásku k umění a kultuře.^[1]

Zatímco pracoval jako umělecký designér pro místní společnosti, Acevedo začal vystavovat své obrazy a kresby na víkendových uměleckých výstavách v Balboa Park v San Diegu. Jeho práce brzy upoutaly pozornost sběratelů hladových po odrazech místní krásy.

Jeho zvláštní vášeň pro zobrazování viktoriánských domů ve čtvrtích San Diega pomohla podnítit místní snahy o záchranu domů s historickými památkami, které mizely z dohledu, když se v 60. letech ujala moderní stavba. Acevedo se podílelo na založení Zachraňte naši organizaci dědictví (SOHO), organizace usilující o zachování kulturního a architektonického dědictví San Diega.^[2]

Hawthorn and First Avenue (1968) od Guillerma Aceveda. Kresba tužkou

Odtud je Acevedo známé tím, že pomáhá zakládat a živit místní uměleckou scénu a objevuje se v místních novinách a uměleckých časopisech včetně San Diego Tribune, Los Angeles Times a speciální kalifornské vydání Americký umělec (Září 1969). Acevedo je považováno za jednoho z prvních latinskoamerických umělců 60. let, kteří dosáhli uznání a slávy v místních médiích jižní Kalifornie. V této roli pomohl inspirovat novou generaci Chicano umělců, z nichž mnozí se stali jeho následovníky během nové a rostoucí Chicano hnutí 70. let.^[3]

V roce 1970 Acevedo podpořilo vznik Centro Cultural de la Raza, centrum kulturního umění v parku Balboa a historické převzetí a vytvoření Chicano Park ve čtvrti Barrio Logan v San Diegu. Park, světově proslulý svými nástěnnými malbami a jako centrum chicanské kultury, byl nedávno umístěn na Národní registr historických míst.^[4] V polovině 70. let byl Acevedo vyznamenán na Muzeum člověka v parku Balboa s celoroční výstavou na počest obrazů Peru.^[5]

V roce 1976 Acevedo otevřelo Acevedo Art Gallery International, nejprve v centru San Diega a později v sousedství San Diego Mission Hills. Dvoupodlažní prostor v centru města byl první svého druhu v této oblasti. Nejprve sloužil hlavně latinskoamerickým umělcům, prostor se diverzifikoval a vyvinul se do Centra komunitního umění. Sloužil jako kulturní prostor, který přitahoval umělce z různých prostředí a později pobídl k vytvoření umělecké čtvrti v centru města.^[6] Během těchto let cestoval Acevedo po celé Evropě a Jižní Americe, maloval, kreslil a vystavoval své umění. V roce 1977 se s manželkou Lydií přestěhoval do San Franciska, přitahována kulturní rozmanitostí a rostoucí uměleckou scénou. On pokračoval sloužit jako mentor umělce přes jeho galerii v San Diegu a pokračoval v práci v San Francisku přes 1980.^[7]

Guillermo Acevedo zemřel v říjnu 1988. Před svou smrtí byl poctěn SOHO za celoživotní přínos umění a kultuře.^[8] 9. srpna 1988 byla tehdejší starostka San Diega Maureen O'Connorová prohlášena za „Den Guillerma Aceveda“.^[9]

Funguje

Média

Jako mistr kreslíře Acevedo vyráběl hlavně kresby tužkou (také známé jako čínská vosková tužka), akrylové obrazy a lept.

PředmětyAcevedo byl zvláště přitahován budovami, městskou krajinou a lidmi a je nejvíce známý svým realismem a jemnou pozorností k detailu.

Práce a provize zahrnují vykreslení architektury „staré čtvrti“. Acevedo pohnuly zejména historické viktoriánské stavby San Diega a San Franciska, nepálské domy amerického jihozápadu a městské krajiny Limy a Cusca, Peru a Středomoří.

V San Diegu je Acevedo také známý svou historickou dokumentací kanárů Barria Logana a zachycením činnosti kdysi robustního průmyslu tuňáků podél zálivu San Diego.

Pokud jde o lidské subjekty, Acevedo byl inspirován jeho cestami, setkáními s domorodým obyvatelstvem a společensko-politickými hnutími té doby. Začal líčením domorodý Peruánské / Incké subjekty. To se později vyvinulo do domorodých Mexičanů, typických prostředí Tijuana, Mexiko a nakonec domorodé národy amerického jihozápadu. Tady byl Acevedo obzvláště dojat Apache, Hopi a Dineh Navajo, o čemž svědčí jeho mocně realistické obrazy.

Acevedova díla ze San Diega byla naposledy uvedena na výstavě v Mezinárodní letiště San Diego od ledna 2015 do ledna 2016. Velká část jeho sbírky je i nadále vystavena v galerijním domě jeho syna, poznamenal Chicano umělec Mario Torero.^[10][11]

Reference