Carolyn Abbate - Carolyn Abbate

Carolyn Abbate (narozený 20 listopadu 1956) je americký muzikolog, popsal Harvardský věstník jako „jeden z nejuznávanějších a nejobdivovanějších hudebních historiků na světě“.^[1]V současné době je univerzitní profesorkou na univerzitě Paula a Catherine Buttenwieserových na Harvardově univerzitě.^[1] Praktikka tradičních metodik v oboru zpochybnila jejich limity a mobilizovala literární teorii a filozofii, aby provokovala nové způsoby myšlení o hudbě a porozumění jejímu zážitku.^[2][3] Ze svých prvních esejů zpochybnila známé přístupy ke známým dílům, překračující jejich tištěné partitury a skladatelské záměry, aby prozkoumala konkrétní fyzický dopad média na umělce i diváky. Její výzkum se zaměřuje především na operní repertoár 19. století, nabízející kreativní a inovativní přístupy k pochopení těchto děl kriticky a historicky. Některé z jejích novějších prací se zabývaly tématy jako např filmové studie a studie výkonnosti obecněji.

raný život a vzdělávání

Abbate se narodil Dolores R. (Kollmeyer) a Russell V. Abbate; má dvě sestry.^[4] Abbate dokončila BA v univerzita Yale v roce 1977. Ještě jako studentka na Yale zrekonstruovala skóre Clauda Debussyho La chute de la maison Usher (Pád domu Usherů) - dílo dlouho považované za nesporně neúplné. Ve studiu pokračovala v Mnichově a Princetonu, kde dokončila doktorát Univerzita Princeton pod vedením J. Merrilla Knappa v roce 1984.^[1]

Kariéra

V tom roce nastoupila na hudební oddělení v Princetonu a v roce 1991 byla jmenována řádnou profesorkou a v té době se stala nejmladším členem fakulty humanitních věd jmenovaným do této hodnosti. V roce 1993 jí byla udělena Dentova medaile Královské hudební asociace,^[5] a obdržel Guggenheimovo společenství v roce 1994.^[6] V roce 2005 přijala jmenování na adrese Harvardská Univerzita a od roku 2008 do roku 2012 učil na hudebním oddělení na University of Pennsylvania jako významný profesor hudby Christopher H. Browne.^[7] V roce 2013 se vrátila na Harvard, kde byla v roce 2014 jmenována profesorem na univerzitě Paula a Catherine Buttenwieserových. University of California, Berkeley, a Freie Universität v Berlíně, a byl členem Wissenschaftskolleg v Berlíně, King's College v Cambridge a Institut pro pokročilé studium v Princetonu.^{[Citace je zapotřebí ]}

Muzikologická práce

Abbate disertační práce s názvem „Pařížan“ Tannhäuser, se zabýval historickými a estetickými otázkami souvisejícími s pařížskou premiérou filmu Richard Wagner Opera v roce 1861. Významný výňatek z této práce byl publikován v Journal of the American Musicological Society v roce 1983. V roce 1990 vydala překlad Jean-Jacques Nattiez Musicologie générale et sémiologie pod názvem Hudba a diskurz: Směrem k semiologii hudby.

Její první monografie Unsung Voices: Opera and Musical Narrative v devatenáctém století, byla publikována Princeton University Press v roce 1991 a od té doby se ukázala jako jedna z nejprovokativnějších a nejvlivnějších muzikologických studií současnosti.^{[podle koho? ]} V této knize Abbate zkoumá metaforu hudebního „vyprávění“ v šesti rozšířených případových studiích. Svoji práci popisuje následovně:

V důsledku toho určité izolované hudební momenty vybavuji tvářemi, a tedy jazyky a zvláštní zvučnou přítomností. Konstruuji hlasy z hudebního diskurzu. Otázky, které se mě týkaly, jsou: Jak se zdá, že to vytvořilo „oni“? Proč je slyšíme? Jaká je jejich síla? Jaká hudební gesta lze přesně číst jako prozrazující jejich přítomnost? Všech šest následujících kapitol se pokouší obnovit tyto hlasy, které - a tudíž jeden smysl mého titulu - pro mě byly přehlédnuty, neopěvované. Citlivost na tuto vytvořenou přítomnost znamená vlastnit „druhé slyšení“ (zvukovou formu „druhého pohledu“), které, doufám, oživuje smysl pro to, co je v hudbě tajemné.

— Carolyn Abbate^[8]

Šest následujících kapitol prozkoumává příklady od Paul Dukas je Čarodějův učeň na Mozart je Figarova svatba a Wagnerova Prsten, hledání příkladů narativních momentů v hudbě a vývoj kritického aparátu na základě povědomí o různých registrech hudebního poslechu. Například se zabývá otázkou operní „hluchoty“: ptá se, zda a kdy můžeme tvrdit, že operní postavy slyší stejnou hudbu, jakou děláme, a jaké důsledky může mít takové vědomí.^{[Citace je zapotřebí ]}

Její druhá monografie Při hledání opery, odráží úzké zapojení do estetické filozofie Vladimir Jankélévitch, jehož výsledkem je prozkoumání křižovatek nevyslovitelných a performativních aspektů opery. Jako v Neopěvované hlasy„Abbate pokračuje řadou případových studií, tentokrát zkoumajících díla od Mozartových Kouzelná flétna k Wagnerovi Parsifal a Debussy je Pelleas et Melisande. Zasnoubení Abbate s Jankélévitchem také přineslo překlad jeho La musique et l'ineffable v roce 2003, stejně jako provokativní článek v Kritický dotaz s názvem „Hudba - drastická nebo gnostická?“. Posledně jmenovaný nabízí přehodnocení hodnoty hermeneutického muzikologického stipendia a upřednostňuje meditace o hudbě jako výkonu („drastické“) před meditacemi o hudbě v zakódovaném smyslu („gnostický“).^{[Citace je zapotřebí ]}

Osobní život

Abbate byl ženatý Lee Clark Mitchell.^[4] Má 2 syny.^[9]

Vyberte publikace

• „Tristan ve složení Pelleas,“ Hudba 19. století, v (1981–2), 117–40
• „Der junge Wagner malgre lui: die frühen Tannhäuser-Entwurfe und Wagners 'übliche Nummern…'“ Wagnerliteratur - Wagnerforschung: Mnichov 1983, 59–68
• „Pařížský Vénus a pařížský Tannhäuser,“ Journal of the American Musicological Society, xxxvi (1983), 73–123
• S Roger Parker: Analýza opery: Verdi a Wagner. Ithaca, NY, 1984 [vč. „Úvod: O analýze opery,“ s. 1–26 [s Parkerem]; „Opera jako symfonie: wagnerovský mýtus,“ s. 92–124.
• Pařížský Tannhäuser (diss., Princeton U., 1984)
• „Erikův sen a Tannhäuserova cesta,“ v Čtení opery. Ithaca, NY, 1986, s. 129–67
• „Co řekl Čaroděj,“ v Hudba 19. století, xii (1988–199), s. 221–30
• „Hlas Elektry: Hudba a jazyk ve Straussově opeře,“ in Richard Strauss: Elektra, vyd. D. Puffett (Cambridge, 1989), s. 107–27
• „Wagner,„ Na modulaci “a Tristan“ v Cambridge Opera Journal, i (1989), str. 33–58
• "Rozebrání Mozarta" ve Windows Cambridge Opera Journal, ii (1990), s. 187–95
• Hudba a diskurz: Směrem k semiologii hudby (Princeton, NJ, 1990) [trans. J.-J. Nattiez: Musicologie générale et sémiologie (Paříž, 1987)]
• Unsung Voices: Opera and Musical Narrative v devatenáctém století (Princeton, NJ, 1991, 2/1996)
• „Opera neboli obhajoba žen“ Hudební věda a rozdíl: Gender a sexualita v hudebním stipendiu, vyd. R.A. Solie (Berkeley, 1993), 225–58
• „Mythische Stimmen, sterbliche Körper,“ Richard Wagner: „Der Ring des Nibelungen“: Ansichten des Mythos, vyd. U. Bermbach und D. Borchmeyer (Stuttgart, 1995), 75–86
• Při hledání opery (Princeton, 2001)
• Hudba a nepopiratelné (Princeton, 2003) [trans. V. Jankélévitch: Lmusique et l'ineffable (Paříž, 1961)]
• „Hudba - drastická nebo gnostická?“ Kritický dotaz, xxx (2004), 505-536
• „Das Ephemere Übersehen,“ v Latenz: slepý Passagiere in den Geisteswissenschaften (Göttingen, 2011), 24-50.
• S Rogerem Parkerem: Historie opery. New York: W. W. Norton, 2012

Reference