Dennis Byng - Dennis Byng

Dennis Byng
Nepojmenovaná (Byng 74 A 70 2.2), Dennis E. Byng, 1974. Litý lucit, přibl. 11,5 "čtverec. Albany Institute of History & Art.[1]

Dennis E. Byng (6. listopadu 1927 - 21. srpna 2008) byl profesorem umění, Státní univerzita v New Yorku v Albany (1968–1992) a praktický umělec, který se specializuje na použití barevného plastu v sochařství.

raný život a vzdělávání

Dennis E. Byng se narodil v Duluth, Minnesota, v roce 1927.[2] Dokončil M.S. na University of Wisconsin v roce 1952.[3]

Výuka

Byng učil na Purdue University, Smith College na University of Minnesota a Massachusetts College of Art před vstupem do Státní univerzita v New Yorku v Albany v roce 1968, kde se stal profesorem umění před odchodem do důchodu v roce 1992. Byl a Guggenheim Fellow v letech 1958 a 1959.[4]

Umění

Byngova umělecká kariéra začala v malbě, kde experimentoval s průhlednými glazurami, aby vytvořil barevné světelné efekty na semi-abstraktních obrazcích, ale byl nejlépe známý pro své pozdější použití plastu v sochařství. Nejprve použil materiál, když rozřezal ženskou postavu na laminát plexisklo v roce 1966 a použil jej v malbě. V roce 1968 vytvářel volně stojící nereprezentativní plastiku ve snaze eliminovat složitou formu a maximalizovat účinek barevného světla ve svých vybraných materiálech.[3]

Vyvinul techniky barvení vnějšku plastových bloků a laminování plastů různých barev, vytváření čtvercových a obdélníkových tvarů s vysoce leštěným a bezproblémovým povrchem, které popíraly vysoký stupeň technické dovednosti a zpracování, které je k jejich výrobě zapotřebí. V roce 1972 začal používat lucite protože jeho médium mu místo plexiskla lucite poskytovalo větší flexibilitu při vytváření barevných efektů.[3] Nepojmenovaná (Byng 74 A 70 2.2) byla jednou ze šestnácti kostek stejné velikosti, které Byng odléval do různých barev a vystavoval v Galerii Marthy Jacksonové v roce 1974. Byl vytvořen pomocí postupných odlitků ve formě, která byla mezi odlitky nakloněna, aby se vytvořil dutý střed který byl poté vyplněn bíle a zapečetěn. Celek byl poté vystaven tlaku po dobu 12 hodin v an průmyslový autokláv k odstranění vzduchových bublin, poté zahřát, aby se materiál vytvrdil na pevnou látku, poté se frézuje, leští a žíhaný dokončit práci. Je zobrazen na průhledném stojanu, který umožňuje světlo vstupovat a lámat se ze všech stran.[3]

Do roku 1980 Byng přestal vyrábět sochy a vrátil se k malbě, částečně kvůli toxicitě plastů.[3]

Smrt a dědictví

Byng zemřel 21. srpna 2008.[2] Jeho práce byla srovnávána s prací Larry Bell, DeWain Valentine, a Robert Irwin. The Albany Institute of History and Art mít ve své sbírce šest jeho děl a Byngova práce je také zastoupena ve více než 100 veřejných a soukromých sbírkách.[3]

Výstavy

  • Galerie Marthy Jacksonové, New York, 1969, 1974, 1977.
  • Albany Institute of History & Art, 1970.
  • State University of New York at Albany, 1973.
  • Anderson Gallery, Buffalo, New York, 1993.

Viz také

Reference

  1. ^ Zobrazuji eklektickou sbírku institutu. Amy Griffin, timesunion, 28. května 2014. Citováno 16. července 2016.
  2. ^ A b Dennis Byng. Smithsonian American Art Museum Renwick Gallery. Vyvolány 15 July 2016.
  3. ^ A b C d E F Groft, Tammis K. a Mary Alice Mackay (Eds.) (1998). Albany Institute of History & Art: 200 Years of Collecting. New York: Hudson Hills Press. p. 162. ISBN  978-1-55595-101-6.CS1 maint: další text: seznam autorů (odkaz)
  4. ^ Dennis Byng. John Simon Guggenheim Memorial Foundation. Vyvolány 15 July 2016.