Elsa Longhauser - Elsa Longhauser - Wikipedia
Elsa Longhauser | |
---|---|
Státní občanství | americký |
Alma mater | Antioch College, University of Pennsylvania |
obsazení | ředitel muzea |
Zaměstnavatel | Institute of Contemporary Art, Los Angeles (ICA LA) |
Organizace | Muzeum umění Santa Monica |
Manžel (y) | Norman Weiner, William Longhauser |
Elsa Longhauser je zakládajícím výkonným ředitelem Institute of Contemporary Art, Los Angeles (ICA LA), dříve Muzeum umění Santa Monica (SMMoA),[1] kde Longhauser působil jako ředitel od roku 2000, dokud muzeum neskončilo provoz v Bergamotská stanice v roce 2015.[2] Od roku 1983 do roku 2000 působil Longhauser jako ředitel galerie v Moore College of Art and Design v Philadelphie, Pensylvánie.[3]
raný život a vzdělávání
Longhauser je z Philadelphia, Pensylvánie. Zúčastnila se Antioch College jako mladá žena. Vdala se a měla tři děti, než v roce 1971 dokončila bakalářský titul z dějin umění z University of Pennsylvania.[4]
Kariéra
Longhauserová byla na začátku své kariéry ředitelkou několika galerií ve Filadelfii.[4] Uspořádala „důležitou show“ outsider umění na Philadelphia College of Art v roce 1981.[5] V roce 1993 pokračovala Longhauser v zájmu o žánr, když uspořádala putovní show Terry Fox práce.[6] V roce 1998 byla spoluautorkou hosta Harald Szeemann na Muzeum amerického lidového umění pro „velkou putovní přehlídku“ děl amerických samouk.[7][8]
Elsa Longhauser se stala ředitelkou galerie na Moore College of Art and Design v roce 1983; během svého působení v ní byla nazývána „neopěvovaným hrdinou místní kulturní scény“.[9] V roce 2000 opustil Longhauser Philadelphii a stal se ředitelem Muzea umění v Santa Monice.[2]
Společnost ICA LA, která byla založena v roce 1984 jako Muzeum umění v Santa Monice (SMMoA) a obnovena v roce 2017 s novou identitou a domovem v centru Los Angeles, staví na významné historii odvážné kurátorské vize a inovativního programování, aby osvětlila důležité nevýslovné příběhy a objevující se hlasy v současném umění a kultuře. Renovovaná průmyslová budova o rozloze 12 700 čtverečních stop - navržená společností WHY Architecture pod vedením Kulapat Yantrasast - nabízí dostatek prostoru pro výstavy, veřejné programy, vyskakovací okna, integrované kanceláře a speciální projekty.[10]
Osobní život
Longhauserová si za svého prvního manžela vzala Normana B. Weinera, lékaře; zemřel v roce 1977.[11] V roce 1983 se znovu vdala za Williama Longhausera, grafika a vysokoškolského profesora.[4]
Reference
- ^ "Muzeum umění Santa Monica: Zaměstnanci a rada". Muzeum umění Santa Monica. Citováno 6. března 2016.
- ^ A b Cheng, Scarlet (9. ledna 2011). „Po dobu 10 let vložila Elsa Longhauser svůj vlastní otisk do Muzea umění v Santa Monice“. Los Angeles Times. Citováno 6. března 2016.
- ^ Sozanski, Edward (30. března 2000). „Odchází ředitel galerie Moore College“. Philly.com. Philadelphia Media Network, LLC. Citováno 6. března 2016.
- ^ A b C Suzanne Muchnic, „Šampion přehlížených: Nový ředitel muzea v Santa Monice doufá, že uvolní místo umělcům, kteří se na radaru dosud neobjevili“ Los Angeles Times (18. června 2000): 8.
- ^ Janet Tyson, „Fort Worth Museums Showcase Self-Taught Artists Who Defy Labels“ Kerrville Daily Times (9. listopadu 1998): 5A. přes Newspapers.com
- ^ Christopher Knight, „Making Magic from the Mundane: Work of Terry Fox is Spiritual with a Secular Slant“ Los Angeles Times (23. ledna 1994): 86.
- ^ Philadelphia Museum of Art, „Sebastudující umělci 20. století: Americká antologie“ (10. března 1998 - 17. května 1998).
- ^ Tessa DeCarlo, „The Gallery: Drawings Lost and Found“ Wall Street Journal (11. března 1998): A18.
- ^ Edward Sozanski, „Přinášíme umění z okrajů do centra; jako ředitelka galerie na Moore College of Art and Design přitahuje Elsa Longhauser mezinárodní pozornost“ Philly.com (9. ledna 1991).
- ^ https://www.theicala.org/en/about
- ^ „Nekrolog: Norman Weiner“ Pocono Record (5. prosince 1977): 10. via Newspapers.com
Další čtení
- Elsa Longhauser a Harald Szeemann, ed., Samozvaní umělci dvacátého století: Americká antologie (Chronicle Books 1998). ISBN 9780811820998