Freie Berliner Kunstausstellung - Freie Berliner Kunstausstellung

Socha dlouholetého předsedy FBK Ernst Leonhardt

The Freie Berliner Kunstausstellung (FBK), „výstava volného umění v Berlíně“ ve městě Berlín, Německo), byl „jedinečný ve své struktuře“.^[1] Za 24 let, od roku 1971 do roku 1995, to byla jediná umělecká výstava bez poroty své velikosti v Evropě. Otevřelo se to po Große Berliner Kunstausstellung, „Velká výstava umění v Berlíně“, výstava poroteného umění, zavřela své brány. Podporováno Senát Berlína sdružení zvané Freie Berliner Kunstausstellung byla zaregistrována v roce 1970 s cílem pořádat každoroční výstavy.^[2] Hans-Joachim Zeidler se stal předsedou tohoto sdružení na první čtyři roky, poté následoval Ernst Leonhardt (umělec). Během posledních čtyř let sdružení Karin Rech^[3] převzal vedení.

Dějiny

Výstavní síně v Funkturm Berlín

První FBK se konalo ve výstavních halách na náměstí Funkturm Berlín v roce 1971. V té době tzv Counterculture of the 1960 pohyb už byl v plném proudu. Nepokoje v tomto období inspirovaly mnoho sociálních skupin a také umělci byli „probuzeni“, jak uvedl Zeidler ve své recenzi v roce 1983.^[4] Již na začátku byla FBK byl schopen „ohlédnout se za berlínskou tradicí, která sahala až k Výmarská republika.”^[5] Rané důkazy o uměleckých výstavách bez poroty však ukazují na 19. století. Sbírka plakátů na Germanisches Nationalmuseum obsahuje plakát od Ludwig von Hofmann. Návrh tohoto plakátu - který původně navrhl jako první v roce 1893 Große Berliner Kunstausstellung - byl odmítnut. Ztvárnění „řídce oděného mladého muže bylo podle současných zpráv zjevně považováno za přestupek a bylo odstraněno berlínskou policií“.^[6] Protože někteří umělci byli porotou Große Berliner Kunstausstellung, druhá výstava, která se sama nazvala FBK, byl organizován a běžel souběžně s Große Berliner Kunstausstellung. Jeho poloha byla blízko, přes silnici u Moltke Bridge. Přijal plakát Ludwiga von Hofmanna. Käthe Kollwitz, který byl v té době ještě neznámým umělcem, vystavoval v roce 1895 v FBK^[7] který byl vždy považován za alternativu k výstavám porotcovaného umění.

Kromě těchto raných historických kořenů, Výstava bez poroty představoval přímého předchůdce v roce 1965, jak je uvedeno v archivech Sdružení umělkyň v Berlíně.^[8] Po FBK představil svou první výstavu v roce 1971, trvalo 12 let, než úřadující starosta Berlína tuto výstavu oficiálně okomentoval.^[9] S takovými komentáři se počítalo roky. V roce 1983 Richard von Weizsäcker byl prvním starostou, který byl ochoten napsat slova poděkování.^[10] Od té doby se pozdravy úřadujícího starosty Berlína staly tradicí.

Freie Berliner Kunstausstellung se prosadila v kulturním životě Berlína i mimo něj. Již dlouho ztělesňuje kus Zeitgeist, proměnlivý, plný překvapení, oceněný nebo kritizovaný, vždy naživu. Třináctý Freie Berliner Kunstausstellung také podnítí diskuse, nastolí otázky a ponechá je nezodpovězené a umožní kontaktovat to, co je přechodné a co trvalé. Berlín se nemůže a neměl obejít bez výstavy tohoto druhu. Doufám, že vyvolá stejný živý zájem, jaký vnímavé publikum plné odhodlání a rozporů věnovalo také svým předchůdcům.

— Richard von Weizsäcker 1983, Zeit online^[11]

Poprvé v roce 1990, poté, co se říkalo Die Wende - po pádu Berlínská zeď ale předtím Znovusjednocení Německa – Walter Momper, tehdejší starosta Berlína, poblahopřál FBK v naději na „spokojené umělce a mnoho návštěvníků z východu i západu“.^[12] V roce 1991 nastal čas oznámit: „21. FBK je konečně bezplatnou výstavou pro všechny berlínské umělce.“^[13]

Od samého začátku „divoce kontroverzní, ale velmi milovaný“^[14] FBK čelila kritice, někdy dokonce došlo k drsnému odmítnutí. Kritici se obrátili proti konceptu výstavy bez poroty a proti zahrnutí každého, kdo chtěl vystavovat. To umožnilo účast „mladým, neznámým, možná také„ ne tak dobrým “umělcům, jako jsou hobby umělci.“ Mnoho lidí tento koncept odmítlo. Leonhardt poukázal na „kouzlo FBK“ a zdůraznil, že pro některé to byl „odrazový můstek skvělé kariéry“.^[14] Pro Nicole Bröhan „vždy kontroverzní směsice profesionálních a amatérských umělců [...] vytvořila její zvláštní přitažlivost“.^[5] V roce 1994 napsala v Berliner Zeitung^[5] že viděla FBK jako „kování talentů“. Přes všechny pozitivní zprávy byla další existence FBK vždy ohrožena. "Jaký triumf!" FBK, která je mrtvá nejméně jednou za rok, dosáhne 25 let. Kdo by si myslel? “^[14] Těmito slovy zahájil Ernst Leonhardt, mezitím čestný předseda sdružení, svůj přezkum k 25. výročí FBK. V té době nemohl vědět, že vzhledem k finanční situaci to bude poslední otevření FBK. Aby tato výstava vůbec proběhla, proběhla „aukce umění, během níž bylo vydraženo 1 000 děl darovaných berlínskými umělci“ - „za účelem podpory výstavy“.^[15]

Organizace

Na rozdíl od obvyklých konceptů výstav nebylo cílem FBK samotné umělce profesionální majitelé galerií nebo kurátoři, převzít vedení a organizaci výstavy, jakož i zavěšení uměleckých děl. Porota neexistovala. Organizátorem výstav bylo registrované sdružení FBK. Vedení výstav vedl příslušný předseda sdružení, organizační aspekty zajišťovala skupina sedmi členů. Přípravu a realizaci výstav koordinovali „kolegové z managementu“.^[14] FBK se zpravidla konalo ve druhém čtvrtletí každého roku. Kolem Vánoc před rokem byly umělcům zaslány registrační formuláře.

Byly zřízeny dvě divize, a Svobodná divize a rozdělení pro skupiny. První sestával pouze z profesionálních umělců, druhý z neprofesionálních umělců, kteří se připojili jako skupiny. Mezi mnoha vystavujícími uměleckými skupinami byly různé umělecké spolky i studenti z Berlínská univerzita umění, které pravidelně vystavovaly jako velká vlastní skupina.

Obvykle nekonfliktní proces věšení uměleckého díla byl organizován na základě jeho vlastního konceptu. Pro EU byla zřízena „závěsná komise“ Svobodná divize. Povinností komise bylo do tří dnů najít vhodné místo pro přibližně 1200 uměleckých děl.^[14] Skupinám bylo každé přiděleno místo odpovídající jejich velikosti, ve kterém se samy věšaly.

Dvě třetiny vystavovatelů byli profesionální umělci, jedna třetina „hobby umělci“.^[16] U příležitosti 20. výročí výstavy předseda vyjádřil uspokojení nad tím, že Svobodná divize a skupiny byly nyní „konečně stejné“ v přidělování prostoru.^[17] Mezi celebritami vystavovatelů byla Louise Rösler, Walter Stöhrer, Fred Thieler a Jürgen Draeger. Ten představil na svém webu několik titulních stránek katalogů.^[18] Zatímco téměř 20 let byli umělci nadměrně zastoupeni, rozdělení pohlaví bylo poprvé v roce 1990 vyvážené - „bez jakýchkoli citací“, jak přiznal Walter Momper ve svém pozdravu.^[12] V roce 1991 se poprvé zúčastnilo asi 300 umělců z východní části Berlína.

I přes finanční potíže poskytla FBK katalog všech výstav. Tyto katalogy byly vytištěny na vysoce kvalitním papíře s podporou berlínské tiskové společnosti Ruksal. Od roku 1987 byly katalogy doplněny sálovým plánem, který usnadnil hledání umělců v Svobodná divize stejně jako ve skupinách.

Výstava

Po dobu čtyř týdnů každý rok, v období od dubna do června, organizátoři FBK otevřeli dveře výstavních hal v Funkturm Berlín a pozval veřejnost. Byly představeny „kresby, obrázky, prostorové i zvukové a video instalace, sochy, koláže, fotografie“.^[15] Kromě depresivních výkonů^[19] tam byly také vtipné vynálezy, jako a automat potence (1986)^[20] nebo umění licenční stroj(1989).^[21] V průběhu let se rozvinula nejen samotná výstava, ale také doprovodný program. Výtisky a malé sochy byly prodávány v bazaru. V sobotu se konaly prohlídky s průvodcem. Tradiční snídaně s jazzovou hudbou a diskusemi se těšila rostoucí popularitě. A Kinderatelier (dětská výtvarná místnost) byla otevřena každý den, kde si děti pod vedením umělců mohly malovat. Zatímco se program občas měnil, vyskytovaly se speciální četby žen nebo „hudba hraná na historických nástrojích“.^[22] Vedení výstavy se také zajímalo o vnější vzhled výstavních hal. Návrh a označit projekt byl Senátem opakovaně odmítnut. Nakonec umělci financovali projekt na vlastní náklady. V roce 1989 „návštěvníky 19. FBK uvítalo u vchodu do výstavních hal 70 barevných vlajek [...], které nikdy předtím nebyly vystaveny“.^[23] V roce 1991, stejně jako v předchozích letech, proběhla „grafická soutěž pro studenty VŠE Berlínská univerzita umění “Byl organizován.^[13] V roce 1992 začal projekt s obrazovými panely, 30 velkoformátovými malbami na vnější straně výstavních sálů, jejichž cílem bylo „upoutat pozornost“.^[15] Poprvé v roce 1993 se konaly umělecké diskuse, kterých se účastnili umělci i návštěvníci. Konaly se každý den s cílem podpořit „myšlení vlastníma očima“.^[24] Pětiminutové video zveřejněné na YouTube 5. října 2010 zdůrazňuje události 19. FBK. Poskytuje dojem atmosféry typické pro výstavy.^[21]

Média

Echo médií přicházelo pomalu. V roce 1983 - dvanáct let po otevření FBK - Leonhardt stále vyjádřil naději, „že média této výstavě konečně poskytnou silnější podporu“.^[9] V roce 1990 byl schopen hlásit, že „přijetí, které jsme nedávno obdrželi od médií, bylo pozitivní a zdá se, že tomu tak je i nadále.“^[17] The Berliner Morgenpost který už věnoval celou, bohatě ilustrovanou stránku^[25] pokud jde o FBK, také pravidelně reportoval.

Z haly 20 na Hammarskjöldplatz do haly 23 spěchá les obrazů a čeká, až ho návštěvníci prozkoumají. […] Proč by měly čtyři haly odrazovat Berlíňany […] trénované výstavou, jako je Berlínský mezinárodní zelený týden ? A pak je tu také věc vkusu, o které - jak je dobře známo - nelze pochybovat! Ernst Leonhardt tedy rád cituje slova ministra zahraničí Kultursenator„Lutz von Pufendorf: Pokud by FBK neexistoval, muselo by být vynalezeno.

— Renate von Eicken, Berliner Morgenpost 27. dubna 1986^[25]

Finance

Kromě mnoha sponzorů a inzerentů katalogů financovala FBK Evropská unie Senát Berlína. V průběhu asi 20 let, od roku 1971 do roku 1993, se jeho rozpočet neustále zvyšoval ze 120 000Deutsche Mark (DM) na více než 760 000 DM. Během tohoto období, od roku 1981 do roku 1983, byl rozpočet FBK stanoven a v roce 1984 byl mírně snížen. Mezery pomohly zaplnit známé společnosti města. Senátor Volker Hassemer zajistil rozpočet v roce 1985, který se během následujících osmi let zvýšil. Nájemné se také v průběhu let značně zvýšilo a v roce 1995 dosáhlo téměř 400 000 DM, přičemž na realizaci výstavy zůstalo pouze 360 ​​000 DM z grantu Senátu.^[26] Tato výstava by nebyla možná bez darů umělců. O rok později Senát granty úplně zastavil. Toto rozhodnutí uzavřelo konec FBK. Během jubilejní výstavy v roce 1995 organizátoři předpokládali, že - i když je nutné provést škrty v rozpočtu - FBK se stále může konat každý druhý rok, v „dvouletém rytmu“,^[27] jak uvedl bývalý kulturní ředitel Ulrich Roloff-Momin. Nic z toho nevyšlo. Objevila se odvolání, některá byla drastická:

Město jako Berlín, kde jsou slavní umělci školeni na renomovaných univerzitách, musí takové město také zajišťovat své umělce a poskytovat jim fórum. Nejen importované umění je úctyhodné a pozoruhodné. Město bez volného umění je mrtvé.

— Karin Rech, Katalog 24. FBK^[28]

Čísla

Zde uvedené údaje jsou neúplné. První přehled byl publikován v katalogu 20. FBK týkajícího se let 1971 až 1989,^[29] a druhý v katalogu 24. FBK pro roky 1991 až 1993.^[30] Neexistují tedy žádné informace o roce 1990 a posledních dvou letech.

V dokumentovaném období - mezi lety 1983 a 1989 - se počet vystavovatelů s určitými výkyvy zvýšil ze 750 na 2 400. Počet zapojených skupin vzrostl z 25 na 82 a vyvrcholil 91 skupinami v roce 1992. Počet návštěvníků se pohyboval mezi 12 400 a 34 000, přičemž nejvyšší počet byl v roce 1978. Granty poskytované Senát Berlína za organizaci a uspořádání výstavy se víceméně nepřetržitě zvyšoval ze 150 000 DM na více než 750 000 DM v roce 1993. Kromě toho zde byli nejen sponzoři, ale také umělci, kteří prodali své umění na pokrytí nákladů na výstavu.^[26] Peníze však byly vždy vzácné, o čemž svědčí neustále napomínající slova Ernsta Leonhardta v katalozích. Výstavní prostor se v průběhu let zvětšil na 9 000 metrů čtverečních^[16] ale nájemné se také zvýšilo. Od začátku do poslední výstavy se to šestkrát znásobilo.

S výjimkou prvních dvou let se počet prodaných uměleckých děl soustavně zvyšoval a stabilně rostl na šestimístnou částku, necelých půl milionu v roce 1992. Leonhardt však lituje: „Ne více než 5% vizuální umělci se mohou prostřednictvím své práce živit. “^[31] Diskutovalo se o často skromných nákupech uměleckých děl ze strany Senát Berlína které se pohybovaly v jednociferném procentním rozmezí rozpočtu na nákupy umění. “Směšné, rozčarované říkají, že z rozpočtu 670 000 DM bylo na FBK zakoupeno méně než 5%, i když sám senátor považuje tuto výstavu za nejdůležitější roku v Berlíně. “^[31]

Umělci (výběr)

Shahla Aghapour - Friedrich Ahlers-Hestermann - Günter Anlauf - Manfred Beelke - Wolfgang Bier - Gisela von Bruchhausen - Franziskus Dellgruen - Jürgen Draeger - Otto Drengwitz - Hans-Jürgen Gaudeck - Harald Gnade - Arwed D. Gorella - Ingrid Hartlieb - Ilja Heinig - Jörg Hoffmann (sochař) - Thomas Hornemann - Peter Robert Keil – Matthias Koeppel - Dietmar Lemcke - Ernst Leonhardt - Dieter Masuhr - Reinhard Matz - Louise Rösler - Karl-Ludwig Sauer - Gerhard Scheibe - Vera Solymosi-Thurzó - Christian W. Staudinger – Walter Stöhrer - Herbert Strässer - Fred Thieler - Rainer M. Thurau - Klaus Tober - Heino D. Tripmacker - Jürgen Waller - Helmut Wolff (umělec) - Karlheinz Ziegler (malíř) - Hans-Joachim Zeidler

Manažeři a organizátoři

externí odkazy

• Katalogy FBK na Deutschen Nationalbibliothek (DNB)

Odkazy a poznámky