Elizabeth Siegfried - Elizabeth Siegfried - Wikipedia

Elizabeth Siegfried (narozen 1955) je fotograf výtvarného umění autoportrétu, fotografického příběhu a meditativní krajiny.^[1] Specializovala se na techniku ​​procesu platinového tisku. Její adaptace ve fotografii zahrnuje duhovky a další archivní digitální techniky. Uspořádala výstavy fotografií v Kanadě, Spojených státech, Itálii, Německu, Japonsku a Mexiku.^[2][3] Její fotografie přitahují pozornost, protože jsou „zapojeny do intenzivního sebezkoumání - obrazy pronikají hluboko do psychiky a života samotné umělkyně“.^[4]

Televizní program uváděl na Bravu Siegfriedovy fotografie pod názvem „Behind The Camera“! a Discovery HD v roce 2008.^[1]

Životopis

Elizabeth Siegfried se narodila v roce 1955^[5] na Baltimore, Maryland. Od svého mladého věku měla vášeň pro fotografování.^[1]

Během studia na Maine fotografické workshopy, Siegfried se naučil techniku ​​platinového procesu pod Sal Lopes, specialistka v této oblasti, která byla jejím guru v letech 1997 a 2010.^[1][3] V průběhu roku 2013 se naučila techniku ​​„Mokrý deskový kolodium „pod Francie Scully Osterman, známý odborník v této oblasti.^[1] Specializovala se na tento tiskový proces a pracovala jako rezidentní umělkyně v Banffovo centrum umění. Vysvětluje tuto techniku ​​platinového procesu jako „nejarchivnější ze všech fotografických technik a vytváří tóny velké hloubky. Platinový tisk, který je pro tento proces jedinečný, má trojrozměrnou kvalitu“.^[3] Vypracovala plány na pokračování vysokoškolského studia na magisterský program fotografie ve fotografii z Maine Media College v Rockport, Maine počínaje květnem 2016.^[1]

Kromě fotografických prací pracoval Siegfried také jako učitel v „Galerii 44 Centrum současné fotografie“ v Toronto po dobu 11 let. Vedla workshopy nejen ve svém ateliéru, ale také na Ryerson Polytechnic University.^[1]

Siegfried získala grantovou pomoc na dvě ze svých fotografických výstav, jednu z Rada umění v Ontariu a další z Banffova centra umění v roce 1992; druhý grant byl označen jako „rezidentní umělec“.^[1]

"Termina" je jednou z jejích nejlepších fotografických prezentací, které obsahují čtyři mřížky šestnácti statických obrázků, v podstatě založených na filmu. Skládá se z její rodiny z let 1922 až 1945, 8mm filmových fotografií z období 1987 až 1992 a nejnovějších autoportrétů, které říkají „Obrázky v každé mřížce vyjadřují scény a gesta, která zachycují osobnost, charakter a ducha.“^[2]

Ocenění

Siegfried získala ocenění jako jedna z „vítězných stovek“ a také čestné uznání od „Women in Photography International“ (WIPI) na své 25. výroční soutěži, která se konala v roce 2006. Získala také ocenění v roce 2010 v soutěži „A Decade“ od WIPI obrázků ". V letech 2014–16 byla oceněna její fotografie s názvem „Fading Light“ ze série Carolyn vystavená na WIPI. Tato obrazová série její matky, během jejích tří let života, byla představena na výstavě „Photo Review’s Women’s Lives“, za kterou byla Siegfried oceněna bronzovou medailí „PX3 prix de la photographie Paris“.^[1]

Publikace

Siegfriedova první kniha má název LifeLines (2000) s úvodními poznámkami Andrea Barrett. Některé z časopisů, kde byly její fotografie publikovány, jsou: Schwarzweiss, La Fotografia Actual, The Day Daybook, ARTNews, Shutterbug a Kamerové umění. Její sbírky fotografií najdete na webu Dům Aarona Coplanda v Cortlandt Manor, New York, Muzeum fotografického umění Kiyosato, Japonsko, Kanadské muzeum současné fotografie, Ottawa a Peter E. Palmquist Mezinárodní archiv žen ve fotografii v Vzácná kniha a knihovna rukopisů Beinecke na univerzita Yale, New Haven, Connecticut.^[1][2]

Reference