Caroline Risque - Caroline Risque
Caroline Everett Risque | |
---|---|
Fotografie z Pozoruhodných žen v St. Louis, 1914, připsána Gerhard Sisters | |
narozený | |
Zemřel | 9. dubna 1952 | (ve věku 68)
Odpočívadlo | Hřbitov Bellefontaine, St. Louis, USA |
Vzdělávání | Umění a vědy na Washingtonské univerzitě v St. Louis, Art Students League of New York, Académie Colarossi |
Známý jako | Dekorativní práce: fontány, brány, portály a římsy |
Manžel (y) | Julien Janis (m. 1903) |
Děti | 1 |
Caroline Everett Risque Janis (20. srpna 1883 - 9. dubna 1952) byl americký malíř, sochař a člen umělecké skupiny z počátku 20. století Potterovi.[1][2]
Časný život
Caroline Risque byla dcerou Ferdinanda Williama Risque, narozeného v Georgetownu, D.C., a Aline Tilghman (Brooks) Risque, z Mobile, Alabama. Z celkem pěti sourozenců měla dvě přeživší sestry: Aline Brooks Risque (1885–1964), která se provdala za viceadmirála Lloyda Toulmina Chalkera z New Yorku; a Ethel Risque (nar. 1889), která se provdala za Johna Blizarda z Ottawy.[2]
Risque šla nejdříve na dva roky do školky slečny Lockwoodové a poté jí do deseti let studovala u soukromé lektorky Jennie Harrisové. Studovala na Marquette High School, poté následovala několik let v Hosmer Hall, přípravné škole v St. Louis, pod vedením Louise McNair.[2] Právě v Hosmer Hall se setkala Sara Teasdale a v roce 1903 ji představil Williamina Parrish; tato raná setkání vedla k založení Hrnčířské kolo měsíčník.[3]
Risque se zúčastnil Umění a vědy na Washingtonské univerzitě v St. Louis pod George Julian Zolnay, a následoval ho na University City, Missouri v roce 1909, kdy se Zolnay stal ředitelem Akademie umění.[4] Risque se poté zúčastnil Art Students League of New York a nakonec Académie Colarossi v Paříž studující pod Paul Wayland Bartlett a Jean Antoine Injalbert.[5][2]
Kariéra
Předtím, než se na dva roky přestěhovala do Paříže, studovala i pracovala, byla Caroline Risque sochařkou místní slávy. Její první prodeje byly její vlastní učitelé na umělecké škole na Washingtonské univerzitě.[2]
Jedním z nejambicióznějších děl Risque, vytvořených v jejím vlastním pařížském studiu, byla fontána vystavená v pařížském salonu v roce 1913. který byl příznivě přijat francouzským tiskem. Její ambicí bylo vytvořit dekorativní díla: fontány, brány, portály a římsy; předměty a předměty, ve kterých mohla být zcela originální.[1][2]
Risque v zahraničí prodal mnoho kusů, jeden z nich šel do domu velvyslance a druhý do Muzeum umění v New Orleans.[2]
V roce 1915 vystavil Risque na výstavě pět kusů Mezinárodní výstava Panama – Pacifik, světový veletrh konaný v San Francisku mezi 20. únorem a 4. prosincem roku 1915. Jejími díly byly: obrazy Mere Colaer, In the Morning, Josef, The Old One a Bird Fountain, socha.[6] V roce 1916 vystavoval Risque na Pennsylvania Academy of Fine Arts.[7]
Risque byl učitelem na Škola Johna Burroughse kde založila umělecké oddělení a stala se předsedkyní.[5] V roce 1929 Risque pomohl Marion Rombauer Becker, dceři Irma S. Rombauer, získat místo v uměleckém oddělení.[8]
Řekla, že když došlo na její práci, přála si, aby nebyla prokázána shovívavost, protože ji vytvořila žena. Chtěla stát nebo spadnout jako umělec, a ne jako „ženská umělkyně“.[2]
V roce 1984 bronzové busty čtyř zakladatelů Stix Baer & Fuller, řetězec obchodních domů v St. Louis, byly darovány společnosti Missouri Historical Society rodinami Stix, Baer a Fuller. Busty, vyrobené Risque, byly v obchodě Stix Baer & Fuller v centru města a byly odstraněny, když obchod získal Dillard.[9]
Osobní život
Caroline Risque žila v St. Louis a New Orleans.[1] Byla malé postavy, měla černé vlasy a krásné šedé oči, neobvyklé svou velikostí a zejména výrazem.[2]
Po návratu do Spojených států z Paříže se Risque oženil s Julienem Janisem (1883–1951), prezidentem Missouri Safe Deposit Association, a měli jednu dceru Aline Janis Herreru (1920–2013).[10] Risqueova dcera později uvedla, že matčin závazek k umění trpěl jejím sňatkem a potomkem.[11]
Risque je pohřben na Hřbitov Bellefontaine Louis, spolu se svými rodinnými příslušníky. Její manžel Julien Janis je pohřben poblíž Hřbitov Kalvárie.[Citace je zapotřebí ]
Dědictví
The Škola designu a vizuálního umění Sam Foxe, obor výtvarného umění a designu udělující obor Washingtonská univerzita v St. Louis, každoročně uděluje Cena Caroline Risque Janis za sochařství.[1]
Reference
- ^ A b C d "Potterovi: Životopisy". Hrnčířské kolo. Citováno 3. srpna 2017.
- ^ A b C d E F G h i Johnson, Anne (1914). Pozoruhodné ženy ze St. Louis, 1914. St. Louis, Woodward. Tento článek včlení text z tohoto zdroje, který je v veřejná doména.
- ^ Drake, William (1989). Sara Teasdale: Žena a básník. Univ. of Tennessee Press. p. 16. ISBN 9780870495953. Citováno 3. srpna 2017.
- ^ Conradsen, David H .; Denker, Ellen (2004). Keramika University City: umělecká keramika Americké ženské ligy. Muzeum umění v Saint Louis. p. 68. Citováno 3. srpna 2017.
- ^ A b „Seznamte se s hrnčíři“. Blog historického muzea v Missouri. Citováno 3. srpna 2017.
- ^ Ilustrovaný katalog poexpoziční výstavy na katedře výtvarných umění, Panama-Pacific International Exposition, San Francisco, Kalifornie, 1. ledna až 1. května, devatenáct set šestnáct. San Francisco Art Association. 1915. str.47. Citováno 3. srpna 2017.
- ^ Katalog výroční výstavy Pensylvánské akademie výtvarných umění. Akademie. 1916. str. 71. Citováno 3. srpna 2017.
- ^ Mendelson, Anne (2007). Stand Facing the Stove: The Story of the Women Who Gave America The Joy of Cooking. Simon a Schuster. p. 77. ISBN 9781416584841. Citováno 3. srpna 2017.
- ^ Gateway Heritage: Quarterly Journal of the Missouri Historical Society. Missouri Historical Society. 1986. Citováno 3. srpna 2017.
- ^ „Aline Herrera - nekrolog“. Legacy.com. Citováno 3. srpna 2017.
- ^ Harback, Barbara; Touliatos-Banker, Diane H .; Touliatos-Miles, Diane (2010). Ženy v umění: výstřední eseje o hudbě, výtvarném umění a literatuře. Cambridge Scholars. p. 145. ISBN 9781443816724. Citováno 3. srpna 2017.