Divadelní společnost Cara Mía - Cara Mía Theatre Company

Tento článek má několik problémů. Prosím pomozte vylepši to nebo diskutovat o těchto otázkách na internetu diskusní stránka. (Zjistěte, jak a kdy tyto zprávy ze šablony odebrat) Tento článek může vyžadovat vyčištění setkat se s Wikipedií standardy kvality. Specifický problém je: tón, styl Prosím pomozte vylepšit tento článek jestli můžeš. (Červen 2018) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) Tento článek obsahuje jeho formulaci propaguje subjekt subjektivním způsobem bez předávání skutečných informací. Odstraňte nebo nahraďte takové znění a místo prokazování důležitosti subjektu použijte tuto skutečnost a přisuzování k prokázání této důležitosti. (Červen 2018) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) tento článek potřebuje další citace pro ověření. Prosím pomozte vylepšit tento článek podle přidávání citací ke spolehlivým zdrojům. Zdroj bez zdroje může být napaden a odstraněn. Najít zdroje: „Divadelní společnost Cara Mía“  – zprávy  · noviny  · knihy  · učenec  · JSTOR (Červen 2018) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony)

The Divadelní společnost Cara Mía je společnost se sídlem v Dallasu, která se zaměřuje na zvýraznění Latinx zkušenosti ve Spojených státech prostřednictvím divadelních produkcí a vzdělávacích programů. Adelina Anthony a Eliberto Gonzalez založili společnost v roce 1996 v naději, že osvětlí nevýslovné příběhy Američanů Mexičana na dallasských scénách a zpřístupní literaturu pro Latinx. Od svého založení v roce 1996 se Cara Mía rozšířila jak umělecky, tak prostřednictvím latinskoamerické komunity, zejména od příchodu výkonného uměleckého ředitele David Lozano v roce 2002.^[1]

V současné době společnost každoročně vyrábí přibližně 4–5 kusů, od klasické latinskoamerické literatury až po nová díla některých nejpopulárnějších latinskoamerických autorů, včetně Sandra Cisneros, Jimmy Santiago Baca, a Cherrie Morraga.^[2] Některé úspěšné minulé produkce zahrnují Oblek Zoot a Odložená akce, který se vydal na turné kvůli své popularitě.

Spolupráce a expanze

David Lozano

Od příchodu současného výkonného uměleckého ředitele David Lozano se divadelní společnost Cara Mía rozšířila mnoha způsoby. Samotný Američan Mexičan Lozano vášnivě hovoří o tom, jak je důležité přijmout své kořeny a porozumět „emocionální historii generací Latinoameričanů v USA, kteří přišli dříve“.^[3] Divadlo Latinx vnímá nejen jako způsob reprezentace nebo politického výkonu, ale také jako nezbytnou příležitost pro umělce a diváky Latinx přemýšlet o svých kořenech a identitě.^[3]

I když jeho příchod neznamenal výrazný posun v zaměření společnosti na podtržení děl spisovatelů Latinx a na vyjádření hlasu, jejich přístupy k tomuto cíli vzrostly přijetím různých přístupů a spolupráce. Důraz Lozana na spolupráci vychází z myšlenky, že rozmanitost a inkluze by měly být „méně kosmetické a hlubší“.^[3] Na základě svých zkušeností s technikami fyzického divadla z celého světa vytvořil Lozano rezidentní soubor věnovaný vymýšlení nových děl a uvedení jedinečného dvojjazyčného divadla.^[2] Díky integraci klaunských, maskových a poetických pohybových technik je 16členný soubor schopen zahájit plnou produkci s cílem zdůraznit komunitu Latinx.^[2] Od roku 2015 vedlo Lozano společnost k progresivnímu myšlení a kladlo si otázku „Jak se budeme vyvíjet?“^[4]

Pozoruhodné spolupráce

Velká část nedávných snah divadelní společnosti Cara Mía vychází z různých spoluprácí s jinými divadelními skupinami a společnostmi. V roce 2015 společnost spolupracovala s firmou Prism Co. od Jeffa Colangela, což vyústilo v sérii skladových představení a „tlačilo je do experimentální arény neverbálního fyzického divadla“.^[4] V témže roce pracovala Cara Mía s Centrum divadelního umění AT&T v projektu Elevator, iniciativě, která umožňuje malým společnostem produkovat pořady v divadle Wyly pro omezené série.^[5] Tato příležitost vedla k výrobě Lýdie, jedna z nejpozoruhodnějších her společnosti, která se točí kolem nezdokumentované služebné. Pozdější spolupráce společnosti s divadelním centrem v Dallasu vytvořila jednu z nejznámějších produkcí, Odložená akce, možný.^[4]

Pozoruhodné produkce

Crystal City 1969

V roce 2009 byla společnost otevřena Crystal City 1969, show, kterou Dallas Morning News považovala za „jedno z nejlepších originálních děl roku“. Přehlídka v podstatě zachránila divadelní společnost, protože Cara Mía byla na pokraji uzavření v roce 2008, než Raul Trevino oslovil Lozano o potenciálním projektu: hra založená na jeho strýci Mario Trevino a jeho zapojení do školního cvičení proti „nerovné zacházení pro mexicko-americké studenty.“^[6] Lozano se rozhodl v projektu pokračovat, přestože budoucnost společnosti byla nejistá a neexistovala „žádná jiná očekávání, než jen vyprávět příběh“.^[6] Prostřednictvím série rozhovorů a hloubkového výzkumu Crystal City 1969 byl vyvinut a otevřen 9. prosince 2009 –– k 40. výročí školního tréninku, na kterém je založen. Během svého prvního běhu, show vyprodána téměř všechna představení.^[6] V důsledku úspěchu se společnosti podařilo růst „z bankovního zůstatku 2 000 USD na současný roční provozní rozpočet 417 000 USD“.^[6]

Hru oživila divadelní společnost Cara Mía v roce 2016, těsně před prezidentskými volbami, a udržovala tak téma „Latinos a boj za spravedlnost“ naživu.^[6]

Kouzelný les: Amazonská cesta

V roce 2014 produkovala divadelní společnost Cara Mia Kouzelný les: Amazonská cesta autor dramatu Latinx Jose Gonzalez, příběh založený na životě skutečných přistěhovalců. Hra přátelská k rodině sleduje cestu tří matek a jejich těžkosti, když cestují ze Salvadoru do Spojených států v naději, že najdou lepší život pro sebe a - co je nejdůležitější - pro své děti.^[7] Jeho začlenění fantastických designových prvků, masek, loutkářství a hudby zapůsobilo na mnoho diváků a kritiků, včetně Theatre Jones kritička Teresa Marrero, která to napsala Kouzelný les „přináší ten zázrak do nádhery.“^[8]

Oblek Zoot

V roce 2014, navzdory velké populaci Latinx v Texasu, se Cara Mía stala první společností, která přinesla Luis Valdez Oblek Zoot státu.^[9] Hudební komedie je založena na rasových nepokojích v Los Angeles a pokusu o vraždu ospalé laguny na počátku 40. let. Kritik Jerome Weeks poznamenal, že výroba dramatu z roku 1978 z roku 2014 měla stále „špičkovou relevanci“.^[9] Produkce označila Cara Míu první pokus o muzikál.^[4]

Lýdie

V roce 2015 produkovala divadelní společnost Cara Mía Lýdie od Octavia Solise jako součást Centrum divadelního umění AT&T Výtahový projekt. Často ve srovnání s ikonickými americkými rodinnými dramaty, jako je Smrt prodavače, hra se odehrává v El Paso v Texasu a soustřeďuje se na pouto mezi nezdokumentovanou služebnou a invalidním dospívajícím synem jejího šéfa.^[10] Inscenace byla oceněna kritikem Theatre Jones Markem Lowrym, který Lydii popsal jako „náročné divadlo“.^[11] Po otevření v divadle Wyly v rámci projektu Elevator se produkce přesunula do Latino Cultural Center. Získala pochvalu od kritiků a byla považována za „známku vysoké hladiny v jejich historii“.^[4]

Odložená akce

Snad jedna z nejúspěšnějších produkcí společnosti byla Odložená akce, silné drama, které se zabývalo těžkým politickým tématem imigrační politiky.^[12] Příběh sleduje Javiera Mejia, dítě přistěhovalců, a jeho cestu, jak vyrůstá v Americe. Ačkoli je jeho život plný mnoha úspěchů a jeho dispozice se zdá neuvěřitelně optimistická, pochmurný posun v příběhu nakonec ve Javierovi vytvoří potřebu vidět změnu nebo „změnu paradigmatu“.^[12] Jeho osobní konflikty a boje jsou podtrženy prudkými prezidentskými volbami, které se odehrávají v průběhu celé hry.^[12]

Myšlenka Odložené akce se zrodila z partnerství s Kevinem Moriartym, který byl inspirován ke spolupráci s Carou Míou poté, co sledoval jejich dřívější politické drama Crystal City 1969.^[12] Přehlídka sloužila jako druhá část k produkci Cara Mía z roku 2013 s názvem Dreamers, pokrevní linie. Nakonec se David Lozano a Kevin Morality zaměřili na téma DREAMERS imigrační zkušenosti a čerpal ze skutečných latinskoamerických aktivistických zkušeností Odložená akce spolu se spoluautorem Lee Trull.

Přehlídka byla oživena divadelní společností Cara Mía krátce po světové premiéře během sezóny 2017-2018. Pro toto oživení inscenace cestovala několika divadelními sály v Dallasu, Houstonu a Los Angeles Encuentro de las Americas Mezinárodní divadelní festival.^[13]

Dosah a vzdělávání mládeže

Divadelní společnost Cara Mia se také věnuje pozitivnímu ovlivňování a povzbuzení komunity latinskoamerické mládeže v Dallasu prostřednictvím školních programů, pobytů a turné.^[2]

Škola ANO!

Společnost se vyvinula Škola ANO!–– umělecká akademie s posláním dát „mladým lidem dovednosti říkat„ ano “budoucnosti, kterou si zvolí, než aby se cítili pod tlakem do budoucnosti definované jejich prostředím.“^[1] Čtyřtýdenní bezplatný letní program umožňuje mladým umělcům učit se od profesionálů, kteří jsou nejen dobře respektovaní, ale také „vypadají jako studenti, které učí“.^[1] Program je rozdělen do dvou věkových úrovní. Ti ve věku 7-14 let jsou považováni za studenty, zatímco středoškoláci ve věku 15-18 let mají příležitost pracovat jako placení vedoucí studentů. Balíček denního programu zahrnuje workshopy a kurzy v různých uměleckých oborech - herectví, tanec, hudba, film - s cílem výuky a podpory vedení komunity.^[14] Podle Škola ANO! spoluautorka Frida Espinosa Müllerová, „učí děti pozorovat a sdílet své nápady a uvědomovat si, že nápady jiných lidí jsou dobré.“^[14]

Workshopy a rezidence

Cara Mía také oslovuje mladé umělce prostřednictvím různých workshopů a rezidencí, které pokrývají širokou škálu témat, jako je loutkářství, psaní, bubnování a masky. Tyto programy jsou nabízeny po celý rok a jsou určeny dětem všech věkových skupin, od prvního do dvanáctého ročníku.^[1]

Dvojjazyčné turistické produkce

Společnost také cestuje po různých dvojjazyčných představeních po celé oblasti Dallasu. Mnoho přehlídek je vzdělávacích a zaměřuje se na témata, jako je historie Texasu, mayská kultura a tradice Mexického dne mrtvých.^[1]

Reference