Ferdinando de Cristofaro - Ferdinando de Cristofaro

Ferdinando de Cristofaro.

Ferdinando de Cristofaro (1846-18 dubna 1890) byl jedním z nejslavnějších mandolína virtuosi konce 19. století. Byl také a klasický pianista, učitel, autor a skladatel, který vystupoval u hlavních evropských soudů a obdržel královské jmenování mandolinisty italského krále.[1]

Cristofaro se narodil v Neapoli. Hudební vzdělání získal v Konzervatoř v Neapoli, věnuje se studiu klavíru. Také na tento nástroj zářil virtuosem a byl by překonal své úspěchy mandolinisty. Cristofaro byl zcela samouk mandolíny a brzy se vyznamenal svými výkony na tomto nástroji v Itálii. Do Neapolci, představil novou a zcela pokročilou metodu hraní - zvyklou na to, že slyšeli nástroj v rukou kočujících hráčů, aby doprovázeli populární písně. Klasické skladby provedené Cristofarem způsobily neomezené nadšení, úžas a obdiv. Jeho sláva se rychle rozšířila po celé Itálii a poté, co se úspěšně objevil ve všech důležitých městech, byl přinucen navštívit Paříž. Do Paříže dorazil v roce 1882, kde byl okamžitě uznán jako přední mandolinista dne; získal rozsáhlou a záviděníhodnou pověst a jako učitel jeho služby neustále vyžadovala francouzská aristokracie. Během svého pobytu tam se objevil na veřejnosti s nejvýznamnějšími hudebníky té doby, včetně Charles Gounod, který při několika příležitostech doprovázel svá sóla s piano.[1]

V roce 1881 se proslavil v hudebním světě jako skladatel a v tomto roce byla v Miláně oceněna několik jeho děl. Téhož roku Cristofaro navštívil Londýn a úspěšně vystupoval. Byl tam hledán také jako učitel a byl jmenován dirigentem „Ladies 'Guitar and Mandolin Band“. Zopakoval svoji návštěvu Londýna během následující sezóny a přednesl mandolínové recitály, ve kterých proslulý mandolínový skladatel Luigi Denza a dalších významných hudebníků. Cristofaro měl v úmyslu pobývat část každé sezóny v Londýně a věnovat se výuce svého nástroje, ale návštěva v roce 1889 byla odsouzena k jeho poslední. Uzavřel ujednání o obnovení výuky v Londýně během Velikonoc, ale zemřel na otrava ptomainem dne 18. dubna 1890 v Paříži. Zanechal mnoho žáků a neustále se věnoval kompozici a jako veřejný umělec.[1]

Jako mandolinista byl Cristofaro důležitý mezi těmi, kteří chtěli pozvednout vědu a umění hry na mandolínu; Byl to on, kdo představil mandolínu anglické veřejnosti a přinesl její popularitu. Jako exekutor byl v mnoha ohledech nepřekonatelný. Jeho tón byl pozoruhodný svou vynikající něhou a jemností - jeho výraz a nuance byly nepřístupné - a jeho cesta de force byla modely umělecké dokonalosti. Vyšší mechanické vlastnosti, jako je chvění, dvojité zastavení, glissato a další efekty, charakteristické pro nástroj, dovedl k dokonalosti (což ho zařadilo mezi dobové virtuosy). Jako sólista, zčásti hrající nebo opět za klavír jako doprovod dobře věděl, jak vystavit mandolínu v její největší výhodě. Jeho mandolína byla vyrobena podle jeho vlastního návrhu předním výrobcem, Salsedem z Neapole, a měla vynikající zpracování. Obvykle vystupoval s plektrem třešňové kůry.[1]

Almina da Volterra, opera

Cristofaro nebyl spokojen se svými úspěchy, ale prosadil se směrem k větší slávě. Rozhodl se napsat melodramatickou operu (podle příběhu nebo libreto od básníka de Lauzieres), volat to Almina da Volterra. Nastavil děj byl položen v Benátkách v době republiky. Práce mu trvala dva roky a setkala se s pochopením jeho talentu.[1]

Následuje výňatek z italského hudebního časopisu Revista Musicale: „Neapolitané si bezpochyby zapamatují signora Ferdinanda Cristofara, největšího z mandolinistů a ve skutečnosti jediného umělce, který dokázal tento nástroj dostat na vysoký standard důležitost, kterou dnes má.[1]

Mandolinová metoda

Cristofaro byl autorem komplexní metody (Méthode de mandolin) pro mandolínu, která se skládala ze dvou svazků, z nichž každý vyšel v pěti jazycích: angličtině, francouzštině, italštině, portugalštině a španělštině. Metoda byla považována za úplnou Philip J. Bone v roce 1914, který uvedl, že metoda pokrývá mandolínu důkladně, a ilustruje ji řada diagramů. Dodal, že „Začíná to prvky hudební teorie a všechna cvičení jsou melodická a uspořádaná s určitým objektem: jsou dobře odstupňovaná a obdivuhodně vhodná pro žáka i učitele, protože většina je psána jako duety pro dva mandolíny. “ Bone zvedl zvláštní pozornost na kousky ve druhém svazku, Andante maestros, Larghetto, Andante náboženské, a Fuga ve stylu Allegro giusto. Metoda byla publikována v roce 1884 v Lemoine v Paříži a dosáhla dvanáctého vydání, než autor zemřel v roce 1890.[1]

Cristofaro předtím napsal metodu pro mandolínu v roce 1873, kdy žil v Neapoli, publikovanou Cottrauem tohoto města.[1]

Skladby

Bone zjistil, že Cristorafova díla „neoplývají technickými obtížemi a ve všech bez výjimky najdeme příjemné spontánní melodie. Jeho poslední skladba, Serenáda pro sólový hlas a sbor s doprovodem mandolín a kytar je originální a nový a stejně jako všechna jeho díla mimořádně efektivní: rukopis vlastnil londýnský „Ladies 'Mandolin and Guitar Band“. “Kromě svých publikovaných skladeb.[1]

Hlavní publikované skladby:[1]

Op. 21, 22 a 23, různé transkripce pro mandolínu a klavír, vydané Ricordi, Milán

Op. 25 až 39 včetně a asi padesát dalších, Lemoine, Paříž

Op. 41, 44, 45 a 46, divertisementy a operní aranžmá pro mandolínu a klavír, publikoval Ricordi, Milán.

Viz také

Reference

  1. ^ A b C d E F G h i j Philip J. Bone, The Guitar and Mandolin, biografie slavných hráčů a skladatelů pro tyto nástroje, London: Schott and Co., 1914.

externí odkazy