DV8 Fyzické divadlo - DV8 Physical Theatre
![]() | tento článek potřebuje další citace pro ověření.Září 2010) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) ( |
Formace | 1986 |
---|---|
Zakladatelé | Lloyd Newson Michelle Richecoeur Nigel Charnock |
Účel | Taneční společnost |
Umístění | |
Obsluhovaný region | Spojené království a mezinárodně |
Umělecký ředitel | Lloyd Newson |
webová stránka | Oficiální webové stránky |
DV8 Fyzické divadlo (nebo Dance Visual 8) je fyzicky integrovaný tanec společnost se sídlem v Artsadmin v Londýn, Spojené království. Oficiálně byla založena v roce 1986 Lloyd Newson (1986–2015), Michelle Richecoeur (1986–1988) a Nigel Charnock (1986–1989, 1992). Lloyd Newson Vedl společnost jako choreograf a umělecký ředitel od jejího založení, kromě produkce Můj sex, náš tanec (1986), který byl spoluvytvářen a hrál s Nigelem Charnockem.
Práce DV8 je charakterizována touhou jasně sdělovat myšlenky a pocity se zaměřením na společensko-politické otázky. Práce zpochybňuje omezení tance pomocí jakýchkoli prostředků nezbytných k nalezení nejvhodnějšího způsobu, jak něco říci, čímž začleňuje prvky divadla, tance, filmu a stále více textu.[1] DV8 absolvoval turné po Velké Británii a 28 zemích světa a získal 55 národních a mezinárodních ocenění.[2]
Dějiny
Nadace a raná práce
Lloyd Newson založil DV8 Physical Theatre v roce 1986 v reakci na jeho frustraci z nedostatku předmětu v současném tanci. Cítil, že diváci jsou „uznáni za hloubku“ (hodně) současného tance, který považoval za obecně povrchní; posedlý „estetikou nad obsahem“.[3] První dílo, které Newson vytvořil s novou společností, bylo vyrobeno ve spolupráci s Nigelem Charnockem a bylo nazváno Můj sex, náš tanec (1986); řešila vznik AIDS a zkoumala myšlenku důvěry, mezi emocionální i fyzickou, mezi dvěma homosexuály.[4] Poté následovalo Hluboký konec (1987), ve kterém tanečník Liz Ranken připojil se k Newsonovi, Richecoeurovi a Charnockovi jako umělec a Elemen T (H) ree Sex (1987): práce zaměřené na heterosexuální vztahy. Všechna tři díla cestovala po Velké Británii,[5][6] a Můj sex, náš tanec a Hluboký konec byly také předvedeny v New Yorku v rámci festivalu Next Wave (konaného v Brooklynská hudební akademie ) v roce 1988.[7]
Další práce pro společnost byla Moje tělo, vaše tělo (1987), který zkoumal psychologii žen, které hledají vztahy s násilnými muži. Bylo založeno na zvukovém záznamu blízké přítelkyně Newson's a na knize Women Who Love Too Much Robin Norwood.[8] Produkce cestovala po Velké Británii v roce 1987 a představovala Wendy Houstoun,[9] který později hrál hlavní roli v Kdyby jen… (1990) a Divná ryba (1992).
V roce 1988 Mrtvé sny černobílých mužů byl vytvořen pro jeviště a o dva roky později upraven pro film - první z několika vyrobených společností. Produkce čerpala inspiraci z knihy Killing for Company o sériovém vrahovi Dennis Nilsen.[4] Získal řadu ocenění pro DV8, včetně Časový limit Taneční cena a Večerní standard Cena baletu, obě v roce 1989.[10] V roce 1990 filmový režisér David Hinton, pověřen South Bank Show (ITV), spolupracoval s Newsonem na přizpůsobení divadelní produkce pro televizi.
1990–2000
Po Mrtvé sny černobílých mužůNewson začal rozvíjet poetičtější styl zahrnující stále složitější soubory.[3] V té době prohlásil, že „byl unavený otřesem, který poznamenal práci DV8 v letech 1986–1989.[3] První z těchto prací byla Kdyby jen… (1990), který získal cenu Golden Pegasus na Mezinárodním festivalu v Melbourne (1990).[10] Divná ryba (1992), následovaný Wendy Houstoun[9] po boku Nigela Charnocka a zpěváka Melanie Pappenheim. Opět to byl kritický úspěch:[11] divadelní produkce získala London Dance & Performance Award (1992)[12] a byl upraven pro BBC natáčel ve stejném roce, později vyhrál první společnost Prix Italia.[13]
V průběhu 90. let DV8 pokračovala v produkci práce, která byla kriticky dobře přijata a oblíbená u publika. The BBC filmová verze Zadejte Achilla (1996) vyhrál Prix Italia a International Cena Emmy v roce 1997,[14] zatímco Nejšťastnější den mého života (1999) vyhrál Časový limit Scénografie roku.
V roce 2000 byla uvedena do provozu kulturní olympiáda v Sydney Můžeme si to dovolit, později přejmenovaný Životní náklady. Pokračovalo otevřením London's Taneční deštník sezóna,[15] a cestoval do Hongkongu. V roce 2004 byla práce adaptována na ocenění film,[16] režírovaný Newsonem a přepracovaný dalšími scénami jako site-specific produkce, Životní náklady (2003), kterou zadala společnost London’s Tate Modern galerie současného umění.[17]
Nedávná práce
V letech 2004-5 byla vytvořena DV8 Jen na ukázku, první z koprodukcí s Národní divadlo (Londýn).[18] Jednalo se o významný nový vztah z hlediska mezižánrového postavení společnosti mezi stále více libovolnými kategoriemi „tance“ a „divadla“.
Další produkce, Být rovný s tebou (2007), označil krok Newsona do doslovné divadlo - nastavení podrobného pohybu na skutečná (upravená) slova skutečných lidí. K vytvoření scénáře byl Newsonem a jeho výzkumníkem Anshu Rastogim vyslechnut rozhovor s 85 lidmi různých etnik a sexuality o jejich zkušenostech a názorech na náboženství, kulturu a homosexualitu.
Můžeme o tom mluvit? (2011–12), druhá doslovná produkce, se zabývala svobodou projevu, cenzurou a islámem. Vycházela z existujících rozhovorů i rozhovorů vedených samotným Newsonem a týkala se lidí spojených s upálením autora Salman Rushdie Satanské verše a spolupracovníci filmaře Theo van Gogh, který byl zavražděn holandským islamistou, Mohammed Bouyeri.[19] Můžeme o tom mluvit? vyhrál Cena Helpmann (Austrálie, 2012),[20] a byl jmenován Produkcí roku časopisu Tanz (Německo, 2012).
Nejnovější práce DV8, JOHN (2014) sleduje životní příběh muže, stejnojmenné titulní postavy, kterou hraje Hannes Langolf. Sleduje jeho kriminalitu, užívání drog, osobní vztahy, rehabilitační úsilí a touhu vést běžný život. Opět v koprodukci s Národní divadlo, bylo vysíláno do kin po celém světě prostřednictvím internetu NT živě program.[21]
Dne 12. ledna 2016 společnost oznámila, že umělecký ředitel Lloyd Newson si vzal čas na přemýšlení o budoucnosti. Z tohoto důvodu společnost potvrdila, že výroba nových prací měla být pozastavena na neurčito.[22]
Nová výroba Zadejte Achilla, vytvořený Newsonem a koprodukci s Balet Rambert a Sadler's Wells, uvedl světovou premiéru na Adelaide Festival v březnu 2020.[23][24]
Styl
Práce DV8 je charakterizována touhou podstupovat nebezpečná rizika, zpochybňovat postoje a přesvědčení lidí, odstraňovat bariéry, které oddělují umělecké formy, a nakonec jasně a nenáročně sdělovat myšlenky a pocity. Společnost se často zabývá příslušnými sociálními tématy, jako je svoboda projevu, lidská práva, multikulturalismus, tolerance / intolerance, genderové role, sexuální identita a sociální třída, stejně jako osobní záležitosti.[1][3]
Práce DV8 se snaží použít nejvhodnější dostupné prostředky k plnění svého poslání. Jeho produkce tedy zahrnovala prvky tance, naturalistického pohybu, videa, cirkusových dovedností a nověji doslovného textu.[1]
Financování a produkce
DV8 Physical Theatre získává finanční prostředky prostřednictvím Národního portfoliového programu Arts Council England a příležitostné podpory projektů od British Council.[1] Absolvoval rozsáhlé turné po Velké Británii a Evropě a dále do Austrálie, USA, Hongkongu, Koreje a Tchaj-wanu. Mnoho z jejích dlouhodobých koprodukčních partnerů jsou divadla a festivaly z celého světa. Je to Artsadmin přidružená společnost,[25] a také člen ITC, Dance UK a IETM. Newson často uvedl, že společnost je motivována spíše uměleckou inspirací a kreativní potřebou, než finančními, organizačními a cestovními požadavky.[1]
Funguje
Pro scénu zatím vyrobila 18 děl,[26] většina z nich cestovala po celém světě a čtyři oceněné filmy adaptované z divadelních představení.
Etapa
- Můj sex, náš tanec, 1986 - pověřen Battersea Arts Center, a podpořeno grantem od Rada města Camden.
- Hluboký konec, 1987 - pověřen John Ashford pro The Place Theatre, London
- Elemen T (h) ree Sex, 1987 - pověřen Yorkshire Arts a financován Yorkshire & Humberside Arts Board
- Moje tělo, vaše tělo, 1987 - koprodukci Taneční deštník a Camden
- Mrtvé sny černobílých mužů, 1988 - pověřeno Third Eye Center, Glasgow
- Kdyby jen, 1990 - koprodukce The Festival Unit - Glasgow City of Culture 1990, Festival d'Eté de Seine Maritime (Rouen) a Centrum South Bank (Londýn)
- Divná ryba, 1992 - pověřen EXPO 92 (Sevilla), Británie na EXPO a koprodukci s Národní centrum umění, Ottawa
- MSM, 1993[4] - koprodukci Královské dvorní divadlo a Nottingham Playhouse
- Zadejte Achilla, 1995 - koprodukci Wiener Festwochen a Royal Festival Hall s Taneční deštník, s příspěvkem od Bayerische Staatsoper /Práce, Bayerische Staatsschauspiel / Marstall.
- Zavázán prosím, 1997 - v koprodukci Springdance Festival, Théâtre de la Ville, Cambridge Arts Theatre, Royal Festival Hall, Centre National de Danse Contemporaine d'Angers l'Esquisse
- Nejšťastnější den mého života, 1999[27] - koprodukci Royal Festival Hall; Théâtre de la Ville, Bayerisches Staatsschauspiel / Marstall, München, Léonard de Vinci, opéra de Rouen, Kulturhus Åarhus, Julidans Festival / Stadsschouwburg Amsterdam a Internationales Sommertheater Festival Hamburg
- Můžeme si to dovolit / životní náklady, 2000 - zadáno na festivalu olympijských umění v Sydney 2000 a koprodukováno v Londýně společnostmi DV8 a Královská slavnostní síň ve spojení s Taneční deštník
- Životní náklady (promenádní představení), 2003 - na objednávku Tate
- Životní náklady, 2003[28] - koprodukci Théâtre de la Ville a Festival d'Automne; Festival Romaeuropa; Julidans Festival / Stadsschouwburg Amsterdam; PACT Zollverein / Choreographisches Zentrum NRW a Hebbel-Theater Berlin
- Jen pro ukázku, 2005[29] - v koprodukci festivalu Romaeuropa a Accademia Filarmonica, Řím; Národní divadlo, Londýn; Théâtre de la Ville a Festival d'Automne v Paříži; spielzeiteuropa /Berliner Festspiele, Berlín
- Být rovný s tebou, 2008[30] - koprodukce spielzeit'europa /Berliner Festspiele, Národní divadlo, Londýn, Maison des Arts de Creteil a Festival D'Automne, Paříž.
- Můžeme o tom mluvit?, 2011[31] - v koprodukci s Théâtre de la Ville a Festival d'Automne, Paříž, Národní divadlo, Londýn a Dansens Hus Stockholm.
- John, 2014[32] - koprodukci Národní divadlo, Londýn, Biennale de la Danse de Lyon, La Villette, Paříž, Théâtre de la Ville a Festival d'Automne Paříž, Dansens Hus Stockholm a Dansens Hus Oslo.
Filmy
Filmové adaptace divadelních inscenací DV8, kromě Dead Dreams of Monochrome Men, produkovala společnost DV8 Films Ltd.[33]
- Mrtvé sny černobílých mužů, 1989, pověřen LWT
- Divná ryba, 1992, pověřen BBC
- Zadejte Achilla, 1995, pověřen BBC
- Životní náklady, 2004, pověřen kanálem 4
Reference
- ^ A b C d E „Fyzické divadlo DV8“. Divadlo a tanec.
- ^ "Ocenění". dv8.co.uk. Citováno 6. listopadu 2015.
- ^ A b C d Fyzické divadlo DV8 - promo akce. 10. března 2015 - prostřednictvím YouTube.
- ^ A b C Arditti, Michael (6. listopadu 1993). „V divadle krve a modřin: DV8 šlape na tenké hranici mezi atletikou a masochismem. Jejich nová práce, MSM, jde ještě o krok dále“. Nezávislý. Citováno 5. října 2015.
- ^ „ELEMEN T (H) REE SEX“. dv8.co.uk. Citováno 6. listopadu 2015.
- ^ "HLUBOKÝ KONEC". dv8.co.uk. Citováno 6. listopadu 2015.
- ^ Kisselgoff, Anna (15. prosince 1988). „Recenze / tanec; střety pohlaví“. The New York Times. Citováno 3. listopadu 2015.
- ^ Giannachi, Gabriella (1999). O režii: Rozhovory s režiséry. New York: St Martin's Griffin. 108–114. ISBN 0-312-22483-4.
- ^ A b Judith, Mackrell (26. května 2014). „Wendy Houstoun: smrt, kvůli které jsem zpochybňoval všechno“. Opatrovník. Citováno 5. října 2015.
- ^ A b Bremser, Martha (2011). Padesát současných choreografů (Druhé vydání.). Abingdon: Routledge. p. 303. ISBN 978-0-415-38082-9.
- ^ Judith, Mackrell (1. srpna 1992). „Skupinová podvodní terapie: Judith Mackrell hodnotí divné ovoce DV8 v Riverside Studios“. Nezávislý. Citováno 5. října 2015.
- ^ „PODIVNÉ RYBY“. dv8.co.uk. Citováno 6. listopadu 2015.
- ^ „Archivovaná kopie“ (PDF). Archivovány od originál (PDF) dne 3. března 2016. Citováno 16. listopadu 2015.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz)
- ^ Guider, Elizabeth (24. listopadu 1997). „Britové se vyhřívají v Emmy“. Odrůda. Citováno 5. října 2015.
- ^ "Časová osa". Taneční deštník.
- ^ „Drama C4 vyhrává cenu“. broadcastnow.co.uk.
- ^ Meisner, Nadine (29. května 2003). „Životní náklady, Tate Modern, Londýn“. Nezávislý. Citováno 5. října 2015.
- ^ Ellis, Samantha (5. května 2005). "Co se skrývá pod". Opatrovník. Citováno 5. října 2015.
- ^ Billington, Michael (13. března 2012). „Můžeme o tom mluvit? - přezkoumat“. Opatrovník. Citováno 5. října 2015.
- ^ „Minulí kandidáti a vítězové“. helpmannawards.com.au.
- ^ "JOHN". Královské národní divadlo.
- ^ Bowie-Sell, Daisy (13. ledna 2016). „Umělecký ředitel DV8 pozastavil svoji společnost“. whatsonstage.com. Co je na pódiu. Citováno 22. ledna 2016.
- ^ „Enter Achilles“. Adelaide Festival Center. 15. března 2020. Citováno 17. června 2020.
- ^ „Tanec na věky“. Denně. 6. února 2020. Citováno 17. června 2020.
- ^ https://www.artsadmin.co.uk/artists/dv8-physical-theatre
- ^ https://www.dv8.co.uk/about-dv8
- ^ https://www.independent.co.uk/arts-entertainment/the-information-on-dv8-the-happiest-day-of-my-life-1121247.html
- ^ http://www.ballet-dance.com/200402/articles/DV820031100.html
- ^ https://www.theguardian.com/stage/2005/may/05/dance
- ^ https://www.theguardian.com/stage/2008/apr/15/theatre1
- ^ https://www.telegraph.co.uk/culture/theatre/theatre-reviews/9139047/Can-We-Talk-About-This-National-Theatre-review.html
- ^ https://www.telegraph.co.uk/dance/what-to-see/dv8-john-national-theatre-review-bravely-confrontational/
- ^ https://www.imdb.com/company/co0156654/?ref_=tt_dt_co
externí odkazy
- Web DV8
- Bremser, Martha (1999). Padesát současných choreografů. Abingdon: Routledge. 297–303. ISBN 978-0-415-38081-2.
- Zadejte Achilles IMDB
- Životní náklady IMDB
- Podivné ryby IMDB
- Dead Dreams of Monochrome Men IMDB