Grongar Hill - Grongar Hill

Grongar Hill se nachází v hrabství Welsh Carmarthenshire a byl předmětem a loco-popisný báseň John Dyer. Publikováno ve dvou verzích v roce 1726, během Augustan období, jeho oslava individuálního zážitku z krajiny z něj dělá a předchůdce romantismu. Jako vyhlídková báseň byla předmětem pokračujících debat o tom, jak daleko se setkává s uměleckými kánony.

Místo

Kopec, jak je vidět z nedalekého hradu Dryslwyn

Kopec leží ve farnosti Llangathen a prudce stoupá nedaleko od řeky Tywi. Reference Ordnance Survey je SN573215 / List: 159 a souřadnice jsou zeměpisná šířka 51 ° 52 '23,85 "severní šířky a délka 4 ° 4' 23,17" západní délky.^[1] Jeho název je odvozen od Doba železná hradiště na jeho vrcholu, ve velštině gron gaer (kruhová pevnost). Na úpatí kopce je obnovený zámek Aberglasney která kdysi patřila rodině Johna Dyera a kde vyrůstal od roku 1710. Oblast byla důležitá během středověku nezávislosti Walesu^[2] a ze 150 metrů vysokého vrcholu kopce lze vidět ruiny několika sousedních hradů; především „luxusní háje Dinevoru se zřícenými věžemi se nalevo vyznačují úctyhodným majestátem; zatímco údolí se rozprostírá před… a zříceninou hradu Dryslwyn, na izolované eminenci uprostřed údolí. “^[3]

Báseň

První verze básně Johna Dyera se objevila s výběrem dalších jím mezi Různé básně a překlady několika rukama, publikoval Richard Savage v roce 1726. Bylo napsáno nepravidelně pindarics ale svěžest jeho přístupu byla skryta pod silně konvenční poetickou dikcí. Ve druhé části najdeme „mechové buňky“, „shado’wy Side“ a „travnatou postel“ vše v šesti řadách od sebe; a ve čtvrtém se objeví „watry Face“, „show’ry Radiance“, „bushy Brow“ a „bristly Sides“, stejně jako neoriginální „drsné útesy“ a na jejich základně „gay Carpet of yon level Lawn“.^[4]

Ve stejném roce z toho básník dokázal vytěžit nezatížený a rychle se pohybující text, který si dnes hlavně pamatujeme.^[5] Toto bylo napsáno ve čtyřech zdůrazněném řádku sedmi nebo osmi slabik, rýmovaných v dvojverších nebo příležitostně trojitých. Geoffrey Tillotson identifikoval jako svůj model oktosyllabika Miltonova „L'Allegro „A Andrew Marvell „Appleton House“ a poznamenal, že „se od Miltona učí umění udržovat syntaxi v chodu“.^[6] Mohl také zmínit, že Marvell použil stejný metr v kratším „Upon the Hill and Grove at Billborrow“,^[7] který zaujme své místo v řadě vyhlídkových básní táhnoucích se od John Denham „Cooper's Hill“ (1642) přes Dyer do konce 18. století.^[8]

Dyerova báseň se liší od většiny z nich v tom, že je kratší, ne více než 158 řádků a obecnější. Ačkoli samotný kopec a River Towy jsou v básni pojmenovány, staré hrady na sousedních výšinách nejsou, ani není upřesněna jejich historie. Místo toho jsou vytvořeny jako emocionální obraz a mají gotické vlastnosti:

„Teď je Havranův bezútěšný příbytek;
„Teď je to ropuchovník;
A tam liška bezpečně krmí;
A tam se chová jedovatý zmije,
Conceal'd in Ruins, Moss and Weeds:^[9]

— Řádky 77-81

Z tohoto kontrastu s jejich bývalou slávou básník říká, že se učí měnit své touhy a uspokojit se s jednoduchým štěstím, které jeho přítomnost na kopci přinesla v minulosti a dělá. Kresba morálky je spíše soukromou záležitostí, stejně jako spokojenost básníka je upřímnou osobní reakcí na přirozenou scénu, než aby byla příležitostí pro veřejnou kresbu lekcí - stále méně, jako v případě několik pozdějších farářských básníků, kteří přijali další kopce, používané pro profesionální napomenutí z jejich kazatelny.

Odlišnou profesionalitou, kterou Dyer do básně přinesl, byla jeho nedávná malířská praxe. „Tichá víla se zvědavým okem“, kterou jsme oslovili na začátku, sleduje večerní „malířský trh v podobě věcí“. Je povolána pomáhat své „sestře Muse“ v dialogu, kde se poezie a malba vzájemně oplodňují:

Grongar Hill zve mou píseň,
Nakreslete Landskip jasně a silně;^[9]

— Řádky 13-14

„Landskip“ byl v té době uměleckým výrazem a brzy se stal partnerem dalších z odborného slovníku: „vistoes“ (řádek 30) a „prospect“ (řádek 37). Autorská hudba je utlumená tímto místem „kde Quiet přebývá“ a „jehož tichý odstín [je] pro skromné ​​Muses made“. Efekty jsou převážně vizuální, jako v popisu toho, jak se mění vnímání okolních přírodních prvků při výstupu na svah kopce (řádky 30–40), nebo ve srovnání kontrastních aspektů pohledu na „perly na paži Ethiopu “(Řádek 113).

I když pohled není nijak podrobný, to, co Dyer vidí ze summitu, je autentické, jak vyplývá z porovnání s popisem prózy v již citovaném průvodci. Je však možné, aby se oko řídilo vizí malířů, kteří jsou pak v módě. Mezi vlivy na Dyera, které identifikovali kritici, se ukázalo Claude Lorrain, Nicholas Poussin, a Salvator Rosa,^[10] druhý z nich byl, stejně jako Dyer, básníkem i malířem. Mírné světelné efekty Dyerovy básně jsou určitě Claudeovy, ale bez klasických ozdob. Jako výhled, s náhlým výstupem stoupajícím z řeky v popředí, vedoucím k pohledu na vzdálené věže, se blíže blíží Rosině „horské krajině“, nyní v Southampton Art Gallery.^[11]

Dalším způsobem, ve kterém se Dyerova báseň lišila od toho, co šlo dříve, a je prorocká ohledně změny v budoucí citlivosti, je její osobní tón. To, co vytahuje z krajiny, nejsou sběratelství jeho knihovny, ale úvahy „tak v souladu s obecným smyslem nebo zkušeností lidstva, že když se jednou přečte, přečte se znovu“, jak Samuel Johnson pozorováno.^[12] Podle slov pozdějšího komentátora je jeho „jemné, podivně precizní moralizování na rozdíl od typického klasického didaktismu v tom, že se zdá, že nevyhnutelně pramení z působení přírodních předmětů na mysl básníka, místo aby byl sám o sobě hlavní věcí a pracně ilustrovaný takové přírodní skutečnosti, jaké se dostaly k ruce. “^[13] Bylo řečeno, že pomocí takového zobecněného humanismu Dyer „prolomil tradici tím, že se stal jako básník i člověk předmětem studia a rozjímání.“^[14]

Zájmem posledních dvou kritiků bylo vystopovat nit, která vede od neoklasicismu Dyerovy doby k osobní romantické vizi přírody. Pro William Wordsworth ve svém sonetu adresovaném básníkovi,^[15] Dyer je zachráněn před módní preferencí, která byla dříve dána nehodnějšími modely, díky své schopnosti vykouzlit „živou krajinu“, která se nakonec pamatuje „Dokud drozd poteče po kopci Grongar.“ Zde Wordsworth odkazuje na poslední řádky Dyerovy básně. Ale ve skutečnosti to všechno odpovídá wordsworthovskému paradigmatu. Hned na začátku Dyer vyvolá „sesterskou múzu“ ležící na vrcholu hory, jak to udělal sám v minulosti, aby vyvolal vzpomínku na scénu. Tímto způsobem se vnitřní reflexní kvalita básně dostává k „emoci vzpomínané v klidu“, což byla Wordsworthova vlastní definice pramene poezie. "Emoce se uvažuje, dokud druh reakce, klid postupně nezmizí, a emoce spřízněná s tou, která byla před předmětem kontemplace, je postupně vytvořena a sama skutečně existuje v mysli."^[16]

Slovem krajina

William Gilpin je skica hradu Dinevawr, ilustrující jeho teorii perspektivy, 1782

Mezi další básně Dyera, které doprovázely první výskyt „Grongar Hill“ v Savageově sborníku, patřila jeho epištola jeho učiteli Jonathan Richardson „Slavnému malíři“, ve kterém se skromně přiznal, že „dosud mohu malovat, ale ve verši“.^[17] Po Dyerově smrti byl mezi jeho básně zařazen jako neustálá připomínka toho, že praktikoval obě umění. Richardson byl dobře známý jako teoretik umění a další teoretici brzy zpochybnili poetickou praxi svého učedníka. William Gilpin, ve své popularizaci konceptu Malebné, Pozorování řeky Wye a několika částí jižního Walesu, zejména v souvislosti s malebnou krásou (1782) shledal Dyerovu poezii nedostatečnou v této kvalitě. "Všiml jsem si, že jeho vzdálenosti jsou zmatené; a skutečně není snadné je oddělit od jeho popředí. “ A i když byl oprávněně pozorován bezprostřední detail průchodu začínajícího „Pode mnou stromy rostou“ (řádky 57ff), bylo percepčně chybné rozeznat stejně detailně břečťan na stěnách hradu Dinevawr.^[18]

Ne všichni umělci byli tak otevření. Ve své učebnici Pokyny pro kreslení a barvení krajiny (Londýn, 1805), Edward Dayes vrátil se ke stejnému popisu stromů z kopce, který Gilpin uvádí jako správnou střední cestu. Ačkoli je možná „sám o sobě příliš podrobný pro jakoukoli hmotu v obraze“, shledává to chvályhodným, protože ilustruje zásadu, že v obraze „je třeba zabránit monotónnosti“ je třeba diverzifikace formy a barvy.^[19]

Biskup John Jebb apeloval na další vlastnosti v textu. Požadavek, aby se básník držel jediného úhlu pohledu pozorovatele, „není nic jiného než námitka pouhého malíře. Není to námitka člověka morálního cítění; pro koho by obětovali za technicismus umění ty speciality, které ... nás připravují na jednu z nejdojemnějších aplikací anglické poezie; pro které, jak jsme si všimli, jsme byli drženi na dálku, podle pravidel perspektivy bychom neměli dostatečně zajímat diváky. “^[20] Gilpinův vlastní synovec, William Sawrey Gilpin, se postavil na stranu biskupského odvolání v jeho vlastní teoretické práci. "Může být mysl." potěšen, ne potěšen, aniž by zájem? “namítl.„ Jak odlišný je odhad rozsáhlé vyhlídky, která naznačovala krásné odrazy básníka “v úvodu začínajícím„ Viz na jižní straně hory “(řádky 114–28).^[21]

Diskuse o obrazových kvalitách Dyerovy básně pokračovala do 20. století téměř stejně. Christopher Hussey, ve své knize Malebné: studie z pohledu (1927), najde v něm klaudiánskou krajinu „složenou do jednoty“, což tvrzení odmítl John Barrell v Myšlenka krajiny a smysl pro místo (1972). Pro Barrella jsou poetické efekty náhodné a smysl pro místo je narušen způsobem, že „básník osmnáctého století navždy přerušuje svou scénickou malbu, aby našel její morální nebo emocionální analogii“. Na druhou stranu Barrell viděl malý rozdíl mezi přístupy přijatými buď Dyerem nebo Williamem Gilpinem. Tam, kde ten druhý setrval nad krajinou „podle toho, zda splňovala nebo neplňovala jeho‚ malebná pravidla ', topografický básník si vybral svůj předmět díky schopnosti poskytnout mu trefné obrazy, aby ‚moralizoval'.“^[22]

Později, Rachel Trickett odhalil „vrozenou absurditu“ předpokladu „že techniku, kterou Dyer získal jako malíř, lze reprodukovat s takovou transliterovanou jazykovou přesností.“ Kromě toho je legitimní součástí básníkovy role komentovat a „Dyer ve skutečnosti rozlišuje mezi vizuálním a percepčním oddělením svých pasáží popisu a moralizace“.^[23]

Pocty

Pocty poezii „Grongar Hill“ byly poněkud šikmé. Druhá sloka mladých William Combe „Clifton“ se jmenuje jako předchůdce své vlastní vyhlídkové básně Popeův „Windsorský les“; „jemný duch… kdo oslavuje vycházející slunce na kopci Grongar“; a Henry James Pye „Faringdon Hill“.^[24] Později měl Combe pomstít urážku Williama Gilpina na Dyerovu báseň karikaturou jeho díla Prohlídka syntaxe Dr. při hledání malebnosti.^[25] Další mladistvá pocta Dyerově básni se objevuje na začátku Coleridgeova vysokoškoláckého šibnutí „Inside the coach“ (1791), které paroduje úvodní linie. Místo Dyerovy „Tiché víly se zvědavým okem! Kdo, purpurově ev'ning, lže, “vyvolává„ Slumbrous God of semi-closed eye! Kdo miluje končetiny vleže na lži “(řádky 5–6), když marně hledá odpočinek na noční cestě.^[26]

Grongar Hill, Carmarthenshire, tisk William Wallis po Henry Gastineau. Ocel s gravírováním.

V průběhu 19. století byly na konci waleské literární renesance dva překlady Dyerovy oslavy velšské krajiny. První byla „Duoglottova báseň, věrně napodobená“ jako Twyn Grongar reverendem Thomasem Daviesem v roce 1832.^[27] Vteřina, Bryn y Grongaer, napsal William Davies (1831–1892) pod svým bardickým jménem Teilo.^[28] Samotný web namaloval počátkem století Henry Gastineau a později se objevil jako dřevoryt v Wales Illustrated (1830).

Ačkoli báseň byla často antologizována, neobjevila se jako samostatná práce (kromě překladu velšského duoglottu) až do vědeckého vydání C. Boys Richarda (Johns Hopkins Press, 1941). To bylo doprovázeno topograficky nesprávným dřevorytem převzatým z Dodsleyho sbírky Dyerových básní z roku 1761, která ukazovala říční sídlo na strmém úpatí hradiště.^[29] Tam však bylo několik omezených malých tiskových vydání. Tito zahrnovali sto kopií z Swan Press (Chelsea) v roce 1930;^[30] jeden ilustrovaný dřevoryty Pamely Hughesové (1918–2002) z Golden Head Press (Cambridge, 1963);^[31] a dvě edice zahrnující další básně z Grongar Press (Llandeilo, 1977, 2003) s dřevoryty John Petts.^[32]

Nejobětavějším uměleckým obdivovatelem básně byl John Piper, který jej popsal jako „jednu z nejlepších topografických básní, které existují, protože je tak vizuální.“ Nejprve maloval kopec v roce 1942^[33] a olej byl následně vydán jako barevný potisk.^[34] Později vytvořil tři litografie pro vydání vydané Stourton Press (Hackney, 1982). Toto používalo mnohem vzácnější původní verzi v pindarics.^[35]

Tisk Piper byl také znovu nasazen jako obal CD s nastavením Dyerových slov velšským skladatelem Alun Hoddinott, který tuto oblast v mládí dobře znal. V roce 1998 vzal čtyři sloky z pindarické verze básně a nastavil je pro baryton a smyčcový kvartet s klavírem jako „Grongar Hill“ (Op.168). V roce 2006 také vytvořil další sekce pro soprán, baryton a čtyři ruce pro klavír s názvem „Towy Landscape“ (op. 190). Práce má podobu dramatické „scény“, která je rozdělena na recitativní a áriové části.^[36]

Reference