Gregory Edwards - Gregory Edwards

Gregory Edwards (narozen 19. ledna 1981) je a současný umělec kdo žije v New York City.

Vzdělávání

Po absolvování Škola výtvarného umění v New Yorku (2003) přestěhoval své studio do Brooklyn New York do dubna 2007, kdy se přestěhoval do Frankfurt Německo. Zúčastnil se Städelschule ve Frankfurtu nad Mohanem v Německu.

Historie výstavy

Gregory Edwards má na konci února 2016 nadcházející sólovou show 47 Galerie kanálů v New Yorku na 291 Grand Street, New York, NY 10002.

Gregory Edwards byl zahrnut do splátky roku 2015 Velký New York, na MoMA PS1.[1]

Gregory Edwards byl jedním z prvních umělců, se kterými se představil 47 Galerie kanálů, což je komerční umělecká galerie začal Margaret Lee (umělec / prodejce) a Oliver Newton (prodejce).[2]

Margaret Lee nejprve provozovala 179 Canal, umělecký projektový prostor na své jmenovce, na kterém se Gregory Edwards zúčastnil show s názvem Vinné nohy v roce 2010.

Po 179 kanál musel se vzdát svého prostoru, Lee se spojil s Newtonem, aby spolu provozoval 47 Canal. V roce 2014 se 47 kanálů přestěhovalo do prostorů, ale zachovalo si své jméno a nyní se nacházejí na 291 Grand Street na Manhattanu v New Yorku.

Práce Gregoryho Edwardse je informována o jeho celoživotním zájmu o literaturu a každodenní vizuální kulturu. Jeho použití slov v jeho obrazech signalizuje univerzální témata, která kolísají mezi smysluplností a prázdností najednou. Edwardsovy obrazy se také umisťují do prostoru mezi abstrakcí a realismem v tom smyslu, že tvorba obrazu proplétá a poznává předmět. Pracuje s pojmy vizuální neklid a nápady, které jsou zároveň zjednodušující a univerzální. Mezi jeho předchůdce patří umělci jako Michel Majerus který používal abstrakci a současnou vyřazenou populární vizuální kulturu jako důležité skokové body při vytváření díla, které se rozkročí nad světem, ve kterém žijeme, s konceptuálním základem malby. Z jeho sólové výstavy v roce 2014 napsal Artplaces „Obrazy připomínají starou estetiku MS PowerPoint a Word Art. Tisková zpráva výstavy uvádí několik výňatků z hodinové zvukové meditace zveřejněné na YouTube za účelem zmírnění negativity a stresu u lidí; slova namalovaná na povrchu díla - „INFORMACE“, „EMOCE“, „ATRAKCE“, „VNITŘNÍ DĚTI“ atd. - odkazují na inspirativní sloganování svépomocné kultury. “[3]

V roce 2011 měl Edwards svou první samostatnou výstavu v New Yorku 47 kanál,[4] což byla 2. výstava v galerijním prostoru.

Poté následovala jeho druhá samostatná výstava v New Yorku také na 47 kanál v roce 2014. [5]

V roce 2015 byl Edwards pozván kurátorem Franklinem Melendezem, aby se zúčastnil výstavy s názvem Sentimentální vzdělávání,[6] v Galerii Andreas Huber[6] v Vídeň, Rakousko. Na výstavě byli Rosa Aiello, Uri Aran, Francisco Cordero-Oceguera, Gregory Edwards, Lucas Michael, K.r.m. Mooney, Sara Greenberger Rafferty, Bunny Rogers a Jasper Spicero, Edward Marshall Shenk a Amalia Ulman.[7]

V roce 2013 byla Edwardsova práce zahrnuta do DIS časopis je DISimages střílejte s umělcem Bjarnem Melgaardem.[8]

V prosinci 2013 Christopher Bollen rozhovor s Gregorym Edwardsem pro funkci v Interview Magazine.[9] Toto je výňatek z jejich konverzace:

„Otazník by mohl sloužit jako vstupní bod k pokračujícímu zájmu 32letého umělce o tlak a tah mezi abstrakcí a reprezentací, otevřeným smyslem hry v jeho divokém, často ostentativním vzorování a jeho rigidní strukturální kontrole, a ploché, řídce nanesené povrchy. Koneckonců, otazník přidaný ke každému poslednímu slovu obrátí dílo tlumočení na publikum. “[10]

Pro tiskovou zprávu v roce 2006 byla Edwardsova práce popsána historičkou umění a mecenáškou umění Esme Watanabe[11] v tomto citátu: „Gregory Edwards se posouvá dovnitř a ven z různých způsobů malby. Obrazy jsou vytvářeny z autonomních systémů, které vycházejí z různých perspektiv, přesto jsou drženy pohromadě základním empirickým jazykem.“[12]

V roce 2005 se Edwards zúčastnil skupinové výstavy „Cukr a stres“ v Fredericks Freiser Gallery v New Yorku a vystavoval dva obrazy: Budoucí primitiv, a Nikdo.[13] Mezi další skupinové výstavy v New Yorku patří „Diversity + Self-Identity“ Škola výtvarného umění Galerie,[14] „Psychická realita“ (Bellwether Gallery, 2006),[15][16] Účastník Inc (2006),[17] a „Plakátový projekt“ v tištěné podobě v roce 2006.[18]

Vystavoval také v Hamburk, Německo s Ritter & Staiff Gallery v HFBK Gallerie ve skupinové show s názvem „Post-Mass Audience Age“ (2007).[19][20]

Reference

  1. ^ [1]
  2. ^ „Otázky a odpovědi: Margaret Lee na nepravděpodobném vzestupu 47 kanálu, její galerie provozovaná umělcem | Artspace“. Umělecký prostor. Citováno 2016-02-17.
  3. ^ „stálá práce. Gregory Edwards“. www.artplaces.org. Archivovány od originál dne 2017-02-18.
  4. ^ „Edwards Gregory“ Archivováno 21. 08. 2014 na Wayback Machine
  5. ^ „Stabilní práce“[trvalý mrtvý odkaz ]
  6. ^ A b „SENTIMENTÁLNÍ VZDĚLÁVÁNÍ - Galerie Andreas Huber“. www.galerieandreashuber.at. Archivovány od originál dne 2016-02-17. Citováno 2016-02-13.
  7. ^ „SENTIMENTÁLNÍ VZDĚLÁVÁNÍ - Galerie Andreas Huber“. www.galerieandreashuber.at. Archivovány od originál dne 2016-02-17. Citováno 2016-02-17.
  8. ^ "Bjarne Melgaard "
  9. ^ [2]
  10. ^ „Gregory Edwards“. Interview Magazine. Citováno 2016-02-17.
  11. ^ "Esme Watanabe | LinkedIn". www.linkedin.com. Citováno 2016-02-17.
  12. ^ „Psychic Reality - Bellwether Gallery - ArtCat“. calendar.artcat.com. Citováno 2016-02-17.
  13. ^ New York Press od Julie Morton Archivováno 2008-06-23 na Wayback Machine
  14. ^ Galerie výtvarného umění Archivováno 16. července 2011 v Wayback Machine
  15. ^ Bellwether Gallery
  16. ^ ""Psychická realita "Bellwether Gallery Repellent Zine". Archivovány od originál dne 17.07.2011. Citováno 2007-11-18.
  17. ^ „Plakátový projekt @ Participant Inc“. Archivovány od originál dne 2008-02-24. Citováno 2008-03-12.
  18. ^ Tiskovina Archivováno 2011-07-27 na Wayback Machine
  19. ^ Ritter & Staiff Hamburg str.39
  20. ^ Galerie HFBK „Věk posluchačů po mši“ Archivováno 2008-03-14 na Wayback Machine

externí odkazy