Chiori Miyagawa - Chiori Miyagawa

Chiori Miyagawa
narozenýNagano, Japonsko
obsazeníDramatik, básník, dramaturg a spisovatel beletrie
Národnostamerický
VzděláváníBrooklyn College
PředmětZkoumání paměti a hledání identity
Pozoruhodné práceAmerica Dreaming, Nothing Forever & Yesterday's Window, Firedance
Pozoruhodné cenyNew York Foundation for the Arts Playwriting Fellowship, the Rockefeller Bellagio Residency Fellowship, and the Radcliffe Institute for Advanced Study Fellowship
ManželkaHap Tivey

Chiori Miyagawa je japonský americký dramatik, básník, dramaturg a spisovatel beletrie se sídlem v New Yorku. Narodila se v Nagano, Japonsko, než se přestěhovala do Spojených států ve věku 16 let.[1] Získala mnoho stipendií včetně Newyorská nadace pro umění Fellowship Playwriting, Rockefeller Bellagio Residency Fellowship a Radcliffe Institute for Advanced Study Společenstvo v Harvardská Univerzita.[2] Její hry byly publikovány Racek Books a NoPassport Press ve dvou sbírkách: Tisíc let čekání a další hry a America Dreaming a další hry.[2] Byla rezidentní dramatičkou v Noví dramatici a bydlí v domě dramatika Bard College.[3]

Časný život a kariéra

Miyagawa se přestěhovala do Spojených států s úmyslem učit se anglicky jen jeden rok, ale nakonec zůstala natrvalo. Když se jako teenagerka poprvé přestěhovala do New Yorku, řekla Miyagawa, že má potíže s přáteli ve škole a asimilací do americké kultury. Uvedla, že na začátku svého života v Americe: „Na další roky bych se odřízla od Japonska. Moje jazykové znalosti se zhoršily ... Neměl jsem kontakt s její kulturou. “[4] Nyní popisuje svou identitu jako „hybrid získaných amerických vír a imaginárních japonských nálad“.[1] Stala se občanem USA v roce 1993.[1]

Miyagawa získala titul Masters of Fine Arts na Brooklyn College.[3] Během své kariéry pracovala s mnoha divadly. Miyagawa byl dramaturgem pro Berkeley Repertory Theatre a literární manažer v Arena Stage, Washington, D.C. Byla také asistentkou literárního manažera společnosti Herci divadlo v Louisville v Kentucky. Mezi další pozoruhodná místa, se kterými pracovala, patří NYU Tisch School of the Arts program absolventa, Divadlo americké konzervatoře a festival mladých dramatiků. Na New York Theatre Workshop, byla uměleckou spolupracovnicí, kde byla dramaturgičkou Joanna Akalaitis, Pětinásobný divadelní režisér oceněný cenou Obie. Na Veřejné divadlo, Miyagawa založil a učil asijsko-americkou laboratoř dramatiků.[5] V letech 1998-2009 byla zakládající společnou uměleckou ředitelkou divadelní společnosti Crossing Jamaica Avenue.[6] Je absolventkou roku 2013 dramatikem Noví dramatici.

V současné době je Miyagawa členem fakulty divadelního a divadelního představení Bard College. Žije v New Yorku a je vdaná za Hap Tivey, newyorského instalačního umělce.[4]

Opakující se témata

Miyagawaova díla jsou známá svými tématy zkoumání paměti a hledání identity. Jednou v rozhovoru řekla: „Věřím, že vše, co o sobě víme, je zcela založeno na paměti - historie, věda, umění, náboženství jsou konstrukty lidské paměti.“[7] Její hry jsou často psány v plynulém čase a prostoru, spíše než v tradiční lineární časové ose. Mnoho z jejích děl čerpá pro inspiraci z japonské literatury a uměleckých forem a také využívá postavy, které jsou duchové. Její práce zkoumaly řadu problémů, jako jsou interakce mezi východní a západní kulturou, feminismus, drogová závislost a trest smrti.[8]

Hrajte produkce

Amerika sní (1995) byla první hrou, kterou napsal Chiori Miyagawa. To bylo produkováno Music-Theatre Group a Viniční divadlo.[9] Hra sleduje příběh asijské americké ženy Yuki, která cestuje zpět v čase, jen aby zjistila, že historie byla zkreslena, takže některé události, jako například vietnamská válka a uvěznění japonských Američanů ve druhé světové válce, na památku Američanů nedošlo.[10] Je to také milostný příběh, který zkoumá dynamiku mezi východní a západní kulturou v minulosti a současnosti. America Dreaming obdržel a Cena Drama Desk Nominace v roce 1994.[5]The New York Times popsal hru jako „impresionistické hudební a divadelní dílo zkoumající kolizi východních a západních kultur, že představa šťastně navždy asimilace byla vždy mýtem.“[11]

Nic navždy a včerejší okno (1996) byly vyrobeny v New York Theatre Workshop. Nic navždy je jednoaktovka o paměti asijské americké ženy. Včerejší okno je hra o ženě a její imaginární dceři. Tyto dva kousky mají být společníky a mohou používat stejné herce.[12]

Firedance (1997), produkovaný divadlem Voice & Vision,[13] je milostný příběh mezi servírkou v NYC, která potkává cizince, který tvrdí, že je pronásledován duchem měnícím tvar. Zákulisí ocenil Miyagawovo psaní: „... dramatik posouvá příběh daleko za taková omezení času a místa ... Vzhledem k poetickému jazyku a obrazům dramatika má drama dozvuky, které sahají zpět do historie a mýtu.“[14]

Jamaica Avenue (1998) vyrobila New York International Fringe Festival. Je to příběh o drogové závislosti soustředěný kolem muže, ducha, který se vrací zpět, ženy a ženy, která se stává duchem.[15] Hra byla publikována v Žetony? NYC Asian American Experience on Stage.[16]

Probuzení (2000) Výkonový prostor 122 a byl založen na románu z roku 1899 Probuzení podle Kate Chopin. Hra pojednává o postavě Edně, která je v neuspokojivém manželství, a zahrnuje také Kate Chopin jako postavu. Chiori Miyagawa uvedla, že ji k napsání adaptace románu přiměla hlavní postava: „Všechny moje divadelní postavy jsou cizími způsoby, protože já jsem jeden.“[17]

Žena zabiják (2001), inspirovaný Japonci z roku 1721 Bunraku loutková hra od Monzemon Chikamatsu volala The Woman Killer and The Hell of Oil. Příběh, který se odehrává v Brooklynu v roce 2001, je o muži, který za peníze zabije souseda, a o tom, jak se s incidentem zachází rodina. Recenze ITN říká: „Žena zabiják je strhující a působivé divadlo a vyvolává otázky, které neodcházejí - neodcházejí.“[18]

Broken Morning (2003) byl založen na rozhovorech Chiori Miyagawy s vězni z cely smrti v Texasu. Dotazovala nejen vězně, ale také stráže, členy rodiny a oběti obklopující státní věznici Huntsville. To mělo premiéru na ZDE Centrum umění. Nytheater.com práci ocenil: „Broken Morning je přesvědčivé vyprávění nejvyššího řádu; způsobí to, že budete klást otázky, zpochybňovat své předpoklady a přehodnotit to, co jste si mysleli, že víte o základních sociálních otázkách. “[19]

Opouštět Eden (2004) byl inspirován životem Anton Čechov a točí se kolem 15 ruských postav, které shodou okolností všichni končí na svatební hostině v New Yorku, kde se objeví Chekov. To bylo produkováno Meadows School of the Arts. "Slečna. Miyagawa nám umožňuje zachovat si určitou víru v myšlenku pokroku, ale je skeptický, že se někdy vrátíme k jakémukoli druhu Edenu. “ říká ranní zpráva z Dallasu.[20]

Projekt Antigona (2004) 'vytvořili Miyagawa a Sabrina Peck a měli premiéru na Dámské projektové divadlo. Projekt je hrou v pěti částech, přičemž každá část má svůj vlastní děj a byla napsána jiným dramatikem. Pět dramatiků, kteří v této hře napsali, je Miyagawa, Tanya Barfield Karen Hartman, Lynn Nottage a Caridad Svich. Každý příběh je odpovědí na Patriot Act a zahrnuje znak s názvem Antigona, inspirovaný postavou napsanou Sofokles.[21] Znovu červená je název skladby Miyagawa a je zasazen do podsvětí. Příběh je posledním dílem hry a točí se podle postav Ismene a Haemon (22). Hra přijal protichůdné recenze od kritiků.

Tisíc let čekání (2006) pojednává o ženě v dnešním New York City, která čte monografii Japonky z doby před tisíci lety, která čte Příběh Genji. Hra zaměstnává Bunkaru tance. Hra byla koprodukcí Crossing Jamaica Avenue a Výkonový prostor 122. Caridad Svich z Brooklynská železnice říká: „Tisíc let čekání je příkladem něžné a slavnostní kvality Miyagawy jako dramatičky a její schopnosti s milostí vykrystalovat dramatické okamžiky.“[22]

Navštívil jsem Hirošimu Mon Amour (2009) byl vyroben v divadle Voice & Vision v rámci projektu Hirošima v Ohio divadlo. Napsáno jako reakce na slavný film z roku 1959 Hirošima mon amour, hra sleduje tři příběhy odehrávající se v různých časových okamžicích. První sleduje francouzského herce, který se zamiluje do muže v Hirošimě, druhý je o snoubence muže, který se stal obětí bomby, a třetí se točí kolem tří studentů v New Yorku, kteří sledují film z roku 1959 a hádají se o to. Miyagawa uvedla, že tento film napsala, protože: „Naštvalo mě, jak si francouzská hrdinka přivlastnila tragédii města. Jak by mohla být ztráta jedné osoby považována za metaforu smrti stotisíc lidí? “.[23] Martin Harries, profesor angličtiny na NYU, tuto hru chválí: „Existuje mnoho her, které vypadají, jako by chtěly být filmy. Je příliš málo lidí, kteří by je přijali smysluplnými, řemeslnými a divadelními způsoby. Tady je jeden. “[24]

Přišel jsem tě hledat v úterý (2013) měl premiéru na La MaMa Experimentální divadelní klub. Miyagawa byl inspirován k napsání hry po 2011 zemětřesení a tsunami v Tohoku ovlivnila její rodinu v Japonsku. Spolu s režisérkou Alice Reaganovou uspořádala v rámci The Tuesday Tuesday salóny, kde se lidé mohli podělit o své osobní příběhy o setkání. Hra sleduje Maii, kterou zachránila oběť její matky při tsunami, a jak se znovu sešla se svým otcem, který byl rozrušený matčinou smrtí. BroadwayWorld.com říká: „Přišel jsem tě hledat v úterý je překvapivý a mýtický příběh, střídavě uštěpačný a vtipný, o naší potřebě znovu se připojit“.[25] Huffington Post dodává: „Celkově je tato produkce kreativní, poutavá a docela odvážná.“[26]

Tento přetrvávající život (2015) měla premiéru v divadle Jugen. Hra byla inspirována Japonci ze 14. století Noh hry, které Miyagawa během ní studovala v Japonsku Radcliffe Institute for Advanced Study Přátelství. Tato hra vypráví devět starodávných japonských příběhů s 27 postavami, které nemají jména. Miyagawa v rozhovoru uvedla, že postavy „jsou identifikovány podle jejich typů, jako jsou Crazy Woman, Mystic Warrior, Woman with Tragic Hair a Gangster on the Run, ve snaze vytvořit sympatické postavy, aniž by se z nich staly sousedé. “[8] Hra získala ohlas u kritiků. Huffington Post řekl: „Miyagawovy hry, zejména tato, sedí někde mezi tímto světem a jiným světem. Také se tak plně zavazují ke své vlastní estetice, že se obvykle ocitám v úvahách nad fascinujícími pravidly této alternativní existence o několik hodin nebo dokonce dní později (skutečně tento přetrvávající život).[27] Newyorčan ocenil hru jako „chytrou, stylovou a často zábavnou“.[28]

Další pozoruhodná díla

Několik Miyagawových her bylo vydáno ve dvou knihách. Tisíc let čekání a další hry byl publikován Racek Books a zahrnuje Tisíc let čekání, lovec komet, odchod z ráje, probuzení, FireDance, Broken Morning, a Znovu červená. Všechny hry v knize zkoumají témata paměti a identity.[8] Recenze Martina Harrisa uvedla: „Chiori Miyagawa neústupně odmítá poskytovat ty směrovky, které uklidňují diváky, aby uklidňovali diváky. Síla její práce spočívá v její nepříjemné historické a kulturní diskontinuitě, směsi brutality a krásy, dezorientující slovní a vizuální dopad. “[29]

Americké snění a jiné hry zahrnuje Jamaica Avenue, Yesterday's Window, Antigone’s Red, I had been Hiroshima Mon Amour, a Amerika sní. To bylo zveřejněno NoPassport Press. Všechny hry v knize mají nějaký japonský vliv.[8]

Miyagawa napsal řadu her, které nebyly uvedeny do výroby, včetně a Winter’s Captive, Hunter Comet, Leaf, Way to Curaçao, Cute Cats, a Antigona je červená.[30]

Kromě psaní her Miyagawa také psal poezii, která byla publikována v Přezkoumání asijské americké politiky. Napsala také tvůrčí prózy, které byly publikovány v Recenze Black Warrior a Ekoton, literární časopis vydávaný University of North Carolina ve Wilmingtonu.[31]

Projekty

Projekt „The Tuesday Following“ byl vytvořen jako doprovod hry Miyagawy Přišel jsem tě hledat v úterý. Projekt se skládal z instalací pouličního umění a salonů setkání v New Yorku, které zkoumaly setkání po přírodních katastrofách a válečných dobách.[32]

Za účelem zvýšení povědomí o DREAM Act, což byl legislativní návrh na přiznání právního postavení mladým bez dokladů. Skupina sedmi ženských dramatiků včetně Miyagawy napsala v rámci projektu kolektivní hru s názvem Dream Acts.[1]

„Iniciativy umění a vědy Hibakusha Stories“ je organizace, která se zasazuje o to, aby mladá generace budovala svět bez jaderných zbraní. Miyagawa pořádá se studenty středních škol v New Yorku workshopy psaní her s cílem reagovat na příběh přeživšího z Hirošimy Shigeko Sasamoriho. (34)[33]

„Projekt Hirošima“ byl projekt vytvořený za účelem doprovodu Navštívil jsem Hirošimu Mon Amour. Spočívalo to v premiéře hry, promítání filmu Bílé světlo / Černý déšť: Zničení Hirošimy a Nagasaki, série čtení japonských her a panelové diskuse o bombových útocích. Projekt produkovalo divadlo Voice & Vision Theatre a Crossing Jamaica Avenue.[34]

Ocenění

Reference

  1. ^ A b C d Alin, Marcy. „Artist, Immigrant: Chiori Miyagawa“. TCG kruh. Divadelní komunikační skupina. Citováno 29. října 2016.
  2. ^ A b „Chiori Miyagawa“. Noví dramatici. Noví dramatici. Citováno 29. října 2016.
  3. ^ A b "Fakulta". Bard divadlo a představení. Citováno 29. října 2016.
  4. ^ A b Miya, Chiori (2013). „Milují sebevraždy v zemi Tsunami“. Ekoton. 9 (1): 122–134. doi:10.1353 / ect.2013.0056.
  5. ^ A b Peterson, Jane (1997). Ženy dramatičky rozmanitosti: Bio-bibliografický pramen. Greenwood Publishing Group. str.296–297. ISBN  9780313291791.
  6. ^ "O". Přejezd Jamajkou Avenue. Citováno 29. října 2016.
  7. ^ „Dramatik Chiori Miyagawa“. Nezbytná expozice: Ženský dramatik projektuje portréty dramatiků, kteří se identifikují jako ženy. Wordpress. Citováno 29. října 2016.
  8. ^ A b C d Gener, Randy (prosinec 2012). ""Pod všemi hrami jsou otázky týkající se paměti a identity „- Rozhovor s americkým dramatikem Chiori Miyagawou“. Kritické fáze / Scènesova kritika (7). Citováno 29. října 2016.
  9. ^ Svich, Caridad (2003). Transglobální čtení: Překračování divadelních hranic. Manchester University Press. str.104–106. ISBN  9780719063251.
  10. ^ "America Dreaming". Chiori Miyagawa. Citováno 29. října 2016.
  11. ^ Holden, Stephen (21. prosince 1994). „Mýtus o tavícím kotli odhalen“. The New York Times. Citováno 29. října 2016.
  12. ^ „Včerejší okno“. Chiori Miyagawa. Citováno 29. října 2016.
  13. ^ „Firedance“. Choiri Miyagawa. Citováno 29. října 2016.
  14. ^ „Firedance“. Noví dramatici. Citováno 29. října 2016.
  15. ^ „Jamaica Avenue“. Noví dramatici. Citováno 29. října 2016.
  16. ^ Eng (4. ledna 2000). Žetony? NYC Asian American Experience on Stage. Temple University Press. ISBN  1889876097.
  17. ^ Friedman, Sharon (2008). Feministické divadelní revize klasických děl: Kritické eseje. McFarland. p. 204. ISBN  9780786452392.
  18. ^ „Chiori Miyagawa“. Indie divadlo teď. New York Theatre Experience, Inc.. Citováno 29. října 2016.
  19. ^ „Broken Morning: Stories from the Death Row Factory“. Noví dramatici. Citováno 29. října 2016.
  20. ^ „Leaving Eden“. Noví dramatici. Citováno 29. října 2016.
  21. ^ Shandell, Jonathan, "Autoři! Autoři!", Divadelní komunikační skupina Chybějící nebo prázdný | url = (Pomoc)
  22. ^ Svich, Caridad. „Odolávání zapomenutí s Chiori Miyagawou“. Brooklynská železnice. Citováno 29. října 2016.
  23. ^ „Navštívil jsem Hirošimu Mon Amour“. Indie divadlo teď. New York Theatre Experience, Inc.. Citováno 29. října 2016.
  24. ^ Harries, Martin (2010). "ÚVOD KE MNĚ BOL BÝT NA HIROSHIMA MON AMOUR". Divadelní fórum. 37: 73–74. ProQuest  633116898.
  25. ^ „Chiori Miyagawa je PŘIŠEL JSEM SE VÁS V Úterý Premiéry dnes večer v LaMamě“. Digitální média moudrosti. BroadwayWorld.com. Citováno 29. října 2016.
  26. ^ Rowen, Bess. „Ani vítr, ani déšť: V úterý jsem tě přišel hledat Chiori Miyagawu“. Huffington Post. Citováno 29. října 2016.
  27. ^ Rowen, Bess. „Nikdo nemá práci: Tento přetrvávající život“. Huffington Post. Citováno 29. října 2016.
  28. ^ „This Lingering Life“. Newyorčan. Citováno 29. října 2016.
  29. ^ Miyagawa, Chiori (2012). Tisíc let čekání a další hry. ISBN  978-0857420206.
  30. ^ „Hraje“. Chiori Miyagawa. Citováno 29. října 2016.
  31. ^ "Próza / poezie". Chiori Miyagawa. Citováno 29. října 2016.
  32. ^ „Následující úterý“. Chiori Miyagawa. Citováno 29. října 2016.
  33. ^ "Hibakusha Stories". Příběhy Hibakusha. Citováno 29. října 2016.
  34. ^ „Projekt Hirošima“. Projekt Hirošima. Citováno 29. října 2016.