Frank Luther - Frank Luther - Wikipedia

Frank Luther (narozený Francis Luther Crow, 4. srpna 1899 - 16. listopadu 1980)[1] byl Američan country hudba zpěvák, taneční skupina zpěvák, dramatik, písničkář a klavírista.

Časný život

Narozen na farmě poblíž Lakin, Kansas, 40 mil od Colorado hranice, byl vychován na farmě poblíž Hutchinson, Kansas, kde jeho otec, William R. Crow, a matka, Gertrude Phillips Crow, obchodovali s hospodářskými zvířaty a klusajícími koňmi. Začal studovat hru na klavír v šesti letech, improvizoval svou vlastní hudbu, když ho opakující se cvičení nudilo, a začal vokální výuku ve 13 letech.

Když mu bylo 16, cestoval po Středozápadě jako tenorista s kvartetem Meistersingers. Začal studovat na University of Kansas, ale zúčastnil se obrození setkání vedeného evangelistou Jessem Kellemsem a přijal nabídku stát se jeho hudebním ředitelem. Během následné zastávky v Iola, Kansas Vrána byl vysvěcen, přestože se nikdy na ministerstvo neučil.[2]

Kariéra

V roce 1921 byl Crow na kazatelně Prvního křesťanského kostela v Bakersfield, Kalifornie. Tam uspořádal 30hlasý dětský sbor, 80hlasý dospělý sbor a dva církevní orchestry. Psaní a přednášení jeho týdenních kázání se ukázalo jako problematičtější a Boy Preacher, jak byl místně znám, rezignoval na to, aby svou tvůrčí energii věnoval světu hudby.

Po návratu do Kansas, 8. května 1920 se oženil se zpěvačkou a hudebnicí Zorou Laymanovou a pár se nakonec přestěhoval do New York City. V roce 1926 se vážně věnoval dalšímu vokálnímu výcviku, když byl pozván, aby se připojil k DeReszke Singers jako tenor / doprovod. Prohlásili, že jeho příjmení je Vrána nemuzikální, a tak to upustil a od toho dne se z něj stal Frank Luther. Kvarteto cestovalo s humoristou Will Rogers, se kterým Frank strávil na cestě značný čas.[3]

Luther se připojil k populárnímu kvartetu, The Revelers, jako tenor v roce 1927. Oni cestovali britské ostrovy, kde se Frank setkal s budoucí královnou Spojeného království a udělal sadu doprovázenou na bubnech u Princ z Walesu.

Country hudba

V roce 1928, kdy se jeho zpěv postupně vracel do špičkové formy, se Frank setkal a seznámil se s kolegou Kansanem Carson Robison, který se spojil s tenorem Vernon Dalhart natočit mnoho desítek nejprodávanějších nahrávek amerických oblíbenců na venkově, v obchodě brzy známých jako Hillbilly hudba. Robison a Dalhart přerušovali své nahrávací partnerství a bylo navrženo, aby Luther poslouchal některé Dalhartovy záznamy a snažil se přiblížit jeho styl. V letech 1928 až 1932 nahrával Frank Luther country hudbu s Carsonem Robisonem. Jejich nahrávky, vyrobené pro několik nahrávacích společností a vydané na různých etiketách, byly nesmírně populární. „Barnacle Bill the Sailor“, „Když se vaše vlasy změnily na stříbrné“, „Když je jaro ve Skalistých horách“, „Když je Bloom na šalvěji“, „Malé zelené údolí“, „Dole na staré plantáži“, „Jsem sám, protože tě miluji,“ „The Utah Trail,“ „Goin 'Back to Texas,“ „Left My Gal in the Mountains,“ „In the Cumberland Mountains,“ „An Old Man's Story,“ Little Cabin in the Cascade Mountains, "and" The Birmingham Jail "sold sold a many copies and ovplyvnil budoucí generace country zpěváků.

Ve svých nahrávkách pro Victor Records použil také alias Bud Billings. Britská značka Zonophone také použila tyto pány se jménem Bud Billings.

Když Robison založil vlastní kovbojskou pěveckou skupinu pro britské turné v roce 1932, Frank Luther sestavil nové trio se svou ženou a barytonem Leonardem Stokesem. Zaznamenali některé strany pro RCA Victor, ale 75-centové rekordy zemí se v době hospodářské krize, která právě probíhala, příliš dobře neprodávaly. Art Satherley, legendární producent American Record Corporation, začal nahrávat Luther Trio na disky obchodního řetězce 25 centů. Shodou okolností s jejich prvními verzemi ARC přišel debut skupiny v rozhlasovém seriálu NBC, Hillbilly srdce buší v roce 1933. Vytvořil a napsal folklorista / spisovatel / performer Ethel Park Richardson, síťová série dramatizovala staré apalačské balady i novější narativní písně country hudby. Známí rozhlasoví herci hráli dramatické role a hudební mosty mezi scénami poskytovalo Frank Luther Trio. Richardson, kterého Luther označil o čtyřicet let později jako a úžasná žena, představil mu mnoho horských písní a ovlivnil jeho repertoár. Během své show se Zora Layman stala první zpěvačkou v zemi, která dosáhla velkého úspěchu s nahrávkou „Seven Years With the Wrong Man“ od Boba Millera. Její debutové vystoupení způsobilo NBC rozvaděč se rozsvítí dvě hodiny. Frank zaznamenal hity jako „Houpací osamocený ve starém houpacím křesle“, „Když začnou kvést bílé azalky“, „Staré kolovrátek“, „Domov v dosahu“, „Nový jednadvacet let“ a „Sedm let s Špatná žena. “ [4]

V roce 1940 Luther zpíval Nikdy nezapomenu, rozhlasový program na internetu Systém vzájemného vysílání.[5]

Zpěvák taneční kapely

I když je role Franka Luthera v časném vývoji country a westernové hudby významná, pravidelně hrál mnoho dalších druhů hudby. Od roku 1928 až do vypuknutí druhé světové války nahrál stovky vokálních sborů s populárními tanečními kapelami dne. High Hatters, Victor Arden a Phil Ohman, Leo Reisman, Russell Wooding's Red Caps, Joe Venuti a mnoho dalších nahrávacích kapel představovali Frankovy jazzové tenorové vokály. Byl také tenoristou s řadou pop tria a kvartet a vystupoval nejen na deskách, ale i v rozhlasovém vysílání - často až v pěti různých programech denně. V New Yorku také natočil sérii krátkých filmů, z nichž několik vydalo Educational Pictures. V roce 1936 si zahrál ve své jediné celovečerní hollywoodské funkci, která se jmenuje příběh o rozhlasových bavičích Vysoký klobouk.

Dětská hudba

Hvězda Franka Luthera na Hollywoodský chodník slávy představuje to, co se mělo stát jeho hlavním nárokem na slávu. Na začátku své nahrávací kariéry vytvořil asi 7 "šelakových desek pro děti. V roce 1933 bylo pro Victora vyrobeno několik sad. V roce 1934 však Jack Kapp podepsal smlouvu s Frankem, aby nahrával pro nový 35centový modrý štítek Decca společnost. Začal tím, že vytvořil řadu nahrávek Hillbilly, ale o několik měsíců později udělal dvě alba s písněmi pro děti o rychlosti 78 ot./min. První dvě alba „Mother Goose Songs“ a „Nursery Rhymes“ obsahovala Frankův tenorový hlas v krátkých interpretacích tradičních dětských melodií, které byly svázány jemným a příjemným vyprávěním. Na jednom místě sady Decca Luther představil ukolébavku tím, že klidně řekl: „Matka tě vtáhne dovnitř, políbí a nechá tě v příjemné, přátelské temnotě. Matka je tak úžasná, že? Miluj ji každý den, kdy žiješ . Miluje tě tak moc. “ Dva pediatři řekli Lutherovi, že použili jeho záznam k uklidnění malých dětí, které se bály být ve tmě. Dětští psychologové začali schvalovat Lutherovy nahrávky. První dvě alba se prodávala v obrovském množství a byla několikrát vylisována.[6]

Dny country hudby Franka Luthera se zastavily a dělal méně vokálních sborů tanečních kapel. Nyní byl v poptávce jako Deccaův umělec dětských písní a příběhů. Ještě lépe se prodávaly jeho nahrávky Písničky Medvídek Pú na základě A.A. Milne knihy pro děti[7] a Babarské písně a příběhy na základě Jean de Brunhoff je Slon Babar knihy.[8][9] Lutherem složené album „Alice in Wonderland“, věrné album písní od Disney „Snow White“, „Tuneful Tales“, „Manners Can Be Fun“, „Raggedy Ann Songs“ a stovky dalších zavedených Frank Luther jako děkan dětských nahrávek.Decca v roce 1946 tvrdil, že 85% záznamů pro mladé lidi prodaných v anglicky mluvícím světě bylo Lutherových.

Melodie Stephena Fostera

Zatímco jeho nahrávky pro děti zůstaly jeho hlavním nárokem na slávu, Luther na konci 30. let a na počátku 40. let vytvořil pro Decca řadu úspěšných sad alb o rychlosti 78 otáček za minutu. Zaměření na Americanu (napsal knihu, Američané a jejich písně, publikoval v roce 1942), vytvořil alba písní občanské války ze severu i jihu, písně raného New Yorku, písně staré Kalifornie, písničky Gay Nineties, irské oblíbené skladby a vzácné vánoční koledy. Mnoho z nich a Zora Layman vystupovali ve svém vlastním rozhlasovém seriálu. Nejznámější byla dvě alba skladeb Stephena Fostera. Lutherova ztvárnění, která byla stylisticky a citlivě stylově v souladu s přístupem slavného amerického skladatele, byla v katalogu Decca aktivní asi patnáct let. Jeho interpretace takových skladeb jako „Ah! May the Red Rose Live Alway“, „The Hour For Thee and Me“, „Beautiful Dreamer“, „Sweetly She Sleeps, My Alice Fair“, „My Old Kentucky Home“ a „Comrades „Fill No Glass For Me“ byli oceněni hudebními kritiky dne.

Po druhé světové válce

V roce 1946 se Luther - nyní výkonný ředitel společnosti Decca Records zodpovědný za dětské, vzdělávací a náboženské nahrávky - vrátil do studií, aby znovu nahrál mnoho svých předválečných alb pro děti a vytvořil mnoho dalších, včetně „The Birthday Záznam strany “, který vyšel v Decce na podzim roku 1950. Absolvoval kurzy dětské psychologie na vysoké škole a nyní byl zaneprázdněn pedagogickým lektorem a každý rok také absolvoval stovky osobních vystoupení ve školách. Jeho plodný záznam začal plodně znít. Na počátku 50. let zpíval baryton. O několik let dříve se Luther a Zora Laymanové rozvedli. Na konci 40. let se znovu oženil a měl dvě děti, dceru a syna. Pokračoval v pravidelném nahrávání pro Decca až do roku 1954.

Při plánování nahrávacího alba založeného na Mark Twain je Tom Sawyer Luther začal psát písně na základě této knihy a brzy zjistil, že má dost na celovečerní hru pro dospělé publikum. Přehlídka, kterou vymyslel, se nedostala na Broadway, ale proměnila se v síťový televizní speciál na Hodina oceli v USA v roce 1956. Ve stejném roce vydal Decca originální obsazení. Muzikál byl následně uveden po celé zemi malými divadelními skupinami a akciovými společnostmi.

Frank Luther pokračoval v nahrávání, založil si vlastní label a poté pracoval pro různé vzdělávací nahrávací společnosti. Udělal sérii pro United Artists Records, některá alba písní převzatá ze spisů různých dětských autorů a některá vyprávění dětských knih. Mezi ně patří Babarské písně a příběhy, LP převyprávění z Jean de Brunhoff je Slon Babar série, pro kterou nahrál Záznamy vokálů na počátku šedesátých let. Na tomto albu přerušil své vyprávění o Babarův příběh, Cesty Babar, Král Babar, Babar a jeho děti, Zephirova dovolená a Babar a Ježíšek s útržky písní na různých místech příběhů.

Luther také produkoval alba od ostatních. Jeho nejznámější producentskou prací bylo milionově prodávané originální obsazení muzikálu Off-Broadway, Fantasticks.Lutherovo „Happy the Harmonica“ pokryly mediální satiriky Negativland na jejich albu Volný, uvolnit.

Poslední roky

Poslední dvě Lutherova alba, vyrobená stereofonně pro Pickwick International, byla nostalgická opakovaná návštěva dvou známých témat, Treasury of Mother Goose Songs a Americké lidové písně. Nešel do důchodu, ale pokračoval v psaní partitur a v 70. letech pracoval na nahrávání projektů, z nichž jedna byla souborem písní o ochraně životního prostředí.

Frank Luther zemřel v New Yorku v roce 1980 ve věku 80 let.

Viz také

Reference

  1. ^ Index smrti sociálního zabezpečení
  2. ^ Fish, Emond S. a Manning, Edwin H. „Muž příběhu“. Sobotní večerní příspěvek, 9. února 1946
  3. ^ Scott, James W. Od kazatelny po hudbu Toma Sawyera, Kansas City Times, 17. července 1958
  4. ^ Encyclopedia of Country Music, Oxford Press, New York, 1998.
  5. ^ "'Nikdy nezapomenu'" (PDF). Plakátovací tabule. 10. srpna 1940. str. 8. Citováno 31. ledna 2020.
  6. ^ Fish, Edmond S. a Manning, Edwin H. The Story Man. Sobotní večerní příspěvek, 9. února 1946
  7. ^ 78 RPM - Frank Luther - Winnie The Pooh: The King's Breakfast (1933), https://www.youtube.com/watch?v=M1Whs-T40Tk
  8. ^ Babarův příběh, Části 1 a 2, https://www.youtube.com/watch?v=uV6cNlUYD_o&t=1s
  9. ^ Král Babar - Frank Luther - Marathon Gramophone - Rex 78 rpm - Sloni, https://www.youtube.com/watch?v=K66XD8tCs9o

externí odkazy