Diller Scofidio + Renfro - Diller Scofidio + Renfro
Diller Scofidio + Renfro | |
---|---|
Praktické informace | |
Partneři | Elizabeth Diller, Ricardo Scofidio, Charles Renfro Benjamin Gilmartin |
Založený | 1981 |
Umístění | Budova Starrett-Lehigh New York City, Spojené státy |
Významná díla a vyznamenání | |
Budovy | Vysoká lajna Alice Tully Hall na Lincoln Center for the Performing Arts Sanace Centrum výtvarných umění Perryho a Martyho Granoffa Institut současného umění Rozmazat The Broad Muzeum obrazu a zvuku Kulturní bouda [1] |
Ocenění | MacArthur Genius Award (Diller a Scofidio); Národní cena za design ze Smithsonian; Brunnerova cena od Americká akademie umění a literatury; AIA Cena prezidenta; Medaili stého výročí od Americká akademie v Římě ; Cena za celoživotní dílo Národní akademie designu |
Diller Scofidio + Renfro je americké interdisciplinární designové studio, které integruje architektura, výtvarné umění a múzických umění. Sídlící v New York City, Diller Scofidio + Renfro je veden čtyřmi partnery - Elizabeth Diller, Ricardo Scofidio, Charles Renfro a Benjamin Gilmartin - kteří pracují se zaměstnanci architektů, umělců, designérů a výzkumných pracovníků.
Životopis
Studio založili Elizabeth Diller a Ricardo Scofidio v roce 1981; Charles Renfro se připojil v roce 1997 a stal se partnerem v roce 2004. Benjamin Gilmartin se stal partnerem v roce 2015. Elizabeth Diller se zúčastnila Cooper Union School of Art a získal titul bakaláře architektury na Cooper Union School of Architecture. Je profesorkou architektury na Princeton University School of Architecture a hostující profesor na Bartlettova škola architektury.[2] V roce 2009 byl Diller časopisem Time vybrán jako jeden ze „100 nejvlivnějších lidí na světě“. Ricardo Scofidio navštěvoval školu Cooper Union School of Architecture a získal titul Master of Architecture Columbia University. Scofidio je emeritním profesorem architektury na Cooper Union. Charles Renfro se zúčastnil Rice University a získal titul Master of Architecture od Columbia University Postgraduální škola architektury, plánování a ochrany. Renfro působil jako hostující profesor v Rice University a Columbia University, mezi ostatními.
V letech 1999-2004 ocenila MacArthurova nadace práci firmy s „geniální“ ocenění s tím, že oni „Vytvořili alternativní formu architektonické praxe, která spojuje design, performance a elektronická média s kulturní a architektonickou teorií a kritikou. Jejich práce zkoumá, jak vesmír funguje v naší kultuře, a ilustruje, že architektura, chápaná jako fyzický projev sociálních vztahů, je všude, nejen v budovách. “[3][4]
Práce
Mezinárodní skupina dokončených architektonických prací společnosti Diller Scofidio + Renfro zahrnuje Lincoln Center for the Performing Arts Přestavba v New Yorku (včetně přepracování Alice Tully Hall ), renovace a rozšíření Juilliard School, trávník a restaurace Hypar Pavilion,[5] rozšíření Škola amerického baletu, renovace Státní divadlo v New Yorku lobby, vstup do kabiny na týden módy v Lincoln Center, veřejné prostory v celém areálu, informační krajina a prezidentský most.
Vybrané dílo
- Blur, pavilon postavený na mlze Jezero Neuchâtel a pověřen Švýcarem Expo.02, (2002)
- Sklouznout, bytový komplex v Gifu, Japonsko (2003)
- Institut současného umění, první nové muzeum postavené v Boston za 100 let (2006)
- Centrum výtvarných umění Perryho a Martyho Granoffa pro Brown University v Providence, Rhode Island (2011)
- Bouda, kulturní centrum v Hudson Yards, New York, New York (2019)
Projekty ve výstavbě nebo v designu zahrnují:
- the Muzeum moderního umění (MoMA) Expanze v New Yorku;
- The Broad, hlavní muzeum moderního umění v Los Angeles;[6]
- Berkeley Art Museum a Pacific Film Archive [7] na University of California, Berkeley;
- Columbia University Medical Center Budova vzdělávání[8] a Columbia Business School v New Yorku; the Muzeum obrazu a zvuku [9] na Copacabana Pláž v Rio de Janeiro;
- Budova umění a historie umění na Stanfordské univerzitě;[10]
- D Tower („Korzet“), obytná věž [11] pro spřízněné společnosti, součást Projekt přestavby Hudson Yards v New Yorku
- Fórum Davida M. Rubensteina pro University of Chicago[12]
V roce 2013 Diller Scofidio + Renfro zvítězil v mezinárodní soutěži o design pro Zaryadye Park, nový veřejný prostor o rozloze 35 akrů vedle Kremlu v ruské Moskvě.[13]
Instalační a výkonnostní projekty
Mezi nedávno dokončené projekty instalace a výkonu patří: Umění vůně 1889-2010,[14] výstava čichové umění na Muzeum umění a designu; Den otevřených dveří,[15] instalace v Levittownu ve spolupráci s Droogem; Jak se víno stalo moderním[16] pro SFMOMA; Buď sám sebou s Australské taneční divadlo; the Konec (Terre Natale) výstava pro Fondační Cartier, představený také na Konference OSN o změně klimatu (COP15) v Kodani; Cestování po hudbě[17] pro Evento 2009 v Bordeaux; Chain City pro rok 2008 Benátské bienále 11. mezinárodní výstava architektury; Zahrnuje Laetae[18] pro rok 2008 Bienále Liverpoolu; Odpovídá trestání zločinu? pro Fondazione Sandretto Re Rebaudengo Turín; a Akční malba pro Muzeum Beyeler v Basileji.
Galerie
Granoffovo centrum výtvarného umění, Brown University (2011)
Bouda, New York, New York (2019)
Ocenění
V roce 1999 MacArthurova nadace představil Elizabeth Diller a Ricardo Scofidio Společenstva za jejich závazek integrovat architekturu do problematiky současné kultury.[3][4] Nedávno z nich byli kolegové z Královský institut britských architektů a byli uvedeni do Americká akademie umění a věd. V roce 2012 byla Elizabeth Diller zvolena do Americká akademie umění a literatury a vybráno jako Aspen Institute Harman-Eisner Umělec v rezidenci.[19] V roce 2013 byla oceněna titulem Barnard Medaile vyznamenání.
Mezi další prestižní ocenění a vyznamenání, která získala společnost Diller Scofidio + Renfro, patří: the Národní cena za design ze Smithsonian; Brunnerova cena od Americká akademie umění a literatury; an Obie pro divadelní produkci mimo Broadway; Medaili stého výročí od Americká akademie v Římě; the AIA Cena prezidenta; čestná medaile AIA; a AIA Design Awards pro řadu projektů. V roce 2003 Whitney Museum of American Art [20] uspořádal retrospektivu práce studia a ocenil neortodoxní praxi firmy. V roce 2009 byli Elizabeth Diller a Ricardo Scofidio jmenováni mezi 100 nejvlivnějších lidí časopisu Time Magazine na světě[21] a partneři byli představeni v hodinovém segmentu s Charlie Rose. V roce 2010, Rychlá společnost jmenoval Diller Scofidio + Renfro nejinovativnější designovou praxí v oboru a mezi 50 nejinovativnějšími společnostmi na světě.[22]
Publikace
Knihy od Diller Scofidio + Renfro zahrnují Kulturistika: Architektonická fakta a fikce; Back to the Front: Tourisms of War; Maso: architektonické sondy; a Blur: The Making of Nothing. Nejnovější kniha studia, Lincoln Center Inside Out: Architektonický účet, zaznamenává desetiletí práce redesignu ikony v New Yorku. Diller Scofidio + Renfro je předmětem SKENOVÁNÍ: Aberantní architektury společnosti Diller + Scofidio,[23] vydané Whitney Museum a včetně esejů od Aaron Betsky, K. Michael Hays a Laurie Anderson; monografie Diller + Scofidio (+ Renfro): Ciliární funkce Guido Incerti, Daria Ricchi a Deane Simpson; a Diller Scofidio + Renfro: Architektura po obrazech [24] Edward Dimendberg
Vybrané projekty
Architektura:
- Pomalý dům, nezastavěný (1991)
- Brasserie Restaurant, Budova Seagram, New York, NY (2000)
- Pozorovací platforma World Trade Center, New York, NY (2001)
- Rozmazat, Swiss Expo, Lake Neuchâtel (2002)
- Slither, Gifu, Japonsko (2003)
- Eyebeam Museum of Art and Technology, New York, NY (nezastavěné, 2004)
- Institut současného umění, Boston, MA (2006)
- Škola amerického baletu, Expanze, New York, NY (2007)
- Alice Tully Hall, Redesign, New York, NY (2009)
- The Juilliard School, Renovace a expanze, New York, NY (2009)
- Státní divadlo v New Yorku, Lobby Renovation, New York, NY (2010)
- Lincoln Center Public Spaces, New York, NY (2010)
- Hypar Pavilion Lawn and Restaurant, New York, NY (2011)
- Centrum výtvarného umění Perryho a Martyho Granoffa, Brown University, Providence RI (2011)
- Prezidentský most, Lincoln Center, New York, NY (2012)
- Muzeum Hirshhorn a sochařská zahrada Sezónní nafukovací pavilon, Washington DC (nezastavěný, 2012)
- Vysoká lajna, New York, NY, Fáze 1, 2, 3 (2009, 2011, 2014)
- The Broad, Los Angeles, CA
- Berkeley Art Museum a Pacific Film Archive, University of California, Berkeley, CA
- Museum of Image & Sound, Rio de Janeiro, Brazílie (ve výstavbě)
- Columbia Business School, New York, NY (v designu)
- Columbia University Medical Center Education Building, New York, NY (ve výstavbě)
- Kulturní bouda, Hudson Yards, New York, NY (v designu)[1]
- D Tower („Korzet“), Hudson Yards, New York, NY (v designu)
- Muzeum moderního umění (MoMA) Expansion, New York, NY (v designu)
- Stanfordská Univerzita Art & Art History Building, Palo Alto, CA (v designu)
- Zaryadye Park, Moskva, Rusko (v designu)
Instalace a kurátorství:
- Provoz, Columbus Circle, New York, NY (1981)
- Paměťové divadlo, Brooklynský most Anchorage, Brooklyn, NY (1987)
- Parazit, MoMA, New York, NY (1989)
- Turismus: suitCase Studies ", Walker Art Center, Minneapolis, MN (1991)
- Špatný tisk, SFMOMA, San Francisco, CA (1993)
- Soft Sell, Times Square, New York, NY (1993)
- Svěrák / ctnost, Glassmanifest, Leerdam, Nizozemsko (1997)
- Americký trávník, Kanadské centrum pro architekturu, Montreal, Kanada (1998)[25]
- Otrokář, Fondační Cartier, Paříž, Francie (1999)
- Cestopisy, Mezinárodní letiště Johna F. Kennedyho, Queens, NY (2001)
- Nástěnná malba, Whitney Museum, New York, NY (2003)
- Faksimile, Moscone Convention Center, San Francisco CA (2004)
- Odpovídá trestání zločinu?, Fondazione Sandretto Re Rebaudengo Turín, Itálie (2008)
- Akční malba, Beyelerova nadace, Basilej, Švýcarsko (2008)
- Lehká ponožka, pověřen Swarovski (2009)
- Chain City, Benátské bienále 11. mezinárodní výstava architektury, Benátky, Itálie (2008)
- Zahrnuje Laetae, Bienále Liverpoolu, Liverpool, Velká Británie (2008)
- Výstup, Fondační Cartier, Paříž, Francie (2009)
- Drill Baby Drill, MAXXI, Řím, Itálie (2010)
- Fashion Week, Canopy Entry at Lincoln Center, New York, NY (2010)
- Den otevřených dveří, ve spolupráci s Droogem, Levittown, NY (2011)
- Jak se víno stalo moderním, SFMOMA, San Francisco CA (2011)
- Umění vůně: 1889-2010, Muzeum umění a designu, New York, NY (2012-2013)
Výkon:
- Pohybující se cíl, Charleroi, Belgie (1996)
- EJM I a II, Prováděno mezinárodně (1998)
- Pásmová nemoc, Multimedia Theatre Work, Premiéra v New Yorku, NY (1998)
- Kdo je tvůj DADA?, MoMA, New York, NY (2006)
- Cestování po hudbě, Evento 2009, Bordeaux, Francie (2009)
- Buď sám sebou, ve spolupráci s Australian Dance Theatre, Adelaide, Austrálie (2010)
Reference
- ^ A b "Bouda". DS + R. Citováno 21. července 2018.
- ^ „DILLER SCOFIDIO + RENFRO“. DS + R. Citováno 21. července 2018.
- ^ A b „Třída roku 1999 - MacArthurova nadace“. Macfound.org. Citováno 21. července 2018.
- ^ A b „Princeton - Novinky - Princetonský architekt, čtyři absolventi Ph.D. patří mezi letošní MacArthurovy kolegy“. Princeton.edu. Citováno 21. července 2018.
- ^ [1]
- ^ „DILLER SCOFIDIO + RENFRO“. DS + R. Citováno 21. července 2018.
- ^ „Archivovaná kopie“. Archivovány od originál dne 05.05.2013. Citováno 2013-04-25.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz)
- ^ „DILLER SCOFIDIO + RENFRO“. DS + R. Citováno 21. července 2018.
- ^ „DILLER SCOFIDIO + RENFRO“. DS + R. Citováno 21. července 2018.
- ^ „DILLER SCOFIDIO + RENFRO“. DS + R. Citováno 21. července 2018.
- ^ „DILLER SCOFIDIO + RENFRO“. DS + R. Citováno 21. července 2018.
- ^ „Diller Scofidio + Renfro uvádí nový design pro fórum Rubenstein University v Chicagu“. Arch denně. Citováno 6. října 2019.
- ^ „Vítězný návrh Diller Scofidio + Renfro pro park Zaryadye:„ Divoký urbanismus"". Archdaily.com. 19. listopadu 2013. Citováno 21. července 2018.
- ^ „Umění vůně: 1889–2012“. Madmuseum.org. Citováno 21. července 2018.
- ^ „Droog & Diller Scofidio + Renfro představuje„ Den otevřených dveří “- Core77“. Core77. Citováno 21. července 2018.
- ^ „Jak se víno stalo moderním“. SFMOMA. Citováno 21. července 2018.
- ^ „Behance“. Behance.net. Citováno 21. července 2018.
- ^ „Archivovaná kopie“. Archivovány od originál dne 2014-01-16. Citováno 2013-04-25.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz)
- ^ „Program Aspen Institute Arts oznamuje 2012 rezidenčních umělců Harman-Eisner - Aspen Institute“. Aspeninstitute.org. Citováno 21. července 2018.
- ^ „Archivovaná kopie“. Archivovány od originál dne 28.01.2013. Citováno 2013-04-25.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz)
- ^ Rockwell, David (30. dubna 2009). „ČAS 2009 100 - ČAS“. Content.time.com. Citováno 21. července 2018.
- ^ „32_Diller-Scofidio-Renfro“. Fastcompany.com. 12. července 2012. Citováno 21. července 2018.
- ^ „Harvardská postgraduální škola designu“. Gsd.harvard.edu. Citováno 21. července 2018.
- ^ Dimendberg, Edward (21. července 2018). Diller Scofidio + Renfro: architektura po obrazech. Otevřete WorldCat. OCLC 795645109.
- ^ „The American Lawn: Surface of Everyday Life“. Kanadské centrum pro architekturu. Citováno 7. dubna 2020.
Dokumenty
- Diller Scofidio + Renfro, Reimagining Lincoln Center a High Line (r. Muffie Dunn a Tom Piper, 2012, 54 minut)
externí odkazy
- Diller Scofidio + Renfro webová stránka
- Gardner, Ralph. „Od návrhářského pera po náměstí v Lincoln Center.“ Wall Street Journal. 2. července 2013.
- Øye, Victoria Bugge. "Diller Scofidio + Renfro: Masters of Space, při pohledu přes zpětné zrcátko." Los Angeles Recenze knih. 22. června 2013.
- Kennicott, Philip. „S Hirshhornovou bublinou by Smithsonian mohl zlomit D.C. ze stagnace.“ The Washington Post. 17. května 2013.
- Moore, Rowan. "Liz Diller:" Mysleli jsme si, že bychom už dávno byli propuštěni. " Opatrovník. 29. prosince 2012.
- Filler, Martin. „Město je jejich scéna.“ New York Review of Books. 27. září 2012.
- Goldberger, Paul. "New York's High Line: Miracle Above Manhattan." národní geografie. Dubna 2011.
- Davidson, Justin. „Iluzionisté.“ Newyorčan. 14. května 2007.