Kolouch Rogers - Fawn Rogers

Kolouch Rogers
Fawn Rogers ve svém losangeleském studiu.
narozený	Portland, Oregon
Národnost	americký
Známý jako	Malování, Fotografování, Smíšená média, Instalace videa
Pozoruhodná práce	"Soud"; „Miluji tě a to mě činí bohem“; "Viditelné světlo";
Manžel (y)	Robert Sheen
webová stránka	fawnrogers.com

Kolouch Rogers (narozen v Portland, Oregon ) je současník se sídlem v Los Angeles^[1] umělec. Přes malování, fotografování, video a sochařské instalace Rogers se zabývá myšlenkou moci jako měny přírody a lidské interakce, zatímco její estetika zahrnuje realismus, konceptualismus a syntéza textu a obrazu. Týká se systémů přírodního světa a sociální konstrukcionismus, její umění přijímá přírodu jako celou škálu existence, včetně násilí, nevinnosti a invence. Ukázala své obrazy, fotografie a konceptuální instalace v muzeích a galeriích spolu s netradičními místy na čtyřech kontinentech.^[2][3]

Práce

Rogersova netradiční výstava „Klenoty, bohové a prach“ byla třípodlažní webově specifická instalace zobrazená v Pune, Indie v roce 1993. Mezi další díla patří také „Kokoro“ v Tokio v roce 1995 a „Země do ruky“ v roce Marche, Itálie v roce 1999.^[4]

V roce 2002 byl Rogers spolu kurátorem skupinové výstavy s názvem „Dobří, zlí a oškliví“. Sedm z jejích obrazů bylo představováno spolu s díly od Joseph Bueys, Roger Herman, Robert Longo, a Chris Newman; výstava se konala v Studio Miauhaus 12 v Los Angeles. Po filmu „The Good, The Bad and The Ugly“ vystavila Rogers v Los Angeles svoji instalaci „I Like the Dark, It Friendly“.

V roce 2013 její díla vybrala Dawit Yohannes ze Světové banky pro probíhající firemní výstavu v Jubě v jižním Súdánu.

Rogersová byla v únoru 2012 pověřena jedenácti původními díly z jejích „Secret Nirvanas“ a „Atentát a směnný kurz“ pro First Capitol Consulting, Inc., Los Angeles. V roce 2014 Rogersova díla z „Visible Light“ a obrazy z „ Miluji tě a to ze mě dělá Boha, “byly k vidění na HATCH,^[5] zatímco verze „Miluji tě a to mě dělá bohem“ byla zobrazena jako 50podlažní veřejná instalace LED na internetu americký orel v budově Time Square, New York.^[6]

V lednu 2015 byla vystavena dvě Rogersova původní díla ze série „Visible Light“ s názvem „V135459-V1211495AB“ v kolekci klubu American Airlines Admirals Club, která se nachází uvnitř Letiště Miami. V únoru byly do. Přidány další čtyři díla ze série Embraer Executive Jets soukromý showroom.

V květnu 2015 Rogers debutoval „Court“ na veletrhu umění NADA (New Art Dealers Alliance) a na veletrhu Select Art Fair v New York City v době Týden vlysového umění.^{[7][8][9][10]}

V roce 2016 Rogers debutoval „SUBJECT“ na MOAH (Museum of Art and History) v Lancasteru v Kalifornii.^[11][12]

Rogersova první samostatná výstava v galerii „Violent Garden“ byla zahájena 9. září 2017 v The Lodge Gallery v Los Angeles.^[13][14]

Rogersovo video, „I LOVE YOU AND THAT MES ME GOD“ bylo představeno na skupinové výstavě v Young Projects Gallery v západním Hollywoodu v Kalifornii s názvem „Vulnerability: The Space Between“ od 5. října do 29. prosince 2017.

V roce 2018 proběhne instalace zaměřená na konkrétní web „Opravy na obloze“ v Uyuni v Bolívii.

V roce 2018 byla Rogersova práce představena na skupinové výstavě s názvem „The Mecca California“ v Lodge v Los Angeles v Kalifornii.

V roce 2018 byla Rogersova práce představena na skupinové výstavě s názvem „Fun on the Floor“ v galerii Soft.Core v Los Angeles v Kalifornii.

V roce 2018 bylo Rogersovo dílo The Thrill and the Sorrow představeno prostřednictvím Chimento Contemporary Gallery na Seattle Art Fair.

V roce 2018 byla Rogersova práce představena na společné výstavě na Fullerton College s názvem „Luz: Exploring Light“ ve spolupráci s Alicií Houtrouw z Getty Research Institute.

„Násilná zahrada“

Violent Garden byla instalace „duchovních rakev“, soch složených ze dřeva, hřebíků, zeminy, dekonstruovaných fotografií přirozeného světla, zrcadel, městského popela, pštrosích skořápek vajec a dalších přírodních a umělých materiálů. Prostřednictvím směsi prvků instalace odrážela jemnost a převládající rozhodnost přírody. Pomocí materiálů, které vyvolávají konflikty i konstrukci, vyzvala Violent Garden diváka, aby zvážil pojmy autonomie a evoluce. Projekt, informovaný sociálními, náboženskými a politickými dějinami sebevraždy, zdůraznil témata individuální moci a prvotního já. Prostřednictvím těchto soch Rogers zpochybňoval dynamiku mezi duchem, tělem a hmotou a zkoumal souhru mezi průmyslovým pokrokem a násilím přírodního světa.

"PŘEDMĚT"

Projekt „SUBJECT“ byl inspirován hnacím hřídelem nákladního vozidla a nejúrodnější půdou (Terra Petra) v Kalifornii. Instalace vytvořila výrokovou kompozici uzavřeného systému s uměle vytvořenými objekty, přírodou a vedlejším produktem biotechnologie. Rogers vyzval diváky, aby sledovali, jak z půdy pod obnovenými plochami produkují hnací hřídele kamionů, kde organické a anorganické sloučeniny pomalu dosahují chemické rovnováhy sedimentací času, jak příroda postupně obnovuje svou ekologickou rovnováhu mimo naši existenci. V rámci instalace pozval Rogers 52 kalifornských umělců, aby zastupovali produkty, které jsou v současné době v Kalifornii pěstovány jako umělecká díla na palubě nadrozměrných hracích karet.^[15][16][17]

Instalace hřídelí Fawn Rogers Orange - soukromá sbírka

"Hrdina"

„Hero“, videoinstalace v přímém přenosu od 31. července do 6. srpna 2015, představovala živou krysu ve skleněné nádrži žvýkající na hromádce 20 dolarů, s koalescencí digitálních snímků v pozadí. Práce zpochybňovala, jak Amerika vytváří hrdiny, a čerpala z Jacksona jako síly za Native American Removal Act a jeho extrémní bohatství vzniklé otroctvím.^[18]

"SOUD"

„Court“ je série 54 originálních akrylových a grafitových obrazů s náhodně vybranými obrazy sběratelů umění ARTnews "Top 200" seznam. Každý sběratel se prezentuje jako hrací karta. „Court“ debutoval jako standardní balíčky hracích karet a nadrozměrné hrací karty na NADA Art Fair a Select Art Fair během Týdne umění Frieze 2015 v New Yorku.^[19] ARTNet prohlásil, že „Court“ je „opravdu skvělá a interaktivní věc“. Umělec Michael Zelehoski k projektu tvůrců časopisu VICE uvedl: „Je osvěžující vidět pohlcující prostředí v kontextu uměleckého veletrhu.“^[20] Huffington Post uvedl, že sběratel Martin C. Liu popsal „Court“ jako „velmi chytrý ... lepší, než jsem viděl na veletrhu.^[21]

„Miluji tě a to mě činí bohem“

„Miluji tě a dělá ze mě Boha“ je videoart, který zkoumá témata přesvědčení, moci a intimity. Projekt zahrnuje širokou škálu účastníků, kteří jsou natočeni, protože každý vyjadřuje výraz: „Miluji tě a to ze mě dělá boha.“^[22]

V roce 2014 Rogers představil textovou verzi „Miluji tě a to mě dělá bohem“ na 50podlažní LED světelné instalaci na Times Square s využitím fasády budovy American Eagle. KCET uvedla, že tato slova se rozsvítila na Time Square, „přičemž toto velmi intimní prohlášení poskytlo silnou veřejnou přítomnost.“^[23]

I LOVE YOU AND THAT MES ME BOHA, instalace, American Eagle Building TImes Square, NYC, 2014

"Viditelné světlo"

„Série„ Viditelné světlo “jsou obrazy vytvořené přirozenou projekcí elektromagnetického světla přes čištěnou vodu za použití 4 stop vysokého svislého hranolu, poté vyfotografovaného vysoce výkonným objektivem.^[24] Každý snímek představuje několik milimetrů světla pořízeného z původních fotografií a poté se zvětšuje až na 25 stop na různé archivy substráty.^[25] Rogers vytvořil konkrétní dílo ze série pro Alexandrijské pečovatelské centrum, v němž sídlí pacienti Medicare, aby zajistili povznášející a přínosnější prostředí pro starší pacienty a „inspirovali povědomí a dobrovolné akce ve prospěch starších a nevyléčitelně nedemografických lidí, kteří mají málo bez hlasu ... pomáhá podporovat rovnostářské chápání toho, k čemu je umění skutečně na počátku. V roce 2015 byla do díla přidána díla z „Viditelného světla“ Embraer Executive Jets soukromý showroom a na letišti Admiralty Lounge Miami Airport.

Samostatné výstavy

„Violent Garden“, The Lodge Gallery, Los Angeles, Kalifornie, 2017

„SUBJECT“, Muzeum umění a historie, Lancaster, Kalifornie, 2016

„COURT“, Select Art Fair, New York, New York 2015

„Viditelné světlo“ a „Miluji tě a to mě činí bohem“, HATCH, Los Angeles, Kalifornie, 2014

„Bez názvu“ instalace specifická pro Siite, Dawit Yohannes / Světová banka, Juba, Jižní Súdán, 2013^[26]

Instalace „Violent Garden“ v The Lodge v Hollywoodu v Kalifornii.

Instalace „Violent Garden“ v The Lodge v Hollywoodu v Kalifornii.

Vybrané výstavy a díla

• „The World is Your Oyster“, TZProjects, Los Angeles, Kalifornie 2020
• „Yes Yes it is Burning Me“, Mykonos Biennale, Mykonos, Řecko 2019
• „X: Hodnota dosud neznámá“ - Scénáře přání II - Emergentní galerie ve Veurne v Belgii 2019
• „Uvažuje o mysli tisíce cizinců“ Rada pro vizi - Galerie Kopeikin v Los Angeles, Kalifornie, 2019
• „Get a Loom“, CGU, Los Angeles, CA 2019
• „Opravy na obloze“, Uyuni, Bolívie, 2018
• „Untitled Casket“, lóže v Los Angeles, Kalifornie, 2018
• „Fun on the Floor“, Soft.Core Gallery v Los Angeles, Kalifornie, 2018
• „Visible Light“, Fullerton College ve spolupráci s Alicií Houtrouw z Getty Research Institute, 2018
• „Vzrušení a smutek“, současná galerie Chimento na veletrhu umění v Seattlu, 2018
• „Miluji tě a to mě činí bohem“, Young Projects Gallery, West Hollywood, Kalifornie, 2017
• „Violent Garden“, The Lodge Gallery, Los Angeles, Kalifornie, 2017
• „Annual Bi Coastal Group Show“, Galerie Superchief, Los Angeles, Kalifornie, 2016
• „SUBJECT“, MOAH, Lancaster, Kalifornie, 2016
• „Eye In the Sky“, NADA Art Fair, New York, New York, 2015
• „V135459-V1211495AB“, Miami Airport American Airlines Admirals Club, Miami Florida, 2015
• „The Spirits that Lend Strength Are Visible (SP)“, Embraer Executive Jets Private showroom, Melbourne, Florida, 2015
• „Miluji tě a to mě činí bohem“, veřejná instalace, budova American Eagle, Time Square, New York, 2014
• Veřejná instalace místně specifického původního díla, Jean-Louis Bartoli, Los Angeles, 2014
• „Viditelné světlo“, Humanefits, Los Angeles, Kalifornie, 2014
• „Secret Nirvanas“ a „Atentát a směnný kurz“, First Capitol Consulting, Inc., Los Angeles, Kalifornie, 2012
• „Equus Fueris Caballus“, 844, Los Angeles, Kalifornie, 2003
• „Hodní, zlí a oškliví“, Miauhaus Studios, Los Angeles, Kalifornie, 2002
• „Země do ruky“, Marche, Itálie, 1999
• „I Like the Dark, It’s Friendly - The Back House“, Los Angeles, Kalifornie, 1998
• „Everything I Need“, Tokio, Japonsko, 1997
• „Kokoro“, Shiyoka Love Hotel, Tokio, Japonsko, 1995
• „Klenoty, bohové a prach“, třípodlažní instalace specifická pro dané místo, Koregaon Park, Puna, Indie, 1993^[27]

Vybrané publikace

• „Empatie prostřednictvím technologie: přezkoumání zranitelnosti“, dělostřelectvo Prosinec 2017
• „High-Tech Dialectic of Zranitelnost“, Whitehot Magazine Prosinec 2017
• „Zranitelnost: prostor mezi“, Riot Material Prosinec 2017
• „Violent Garden the Art of Fawn Rogers“, ArtNowLA Září 2017
• „Fawn Rogers Violent Garden“, časopis Whitehot Září 2017
• „Meet Fawn Rogers of Jefferson“, VoyageLA Září 2017
• „Umělci LA Fawn Rogersovi Všechno je příroda a vše má cenu, LA Weekly Září 2017
• „Virtuoso Master Series: Artist Spotlight: Fawn Rogers“, Idiotsguides Srpna 2017
• „Hrací karty současného umění“ Hypebeast, únor 2016
• „My Favorite Taco - Artist Fawn Rogers“ LA Taco, únor 2016
• Slavnostní zahájení „Konečně se hrací karty hodí pro sběratele umění“, únor 2016
• „Hero: Fawn Rogers konfrontuje Andrewa Jacksona a americké zacházení s domorodými Američany“ srpen 2015
• „Cenové rozpětí a studiové obrazy 19 současných umělců“, Forbes Července 2015
• „Obrazy viditelného světla Fawn Rogers“, KCET, Březen 2015
• „Frieze Week Kick Off With Art World Poker Night,“, The Creators Project, Květen 2015
• „Získání sebevědomí na Frieze Week NYC“ Huffington Post, Květen 2015
• „Co dělat na vybraném veletrhu, Art Net“
• "V nebi", Grawn, Září 2014, roč. 4, č. 9, s. 7–8
• "Směnárna", Fashion Rocks (dodatek k) Wired Magazine ), Září 2006
• "Goldsign", Italský Vogue, Únor 2006
• Redakční, Elle, Červenec 2006, č. 251, s. 151
• "Novinky a fotografie", People Magazine, 16. ledna 2006, s. 10
• "PROTI-", Neo2, Říjen 2004
• „Do the Hip Thing“, Půvab, Leden 2003
• „Kde to najdu?“ Ve stylu, Květen 2001, s. 282
• Redakční, People Magazine, 26. března 2001
• "Tao sexu “, Notorious Magazine, červen / červenec 1998, str. 88–93^[28]

Reference