Clive Barker (umělec, narozen 1940) - Clive Barker (artist, born 1940) - Wikipedia

Clive Barker
narozený	1940 (věk 79–80) Luton, Bedfordshire, Anglie
Národnost	britský
Známý jako	Sochařství
Pozoruhodná práce	Splash,[1] 1967 Rio - Pocta Marlonovi Brandovi,[2] 1968 Pocta Soutinovi,[3] 1969 Lebka, plynová maska,[4] 1973 Německá hlava '42,[5] 1974 Sir Peter Thomas Blake,[6] 1983 Lednička,[7] 1999
Hnutí	Populární umění, Surrealismus

Clive Barker (narozen 1940) je Brit popový umělec. Jeho dílo je přítomno v soukromých a muzejních sbírkách včetně Tate v Londýně britské muzeum v Londýně Národní galerie portrétů v Londýně Muzeum Victoria and Albert v Londýně Galerie umění Wolverhampton ve Wolverhamptonu Museum für Moderne Kunst ve Frankfurtu nad Mohanem Kunsthalle Mannheim, Národní galerie jižní Austrálie v Adelaide Berardo Collection Museum v Lisabonu Philadelphia Museum of Art a Muzeum Hirshhorn a sochařská zahrada ve Washingtonu, D.C.^{[Citace je zapotřebí ]}

Kariéra

Barker byl studentem na Luton College of Technology and Art od roku 1957, dokud neopustil kurz v roce 1959 a šel pracovat na montážní lince na Motory Opel automobilka v Lutonu po dobu 18 měsíců. Během pobytu ve Vauxhallu si Barker uvědomil potenciál sochařských kvalit průmyslově dokončených předmětů, zejména v kůži a chromovaném kovu. Vliv chromu byl trvalý, což vedlo Barkera nejen k použití chromovaných povrchových úprav, ale také k práci po zbytek svého života především v leštěných litých kovech. Clive Barker už téměř pět desetiletí překvapuje milovníka umění svými sochami Pop Art, které svědčí o jeho individuálním příběhu. Barkerova díla svědčí o jeho typické lásce k maskování reality a hraní kontrastů, čímž zavádí prvek nejednoznačnosti, zásadní praxi Surrealisté. Odhozením nalezeného předmětu Barker promění prchavého na věčnost a jako takový se postaví jako dědic Marcel Duchamp a inspirací pro Jeff Koons „Chromované objekty z 80. let. Barker příležitostně využil základní myšlenky konceptuálního umění.^[8]

Jeho první one-man show se konala v Robert Fraser Galerie v roce 1968 a na Galerie Hannoveru V roce 1970 bylo Barkerovo dílo vystaveno ve významných galeriích v Londýně Anthony d'Offay a v kontinentální Evropě na Bruno Bischofberger a Baukunst Galerie. Během posledních dvaceti let měl Barker v Whitford Fine Art v Londýně řadu koncertů pro jednoho muže. Retrospektivní výstava byla pořádána uměleckými galeriemi v Sheffieldu a v letech 1981-1982 byla na prohlídce uměleckých galerií ve Stoke, Eastbourne a Cheltenhamu. V roce 1983 představilo Imperial War Museum řadu „válečných hlav“, které získali během 80. let. V roce 1987 byly Barkerovy portréty zobrazeny v National Portrait Gallery v Londýně.^[9]

V průběhu let byl Barker zahrnut do mnoha průzkumů a mezinárodních výstav pop artu, včetně „Pop Art U.S.A - UK: American and British Artists of the 60s in the 80s“, Tokyo (1987); 'Pop Art', Royal Academy of Arts, London (1991); „Pop Art“, Norwich Castle Museum (1997); „Les Sixties: Great Britain and France 1962-1973, The Utopian Years“, Muzeum a galerie umění v Brightonu (1997); „Pop 60. let: Transatlantický přechod“, Centro Cultural de Belem, Lisabon (1997); „Pop-art: USA / Velká Británie Connections 1956-1966 ', The Menil Collection, Houston, Texas (2001);^[10] „Pop Art UK, British Pop Art 1956 - 1972“, Galleria Civica, Modena (2004);^[11] „British Pop“, Museo de Bellas Artes, Bilbao (2005-2006);^[12] „Supermarket Pop: Art and Consumerism“, Galerie umění Wolverhampton, Wolverhampton (2008); „Snap, Crackle and Pop“, The Lightbox Gallery, Woking (2011); 'International Pop', Walker Art Center, Minneapolis (2015), Dallas Museum of Art (2015-2016) and Philadelphia Museum of Art (2016).^[13] V roce 2017 Wolverhampton Art Gallery^[14] uspořádal dlouho očekávanou muzejní výstavu prvních dvou desetiletí Barkera jako sochaře.

V roce 2002 vydala Skira katalogové dílo díla z let 1958–2000.^[15]

Osobní život

Barker žije v Hampsteadu.^[16] Má dva syny, Tada a Rasa, z manželství s umělkyní Rose Bruen.^[17]

Reference

externí odkazy

• Biografie ve Whitford Fine Art