Gillian Ayres - Gillian Ayres
Gillian Ayres | |
---|---|
![]() Gillian Ayres, 1962 | |
narozený | [1] Barnes, Londýn, Anglie | 3. února 1930
Zemřel | 11. dubna 2018 Severní Devon, Anglie | (ve věku 88)
Vzdělávání | Dívčí škola svatého Pavla |
Alma mater | Camberwell School of Art[1] |
Známý jako |
|
Pozoruhodná práce | Antony a Kleopatra |
Ocenění |
|
Gillian Ayres CBE RA (3. února 1930 - 11. dubna 2018) byl anglický malíř. Ona je nejlépe známá pro abstraktní malbu a grafiku pomocí zářivých barev, což jí vyneslo Turnerova cena jmenování.
raný život a vzdělávání
Gillian Ayres se narodila Florencii a Stephen Ayresovi 3. února 1930 v Barnes v Londýně, nejmladší ze tří sester.[1][2][3] Do školy nastoupila, když jí bylo šest. Její rodiče, prosperující pár, který vlastnil továrnu na klobouky,[3] poslal ji do Ibstocku, postupující školy v Roehamptonu Fröbel zásady.[2][4]
V roce 1941 byl Ayres poslán do Colet Court, základní škola pro St Paul's, Hammersmith.[5] Složila přijímací zkoušku na Dívčí škola svatého Pavla následující rok,[5] a tam se začal zajímat o umění.[1][2] Mezi jejími kamarády byla Shirley Williams, s nimiž učila umění dětem v bombami poškozených částech Londýna.[6]
Ayres se poté rozhodl jít na uměleckou školu. V roce 1946 se přihlásila na Slade School of Fine Art a byl přijat. V šestnácti však byla příliš mladá na to, aby se zapsala. Bylo jí doporučeno, aby se přihlásila Camberwell School of Art a studoval tam v letech 1946 až 1950.[7][8]
Výuka
Gillian Ayres pracovala na částečný úvazek v AIA Galerie v Soho od 1951-59 před zahájením učitelské kariéry.[7] Během šedesátých a sedmdesátých let působila na řadě pedagogických míst a spřátelila se s malíři jako např Howard Hodgkin, Robyn Denny a Roger Hilton. V roce 1959 byla požádána, aby učila na Bath Academy of Art, Corsham po dobu šesti týdnů. V učitelském sboru zůstala až do roku 1965.[9]
Většinu času v Corshamu sdílela s učitelským studiem Malcolm Hughes.[10] Byla odbornou asistentkou na Škola umění sv. Martina, Londýn, od roku 1965 do roku 1978 a stal se vedoucím malby v Winchester School of Art v roce 1978, první učitelka ve Velké Británii, která zastávala takovou pozici.[7] V roce 1981 odešla z vyučování a přestěhovala se do staré fary na Poloostrov Llyn na severozápadě Wales stát se malířem na plný úvazek.[2][7]
Malování

Raná díla Gillian Ayres jsou obvykle vyráběna s tenkými vinyl malovat v omezeném počtu barev uspořádaných do relativně jednoduchých forem, ale později funguje v olejomalba jsou bujnější a velmi barevné, s hustou impasto se používá.[Citace je zapotřebí ][11]
Jedním z raných Ayresových projektů byla v roce 1957 zakázka od architekta Michaela Greenwooda na výzdobu Střední škola South Hampstead jídelna v severním Londýně. Nástěnné malby, popsané jako „jediný skutečný britský příspěvek k americkému abstraktnímu expresionismu“, byly rychle pokryty tapetami, než byly znovu objeveny v roce 1983 v téměř dokonalém stavu.[3]
Názvy jejích obrazů, jako např Anthony a Kleopatra (1982), Svatojánská noc (1990) a Gyre a Gimble (2013), byly obvykle uvedeny po dokončení malby a nepopisují přímo obsah malby, ale spíše mají rezonovat s obecnou náladou díla.[12]
Výroba tisku
Ayres byl specializovaný tiskař a tiskl s Jackem Shirreffem Wiltshire, a v jejím pozdějším životě s Peterem Kosowiczem v Vydání Thumbprint, Londýn.[13] Ayres vytvořila svůj první tiskový projekt, skupinu tří leptů, s Galerie Alana Cristea v roce 1998. Galerie Alana Cristea dále představila svá díla na sedmi samostatných výstavách v galerii a na četných skupinových výstavách a na veletrzích umění po celém světě. Několik jejích samostatných výstav cestovalo do institutů ve Velké Británii a galerie spolupracovala s institucemi a muzei, včetně Jerwood Gallery, Hastings (2010),[14] the Národní muzeum v Cardiffu, Wales (2017) [15] a Muzeum umění CAFA, Peking (2017) [16] přiblížit práci Ayres širšímu publiku prostřednictvím velkých výstav jejích obrazů, kreseb a tisků.
Samostatné výstavy a sbírky
Ayres měla řadu samostatných výstav, první v Galerii One v Londýně v roce 1956.[1] Od roku 1980 byla uvedena na více než 25 samostatných výstavách,[17][18] včetně Muzeum moderního umění v Oxfordu, Oxford (1981); Serpentine Gallery, London (1983);[19] Královská akademie umění, London (1997); Městská umělecká galerie v Southamptonu (2005); Jerwood Gallery (2010); Waleské národní muzeum, Cardiff (2017) a CAFA Art Museum, Peking (2017). Její umění je také vystupoval ve sbírkách mnoha galerií, včetně Tate Gallery, Londýn; Victoria and Albert Museum, Londýn; Galerie umění Whitworth, Manchester; Museum of Fine Arts, Boston; Yale Center for British Art, Nové nebe[20] a Muzeum moderního umění, New York.[18]
Ocenění
Ayres získala v roce 1963 cenu Japan International Art Promotion Association Award a v roce 1975 jí byl udělen stipendium Rada umění Velké Británie.[17] V roce 1982 byla jmenována na druhém místě Cena Johna Moorese za malování[17] a do užšího výběru pro Turnerova cena v roce 1989.[21]
Byla jmenována Důstojník Řádu britského impéria (OBE) v roce 1986 a v roce 1991 se stal Královský akademik.[1] Později dočasně rezignovala na Akademii po vysílání BBC Omnibus televizní dokument o přípravách na kontroverzní Senzace výstava pořádaná Akademií v roce 1997 představila Mladí britští umělci.[22] Dokument podle Ayresa představoval nespravedlivý pohled na starší členy Akademie. Namítla proti zařazení Marcus Harvey portrét sériového vraha Myra Hindley na výstavě.[22]
Byla jmenována Velitel Řádu britského impéria (CBE) v Vyznamenání k narozeninám 2011.[23][24]
Momart Fire (2004)
Dne 24. května 2004 bylo 14 Ayresových kusů zničeno při požáru ve skladišti umělecké společnosti Momart v průmyslové zóně Cromwell v Leyton ve východním Londýně.[17][25]
Osobní život
Ayres se oženil s malířem Henry Mundy v roce 1951. Rozvedli se téměř o 30 let později, ale nadále žili společně. Měli dva syny, Jimmyho a Sama.[7][3] Pár žil se svým mladším synem,[2] Sam Mundy, také malíř.[26]
V roce 1987 se Ayres přestěhovala z Walesu do chaty z 15. století v Morwenstow, na Devon –Cornwall okraj.[26] Na konci 70. let Ayres trpěl pankreatitida a byl čtyři dny v komatu. V roce 2003 utrpěla infarkt.[2]
Smrt
Ayres zemřel v nemocnici v Severní Devon dne 11. dubna 2018, ve věku 88.[27][28] Po její smrti byla popsána jako „nesmírně odvážná, nezávislá a odhodlaná jak ve svém umění, tak ve svém životním stylu“ Galerie Alana Cristea, který ji zastupoval dvacet let.[29]
Reference
- ^ A b C d E F „Gillian Ayres RA“. Královská akademie umění. Citováno 5. července 2010.
- ^ A b C d E F Gayford, Martin (28. ledna 2010). „Abstraktní umělec Gillian Ayres: malba proti proudu“. The Telegraph. Citováno 6. července 2010.
- ^ A b C d Hilton, Tim (11. dubna 2018). „Nekrolog Gillian Ayresové“. opatrovník. Citováno 13. dubna 2018.
- ^ Gooding, str. 14
- ^ A b Gooding, str. 15
- ^ „Vše o díle Gillian Ayresové“. magazinecollage.com. 19. února 2014. Citováno 25. dubna 2014.
- ^ A b C d E Bumpus, Judith (1. července 1997). Slovník umělkyň. 1. Routledge. str.203–06. ISBN 978-1-884964-21-3.
- ^ Phaidon Editors (2019). Skvělé umělkyně. Phaidon Press. str. 43. ISBN 0714878774.
- ^ „Gillian Ayres: Potěšení a barva - Christie“. Citováno 12. dubna 2018.
- ^ Gooding, str. 46
- ^ „Modernismus lite? Modigliani v Estorick Collection revidován“. Divák. 9. května 2015. Citováno 12. dubna 2018.
- ^ „JE TO BARVA MÁ RÁD“. 24. září 1995. Citováno 12. dubna 2018.
- ^ „Gillian AyresThumbprint Editions - Thumbprint Editions“. www.thumbprinteditions.com. Citováno 12. dubna 2018.
- ^ „Galerie Jerwood - o co jde“. www.jerwoodgallery.org. Citováno 12. dubna 2018.
- ^ "Gillian Ayres". Waleské národní muzeum. Citováno 12. dubna 2018.
- ^ "Výstava | Plavba z hrany | Muzeum umění CAFA". Museum.cafa.com.cn. 27. srpna 2017. Citováno 12. dubna 2018.
- ^ A b C d Gooding, Mel (2004). Gillian Ayres: malby a práce na papíře 1980–2004. London: Alan Cristea Gallery. ISBN 978-0-9534839-3-8.
- ^ A b „Gillian Ayres RA“. Královská akademie umění. Citováno 8. března 2015.
- ^ „GIllian Ayres“. Citováno 12. dubna 2018.
- ^ Maj, Yale Center for British Art, Lec. "Flighted Ones". sbírky.britishart.yale.edu. Citováno 12. dubna 2018.
- ^ "Turner Prize History 1984-2000". Artlyst. Archivovány od originál dne 2. dubna 2015. Citováno 8. března 2015.
- ^ A b Thorpe, Vanessa (21. září 1997). „Hindleyův obraz je pro umělce Ayresa senzací příliš daleko“. Nezávislý. Londýn, Velká Británie. Citováno 3. května 2010.
- ^ „Č. 59808“. London Gazette (Doplněk). 11. června 2011. str. 7.
- ^ „Hlavní seznam příjemců seznamu vyznamenání narozenin královny 2011“ (PDF). BBC News UK. Citováno 11. června 2011.
- ^ Meek, James (23. září 2004). "Umění na popel". Opatrovník. Citováno 8. března 2015.
- ^ A b Valerie Grove (30. ledna 2010). „Ve věku 80 let malířka Gillian Ayresová právě kráčí do kroku“. Časy. Londýn, Velká Británie.
- ^ „Gillian Ayres: Trailblazing abstract artist dies at 88“. BBC. 11. dubna 2018. Citováno 11. dubna 2018.
- ^ „Britská abstraktní umělkyně Gillian Ayres umírá ve věku 88 let“. Washington Post. 11. dubna 2018. Citováno 11. dubna 2018.
- ^ „Anglická malířka Gillian Ayresová zemřela ve věku 88 let“. Opatrovník. 11. dubna 2018. Citováno 11. dubna 2018.
Další čtení
- Fortnum, Rebecca (23. ledna 2007). Současné britské umělkyně: podle vlastních slov. I. B. Tauris. ISBN 978-1-84511-224-0.
- Gooding, Mel; Gillian Ayres (září 2001). Gillian Ayres. Vydavatelé Lund Humphries. ISBN 978-0-85331-809-5.
- Ručně malované tisky Gillian Ayres 2000–2001. Alan Cristea Gallery, Londýn. 2001.
- Gillian Ayres Paintings and works on Paper 1980–2004. Alan Cristea Gallery Limited a Neville Keating Tollemache Limited, Londýn. 2004.
- Gillian Ayres. Umění / knihy, Londýn. 2017. ISBN 978-1-908970-30-5. S předmluvou Andrew Marr a texty Martin Gayford a David Cleaton-Roberts.