Douglas Ferguson (umělec) - Douglas Ferguson (artist)

Douglas Ferguson
Douglas Ferguson (2017) .jpg
Douglas Ferguson
narozený (1951-09-07) 7. září 1951 (věk 69)
Amerika
Národnostamerický

Douglas Ferguson (narozen 1951) je multidisciplinární umělec známý především svými módními návrhy pomocí smaltované kovové síťoviny a ručně malované kůže, která byla v 80. letech 20. století rozšířena. Od začátku v 70. letech jako Diana Vreeland dobrovolný asistent u Metropolitní muzeum umění je Institut kostýmů, pracoval také jako interiérový designér a filmař.

raný život a vzdělávání

Douglas Richard Ferguson se narodil v roce 1951.[1] Vystudoval výtvarné umění v Římě,[2] a ve Filadelfii, ale po třech letech vypadl s tím, že chce „vyzkoušet všechno“, místo aby se soustředil na malování, jak si přáli jeho učitelé.[3]

Mimo jiné pracoval jako model, šicí stroj štítky a řidič taxíku, ale především pracoval jako osobní asistent Diana Vreeland na Institut kostýmů.[3] Jelikož se jednalo o dobrovolnickou roli, dotoval ji řízením a Checker Taxi v noci.[2] Pokračoval v práci jako Diana Vreeland výstavní asistent na výstavách Institutu kostýmů z let 1979-81 Móda habsburské éry a Manchu drak.[4][5]

Kariéra

Ferguson zahájil svou kariéru na přelomu 70. a 80. let ručně malovaným koženým zbožím a nábytkem.[2][3] Dne 20. srpna 1980 Harperův bazar představoval fotografii od uživatele Francesco Scavullo modelu Kelly Le Brock zabalené do Fergusonových malovaných kůží.[6] Jedním z prvních úspěchů Fergusona bylo dekorativní dřevo buben panenka pro Mudd Club, který upoutal pozornost designéra Patricia Field a vedl k jejímu uvedení do provozu jeho ručně malované kůže a šifón šaty pro její butik.[2] Vyrábí také malované kožené oděvy, včetně šály a kilty pro Maud Frizon, Carol Rollo ve hře „Riding High“ a Johnny Ward.[3] Jeho návrhy byly také na skladě Robert Lee Morris v jeho Umělecké oblečení obchod, přehlídka řemeslných šperků a doplňků.[2] V roce 1981 byl Ferguson zdůrazněn The New York Times jako jedna z nové vlny nadějných britských a amerických designérů 'Vivien Westwood' [sic], Anna Sui, a Mary Jane Marcasiano.[7] Ačkoli jeho ručně malované semišové a šifónové dílo bylo popsáno jako zpočátku vypadající „spíš jako hadry než móda“, jakmile to bylo na figurce, spojilo se to a vytvořilo vzhled, který „se zdál současně starověký i moderní“.[7]

Brzy poté Ferguson vyvinul techniku ​​malby řetězová pošta s automobilové barvy, což mu umožnilo uplatnit středověké, čínské nebo Art Deco motivy na kov.[2] Síť, kterou použil, původně vyvinul Whiting & Davis ve 20. letech jako materiál pro večerní tašky a peněženky, ale jeho techniky byly pro něj jedinečné.[1] Tyto síťované vzory, které zhotovoval do šatů, šál a dalších oděvů, se ukázaly být populární a byly uvedeny na řadě obálek časopisů, včetně dvou obálek pro Kosmopolitní v letech 1984 a 1985,[8][9] 1984 obal pro New York Magazine,[10] a a Móda doplněk zobrazující síťované šaty zdobené Socha svobody.[2] Tina Turner také nosil síťované šaty Ferguson pro a Vanity Fair Pokrýt.[2]

Navrhl kostýmy pro premiéru v roce 1983 William Forsythe výroba Square Deal (Joffrey Ballet ).[11]

V roce 2012 Ferguson navrhoval pro soukromé klienty.[2]

Filmy

Ferguson také pracoval v malém měřítku na filmové tvorbě. Mezi jeho filmy patří:

  • Krabice, a Super 8 vysoká škola papoušci a panenky.[5]
  • Falešná jóga, video instalace vyrobená ve Švýcarsku jako rezidentní umělec.[5]
  • Volný pád (1994), produkován s celovečerním dokumentem o herci Gea Kalthegenerem Ron Vawter, který zemřel během natáčení. The Newyorský filmový festival a Filmfest München oba to zahrnovali do svých oficiálních výběrů pro rok 1994.[5] Jill Godmilow, která také v té době natáčela film o Vawterově díle (Roy Cohn / Jack Smith, 1994) Volný pád jako záznam o posledních dnech Vawtera a řekl: „Pokud chcete zemřít s Ronem ... vidíte že film."[12]
  • Plná nabídka Bergman (2003), spolupráce s Brockem Labrenzem a Richardem Siegalem, na objednávku a produkci William Forsythe Balet ve Frankfurtu, který měl premiéru ve Frankfurtu v lednu 2004.[5] Popsán jako „vyšetřování kanibalismu 21. století“, Ferguson to popsal jako „literární tezi ve formě filmu, který je náhodou baletem“, cituje Ingmar Bergman je Persona a Susan Sontag článek o filmu jako vlivy.[5] Bylo také promítáno v italštině Pohlaví Bender filmový festival.[5]

Výstavy

  • 1987: East Village: The New Vanguard, Fashion Institute of Technology, New York. Ručně malovaný kožený plášť a kilt.[13]
  • 1989: Historický režim: móda a umění v 80. letech, Fashion Institute of Technology, New York. Síťované večerní šaty.[14]
  • 2003: Bohyně: Klasický režim, Metropolitní muzeum umění. Tři z Fergusonova smaltovaného síťovaného oblečení z roku 1985.[1][2]
  • 2004: Bohyně, MoMu, Antverpy, Belgie. Putovní verze výše uvedené výstavy.

Reference

  1. ^ A b C Koda, Harold (2003). Bohyně: klasický režim. New York, NY: Metropolitní muzeum umění. p. 190. ISBN  9780300098822.
  2. ^ A b C d E F G h i j La Ferla, Ruth (14. března 2012). „Vintage Alchemy“. The New York Times. Citováno 21. března 2013.
  3. ^ A b C d Wintour, Anna (21. února 1983). "Stormy Leather". New York Magazine. Citováno 6. května 2014.
  4. ^ Blum, Stella (1979). Móda habsburské éry: Rakousko-Uhersko. New York: Metropolitní muzeum umění. p. 27.
  5. ^ A b C d E F G „Plná nabídka Bergman“. Pohlaví Bender. 2005. Archivovány od originál dne 24. května 2014. Citováno 6. května 2014.
  6. ^ Harperův bazar. 20. srpna 1980. Chybějící nebo prázdný | název = (Pomoc)
  7. ^ A b Duka, John (26. dubna 1981). „Móda: Nové podzemí“. The New York Times. Citováno 6. května 2014.
  8. ^ Kosmopolitní. Srpna 1984. Chybějící nebo prázdný | název = (Pomoc)
  9. ^ Kosmopolitní. Listopad 1985. Chybějící nebo prázdný | název = (Pomoc)
  10. ^ New York Magazine. 27. srpna 1984. Chybějící nebo prázdný | název = (Pomoc)
  11. ^ Kisselgoff, Anna (4. listopadu 1983). „Balet: Joffrey Premiere“. The New York Times. Citováno 6. května 2014.
  12. ^ MacDonald, Scott (2005). „Jill Godmilow (a Haroun Farocki)“. Kritické kino: Rozhovory s nezávislými filmaři, svazek 4. Berkeley [u.a.]: Univ. of California Press. p. 149. ISBN  9780520242715.
  13. ^ Feldkamp, ​​Phyllis (14. března 1986). „East Village praská kreativitou“. Christian Science Monitor. Citováno 7. května 2014.
  14. ^ Cunningham, Patricia A. (1996). "Klasická probuzení v šatech". Móda budoucnosti: Naše budoucnost z naší minulosti. Ohio State University: Ohio State University, Department of Consumer and Textile Sciences. p. 10. hdl:1811/44672.

externí odkazy