Faye HeavyShield - Faye HeavyShield
Faye HeavyShield | |
---|---|
![]() HeavyShield přednáší umělci na Fellowship of Native American Fine Art v roce 2009 v Eiteljorg Museum | |
narozený | 1953 (věk 66–67) Krev 148, Alberta, Kanada |
Národnost | Kainai-Blood |
Vzdělávání | Alberta College of Art and Design, University of Calgary |
Známý jako | Instalace, sochařství |
Hnutí | Minimalistický |
Faye HeavyShield je Kainai-Blood sochař a instalační umělec. Je známá tím, že opakovaně používá objekty a píše k vytváření rozsáhlých obrazů, často minimalistický, instalace specifické pro daný web.
Pozadí
HeavyShield, třetí nejmladší z dvanácti sourozenců, vyrostl na severním konci ostrova Krevní rezerva kde její otec řídil a ranč. Jako mládí navštěvovala katolík škola v St. Mary's Residential. Když vyrostla v rezervě, promluvila Blackfoot a anglicky a strávil dost času se svou babičkou, která vyprávěla své tradiční příběhy o lidech Blood and Blackfoot. V roce 1980 začala navštěvovat kurzy na Alberta College of Art and Design ale později ji získal Bakalář výtvarných umění na University of Calgary v roce 1986.[1][2][3]
V roce 2007 HeavyShield vyprávěl a hrál v „Legends of Kainai: Stories from the Blackfoot People of Southern Alberta“ produkovaném CBC.[1]
Kariéra výtvarného umění
Moje umění je odrazem mého prostředí a osobní historie, jak ji žila fyzická geografie jižní Alberty s její prérijní trávou, řeku a větrem a výchovou v komunitě Kainai (s dětským stintem v katolickém rezidenčním školním systému). Minulost, přítomnost a představivost tvoří slovní zásobu používanou k realizaci mých myšlenek a nápadů; odpovědi a odkazy na tělo, zemi, jazyk. - Faye HeavyShield[4]
Po vstupu na Alberta College of Art začala zkoumat umělecké styly, které ji přitahovaly k práci rukama prostřednictvím sochařství a rozsáhlých instalací. Vytvoření těchto děl jí dalo pocit ponoření do materiálů a konceptů za jednotlivými díly.[1]
Sochařské instalace
Mnoho děl HeavyShield je specifické pro web, jako tělo země, poprvé vytvořeno v roce 2002. Stovky malých kónických papírů týpí formy jsou někdy umístěny osaměle, ve dvojicích nebo ve skupinách na zeď. Formy jsou v odstínech červené, růžové, fialové a hnědé. Barvy jsou získány z digitálních obrazů lidské kůže, zvětšeny a poté vytištěny na papír. tělo země snaží se ukázat stálost prostředí, komunity, jazyka a historie.[1]
Tyto práce často zobrazují násobky, ať už jsou to formuláře v tělo země, čluny, malé čtverce látky nebo jiné jemné a často ručně vytvořené předměty. Vytváření těchto kousků vede k opakujícím se úkolům, jako je umírání oděvů - tento opakující se proces je pro HeavySheilds považován za meditativní a průzkumný.[1]
Dědictví
Život HeavyShielda v rezervaci krve a vždy hlavní zdroj inspirace Blackfoot její práce neustále proudí předky. V roce 2004 vytvořila kuto'iis („krev“), která se skládá ze stovek malých vázaných kuliček látky připevněných ke zdi, namalovaných červeně okr. Podobný tělo země v chaotickém umístění uzlů každý uzel znamená a krevní sraženina. Opakující se vzor a rituální akt vytváření uzlů byl popsán jako „opětovné shromáždění příběhů, zvuků jazyka a písní, domova“.[1]
V letech 2007 až 2008 HeavyShield studoval Blood beadwork ve sbírkách Kanadské muzeum civilizace, Královské muzeum v Ontariu a Glenbow Museum. Při studiu klasifikačních systémů muzeí těchto předmětů si všimla, že jsou uloženy v řadách zásuvek nebo na policích a často pouze s malými katalogovými štítky. Během této studie přemýšlela také o lidech (hlavně ženách), kteří objekty vytvořili, o lidech, s nimiž je ona a její rodina příbuzní geneticky a historicky. Jeden kus, který pochází z této studie, je hodin (2007); kniha bez textu, skládající se z dvanácti vázaných stránek tkané bílé rokajl.[1]
Křesťanská symbolika
V její práci se nadále objevuje katolické vzdělání HeavyShield a význam křesťanství v krevní rezervě. Kresby a sochy inspirované wimples nosí Šedé jeptišky se objevují v polovině 90. let s roh kopyta stejně jako adresy modlitby v instalačním díle teď mě položím, zobrazující poloabstrastická písma umístěná na zdi odrážející katolické rituály a modlitby. teď mě položím byla součástí její výstavy z roku 1994 "Do zahrady andělů" na Elektrárna v Torontu.[1][5]
Feminismus
V 90. letech byl HeavyShield jedním z prvních v Kanadě feministické umění hnutí. Četné práce během desetiletí reflektovaly na ženskost a ženství. V roce 1993 vytvořila sestry: kruh šesti párů vysoké podpatky s prsty směřujícími ven. Instalace, představující HeavyShield a jejích pět sester, symbolizuje sílu žen. Opětovné používání obuvi v roce 1994 ona: místnost plná žen sdružuje dvanáct párů dámských a dívčích bot nastříkáno matný Černá. Toto dílo je poprvé, co HeavyShield použila svá vlastní slova (nakonec přivedla svou poezii do budoucí tvorby) s orámovanými černobílými panely nad každým párem bot, představujícím „everywoman“.[1]
Krajina
HeavyShield vyrůstal v jižní Albertě a žil poblíž dvou řek: řeky Starý muž a Břicho. V dětství hrála v Oldmanovi se svými sourozenci a v roce 2004 začala dokumentovat řeky fotografiemi, z nichž vytvořila černobílé fotokopie a titulovala je starý muž je řeka.[1]
Prostřednictvím digitálních obrázků, psaní a kreslení byl můj čas strávený s řekami - jejich vliv na naše těla a naše historie - zaznamenán a znovu přehrán. A prostřednictvím cest se toto zapojení do myšlenky místa a jeho struktury stalo místně specifické.[1]
Kus ve tvaru a diamant, se skládá z jedné poloviny enkaustika obrázky Prérie tráva a jedna polovina velké digitální tiskové koláže s nápisy jejích myšlenek. Tato práce byla vystavena v roce 2005 na Bienále v Albertě.[1]
V roce 2004 vytvořila maskovat, kus podobný instalaci a výkonu, který zahrnoval umístění HeavyShield kamenů a větviček z Oldman River, které obsahují fotokopírované obrázky řeky a text ze slovníku Blackfoot na nich, na břehu řeky Řeka St. Croix. Když je pustili do živlů, o tři týdny později se většina kusů rozptýlila nebo byla přílivem unesena. Tento kousek vznikl ke 400. výročí příchodu Samuel de Champlain na webu - představující „témata transplantace a výměny“.[1]
Exponáty
- Hearts of Our People: Native Women Artists, (2019), Minneapolis Institute of Art, Minneapolis, Minnesota, Spojené státy.[6]
Pozoruhodné sbírky
Pozoruhodné ceny
- Společenstvo Eiteljorg za indiánské výtvarné umění, 2009, Eiteljorg Museum of American Indians and Western Art[1]
Další čtení
- HeavyShield, Faye. Venuše jako torpédo. Publikace Galerie umění Dunlop, 1996. ISBN 0-920085-88-1
- Maclear, Kyo a Kathryn Walter. Soukromí detektivové: tajní ve veřejném prostoru. Banff Center Press, 1999. ISBN 0-920159-61-3
- Smith, Paul Chaat. Faye HeavyShield: Blood. Galerie umění Southern Alberta, 2005. ISBN 1-894699-30-0
Reference
- ^ A b C d E F G h i j k l m n Lee-Ann Martin. Faye HeavyShield: V krvi. Art Quantum, s. 71–79. Muzeum Eiteljorg, 2009. ISBN 978-0-295-98996-9
- ^ „Faye Heavyshield (b. 1953)“. Další vybraní současní umělci prvních národů. Kanadské umění. Citováno 10. března 2011.
- ^ „Faye Heavyshield“. Stránka umělce. Kanadská národní galerie. 2010. Citováno 10. března 2011.
- ^ „Mentor in Residence: Faye HeavyShield“. Mentor v rezidenci. Mentoring Artist's For Women's Art. 2005. Citováno 10. března 2011.
- ^ Arthur Renwick (1994). „Faye HeavyShield: Do zahrady andělů“. Psaní. Centrum současného kanadského umění. Citováno 10. března 2011.
- ^ Hearts of Our People: Native Women Artists. Seattle: University of Washington Press. 2019.
- ^ „Faye Heavyshield: Bez názvu“. Stránka s uměleckými díly. Kanadská národní galerie. Citováno 10. března 2011.
externí odkazy
- Robert Houle na Faye HeavyShield
- „Faye HeavyShield: Síla Kainai“ Mason Studio
- „Faye HeavyShield's Calling Stones“ Galerie West