Conrad Meit - Conrad Meit

Madona s dítětem vytvořená pro hrobku Philibert z Chalonu na Lons-le-Saunier, Nyní Bruselská katedrála
Judith s hlavou Holophernes, c. 1525 (alabastr); neobvykle je to podepsáno na základně.

Conrad Meit nebo (obvykle v němčině) Conrat Meit (80. léta 19. století) Červi; 1550/1551 palců Antverpy ) byl německý rodák z pozdní gotiky a renesance sochař, který většinu své kariéry strávil v Nizozemí.[1]

Královské hrobky, které byly jeho největšími pracemi, měly i dnes vypracované pozdně gotické architektonické rámce, ale Meitovy postavy byly v pojetí a stylu renesanční. Meitova práce s jemně zpracovanou plastickostí a výraznou tělesností přinesla pozdně gotické církevní sochařství zcela novou formu výrazu. Anatomie jeho nahých postav čerpá více z Albrecht Dürer než z klasického sochařství.[2]

Později mnoho z jeho prací v Brusel, Antverpy, Opatství Tongerlo a jinde byly zničeny během reformace a francouzské revoluce, přičemž tři královské památky zůstaly na tehdy nově postaveném Královský klášter v Brou, Bourg-en-Bresse, jako jeho vynikající přežívající velká díla.[3] Řada drobných děl, včetně portrétních bust ve dřevě, a malých sošek z různých materiálů, se dochovala.[4] Zdokumentované hrobky a podepsané alabastr soška Judith (ilustrované níže) jsou hlavní zabezpečené práce pro definování jeho stylu.[5]

Život a práce

Meitovo datum narození ve Worms na Rýn není znám a jeho časný život a trénink se nezaznamenávají. Byl zaměstnán u soudu v Frederick III, saský kurfiřt před rokem 1506 a přišel pracovat do Wittenberg soud na žádost Lucas Cranach starší, kde pravděpodobně pracoval v Cranachově dílně mezi lety 1505 a 1511. Poté odešel Middelburg pracovat pro Filip Burgundský, nemanželský syn Filip Dobrý, Vévoda z Burgundska, který měl být později náhle vyroben Biskup z Utrechtu. Od roku 1514 až do své smrti v roce 1530 byl Meit dvorní sochař arcivévodkyni Margaret Rakouska, vladař Nizozemska, se sídlem hlavně v Mechelen. V roce 1534 se přestěhoval do Antverp, koupil tam dům a připojil se k Cech sv. Lukáše tam v roce 1536.[6] Díla produkovaná Meitem jsou dokumentována až do roku 1544, ale všechna byla ztracena později obrazoborectví.[7]

Hrobová skupina v Brou

Pro Margaret z Rakouska Meit vytvořil svá nejslavnější díla, postavy ze skupiny tří monumentálních královských hrobek pro Margaret, jejího manžela Philibert II, vévoda Savojský a jeho matka Margaret z Bourbonu, vyráběné v letech 1526 až 1531. Ty jsou na tehdy nově postavené Královský klášter v Brou, Bourg-en-Bresse, dnes ve Francii, ale poté v provincii Bresse, část Savojské vévodství.[8] Pozdně gotická architektonická prostředí byla již většinou dokončena, ale ne nainstalována, vlámským týmem a Meitův tým přidal pět figurek v životní velikosti a mnoho menších figurek.[9] Meitův tým byl sám a tři pomocníci, z nichž jeden byl jeho bratr. V žádném případě se nezdá, že by celá vyřezávání figurek byla od samotného Meita, a například se nezdá, že by sám vyřezal některý z putti, i když je mohl dobře navrhnout.[10]

Philibert zemřel ve věku 24 let v roce 1504, takže jeho Meitovy obrazy vycházejí z jiných portrétů a jsou spíše idealizované.[11] Jeho majestátní hrobový pomník je umístěn uprostřed sboru opatství, přičemž dvě ženské hrobky jsou umístěny u zdi na obou stranách. Tři vyrovnané postavy jsou otočeny k sobě, jako by byly v komunikaci. Ačkoli na stranu, Margaretina hrobka je největší.[12]

Philibertova hrobka se skládá ze dvou úrovní a dvou podobizen, jedna nad druhou. Horní část, v drahé dovážené bílé barvě Carrara mramor, představuje vévodu ve slavnostním kostýmu, obklopen anděly v italském stylu (putti). Pod touto desítkou malých ženských postav zvaných sibyly, přejděte na spodní podobiznu, která ho ukazuje nahého, až na hadřík přes jeho genitálie. Putti se dříve obracelo tváří v tvář podobizně, ale při moderní rekonstrukci se několik otočilo tváří v tvář.[13]

Hrobka Margaret z Rakouska má také horní podobiznu z mramoru a spodní z alabastru. V horní části je zobrazena jako starší žena (zemřela ve věku 50 let) v plném stavu a měla korunu podobnou arcivévodský klobouk. Níže je ukázána v mládí, na sobě má volný župan s dlouhými vlasy rozepnutými a poněkud idealizovanými. Dvě nižší postavy manželského páru se liší od běžného „transi“ nebo mrtvola hrobka ikonografie, kde je nižší postava zobrazena jako rozpadlé zbytky, a navazuje na širší téma Vzkříšení v umění opatství. Pod jejich formálními podobiznami je pár zobrazen ve svém nejdokonalejším stavu, jako by byl u vzkříšení mrtvých.[14]

Na severu se hrobka Margaret z Bourbonu skládá z jediné podobizny umístěné uvnitř enfeu a ležel na kusu černého mramoru s pleuranty dole, tradiční burgundský rys. Princezna je oblečená v hermelín plášť a její nohy spočívají na a chrt, symbol loajality. Za podobiznou, putti medvěd rozety s iniciálami Margaret a její manžel.[15]

  • Hrob Margarety z Rakouska

  • Margaret Rakouska, horní podobizna

  • Margaret Rakouska, nižší podobizna

  • Nejvyšší úroveň Philibertovy hrobky

  • Philibertova horní podobizna

  • Putti kolem Philibertovy hrobky

  • Jedna z postav Sibyly na základně Philibertovy hrobky

  • Margaret z Bourbonu podobizna

Další velká díla

Busta v malované hruškové dřevo finančníka Jakob Fugger, c. 1512–15[16]

Když mladí Philibert z Chalonu, Prince of Orange zemřel ve válce 3. srpna 1530, jeho matka Philiberta Lucemburská se rozhodla ho ctít tím nej grandióznějším možným způsobem. Po knížecím pohřbu v Lons-le-Saunier dne 25. října 1530 najala Conrada Meita a dalšího slavného umělce té doby, Jean-Baptiste Mario z Florencie, k vytvoření vhodné hrobky. Práce v kostele Cordeliers de Lons-le-Saunier zahájili ihned po dokončení prací na hrobkách v opatství Brou. Práce na Philibertově nedokončené hrobce byly opuštěny v roce 1534 poté, co Philiberta zemřela a kostel zničil požár;[17] část zůstala viditelná v roce 1637, ale později byla zcela zničena. Práce zahrnovala 25 soch v životní velikosti, nyní ztracených, a Pannu s dítětem nyní v Bruselská katedrála. Další projekt pro opatství Tongerloo, jen kousek od Antverp, zahrnoval 16 ztracených soch v životní velikosti, za které v roce 1542 obdržel platbu.[18]

Vierge à l'enfant, v. 1530, Musée de la Tour Abbatiale, Saint-Amand-les-Eaux

Vyřezal také a Pietà, nyní v Katedrála v Besançonu, na žádost kaplanky Markéty rakouské, opata Antoine de Montécut. Klášter svatého Vincenta de Besançon jej přijal od opata a vystavil jej v malé kapli zasvěcené Panna Maria Bolestná.[19] Mezi jeho další díla patří dvě sochy Marie, která drží dítě Ježíše, jedna u Katedrála sv. Michala a sv. Guduly v Brusel,[20] a druhý v benediktinském opatství v Saint-Amand-les-Eaux.

Portréty a sošky

Z dochovaných dopisů Margaret zpočátku hledala Meita pro jeho reputaci portrétisty a vytvořil řadu portrétů o ní a jejích mnoha vztazích.[21] Terakotová busta jejího synovce Karel V. je nyní uložen v muzeu Gruuthuse, Bruggy.[22] Produkoval velké množství malých soch z bronzu a zimostrázu s některými akty, jako např Adam a Eva (existuje několik párů) a Judith s hlavou Holophernes, často stylem podobný obrazům Cranacha.[23] Nápadné dřevo Lucretia v Metropolitní muzeum umění, New York, je ve výraznějším stylu.[24] K dispozici je také brzy Sokolník ve Vídni a dřevo Pohřbení v Mnichově. Společně se tato díla těší na pozdější sochu malého rozsahu v německé renesanci.[25]

Meitiny portréty Margaret se lišily mezi těmi, které jí ukazovaly ve věku, kdy byl její manžel ještě naživu, než ji Meit znal, a těmi, které ji ukazovaly v jejím věku, když byly vytvořeny, a odrážejí také její různé role jako vladařky, arcivévodkyně, vdovy a rodiny člen. Některé zůstávají v hlavní Habsburg sbírky v Vídeň.[26] V budově jsou také malé zimostrázové busty Philibert a Margaret Waddesdonův odkaz v britské muzeum, s podobnými v Berlíně a Mnichově; větší pár z mramoru pro její knihovnu je nyní ztracen.[27] Alabastrová hlava, snad představující Cicero, je v Muzeum Getty.[28] Existují bronzy, které pravděpodobně navrhl Meit, ale casting provádějí jiní.[29]

  • Dřevo Pohřbení v Mnichově ze dne 1496

  • Margaret of Austria in maľované dřevo, Vídeň

  • Margaret Rakouska, c. 1518, Mnichov

  • Předvečer, v zimostráz, c. 1530, Vídeň

  • Adam a Eva, c. 1510-1517, v zimostráz

Sláva

Meit umístil svou vlastní portrétní bustu do knihovny Margaret z Rakouska v Malines, což lze považovat za významný krok ve vývoji postavení umělce.[30] Meitova práce byla ceněna oběma Albrecht Dürer, kteří se s ním setkali v Nizozemsku v letech 1520–21 a mohli ho znát také z Německa,[31] a Lucas Cranach starší. Dürer o něm mluvil jako o ... gute […] bildtschniczer mit nahmen Conrad, desgleichen ich kein gesehen hab, der dienet des kaisers tochter, frau Margareth (dobrý sochař jménem Conrad, kterého jsem neviděl, který sloužil Císařův dcera, paní Margaret). Jeho renomé významného sochaře se v rané renesanci táhl po celé severní Evropě, ale po jeho smrti ztratil paměť i on, i jeho sedící, neidentifikovaní nápisy na dílech, a jedna postava byla zaznamenána v 17. století jako Dürer, neznámé postavy.[32]

Nepomohlo ani to, že bylo ztraceno mnoho děl, a že si pamatoval posledního z Chalonsových princů z Oranžova v Brouových hrobkách a že se tato díla brzy stala umístěna na francouzském území, kde vládli králové bez rodinného zájmu o ty, kteří tam byli pochováni. Zájem o jeho tvorbu ožil na konci 20. století, zejména o jeho sošky, kde „socha existuje sama o sobě způsobem, který na severu nemá obdoby, bez vztahu k architektuře nebo bez podpory“.[33]

Poznámky

  1. ^ Belkin uvádí svá data jako „(1480s? –1550/1)“
  2. ^ Les
  3. ^ Les; Burku
  4. ^ Les; Burku
  5. ^ Fusco, 18
  6. ^ Belkin; Les
  7. ^ Burk, 5; Les
  8. ^ Burk, 5. – 6
  9. ^ Burk, 11
  10. ^ Les
  11. ^ Burk, 21
  12. ^ Burk, 11. – 18
  13. ^ Burk, 11. – 18
  14. ^ Cohen, kapitola V; Burk, 11. – 18
  15. ^ Burk, 11–18; Les
  16. ^ Burk, 4
  17. ^ Les
  18. ^ Burk, 5; Les
  19. ^ Les
  20. ^ Burk, 5
  21. ^ Burk, 7. – 11
  22. ^ Meitův portrét Karla V.
  23. ^ Ceysson, Bernard (1996) str.116
  24. ^ Lucretia; Metropolitní muzeum umění, New York
  25. ^ Mueller, 187
  26. ^ Burk, 6. – 11
  27. ^ Burk, 7–9; Thornton, 196-203
  28. ^ Fusco, 18; Burk, 11
  29. ^ Les
  30. ^ Mueller, 169
  31. ^ Les
  32. ^ Burk, 21
  33. ^ Belkin

Reference

  • Belkin, Kristin. „Meit, Conrade.“ Oxfordský společník západního umění. Vyd. Hugh Brigstocke. Oxford Art Online. Oxford University Press. Web. 21. dubna 2015. je vyžadováno předplatné
  • Burk, Jens Ludwig, „Conrat Meit, Margaret of Austria's Court Sculptor in Malines and Brou“, PDF verze, Centre des monumenty nationaux (Francie)
  • Bernard Ceysson. La Escultura: La tradición de la escultura antigua desde el siglo XV al XVIII. Barcelona, ​​Carroggio, 1996. ISBN  84-7254-245-9.
  • Cohen, Kathleen, Metamorphosis of the Death Symbol: The Transi Tomb v pozdním středověku a renesanci1973, University of California Press, ISBN  0520018443, 9780520018440, google knihy
  • Fusco, Peter a kol., Mistrovská díla J. Paul Getty Museum: European Sculpture1997, Getty Publications, ISBN  0892365137, 9780892365135, google knihy
  • Mueller, Theodor, Sochařství v Nizozemsku, Německu, Francii, Španělsku: 1400–1500, 1966, (Pelican History of Art) Penguin Books
  • Thornton, Dora, Rothschildova renesance: Waddesdonův odkaz, 2015, Britské muzeum, ISBN  9780714123455
  • Woods, Kim W., „Meit, Conrat.“ Grove Art Online. Oxford Art Online. Oxford University Press. Web. 21. dubna 2015. je vyžadováno předplatné

Další čtení

  • Jacques Baudoin, La flamboyante en Bourgogne et Franche-Comté, ed. de Borée, 1993
  • Renate Eikelmann (ed.): Conrat Meit. Bildhauer der Renaissance - „desgleichen ich kein gesehen…“ Hirmer, München 2006, ISBN  978-3-7774-3385-1
  • Constance Lowenthal: Conrat Meit. Ann Arbor (Michigan) Univ. Microfilms International, 1981; Původně: disertační práce na Newyorské univerzitě. 1976
  • von der Osten, G. a Vey, H., Malba a sochařství v Německu a Nizozemsku (1969)
  • Marie-Anne Sarda et Magali Philippe, Le Monastère royal de Brou, Bourg-en-Bresse, Fondation BNP Paribas, 2005, s. 34
  • Georg Tröscher: Conrat Meit von Worms. Ein rheinischer Bildhauer der Renaissance. Urban, Freiburg im Breisgau 1927
  • Expozice: Vivre et mourir à la Renaissance, evropská laureátka Philibert de Chalon, princ d'Orange (1502–1530) 20. září 2002 - 23. března 2003, Archeologické muzeum Lons le Saunier

externí odkazy