Demian Dinéyazhi - Demian Dinéyazhi - Wikipedia

Demian Dinéyazhi '
narozený1983
Gallup, Nové Mexiko
NárodnostRodilý Američan (klany Naasht’ézhí Tábąąhá a Tódích’íí’nii)
VzděláváníPacific Northwest College of Art
Známý jakoTransdisciplinární díla (fotografie, poezie, video atd.)
Pozoruhodná práce
Ať je Native America Great Great Again, A Nation is a Massacre, POZ Od roku 1492
webová stránkahttps://burymyart.tumblr.com

Demian Dinéyazhi ' (narozen 1983) je a Indiánský umělec a aktivista známý pro svou transdisciplinární práci a advokacii pro domorodý a LGBTQ + lidé. Jejich práce „sestává z fotografie, sochařství, textu, zvuku, videa, landartu, instalace, pouličního umění a umění tkanin.“[1]

Díky jejich umění jako platformě využívá Dinéyazhi 'svou práci k prosazování témat dekolonizace,[2] stejně jako divný obhajoba, přežití, a feminismus.[1] Mezi jejich díla patří Udělejte domorodou Ameriku znovu skvělou, KA-HA-TENI KAY-YAH, [Nativní (Nativní) Země (Země)], KAY-YAH CAH-DA-KHI TA-GAID AH-CHANH, [Land (Land) Wound (Wound) without (Without) Self Defense (Protect)], POZ since 1492, a Národ je masakr.

Dinéyazhi 'je také známý tím, že založil a řídil organizaci umělců a aktivistů s názvem R.I.S.E .: Radical Indigenous Survivance & Empowerment. Navíc je o nich známo, že jsou spolurežiséry LGBTQ + a domorodých obyvatel Dva-duch nárok na zin Locusts: Post-Queer Nation Zine.[3] Během své kariéry umělce-aktivisty vydali také knihy poezie propagující domorodé a divné advokacie. Mezi tyto knihy patří Rodová paměť[4] a Infikovaný západ slunce.[5]

Od roku 2020 získal Dinéyazhi 'uznání, uznání a ocenění kritiky za svou práci, jako je Brink Award z Henry Art Gallery v roce 2017. V současné době sídlí v Portland, Oregon.[1] Dinéyazhiho identity jako pohlaví binární a použití genderově neutrální zájmena.[6]

Časný život a výchova

Dinéyazhi 'se narodil v roce 1983 v Gallup, Nové Mexiko do klanů Naasht’ézhí Tábąąhá (Zuni Clan Water's Edge) a Tódích’íí’nii (Bitter Water) Večeřet (Navajo).[2][7] Vyrůstali a byli vystaveni tradicím klanů Diné a kultuře domorodých Američanů z jihozápadu. Jejich výchova v tradiční indiánské kultuře je přivedla k pochopení „posvátnosti země“ a „důležitosti mezigeneračního poznání“, což jsou dvě myšlenky, o nichž tvrdí, že mají zásadní vliv na jejich obhajobu a umělecká díla.[8]

Od mladého věku se Dinéyazhi zajímal o literaturu a výtvarné umění. Jejich zájem o umění a literaturu se stal základem jejich kariéry a advokacie.[9]

„Začínal jsem jako kreativní člověk většinou psaním. Psaní jsem miloval už od čtvrté třídy a jakmile jsem se dostal na střední a střední školu, začalo to mít tento poetičtější tón ... Poezie byla moje brána k vytváření vizuální práce: v určitém okamžiku to, co jsem chtěl, aby práce sdělila, vyrostlo mimo pouhý text. Začal jsem se více zajímat o fotografii a o to, jak existuje krásný vztah mezi tělem a zemí. “ - Demian Dinéyazhi v rozhovoru s Anastasií Tuazon, spisovatelkou a uměleckou organizátorkou Temporary Art Review[9]

Poté, co se později v životě přestěhovali do Portlandu v Oregonu a seznámili se s různými genderovými systémy, které existují v jejich kmenové komunitě, si Dinéyazhi více uvědomoval a uspokojoval svoji nebinární genderovou identitu. Dinéyazhi se identifikuje jako nebinární a v rámci komunity LGBTQ + používá singulární oni zájmena „oni / oni“.[6]

Obhajoba

Dinéyazhi vyrůstal a byl ovlivňován svou kulturou a měl potíže se začleněním. Cítili tlak, že se musí přizpůsobit západním společenským ideálům, které označili jako formu „bílé supremacistické kapitalistické heteropatriarchální kolonizace“.[3] Prostřednictvím svých zážitků a pozorování z první ruky získali vzdělání o historii kolonizace a konfliktních vztazích mezi domorodými Američany a americkou vládou.[10] Z těchto perspektiv začal Dinéyazhi zkoumat politické ideologie a identity „radikálního domorodého divného feminismu“, které zpochybňovaly myšlenky bílá nadvláda a heteronormativní patriarchát, zejména v oblasti soudobé umění. Tato ideologie inspirovala radikální směr, kterým se vydali ve své politické advokacii.[11]

R.I.S.E .: Radikální domorodé přežití a zmocnění

V roce 2010 Dinéyazhi, odbočující ze svých radikálních ideologií, založil R.I.S.E. (Radical Indigenous Survivance and Empowerment), organizace a iniciativa indiánských umělců a aktivistů. Byla založena v reakci na rostoucí povědomí o tom, že devastace domorodé komunity způsobila účinky bílé nadvlády a kolonizace.[12] Organizace se snaží podporovat vzdělávání, uznání a ocenění tradičního severoamerického umění a kultury.[13] Nakonec R.I.S.E. je určen k použití jako politická platforma pro domorodé umělce a zdůrazňuje využití různých médií (včetně „fotografií, barev, pšeničné pasty, jílu, korálkování, tance, slov, hlasů, zvuků a rituálů“) na podporu domorodých umělců přežití a lidská práva.[12] Prostřednictvím R.I.S.E. Dinéyazhi 'vytvořil řadu uměleckých děl, která otevřeně a přímo kritizují kolonizaci a americký systém. Mezi tyto umělecká díla patří Národ je masakr který je zobrazen v Pioneer Works v Red Hook, New York.[14]

3. ledna 2019 v koordinaci s galerií Recess Art Gallery a Studio v Brooklyn, New York, Dinéyazhi 'a R.I.S.E. zahájil výstavní seminář s názvem R.I.S.E .: KOLEKTIVNÍ FURY. Uspořádali jej Dinéyazhi 'a členové R.I.S.E. symbolizovat, jak by mohla být mobilizována frustrace v komunitě domorodých obyvatel a LGBTQ + a transformována do motivací pro posílení, jednotu a odolnost. Součástí výstavy bylo představení uměleckých děl, informační panelové diskuse a interaktivní workshopy, které zdůrazňovaly vyprávění a historii různých domorodých komunit. Dále se také snažila zaměřit na témata environmentální spravedlnosti, feminismu, dekolonizace, antifašismu a podivné politiky. R.I.S.E .: KOLEKTIVNÍ FURY uzavřeno 9. února 2019, protože se jednalo o vyskakovací akci v omezeném čase v galerii a studiu Recess.[15]

Locusts: Post-Queer Nation Zine

Spolu s divným umělcem Diné Kevinem Holdenem je Dinéyazhi 'spolueditorem Locusts: Post-Queer Nation Zine. Zin byl vytvořen s cílem zaměřit pozornost na příběhy divných a trans barevných lidí, jakož i jednotlivců komunit domorodých dvou duchů, prostřednictvím médií vizuálního umění, literatury, osobních esejí a rozhovorů. Prostřednictvím zinu se Holden i Dinéyazhi zasazují o zviditelnění a povědomí barevných lidí v komunitě LGBTQ + tím, že věnují pozornost problémům, kterým čelí, zejména problémům přizpůsobení se západním společenským ideálům a standardům.[16]

Zin byl v roce 2017 odměněn fondem Precipice od Portlandského institutu současného umění.[17]

Vzdělávání

V roce 2014 Dinéyazhi 'získal BFA v Intermediální umění na Pacific Northwest College of Arts.[18]

Umělecká díla

Spolu s mnoha dalšími současnými domorodými umělci je Dinéyazhi 'inspirován nespravedlností, vykořisťováním a útiskem domorodých Američanů v průběhu dějin. Umělecká díla Dinéyazhiho výslovně zobrazují témata účinků bílého kolonialismu a domorodého přežití.[2] S využitím různých forem médií jsou jejich díla vytvořena, aby zpochybnila západní společenské standardy, uznala mladší generace domorodých obyvatel a zahájila dekolonizační kampaň za účelem prosazení kmenové suverenity.[10][2]

Udělejte domorodou Ameriku znovu skvělou, 2016

Vytvořeno ve spolupráci s Cumberome Multiples[17] a umělci John Henry a Tracy Shclapp, Dinéyazhi 'vytvořili své dílo Udělejte domorodou Ameriku znovu skvělou v roce 2016. Skladba se skládá z knihtisk na vrcholu upravené mapy indiánské rezervace vytvořené americkou federální vládou.

Udělejte domorodou Ameriku znovu skvělou byl vytvořen Dinéyazhi 'v reakci na Donald Trump prezidentský slogan: "Udělat znovu America velký "Dinéyazhi 'zamýšlel umělecká díla přímo kritizovat konzervativní Američany a vlastenecké vnímání amerických dějin. Použití indiánské rezervační mapy mělo reprezentovat a připomínat divákům koloniální vykořisťování domorodých vlastí způsobené bílými osadníky. Podle spisovatele Charlotte Jones, Dinéyazhi 'vyjadřuje myšlenku, že v moderní éře jsou stále jasně viditelné stejné ideologie počátečního koloniálního období osadníků, konkrétně s odkazem na politický vzestup Trumpa a jeho příznivců.[2]

KA-HA-TENI KAY-YAH a KAY-YAH CAH-DA-KHI TA-GAID AH-CHANH, 2016

Vytvořeno ve spolupráci s fotografem Kali Spitzer „Dinéyazhi“ vytvořil v roce 2016 dvě díla: KA-HA-TENI KAY-YAH, [Nativní (Nativní) Země (Země)] a KAY-YAH CAH-DA-KHI TA-GAID AH-CHANH a [Pozemky (Pozemky) Rány (Rány) Bez (Bez) Sebeobrany (Chránit)]. Kus na levé straně je oprávněn KA-HA-TENI KAY-YAH a skládá se ze špíny, která pochází z Diné Bikéyah, země, ze které pocházejí prarodiče z matčiny strany Dinéyazhi. Navíc byl název odvozen od Navajo Code Talker Dictionary, narážky na jejich dědečka z matčiny strany, který sloužil jako Navajo Code Talker v US Marine Corps. Naopak, právo má nárok KAY-YAH CAH-DA-KHI TA-GAID AH-CHANH a skládá se z těženého uhlí, které také pochází z Diné Bikéyah, země předků Dinéyazhi. Odhaduje se, že v zemi Diné se každoročně vytěží 7,8 milionů tun uhlí a těžba uhlí má za následek negativní dopady domorodé komunity, které mají dopad na kvalitu životního prostředí i na nucené přesídlení domorodých obyvatel do země.[17]

Tato dvě díla jsou Dinéyazhiho komentářem k napjatým vztahům státu a domorodého obyvatelstva. V zásadě se zasazují o environmentální spravedlnost a domorodé obyvatelstvo Suverenita prostřednictvím kritiky škodlivých účinků státních zásahů do půdy ve vlastnictví domorodých obyvatel.[2]

POZ Od roku 1492, 2016

Vytvořeno v roce 2016, vytvořeno Dinéyazhi POZ od roku 1492 (jeho alternativní název je „První infekce") pomocí digitálních médií. V této práci manipulovali s obrazem zobrazujícím první Díkůvzdání, zkreslení obrazu a vložení textu „POZ OD 1492“.[19]

Dinéyazhi 'vytvořeno POZ od roku 1492 podporovat myšlenku, že počátky HIV / AIDS v Severní Americe jsou spojeny a spojeny s kolonialismem a zasahováním bílých osadníků. Dinéyazhi tvrdí, že HIV / AIDS by se nemělo zaměřovat na zbídačené a izolované domorodé skupiny; spíše by měl být kladen důraz na identifikaci bílého kolonialismu jako zdroje a distributora nemoci na mezinárodní úrovni.[20]

Národ je masakr, 2019

V roce 2019 Dinéyazhi's Národ je masakr byl poprvé vystaven ve třetím patře galerie Pioneer Works v Red Hook v New Yorku. Do oken galerie vložil tučným červeným textem s velkými písmeny: „NÁROD JE MASÁK“ a „PODROBNOSTI JSOU VELKÉ & AMERICKÉ A JAKO PATRIOTICKÉ JAKO NÁSILÍ ZBRANĚ & RAPE & MASS MURDER.“[14]

V komentáři k tomuto dílu Dinéyazhi uvádí:

„Smrt a zármutek pro domorodé národy je jako válečná zóna - prostor na rozdíl od jakéhokoli jiného vzdáleného od„ hvězd a pruhů “. Očekává se od nás, že zemřeme bez titulků zpráv nebo revoluce, a tímto způsobem neočekáváme nic; přijímáme smrt. Je to pomalá smrt, ale se stejnou naléhavostí jako ohrožení nebo vyhynutí nebo invaze, nebo asteroid o velikosti Anglie nebo úplný a nevyhnutelný ekonomický kolaps. I v přežití a odolnosti přicházíme ke stolu připraveni chránit nejposvátnější lidská práva. “ - Demian Dinéyazhi '

Dinéyazhi vytvořil toto dílo, aby vyzval proti násilí, nenávisti a nespravedlnostem páchaným na marginalizovaných skupinách. Podle Davida Everitta Howe, kurátora Pioneer Works, Národ je masakr měl představovat staletí násilí a masakrů proti divným a domorodým lidem, ke kterým došlo po kolonizaci.[21]

Výstavy

Dinéyazhiho práce byly představeny na řadě výstav.

Samostatné výstavy

  • (2018) A Nation is a Massacre, Pioneer Works, Red Hook, New York, USA[14]
  • (2018) Demian Dinéyazhi ': The Brink, Henry Art Gallery, Seattle, Washington, USA[22]
  • (2019) R.I.S.E .: COLLECTIVE FURY, Recess, Brooklyn, New York, USA[15]

Skupinové výstavy

Sbírky

Dinéyazhiho dílo lze vidět v:

  • Henry Art Gallery (Seattle, Washington)
  • Pioneer Works (Brooklyn, New York)
  • Muzeum umění Whitney (Greenwich Village, New York)[13]
  • Portlandské muzeum umění (Portland, Oregon)[23]

Vyznamenání a ocenění

Dinéyazhiho díla akreditovala moje mnohá vyznamenání, ceny, granty a uznání. Tyto zahrnují:

Brink Award Henry Art Gallery

Jedním z ocenění udělených Dinéyazhi 'v jejich umělecké kariéře je cena Brink Award 2017 od Henry Art Gallery v Seattlu ve Washingtonu. O ceně je známo, že je vysoce prestižní a uděluje se nadcházejícím umělcům ve věku 35 let a méně, kteří pracují v regionu Cascadia (oblasti Oregonu, Washingtonu a Britské Kolumbie).[1][10] Po obdržení odměny byl Dinéyazhi 'odměněn grantem ve výši 12 500 $, samostatnou výstavou a uměleckým dílem, které bude trvale uloženo ve sbírce muzea. Pokud jde o cenu, porota komentuje jejich rozhodnutí a analýzu Dinéyazhiho díla:

„Jsme nuceni tím, jak Demian komplikuje dominantní queer vyprávění a chápání indigeneity. Prostřednictvím multimodální praxe zavádí etiku vzájemnosti a vzájemnosti a sleduje dekolonizaci těla a země. Ve studiu a v rozhovoru s Demianem , zjistili jsme, že se tyto myšlenky pohybují slibnými novými směry. “[28]

V koalici s tímto oceněním otevřela Dinéyazhi 'výstavu s názvem „The Brink“ v Henry Art Gallery od 14. dubna 2018 do 9. září 2018.[7]

Publikace

Spolu s jejich uměleckou kariérou je Dinéyazhi 'také známý svou poezií a tvůrčí literaturou. Během své dosavadní kariéry sporadicky vydávali a psali několik knih.

Rodová paměť

Vlastní vydání v roce 2016, Rodová paměť je Dinéyazhiho básnický debut. Jedná se o sbírku jejich básní z let 2009 až 2016 a věnuje se problémům a komplikacím, kterým marginalizované domorodé a podivné komunity čelí v moderní postkoloniální společnosti. To bylo napsáno, aby osvítilo domorodé a divné komunity oslavou jejich kultury a tradice a kritizováním násilí a útlaku, kterému čelí v postkoloniální společnosti.[4]

Infikovaný západ slunce

Ačkoli kniha vyšla v roce 2018, Dinéyazhi 'nejprve začala psát Infikovaný západ slunce v roce 2016 v reakci na Pulzní noční střelba, policejní brutalita proti černochům, Standing Rock a Dakota Pipeline protesty, inaugurace prezidenta Donalda Trumpa a náhlé oživení bílé nadvlády. V podstatě, Infikovaný západ slunce byl napsán, aby sloužil jako motivační výzva domorodým komunitám, které usilují o přežití a jednotu uprostřed zvýšené korupce ve Spojených státech. Podle Dinéyazhi 'je to „reflexe o divném sexu, politice přežití / smrti, domorodé identitě, osadnickém a heteronormativním romantismu, nespravedlnosti vůči životnímu prostředí a důležitosti cti komunity.“[5]

Reference

  1. ^ A b C d „Demian DinéYazhi '| Ford Family Foundation“. www.tfff.org. Citováno 2020-02-17.
  2. ^ A b C d E F Jones, Charlotte (20. dubna 2018). „This Sacred Land is our Shield: Deploying the Sacred in Domorodé umění a aktivismus“. Scripps Senior Diplomové práce.
  3. ^ A b C „Demian DinéYazhi´“. PICA. Citováno 2020-02-17.
  4. ^ A b „Demian DinéYazhi´ - Ancestral Memory: Poems 2009-2016“. Native Voices: Heard at Changing Hands.
  5. ^ A b „INFIKOVANÉ SLUNCE od Demiana DinéYazhiho - akce se čtením s Lucasem de Limou, Jessem X Snowem a El Roy Red“. Tištěná záležitost. Citováno 2020-02-18.
  6. ^ A b „Gender Reveal: Episode 19: Demian DinéYazhi´“. gender.libsyn.com. Citováno 2020-03-02.
  7. ^ A b „The Brink: Demian DinéYazhi´ - Henry Art Gallery“. henryart.org. Citováno 2020-02-17.
  8. ^ „Demian DinéYazhi'". Projekt poezie. Citováno 2020-02-17.
  9. ^ A b „Poetika přežití: rozhovor s Demianem DinéYazhi“. Dočasná revize umění. 2019-01-29. Citováno 2020-02-18.
  10. ^ A b C "The Brink: Demian DinéYazhi´ | Henry Art Gallery | Artsy". www.artsy.net. Citováno 2020-02-18.
  11. ^ „Demian DinéYazhi´ - Counterpublic“. Citováno 2020-02-18.
  12. ^ A b Denzin, Norman K. Indiáni v barvě: nativní umění, identita a výkon na novém západě. Walnut Creek, Kalifornie. ISBN  978-1-62958-280-1. OCLC  927140861.
  13. ^ A b Nadace, poezie (2020-02-17). „Demain DinéYazhi'". Nadace poezie. Citováno 2020-02-18.
  14. ^ A b C Zelená, Christopher T. „Demian Dinéyazhi '& R.I.S.E .: Radical Indigenous Survivance & Empowerment: A NATION IS A MASACRE“. Brooklynská železnice.
  15. ^ A b „DEMIAN DINÉYAZHI´: R.I.S.E .: COLLECTIVE FURY“. Vybrání čl.
  16. ^ "Portland State College of the Arts: School of Art + Design | News". www.pdx.edu. Citováno 2020-02-18.
  17. ^ A b C d joshk (26.05.2017). „Make Native America Again“. Offing. Citováno 2020-02-18.
  18. ^ Lewis; Portl, Clark College 0615 S. W. Palatine Hill Road; USA 503-768-7000, Oregon 97219. „Artist Talk - Demian DinéYazhi´“. college.lclark.edu. Citováno 2020-02-18.
  19. ^ „Orámování problému - ONCURATING“. www.on-curating.org. Citováno 2020-02-18.
  20. ^ Orendorff, Danny (1. ledna 2017). „Jednoho dne se toto dítě zvětší“. Publikace muzea umění DePaul. 18.
  21. ^ „Demian DinéYazhi'". joə. Citováno 2020-02-18.
  22. ^ „The Brink: Demian DinéYazhi´ - Henry Art Gallery“. henryart.org. Citováno 2020-02-17.
  23. ^ A b Raymond, Jon (2016). ""Současní domorodí fotografové a odkaz Edwarda Curtise: Zig Jackson, Wendy Red Star a Will Wilson „: Portland Art Museum“. Artforum International. 54.
  24. ^ A b "DinéYazhi, Demian | Životopis". www.mutualart.com. Citováno 2020-02-18.
  25. ^ Scott, Andrea (22. ledna 2018). „Národní zájem“. Newyorčan. 93.
  26. ^ „Gallery Dialogues: Demian DinéYazhi´“. Pioneer Works. Citováno 2020-02-18.
  27. ^ „Demian DinéYazhi´ - Counterpublic“. Citováno 2020-02-18.
  28. ^ „Pacific Northwest College of Art“. pnca.edu. Citováno 2020-02-18.