Delia Brown - Delia Brown

Tento životopis živé osoby potřebuje další citace pro ověření. Pomozte prosím přidáním spolehlivé zdroje. Sporný materiál o žijících osobách, který není získáván nebo má špatné zdroje musí být okamžitě odstraněny, zvláště pokud potenciálně hanlivý nebo škodlivé. Najít zdroje: „Delia Brown“  – zprávy  · noviny  · knihy  · učenec  · JSTOR (listopad 2013) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony)

Delia Brown (narozen 1969) je umělec z Los Angeles, původem z Kalifornie. Je jednou z několika umělkyň, které si získaly pozornost v okamžiku, kdy byla věnována velká pozornost absolventům programů MFA v oblasti Los Angeles.

Život a dílo

Brown vystudoval University of California, Los Angeles v roce 2000.

Nejlépe známá pro malované scény, které zahrnují její přátele skandující na místech se zvláštními privilegii (jako jsou domy sběratelů umění), Brown získal proslulost v říjnu 2000, The New York Times Magazine provozovala osmistránkovou distribuci jejích akvarelových barev, které se vydávaly za módní editoriál. Tato publikace se shodovala s její debutovou výstavou v galerii D'Amelio Terras v Chelsea s názvem Co! Jste žárlivý? (představující scény žen, které pijí šampaňské u bazénu na dvorcích v Beverly Hills, s titulem vypůjčeným od a Gauguin malování tahitských žen lenochujících se stejně), které bylo napadeno kritikem Times Michael Kimmelman kdo nazval hlášky kolem své práce „pseudo-událostí“.^[1]

Brownova práce se primárně zabývá zkoumáním touhy jako individualizované zkušenosti, která spojuje osobní s kolektivním nevědomím, často zprostředkovanou reklamou a komerční kulturou. S odkazem na raně buržoazní malířské žánry maluje sama sebe a přátele, aby si vytvořili vlastní fantazie o tom, že jsou součástí třídy volného času, přičemž důležitým doplňkem v převzetí privilegia jsou rekvizity od občerstvení a nápojů až po milionová umělecká díla.

V rozhovorech Brown často označoval její výchovu v levicové aktivistické rodině jako vlivnou ve výběru učiva. Vyjádřila nepohodlí ohledně role malíře / umělce, který sloužil jako vysoce postavená zábava a výzdoba pro třídu patronů, a zdá se, že většina její práce obsahuje jemné zrnko nepřátelství, z čehož vyplývá nepohodlí, které cítí ve své vlastní spoluúčasti toto ekonomické uspořádání.

Brownova kariéra zahrnuje několik let kariéry hiphopového textaře ve skupině dvou dívek s názvem The Fuzz (s Evelyn Charlot, aka Evenflo), stejně jako studia v Stanislavského metoda herectví. Tyto zkušenosti informují Brownovu praxi různými způsoby, včetně jejího používání hraní rolí a oblékání pro její obrazy a příležitostných vpádů do představení a videa.

Brown pracoval s herečkou Hollis Witherspoon na vývoji postavy fiktivního umělce jménem Chelsey Green, jehož obrazy a představení Brown vymyslel a poté předal Witherspoonovi roli „autorky“ projektů. Witherspoon-as-Green byl dosud viděn na výstavě obrazů a videí v galerii Margo Leavin v Los Angeles (2006) s názvem Step-and-Repeats a Double Self-Portraits.^[2]

Witherspoon také hraje postavu v Brownově probíhajícím projektu s názvem Felicity and Caprice, narativní série obrazů a kreseb, které čerpají Claude Chabrol mistrovské dílo francouzského kina 60. let, Les Biches. Série kreseb na toto téma byla vystavena na D'Amelio Terras v roce 2007 a byla oceněna kritiky. Zápis The New York Times, Martha Schwendener říká: „Paní Brownová se zmocnila mezipaměti odkazů, od komerčních ilustrací až po francouzské erotické kino, a roztočila ji do kamenného, ​​efektivního vyprávění o ženách, přátelství a sponzorství“.^[3]

Brown je příjemcem 2019 Richard Diebenkorn Teaching Fellowship na San Francisco Art Institute. Ve své nedávné práci Brown přestal používat fotografie jako zdrojový materiál ve prospěch těžké stylizace ovlivněné futurismem a kubismem. Tyto nové obrazy byly vystaveny na její samostatné výstavě Demoiselles d’Avignon v roce 2018 v Tiboru de Nagy v New Yorku.

Reference

externí odkazy

• Oficiální webové stránky