Georges Croegaert - Georges Croegaert

Georges Croegaert
Georges Croegaert Private Indulgence.jpeg
Soukromá shovívavost Georges Croegaert
narozený7. října 1848, Antverpy, Belgie
Zemřel1923, Paříž
Národnostbelgický
VzděláváníKrálovská akademie výtvarných umění (Antverpy)
HnutíAkademické umění

Georges Croegaert (7. října 1848 - 1923) byl Belgičan akademický malíř, který většinu své kariéry strávil v Paříž. On je známý pro jeho žánrové obrazy scén z elegantní společnosti a portréty žen. Měl také pověst svých vtipných vyobrazení katolíka v rudém rouchu kardinálové proveden ve vysoce realista styl.[1]

Život

Georges Croegaert se narodil v Antverpách. Studoval na Antverpská akademie výtvarných umění. V roce 1876 se přestěhoval do Paříže, kde po zbytek svého života zůstal aktivní jako umělec. Měl úspěšnou kariéru jako malíř portrétů a žánrů. Jeho obrazy získaly ohlas u kritiků a byly vyhledávány anglickými a americkými sběrateli. Pravidelně vystavoval na výstavě Pařížský salon v letech 1882 až 1914 a ve Vídni v roce 1888.[2]

Zemřel v Paříži v roce 1923 po dlouhé a úspěšné kariéře.[3]

Práce

Všeobecné

Mladá dáma čtení v japonising interiéru

Croegaert maloval původně velmi detailní zátiší, ptačí a květinové motivy a příležitostné venkovní žánrové scény.[2] Svými silovými portréty okouzlujících mladých žen oblečených v přepychových látkách v luxusních pokojích si vybudoval kariéru. Získal si také reputaci předního umělce v žánru „kardinálních obrazů“, vtipných představení kardinálů zabývajících se různými pozemskými činnostmi v bohatém prostředí.[3] Jeho díla jsou velmi narativní a objekty v pozadí podporují příběh malby. Jeho obrazy se vyznačují vysokou mírou povrchové úpravy a bohatou paletou.[4]

Portréty společnosti

Většina Croegaertových portrétů elegantních mladých žen se vyznačuje jejich bohatými detaily. Vliv jeho vztahu, Jan Jacob Croegaert-Van Bree, je podezřelý z elegance a realismu jeho stylu.[3] Když přijel do Paříže, staly se populární portrétní malby zobrazující životní styl současných módních obyvatel města. Tento trend zahájil v Paříži koncem 50. let 19. století belgický malíř Alfred Stevens a poté jej přijali další belgičtí malíři pracující v Paříži, jako např Charles Baugniet a Gustave Léonard de Jonghe a Francouz Auguste Toulmouche.[5] Na konci 60. let 19. století existoval připravený trh pro žánrové scény s buržoazními postavami, obvykle mladými okouzlujícími ženami, vyobrazenými v přepychovém prostředí.[6] S nástupem Belle Epoque v 70. letech 19. století se tento typ obrazů zobrazujících módní ženy v interiéru stal populárním v pařížském salonu.[5]

Vysoce realistická vyobrazení společnosti Croegaert ve společnosti mají obvykle mírně ironický podtón. To je zřejmé z jeho mrknutí na současnou módu Japonismus a orientalismus v jeho obrazech Mladá dáma čtení v japonising interiéru a Sny o Orientu, kde se zobrazené ženy zdají přemoženy jejich poblázněním japonským a orientálním uměním.

Portréty malého rozsahu

Portrét ženy s kaštanovými vlasy

V posledních desetiletích devatenáctého století Croegaert namaloval sérii malých portrétů žen vykreslených velmi realistickým způsobem. Ženy jsou zobrazeny v délce poprsí a zdá se, že se rozplývají v bledém nezdobeném pozadí. Tyto portréty mají obecné názvy, například Blondýna (Galerie umění a muzeum Russell-Cotes, Bournemouth ) nebo Portrét ženy s kaštanovými vlasy (Galerie umění Haworth). Tyto obrazy charakterizuje obvyklé umělcovo oko pro barvy a detaily a zájem o celkový efekt designu.[2]

Kardinální obrazy

Amatérský umělec

Možná hledal lukrativní mezeru na trhu, Croegaert začal malovat „kardinální obrazy“, někdy označované také jako „antiklerikální umění “. Tyto obrazy zobrazují římský katolík kardinálové v přepychovém prostředí, které se obvykle věnuje nějaké banální činnosti. Georges Croegaert nebyl jediným umělcem v Paříži, který cvičil v tomto žánru.

Jiní, kteří si udělali jméno v žánru, zahrnují Itala Andrea Landini a Francouzi Jehan Georges Vibert, Charles Edouard Delort a Marcel Brunery.[7] Zobrazením kardinálů účastnících se aktivit, jako je „schvalování nahého modelu umělce“, karetní hry, nadměrné nebo přepychové stravování a pití a shovívavé zábavy, jako je filatelie a malířství, tito malíři se bavili o nadměrném a někdy zhýralém životním stylu vyšších vrstev katolického duchovenstva.[3] Po těchto obrazech byla zjevně velká poptávka, o čemž svědčí skutečnost, že v tomto žánru pracovalo tolik umělců.

Důvěry

Tón kardinálních obrazů Croegaerta byl spíše vtipný a poněkud výsměšný, než zjevně antiklerikální. Croegaertova velmi podrobná technika se pro tento žánr dokonale hodila, protože mu umožňovala vykreslit excesy životního stylu kardinálů uprostřed prostředí zdobeného nábytku, tapisérií, skla a stříbra vykreslených v realistických detailech. Obzvláště se mu podařilo zachytit živé červené a fialové róby kardinálů a charakterizaci a humor v tvářích jeho poněkud patetických předmětů.[8]

Reference

  1. ^ Wittova knihovna, Kontrolní seznam malířů c. 1200–1976 zastoupeno ve Wittově knihovně Courtauld Institute of Art v Londýně, London, Mansell Information Publishing, 1978.
  2. ^ A b C Croegaert, Georges (belgický umělec, 1848–1923), Blondýna Archivováno 29. listopadu 2014 v Wayback Machine, v The National Inventory of Continental European Paintings
  3. ^ A b C d Georges Croegaert v galeriích Sutcliffe
  4. ^ Georges Croegaert (Belgičan, 1848–1923), Femme au Boudoir na Christie
  5. ^ A b John House, Pierre-Auguste Renoir: La Promenade, Getty Publications, 1997, s. 6–7 a 26
  6. ^ Manet: tváří v tvář, Galerie Courtauld Institute, Neue Pinakothek (Mnichov, Německo) Courtauld Institute of Art, 2004, s. 1. 63
  7. ^ Georges Croegaert v umění tu a tam
  8. ^ Georges Croegaert (1848–1923), Pár: Znalce a inspirace v MacConnal-Mason Gallery

externí odkazy