Eduardo Fabini - Eduardo Fabini

Eduardo Fabini

Eduardo Fabini (Solís de Mataojo (18 května 1882-17 května 1950) byl uruguayský skladatel a hudebník.

Fabini, spolu s Alfonso Broqua, Luis Cluzeau Mortet a Vicente Ascone, byl představitelem nacionalistické tendence, která se objevila v uruguayské hudbě ve 20. a 20. letech.[1]

Životopis

Narodil se 18. května 1882 v městečku Solís de Mataojo ve městě Lavalleja se svými rodiči Juanem Fabinim a Antonií Bianchi z italského původu a několika významnými hudebníky z jejich rodiny. Rané dětství prožil v intimním kontaktu s přírodou. Fabini je považován za nejvyšší pozitivní hodnotu klasické hudby v Uruguayi; zahájit hudební orientaci v klasických formách hudby, tónů a melodií národní lidové hudby; řízeny jako výrazy vynikající rafinovanosti, vynikající inspirace a velké hudební citlivosti.

Jeho hudební znalosti byly velmi brzy. Ve věku čtyř let byla jeho oblíbenou hračkou akordeon. V šest obdivoval jeho výkony v harmoniu. V této době zahájil hru na housle u svého staršího bratra, který poté pokračoval v Montevideu, na konzervatoři „Lyra“ (od 9 do 13 let) u učitelů Romeo Massi a Italo Casellas a později u Scarabelli a Ferroni On the rada učitele Perez Badia, získal stipendium v ​​roce 1899, ve věku 17 let mu umožnil cestovat do Evropy a nastoupil na hudební konzervatoř v Bruselu; kde studoval u učitelů deloc a Thomsona; a harmonie s učitelem Broukem.

Začalo to skladbou, provedením jejich „Tristes“ pro orchestr dva „Intermediate“ a „arpegiano Study“ pro klavír a sboru „Flowers of the field“; jako umělec získal první cenu za housle s vyznamenáním, kterou udělila bruselská konzervatoř. Fabini byl prvním Jihoameričanem v tomto prostředí, kde zazněly výrazy naší rodné hudby.

V roce 1903 se vrátil do Uruguaye a stal se sólistou různých prezentací v Teatro Solís v Montevideu, které vzbudily obdiv. Po další cestě do Evropy, kterou v roce 1905 uskutečnil ve Španělsku, kde zůstal dva roky; v roce 1907 se vrátil do Montevidea, kde se spolu s dalšími národními hudebníky podílel na založení Uruguayské hudební konzervatoře (1907). V roce 1913 byl také spoluzakladatelem Asociace komorní hudby, četných koncertů sponzorovaným subjektem, který působil jako tlumočník.

Je to od doby odchodu do důchodu do života na poli, pobývat v Solís a Zdroj Salus, vyhýbat se veřejné aktivitě. Během tohoto období složil „Campo“, svou první symfonickou báseň, která byla nedávno veřejně popravena v Teatro Albéniz v Montevideu 29. dubna 1922. „Field“ získal okamžitě široké uznání jeho hudebních hodnot a byl také zakotven v Buenos Aires - kde byl v roce 1925 popraven Vídeňskou filharmonií v Teatro Colón - a brzy v New Yorku, Washingtonu, Madridu, Barceloně, Berlíně, Moskvě, Valencii, Riu de Janeiru a dalších významných hudebních městech, jako je Vídeň, kde byla provedena Filharmonie v tom městě pod taktovkou velkého Richarda Strausse.

Povzbuzen tímto úspěchem Fabini pokračoval v intenzivní aktivitě ve skladbě děl, které evokují zvuky a atmosféru uruguayské krajiny; krátce po své další symfonické básni s názvem „Ostrov ceibos“. Mezi jeho díla patří četné písně, školní sbory a fantasy pro housle a orchestr; mezi jedním dalším baletem na téma díla Fernána Silvy Valdése s názvem „Mburucuyá“ symfonický obraz „Molga“ a dětským baletem „Mañana de Reyes“.

V roce 1927 byl jmenován Artistic Added na velvyslanectví Uruguay v USA, může se přestěhovat do města New York, kde byly „Field“ a „The Island of Ceibos“ zaznamenány v nahrávkách filharmonického orchestru, editovaných společností Victor Records .

Fabini zemřel v květnu 1950 na srdeční potíže.

Několik škol nese jeho jméno, je to oborová škola v Minasu (Instituto Eduardo Fabini), Lyceum Mataojo Solis (Kolébka Fabiniho)[2] a č. 6 School Music ve městě Rivera.[3]

Styl

Román Viñoly Barreto říká, že „Fabini nikdy nepociťoval procupación inovativní; Nikdy se nesnažil zdůraznit technické znalosti; říká také svou hudbu, protože tak to cítí a jak není ve vašich záměrech naděje na marnou slávu, ani nehledá větší odměnu než ticho miluje, zaujímá letadlo s upřímnou upřímností “.[4] Salas a Pauletto dodali, že „Fabini je v podstatě nativistický, jednoduchý a skromný hudebník“.[5]

Funguje

Symfonická hudba

  • Poema sinfónico Campo
  • La isla de los Ceibos
  • Fantasía para violín y orquesta
  • Mburucuyá, balet
  • Melga sinfónica
  • Mañana de Reyes, balet pro děti

Sbor a orchestr

  • La patria vieja
  • Las flores del campo
  • El Rancho
  • A mi Rio
  • El Arroyo descuidado
  • La Güeya, canción
  • El Nido

Zpěvák a klavír

  • Luz mala
  • El Tala
  • La flores del monte

Klavírní sólo

  • Dos tristes
  • Estudio arpegiado
  • Intermezzo
  • Scarlattina
  • Sarandí en la corriente
  • Atlántida

Diskografie

  • Eduardo Fabini y María Luisa Fabini de West. (Orfeo ULP 2765)
  • Las cinco grandes obras sinfónicas (Ayuí / Tacuabé t / m12cd. 1998)
  • Grabaciones Históricas de su obra Volumen 2 & 3 (Ayuí / Tacuabé tm15-16 cd)

Reference

  1. ^ Bethell, Leslie (1998). Kulturní dějiny Latinské Ameriky. Cambridge University Press. str.325. ISBN  978-0-521-62626-2. Citováno 12. října 2011.
  2. ^ [1] Archivováno 2012-06-29 v Archiv. Dnes Página del Centro de Educación Secundaria
  3. ^ [2] Archivováno 2014-02-14 na Wayback Machine Página del Consejo de Educación Inicial y Primaria - Escuelas de música
  4. ^ R. Viñoly Barreto (marzo 1937). Boletín Latino-Americano de Música. Año III, Tomo III, s. 113.
  5. ^ Samuel J.A. Salas; Pedro I. Pauletto; Pedro J.S. Salas (1938). Historia de la Música. Segundo volumen: América Latina. Buenos Aires: Redakční José Joaquín de Araujo. str. 114.

externí odkazy

Zdarma skóre od Eduarda Fabiniho na Projekt mezinárodní hudební skóre (IMSLP)