Giorgio Madia - Giorgio Madia

Giorgio Madia (narozen 29. července 1965) je italský choreograf a režisér působící v oblasti opery, baletu, operety, muzikálu a události.

Umělecká kariéra

Jevištní kariéra

Giorgio Madia se narodil v Miláně a od roku 1976 do roku 1984 se vyučil jako tanečník na baletní škole Teatro alla Scala v Miláně. Diplom složil v roce 1984. Následně získal první angažmán v baletní společnosti La Scala. V inscenaci mu byla vytvořena role Le mariage du ciel et de l'enfer, choreografii Roland Petit.

Od roku 1985 do roku 1988 byla Madia v záběru s Maurice Béjart připojit se k jeho společnosti Ballet du XXe siècle v Bruselu a od roku 1987 jako sólista také s Béjart Ballet Lausanne, kam se společnost přestěhovala. V roce 1988 se Madia usadila ve Spojených státech, kde pokračovala v dalších angažmách jako sólistka tanečníků s Ballet v Pensylvánii a Milwaukee Ballet (1988–1990), San Francisco Ballet (1990–1992) a znovu v Pensylvánském baletu (1992–1993), tentokrát jako hlavní tanečník.[1] Během těchto let tančil hlavní role klasického repertoáru, stejně jako mnoho neoklasických a současných sólových partů v dílech George Balanchine, Robert Taylor, William Forsythe, Merce Cunningham a Richard Tanner.

Od roku 1988 do roku 1991 byl Giorgio Madia v záběru s Rudolf Nurejev připojit se k němu na jeho rozloučeném turné po světě Nurejev a přátelé.[2] Na tomto galaprogramu předvedla Madia choreografii José Limóna Moor's Pavane a Béjart Le Chant du Compagnon Errant V roce 1993 se Giorgio Madia vrátil do Evropy a připojil se k italské baletní společnosti Aterballetto jako hlavní tanečník působil v letech 1995 až 1997 v baletu v Curychu.

Učitel a ředitel baletu

V roce 1997 ukončil Giorgio Madia kariéru jako aktivní tanečník. Převzal odpovědnost jako baletní mistr, učitel a ředitel baletu: Pracoval jako učitel a baletní mistr v Balletto di Toscana ve Florencii (1997-1999), baletní mistr a asistent choreografa pod vedením Richarda Wherlocka v BerlinBallett u Komische Oper Berlin (2000-2001), první baletní mistr v Basel Ballett (2001). Na jednu sezónu převzal odpovědnost jako baletní ředitel a hlavní choreograf v Velké divadlo v Lodži (2000/2001). V letech 2003 až 2005 byla Madia jmenována baletní ředitelkou Wiener Volksoper.[3]

Choreografie a režie

Pro baletní společnost ve Wiener Volksoper vytvořil Giorgio Madia dva celovečerní balety: Nudo (v březnu 2004) hlavně na základě hudby Johanna Sebastiana Bacha a Alice [4] (Leden 2005) na motivy Lewise Carrolla s hudbou Nina Roty. Ten přepracoval v roce 2007 pro Staatsballett Berlin pod názvem Alenka v říši divů[5] Během té doby také pracoval na choreografiích pro operetní inscenace Wiener Volksoper. V průběhu let několikrát spolupracoval s režisérem Helmuth Lohner. Jeho inscenace operety Veselá vdova[6] v Curychové opeře 1997, ke které Madia přispěla choreografií, byla oživena v roce 2004.

V roce 2002 byla Madia jmenována hlavní choreografkou operetního festivalu pod širým nebem Seefestspiele Mörbisch poblíž Vídně a tuto funkci zastával do roku 2012. Rovněž převzal pozici scénického ředitele nové inscenace operety sezóny 2003 GiudittaOd roku 2005 pracuje Giorgio Madia na volné noze jako režisér a choreograf.

Komise ho několikrát vzala do Staatsballett v Berlíně, do Kammeroper Wien, Bühne Baden, Státního divadla v Cottbusu, Opera Krakowska, Opera Wrocławska, Velké divadlo v Lodži, a do Itálie, kde dělal výtvory pro společnosti Balletto di Milano a Balletto di Roma Dále byl pověřen provedením choreografií pro zahajovací ceremoniál Vídeňský ples opery v roce 2005,[7] 2008, 2009 a 2010.[8] Na zahajovací ceremoniál charitativní akce Life Ball před radnicí ve Vídni vytvořil choreografie v letech 2006, 2007, 2010 a 2011, v letech 2006, 2007, 2013 a 2015 ji také režíroval. V letech 2015 a 2016 vytvořil a režíroval Parieté-Gala, akci inkluzivního divadla v Berlíně, která spojuje handicapované a handicapované umělce.[9]

Vedle klasiky baletního repertoáru - Spící kráska, Louskáček, labutí jezero, Romeo a Julie[10] a La fille mal gardée - jsou celovečerní taneční díla založená na jednotlivých koncepcích: Nudo, Alenka v říši divů, Popelka, OZ - The Wonderful Wizard[11] Chopin imaginář, Pinocchio, Don Juan na základě baletní hudby Christopha Willibalda Glucka), Vídeňská valčíková noc jako pocta Johann Straussovi nebo taneční komedie Harlekýn,[12] Jeho práce v oblasti režie hudebního divadla zahrnuje komiksovou operu Jacquesa Offenbacha. Příběhy Hoffmann, muzikál Není špatně,[13][14] dvojitý účet dvou barokních oper La Guirlande | Zéphyre[15] Jean-Philippe Rameau, opereta Saison v Salcburku, Giuditta pro Seefestspiele Mörbisch, dvě krátké opery Le pauvre matelot | Venuše v Africe, Gluckova Orfeus a Eurydice, Bizetovy Carmen nebo muzikály Šumař na střeše, Malý obchod hrůz a La Cage Aux Folles.

Jeho baletní produkce Spící kráska v roce 2006 byla za velké divadlo v Lodži oceněna polskou Zlatou maskou za nejlepší inscenaci sezóny 2005/2006. Baletní produkce Popelka, také pro velké divadlo v Lodži byla oceněna Zlatou maskou v kategoriích „nejlepší režisér“, „nejlepší scéna“ a „nejlepší kostýmy“ v sezóně 2006/2007. To bylo oživeno pro operu Krakowska v roce 2009 a pro Balletto di Milano v roce 2011. Jeho první operní režie, Jacques Offenbach Příběhy Hoffmann ve Velkém divadle v Lodži získal v sezóně 2007/2008 také Zlatou masku v kategorii „nejlepší režie“. Jako „choreograf roku“ byl v roce 2011 oceněn cenou „Italia che danza“. Za „nejlepší světelný design“ v jeho Popelka produkce byl oceněn italským „Premio Anita Bucchi“.

Díla (přehled)

Směr fáze

  • "Giuditta" (Mörbisch Festival 2003)
  • „Ain’t Misbehavin '“ (Kammeroper Wien 2006)
  • „Les Contes d'Hoffmann“ (Velké divadlo v Lodži 2007)
  • „La Guirlande | Zéphyre“ (Kammeroper Wien 2008)
  • „Sezóna v Salcburku“ (Bühne Baden 2008)
  • „Novoroční galavečer“ (Velké divadlo Lodž 2010)
  • „Le pauvre matelot | Venuše v Africe“ (Kammeroper Wien 2011)
  • "Šumař na střeše" (Státní divadlo Cottbus 2012)
  • „Orphée et Eurydice“ (Opera Krakowska 2013)
  • „Malý obchod hrůz“ (Staatsoperette Dresden 2014)
  • „La Cage Aux Folles“ (Oper Leipzig | Musikalische Komödie 2015)
  • „Carmen“ (Theater Vanemuine | Estonsko 2015)
  • "Faust" (Salcburský festival 2016, co-inscenace a choreografie, režie: Reinhard von der Thannen)
  • „Carmen“ (Kammeroper Schloss Rheinsberg 2017)

Choreografie a režie

  • "Stück" (Opera v Curychu 1995)
  • „Bolero“ (Velké divadlo v Lodži 2000)
  • „Gershwin“ (Velké divadlo v Lodži 2001)
  • „Giuseppe!“ (Velké divadlo v Lodži 2001)
  • „Kann denn Liebe Sünde sein?“ (Theater Basel 2002)
  • „Nudo“ (Volksoper Wien 2004)
  • „Alice“ (Volksoper Wien 2005)
  • „Šípková Růženka“ (Velké divadlo, Lodž 2006)
  • „Alicina říše divů“ (Staatsballett Berlin 2007)
  • "Popelka" | Hudba: Rossini (Velké divadlo v Lodži 2007)
  • „Les Demoiselles“ (Theater Akzent Wien 2007)
  • „Louskáček“ (Velké divadlo, Lodž 2008)
  • "Romeo e Giulietta" | Hudba: Čajkovskij (Balletto di Milano 2009)
  • „Labutí jezero“ (Velké divadlo Łodz 2009)
  • "Chopin Imaginaire" (Státní divadlo Cottbus 2009)
  • "Popelka" | Hudba: Rossini (Grand Theatre Kraków 2010)
  • "OZ - Báječný čaroděj" | Hudba: Dmitrij Šostakovič (Staatsballett Berlin 2011)
  • „Vídeňská valčíková noc“ (Festival Wiltz, Lucemburk 2011)
  • "Popelka" | Hudba: Rossini (Balletto di Milano 2011)
  • Taneční komedie „Harlekýn“ (Státní divadlo Cottbus 2011)
  • „La Fille Mal Gardée“ (Opera Wroclawska 2012)
  • „Il gatto del rabbino“ (Balletto di Roma 2012)
  • "Coppélia" (Opera Wroclawska 2013)
  • „La dolce vita“ (Theater Vanemuine | Estonsko 2014)
  • „Karneval zvířat“ (Staatsballett Berlin 2014)
  • „Don Juan“ (Staatsballett Berlin 2014)
  • „Hänsel & Gretel“ (Staatsballett Berlin 2014)
  • „Labutí píseň“ (Béjart Ballet Lausanne 2016)
  • „Peter Pan“ (Chorvatské národní divadlo Záhřeb 2016)
  • „Don Juan“ (Theater Vanemuine | Estonsko 2016)
  • „Pinocchio“ (Baletní balet opery v Gdaňsku 2017)
  • „Dangerous Liaisons“ (Chorvatské národní divadlo Záhřeb 2019)

Choreografie

  • „The Merry Widow“ (Opera v Curychu 1997, režie: Helmuth Lohner)
  • "Cikánská princezna" (Seefestspiele Mörbisch 2002, ředitel: Helmuth Lohner)
  • "Boccaccio" (Volksoper Wien 2003, režie: Helmuth Lohner)
  • „Wiener Blut“ (Volksoper Wien 2004, režie: Robert Herzl)
  • "Hraběnka Mariza" (Seefestspiele Mörbisch 2004, ředitel: Winfried Bauernfeind)
  • „Noc v Benátkách“ (Volksoper Wien 2004, režie: Michael Sturminger)
  • „Veselá vdova“ (Seefestspiele Mörbisch 2005, režie: Helmuth Lohner)
  • „Hrabě z Lucemburska“ (Seefestspiele Mörbisch 2006, ředitel: Dietmar Pflegerl)
  • „Wiener Blut“ (Seefestspiele Mörbisch 2007, režie: Maximilian Schell)
  • „White Horse Inn“ (Seefestspiele Mörbisch 2008, režie: Helmuth Lohner)
  • „My Fair Lady“ (Seefestspiele Mörbisch 2009, režie: Helmuth Lohner)
  • "Carevič" (Seefestspiele Mörbisch 2010, režie: Peter Lund)
  • „The Gypsy Baron“ (Seefestspiele Mörbisch 2011, ředitel: Brigitte Fassbaenderová )
  • „Die Fledermaus“ (Seefestspiele Mörbisch 2012, režie: Helmuth Lohner)
  • „My Fair Lady“ (Opera v Kolíně nad Rýnem 2012, režie: Dietrich Hilsdorf)
  • „Půjč mi tenor - Otello darf nicht platzen“ (Oper Leipzig | Musikalische Komödie 2013, režie: Volker Vogel)

Ocenění

  • 2006: „Zlatá maska“ (Polsko) za nejlepší produkci, Spící kráska[Citace je zapotřebí ]
  • 2007: „Zlatá maska“ (Polsko) za nejlepší režii, Popelka[Citace je zapotřebí ]
  • 2008: Zlatá maska ​​(Polsko) za nejlepší režii Les Contes d'Hoffmann[Citace je zapotřebí ]
  • 2011: „Premio Anita Bucchi“ pro Popelka, Nejlepší osvětlení[16]
  • 2011: „Italia che danza“, choreografka roku[17]

Reference

  1. ^ Goldner, Nancy (2. 11. 1993). „Druhý hlavní tanečník opouští balet“. The Philadelphia Inquirer. Zkontrolujte hodnoty data v: | datum = (Pomoc)
  2. ^ Christiansen, Richard. „Přátelé překonávají nedostatky“. Chicago Tribune. Citováno 6.4.1990. Zkontrolujte hodnoty data v: | accessdate = (Pomoc)
  3. ^ Werbowsky, Ira. „již jsme vytvořili jednotku, nyní prohlubujeme naši identitu“. DER NEUE MERKER. Vyvolány March 2004. Zkontrolujte hodnoty data v: | accessdate = (Pomoc)
  4. ^ "Alice". Odrůda. Citováno 2005-03-21.
  5. ^ Uvnitř - Das Staatsballett Berlín und Vladimir Malakhov. Das Compagniebuch sv. 2. Mainz: Schott Music. 2008. str. 69 a násl. ISBN  978-3-7957-0195-6.
  6. ^ Bilsing, Peter. "Einfach wunderbar". Online hudební časopis.
  7. ^ „Der wahre Star war die Eröffnung“. Salzburger Nachrichten. Citováno 03.02.2005. Zkontrolujte hodnoty data v: | accessdate = (Pomoc)
  8. ^ Wallner, Anna-Maria. „Show Franzobels-Arigona“. Die Presse. Archivovány od originál dne 2015-05-29. Citováno 2010-01-26.
  9. ^ Pariete-Berlin.de. Parieté-Gala 2016
  10. ^ Crippa, Valeria. „Faccio danzare l'amore perfetto“. Corriere della sera. Citováno 2009-01-24.
  11. ^ Pataczek, Anna. „Das Zauberquartett“. Der Tagesspiegel. Citováno 2011-03-14.
  12. ^ Draeger, Volkmar. „Ballett-Komödie aus dem prallen Leben“. Lausitzer Rundschau. Citováno 2011-11-11.[trvalý mrtvý odkaz ]
  13. ^ „Není špatný'". Odrůda. Citováno 2006-02-23.
  14. ^ Bruny, Martin. „Ain't Misbehavin '- Fats Waller verleiht Flügel“. 20.02.2006. kultur-channel.at.
  15. ^ Troger, Dominik. „Erotische Landschaftsmalerei“. operinwien.at. Citováno 2008-09-30.
  16. ^ Giornale della Danza. (12. prosince 2011). „L'Oscar della danza: Premio Anita Bucchi 2011 per l'eccellenza dell'arte della danza“. Vyvolány 31 October 2012 (v italštině).
  17. ^ Corriere di Novara (19. února 2011). „Il Teatro Coccia a„ Danza in Fiera ““. Vyvolány 31 October 2012 (v italštině).

externí odkazy