Francesco Mander - Francesco Mander - Wikipedia

Francesco Mander (26. října 1915, Řím - 2. září 2004, Latisana ) byl Ital dirigent a hudební skladatel.

Francesco Mander, Paříž 1967. V pozadí francouzské rozhlasové a televizní ústředí

Životopis

Francesco Mander byl jediným synem Pietra Mandera, filmového producenta a majitele filmu Mander, a Lucii Mercadante. Po svém otci zdědil lásku k literatuře; od své matky získal vášeň pro hudbu. Jeho matka byla potomkem významného italského operního skladatele Saverio Mercadante (1795-1870). Od útlého věku ho rodiče brávali na koncerty do slavného římského koncertního sálu Augusteo.

Poté, co se rodina přestěhovala do Milán, Mander pokračoval ve studiu klavíru a také si vzal violoncello. Jeho učitel byl Enzo Martinenghi, sólový violoncellista skupiny Teatro alla Scala orchestr, pak pod taktovkou Arturo Toscanini.

Po návratu do Říma navštěvoval univerzitu (literaturu) a studoval kompozici u Alfredo Casella a Cesare Dobici, který získal titul v oboru složení na Konzervatoř Santa Cecilia v Římě (1939) za pouhé čtyři roky místo obvyklých deseti let.

Studoval dirigování u Antonio Guarnieri v Siena, město, kde se o mnoho let později naučil sám a měl mezi svými žáky hudebníky jako Zubin Mehta.

Kariéra

Dirigování Petrohradské filharmonie v roce 1995

Mander provedl svůj první důležitý koncert v Teatro della Fenice v Benátky v roce 1942, po období učení ve stejném divadle. Byl to začátek dlouhé kariéry, která ho postavila před mnoho nejdůležitějších orchestrů na světě.

V roce 1948 byl jmenován hlavním dirigentem Orquesta Sinfònica de Madrid, přičemž to na delší turné po Španělsku a Portugalsku, pořádání koncertů ve všech nejdůležitějších městech.

V letech 1948 až 1951 často působil jako hostující dirigent v Dublinu Radio Éireann Symphony Orchestra a do roku 1955 se stal známým a oceňovaným hostem v mnoha zemích: „Výjimečný“ je komentář skladatele a kritika Richard de Guide.[1] Stejné adjektivum používalo mnoho dalších ve městech, jako je Londýn:[2]"Impozantní vodič". Nebo:[3]„Pan Mander se osvědčil jako mistr svých hráčů ... Dosáhl pozoruhodné dramatické odezvy od LPO... prvotřídní hudebník. Celkově vzato byla jeho Beethovenova „V“ symfonie výjimečným představením. A Paříž: Avec Mander l'O.N. brille dès les premières poznámky.[4]Se stejným nadšením byl uznáván v Miláně, Moskvě, Budapešti, Sydney, Kodani, Amsterdamu, Chicagu, New Yorku, Johannesburgu, Buenos Aires, Petrohradu a dalších.

V roce 1957 cestoval po Spojených státech a Kanadě po dobu tří měsíců dirigováním Orchestra del Maggio Musicale Fiorentina z Florencie. Téhož roku také vedl Státní orchestr SSSR v Moskvě.

Od roku 1969 do roku 1976 působil jako šéfdirigent Národního symfonického orchestru Jihoafrické rozhlasové společnosti v Johannesburgu a udržoval náročný harmonogram hostujících dirigentů v různých zemích.

Po návratu do Evropy se Mander a jeho manželka odebrali do Latisany v regionu Friuli v severní Itálii, oblasti jeho předků (jméno Mander sahá až do roku 1378 v archivu R.K. Church v malé vesnici Solimbergo severně od Latisany). Od Friuli pokračoval ve službě hostujícím dirigentským příležitostem, i když uvolněnějším způsobem.

Během tohoto období také zvýšil svůj psací výkon. V šedesátých letech publikoval články v několika časopisech, například „Význam hudby v Libereckém kraji Dante je Divina Commedia ", publikoval v Elsinore, Duben 1964, Elsinore Editrice. Jeho literární tvorba se skládá ze tří románů a četných povídek. Dva z nich s názvem „Due racconti“ publikovala společnost Editrice.i.l.a. Palma (Palermo, Itálie a São Paulo, Brazílie) v seriálu „Meridiana“.

Skladby

  • „Elegy pro pianoforte“ (1936)
  • „Pět skladeb pro pianoforte“ (1936)
  • „Romantika pro housle a klavír“ (1937)
  • "Racconto fiabesco - Allegoria sinfonica" (1938)
  • "Inno per banda" (1939)
  • „Three Romances op 1. n. 1 for piano“ (1940)
  • „Románek op. 1. č. 2 pro housle a klavír“ (1940)
  • „Racconto Fiabesco op. 2 pro orchestr“ (1940)
  • „The Final Voyage of Ulysses op. 3 for orchestra“ (1942)
  • „Prelude, Aria a Finale op. 4 pro orchestr“ (1943)
  • „Largo op. 5 pro orchestr“ (1944)
  • „Předehra („ Diastaltica “) op. 6 pro orchestr“ (1944)
  • „Smyčcový kvartet v op. 7“ (1945)
  • „Study op. 8 n.1 for piano“ (1946)
  • „Berceuse op. 8 č. 2 pro klavír“ (1946)
  • „Tři valčíky op. 8 č. 3 pro klavír“ (1946)
  • „Violoncellový koncert op. 9“ (1947), publikoval Casa Ricordi
  • „Symfonické variace na původní téma op. 10 pro orchestr“ (1948)
  • „L'Usignolo, la Rosa e lo Scarabeo op. 11 pro orchestr“ (1949)
  • „Walzer dell'eco pro klavír“ (1950)
  • „Symphony n. 1 in F starosta op. 12 (1951)“, vydané Ricordi
  • „Tre Canti d'Amore op 13 pro soprán a orchestr“ (1952)
  • „Fantasia op. 14 pro orchestr“ (1952)
  • „Oratorio Europeo op. 15 pro sólisty, sbor a orchestr“ (1954)
  • „Corale Profano op. 16, č. 1 pro sbor a orchestr“ (1954)
  • „Sera op. 16, č. 2 pro klavír“ (1955)
  • „Giovanna la Pazza op. 17. n. 1 Předehra pro orchestr“ (1955)
  • „Studie pro velké varhany op. 17, č. 2“ (1957)
  • „Berceuse pro komorní orchestr“ (Latisana, 1994).

Film

Francesco Mander skládal a / nebo dirigoval různé zvukové stopy pro filmy vyrobené jeho otcem:

  • La conquista dell'aria (1939) Hudba Antonia Verettiho, dirigoval Francesco Mander;
  • Piccolo alpino (1940) Hudba Umberta Galassiho a Armanda Renziho, dirigoval Francesco Mander;
  • Pia de 'Tolomei (1941) Hudba, kterou složil a dirigoval Francesco Mander. (Text písní „Maggiolata“, „Introduzione“, „Morte di Pia“ je od Francesca Mandera) “
  • Penne nere (1952) Hudba Francesca Mandera, dirigoval Franco Ferrara;
  • Příběh pěti měst (to. Passaporto per l'oriente) (1951) Hudba Francesca Mandera, Joe Hajose a Hanse Maye;
  • Dcera Mata Hari (1954) Francesco Mander, dirigent.

Nahrávky

Mander nahrál pro RCA a Fonit - Angelicum. Pro diváky Idéal ve video sérii Klasický archiv, nahrál: video / DVD Čajkovskij houslový koncert, Orchester National de France de l'ORTF, sólista Ivry Gitlis. Pro EMI nahrál: DVD Tschaikovsly houslový koncert. Sólistka Ivry Gitlis

Vyznamenání

  • Jmenovaný člen Tiberské akademie (l'Accademia Tiberina) (1965)
  • Jmenován členem Královské akademie výtvarných umění v San Fernando (La Real Academia de Bellas Artes de San Fernando) v Madridu (1971)
  • Jmenován velitelem Řádu za zásluhy Italské republiky

Reference

  1. ^ La Nouvelle Gazette de Bruxelles, (3. března 1954, R. de Guide)
  2. ^ Daily Telegraph, 17. května 1962 Peter Stadlen
  3. ^ Časy, 17. května 1962
  4. ^ J.L. Le Monde, 10. února 1973)

externí odkazy