Colette Whiten - Colette Whiten

Colette Whiten
narozený1945
Birmingham, Anglie, Spojené království
Národnostkanadský
Známý jakoSochařství, konceptuální umění
Ocenění2013 Cena generálního guvernéra ve vizuálním a mediálním umění

Colette Whiten (narozen 1945, Birmingham, Anglie) je sochař, instalační a performativní umělec, který žije a pracuje v kanadském Torontu. Whiten je držitelem medaile generálního guvernéra.[1]

raný život a vzdělávání

Colette Whiten se narodila v Birmingham, Anglie.[2] a absolvoval Ontario College of Art v roce 1972 a byl držitelem medaile generálního guvernéra.[3]

Kariéra

Na rozdíl od „minimalismu“ 60. a 70. let. Whitenovo umění zahrnovalo prvky výkonu v jejích sochách tím, že zdůrazňovalo procesy těla zapojené do její práce. Stavěla zásoby a lešení podobné konstrukce ze dřeva, betonových bloků a lana,[4] každý z nich navrhla s ohledem na konkrétní mužský model.[5][6] Lešení by pak drželo těla modelů v předem určených pozicích, zatímco tým pracoval na jejich obsazení do sádry.[7] Aby bylo možné těla seslat, Whiten nejprve oholil muže a obalil tělo vazelínou.[8] Odlitky byly poté použity k výrobě částí těla ze skleněných vláken.

Na své výstavě v roce 1972 na Ontario College of Art vystavila Whiten své sochy z částí těla, lešení, která použila k jejich vytvoření, a fotografické sítotisky a projekce diapozitivů, které použila k dokumentaci procesu jejich tvorby. Výsledkem bylo, že zásoby připomínaly useknuté končetiny a zařízení na mučení lešení.[9] Do roku 1975 bylo představení tvorby díla často stejně důležité jako konečné obsazení.[10]

Ačkoli Whitenova práce zvrátila běžnější genderové role mezi umělkyní a modelkou,[11] popřela, že by její práce měla feministický program. Jedním z jejích kousků ze skleněných vláken je busta muže, který saje palec. “[8]

Bělí Lidé sochařství(1983) je dílem samořezavých ocelových panelů s výřezy postav, které zadala obchodní komora Sudbury a stojí v malém parku na rohu ulic Brady a Paříž v centru Sudbury v Ontariu.[12]

V polovině osmdesátých let nastoupila Whitenova práce nový směr, když začala vyrábět drobná sešívaná díla.[13] Obrázky vyšívání s křížovým stehem pocházely z deníků. První série byla zaměřena na mužské světové novináře, konkrétně politické vůdce, zastoupené v tradičně ženském řemesle. Druhá řada jehelních prací opět použila jako zdroje obrázky z médií, ale žen. Ženy zastoupené médii jsou obvykle ve skupinách, ať už truchlí nebo protestují.[14]

V roce 1992 se vrátila k tvorbě rozsáhlých děl, tentokrát pořizovala korálkové obrazy pocházející z akcí hromadných sdělovacích prostředků. V těchto pracích Whiten uvažuje o tom, jak média utvářejí chápání jednotlivce aktuálním dění. Některé z korálkových obrázků představovaly skutečné titulky ze zpráv, jiné vytvářejí zpravodajské fotografie. Řada těchto prací byla na výstavě, Colette Whiten: Svádění přijímače v galeriích Oakville v Ontariu.[15]

Bělící socha La Scala, který byl vytvořen ve spolupráci s Paulem Kippsem, je vystaven na veřejnosti v centru Toronta.[16]

Whiten učil na Ontario College of Art. od roku 1974. Učí také na York University od roku 1975 do roku 1977.[17]

Colette Whiten je zastoupena galerií Susan Hobbs v Torontu.[18]

Ocenění a úspěchy

Po promoci z Ontario College of Art v roce 1972 získala Whiten akademickou medaili generálního guvernéra za svou první výstavu odlitků. V roce 1991 také získala Cenu vizuálního umění Toronto Arts Foundation. Whiten získala Cena generálního guvernéra v roce 2013 v kategorii Vizuální a mediální umění.[3]

Výstavy

Vybrané výstavy

  • Centrum umění Agnes Etherintonové, Queen's University, Kinston, Ontario, 1973
  • „8e Biennale de Paris,“ Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris, 1973
  • „Some Canadian Women Artists,“ National Gallery of Canada, Ottawa, 1975
  • „Colette Whiten: New Needleworks,“ The Power Plant, Toronto, 1992
  • „Svádění přijímače,“ Oakville Galleries, Oakville, Ontario; Galeria Carles Poy, Barcelona, ​​Španělsko; Galerie Susan Hobbesové; Centrum umění Agnes Etherington, Queen's University Kingston, Ontario; London Regional Art & Historical Museum, London, Ontario; a Galerie umění Dunlop, Regina, Saskatchewan, 1995–1998
  • „Wack !: Art and the Feminist Revolution,“ Muzeum současného umění, Los Angeles, 2007

Vybraná bibliografie

  • Centrum umění Agnes Etherington. Colette Whiten. Kingston: Agnes Etherington Art Center, 1973
  • Borsa, Julianna. „Colette Whiten a Carmen Lamanna Gallery.“ Artmagazine (Toronto) 8, č. 34 (srpen – září 1977): 40-41.
  • Burnett, David. „Některé kanadské umělkyně.“ Artscanada (Toronto) 32, č. 4 (zima 1975-76): 54-58.
  • Colette Whiten. Exh. kočka. London, Ontario: London Regional Art Gallery, 1978. Text Philip Monk.
  • Fleming, Marnie, Colette Whiten a Oakville Galleries. Colette Whiten: Svádění přijímače. Oakville, Ont .: Oakville Galleries, 1995
  • Towne, Elke. „Prince Charming and the Associated Press: The Needlepoint Work of Colette Whiten“ (1987). Přetištěno v Jessice Bradley a Lesley Johnston, eds. Sightlines: Čtení současného kanadského umění. Montréal: Artext, 1994.
  • Whiten, Colette, Paul Kipps a kol. Colette Whiten a Paul Kipps: Over převzetí. Lethbridge: Southern Alberta Art Gallery, 2002
  • Whiten, Colette, Alain Reinaudo a kol. Colette Whiten: koprodukce W 139 Amsterdam Hollande, Centre d'art d'Herblay France, Carles Poy Galeria Barcelone Espagne, Décembre 92 - květen 1993. [Francie]: Cahiers des Regards, 1992
  • Whiten, Colette, Richard Rhodes a Power Plant (Galerie umění). Colette Whiten: New Needleworks. Toronto: Power Plant, 1992
  • Whiten, Colette a Mirjam Westen. Colette Whiten. Herblay: Centre d'art d'Herblay, 1993
  • Zemané, Joyce. „Socha Colette Whitenové.“ Art Magazine (Toronto) 6, č. 19 (podzim 1974): 16-18.

externí odkazy

Reference

  1. ^ "Colette Whiten". Kanadská encyklopedie.
  2. ^ Jules Heller; Nancy G. Heller (19. prosince 2013). North American Women Artists of the Twentieth Century: A Biographical Dictionary. Routledge. str. 576–. ISBN  978-1-135-63882-5.
  3. ^ A b Zemané, Joyce. "Colette Whiten". Kanadská encyklopedie. Citováno 2016-03-05.
  4. ^ Alex Mogelon; Norman Laliberté (prosinec 1974). Umění v krabicích. Van Nostrand Reinhold. ISBN  978-0-442-24609-9.
  5. ^ Liz Dawtrey (1996). Vyšetřování moderního umění. Yale University Press. str.151 –. ISBN  978-0-300-06797-2.
  6. ^ Arts Canada. Společnost pro umělecké publikace. 1978.
  7. ^ Gunda Lambton (1994). Stealing the Show: Seven Women Artists in Canadian Public Art. McGill-Queen's Press - MQUP. str. 112–. ISBN  978-0-7735-1189-7.
  8. ^ A b Chandler, John Noel (jaro 1972). "Colette Whiten: Její práce a práce". Artscanada: 44–45.
  9. ^ Mark, Lisa Gabrielle (2007). Colette Whiten. Cambridge, MA: MIT Stiskněte. p. 315. ISBN  978-0-914357-99-5.
  10. ^ Burnett, Schiff., David G, Marilyn (183). Současné kanadské umění. , 1983. Tisk. Edmonton, Alta .: Hurtig ve spolupráci s Galerie umění v Ontariu. str.234. ISBN  978-0-88830-242-7.
  11. ^ Fischer, Barbara (1996). "Zraněn a označen". Milujte benzín. Toronto: Mercer Union.
  12. ^ Lambton, G. (1994). Krást show: sedm umělkyň v kanadském veřejném umění. p. 113. OCLC  180704169.
  13. ^ Robert James Belton (leden 2001). Sights of Resistance: Approaches to Canadian Visual Culture. University of Calgary Press. str. 360–. ISBN  978-1-55238-011-6.
  14. ^ Rhodes, Richard (1992). Colette Whiten: New Needleworks. Toronto: Elektrárna. p. 5. ISBN  978-0-921047-88-9.
  15. ^ Fleming, Marnie (1995). Colette Whiten: Svádění přijímače. Oakville, Ont .: Galerie Oakville. ISBN  978-0-921027-59-1.
  16. ^ John Warkentin (2010). Creating Memory: A Guide to Outdoor Public Sculpture in Toronto. Becker Associates. str. 192–. ISBN  978-0-919387-60-7.
  17. ^ "Colete Whiten". Kanadská rada pro umění. Archivovány od originál dne 26. 11. 2014.
  18. ^ Logograf. „UMĚLCI“. Susan Hobbs. Citováno 2016-03-05.