Camille Henrot - Camille Henrot

Camille Henrot
narozený1978 (1978)
Paříž, Francie
Národnostfrancouzština
Alma materÉcole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs
StylModerní
webová stránkacamillehenrot.fr
Velká únava, video stále. Camille Henrot

Camille Henrot (nar. 1978) je francouzský umělec, který žije a pracuje v Paříži a New Yorku.[1]

Životopis

Henrot se narodil v roce 1978 v Paříži ve Francii.[2] Navštěvovala École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs kde studovala filmovou animaci a brzy poté pomohla asistovat Pierre Huyghe kdo pracoval v reklamě a natáčení hudebních videí. Sídlí v New Yorku a její práce zahrnuje videoinstalaci, sochařství, kresbu a asambláž.[1] Pracovala s mnoha různými formami médií, jako je etnografický film, zoetrope, telefonní horké linky a ikebana.

Henrot má samostatné výstavy na Baltimore Museum of Art (BMA) Kunsthal Charlottenborg, Musée des Beaux-Arts de Bordeaux, Musée d'art contemporain de Montréal, Nové muzeum a Muzeum umění v New Orleans (NOMA).[1]

Funguje

Velká únava

Velká únava je 13minutové barevné video, které zahrnuje videa z obrazovek, těl, plochy počítače a oken počítače. Henrot vytvořil Velká únava během svého pobytu v roce 2013 na Smithsonian Institution ve Washingtonu D.C.[3] Video využívá témat, jako je šílenství, šílenství, euforie a přetížení informací.[4] Práce byla představena během Benátské bienále, na pozvání kurátora Massimiliano Gioni. S Velká únava, Henrot si dala za úkol vyprávět příběh o stvoření vesmíru. Text, který poskytuje zvukovou složku díla, byl napsán ve spolupráci s Jacob Bromberg, provádí umělec Akwetey Orraca-Tetteh, a spolu s hudbou složil Joakim.[5]

Bledá liška

V roce 2014 Galerie Chisenhale v Londýně, ve spolupráci s Kunsthal Charlottenborg, Kodaň, Bétonsalon - Centrum pro umění a výzkum, Paříž a Paříž Westfälischer Kunstverein, Münster, uveden do provozu Bledá liška, výstava obsahující architektonický zobrazovací systém, nalezené předměty, kresbu, bronzovou a keramickou plastiku a digitální obrazy. Výstava se skládala z architektonických zobrazovacích systémů, nalezených předmětů, kreseb, bronzové a keramické plastiky a digitálních obrazů. Cílem projektu je vyjádřit naši touhu po smyslu světa prostřednictvím objektů, které nás obklopují.[6] Katalog show s názvem Elephant Child byl vydán v roce 2016 společnostmi Inventory Press a Koenig Books.[7]

Série „Bad Dad & Beyond“

V roce 2015 zahájila Camille sérii prací, které se zamýšlejí nad povahou autoritních postav.[8] Tato série zahrnovala akvarely, interaktivní sochy a a zoetrope.[9] Na výstavu v Metro obrázky, Henrot vytvořil řadu 3D tištěné telefony, které se připojují k surrealistickým horkým linkám.[10]

sobota

sobota je 20minutový trojrozměrný film, který diváka vtáhne do náboženských praktik adventistů sedmého dne, přičemž jako metaforu vzkříšení a duchovních změn využívá záběry křtů ve Spojených státech, Tonga a Tahiti. Práce byla součástí výstavy „Dny jsou psi“ na výstavě Palais de Tokyo v Paříži v roce 2017.[11]

pondělí

Tato výstava se konala v muzeu Fondazione Memmo v Římě a je inspirována prvním dnem v týdnu, pondělím. Skládá se z různých bronzových plastik, které jsou někde mezi obrazovou a abstraktní a zobrazují pocity, které mohou někteří zažít během tohoto dne v týdnu. [12]

Egyptomania

Tato prezentace zobrazuje obrázky předmětů souvisejících se staroegyptským uměním, které byly nalezeny v prodeji v roce 2009 na eBay. Tato prezentace se pokouší odpovědět na mnoho nezodpovězených otázek o tom, proč je tato civilizace tak vlivná prostřednictvím této kompilace obrazů, které vytvářejí mentální fantazii starověkého Egypta. Spojení mezi těmito objekty bylo buď symbolické, nebo formální a zahrnovalo podobnosti v produktu nebo opakování symbolů, jako jsou pyramidy a mumie, které se váží zpět k mnoha vnímáním, které lidé s touto kulturou mají. [13]

Ohrožené druhy

Endangered Species je sada plastik složených z hadic motorů automobilů z automobilů se jmény divokých zvířat, jako jsou Ford, Mustang a Opel Tigra. Tato výroba automobilů se zastavila a souvisí s myšlenkou, co má zmizet, a s myšlenkou přesunu ekologické hrozby do automobilového průmyslu, a proto inspirovala Henrot, aby pro své sochy použila některé tvary z bambarských masek z Mali. [14]

Sfinga

Tuto sbírku kreseb tvoří olejový pastel na standardním papíru A4, který je vystaven na kovové desce, kterou drží magnety. Jsou experimentem toho, co se stane s formou, když se ručně opakuje až do vyčerpání? Henrot opakuje tuto kresbu Sfingy na desítky listů papíru, dokud se místo kresby téměř nestane jako strukturovaný abstraktní vzor. To vyvolává otázku, kde je hranice mezi opakovaným dekorativním a narativním způsobem, který by mohl způsobit, že objekt nebude mít žádný význam a jednoduše se stane dekorativním vzorem. [15]

Veřejné provize

V roce 2016 Henrot vytvořil dílo Ma Montagne (My Mountain) na Pailheroly, Cantal, Francie.[16]

Vyznamenání a ocenění

V roce 2010 byl Henrot nominován na Cena Marcela Duchampa. Získala cenu Stříbrného lva na Benátské bienále v roce 2013 pro Velká únava.[17] V roce 2014 byla finalistkou soutěže Cena Huga Bosse.[18] V roce 2014 byla finalistkou Absolut Art Award. Ve stejném roce vyhrála Nam June Paik Cena. [19] V roce 2015 jí byla udělena cena Edvarda Muncha.[20] Henrot je povýšen do hodnosti důstojníka Ordre des Arts et des Lettres (Řád umění a literatury) 23. března 2017.[21]

Reference

  1. ^ A b C „Camille Henrot“. Guggenheim. Citováno 20. prosince 2019.
  2. ^ Phaidon Editors (2019). Skvělé umělkyně. Phaidon Press. str. 1182. ISBN  0714878774.
  3. ^ „Průkopnické video Camille Henrotové„ Grosse Fatigue “dorazilo na Gucci Museo ve Florencii | Umění | Tapety * Časopis“. Tapeta na zeď*. Citováno 2016-01-16.
  4. ^ Brown, Becky (15. července 2014). „CAMILLE HENROT The Restless Earth“. Citováno 17. března 2015.
  5. ^ „Camille Henrot - Vybraná díla: Velká únava“. www.camillehenrot.fr. Citováno 2016-01-16.
  6. ^ „Camille Henrot - Vybraná díla: Bledá liška“. www.camillehenrot.fr. Citováno 2016-01-16.
  7. ^ „Inventární tisk“. www.inventorypress.com. Citováno 2016-01-16.
  8. ^ Reid, Hilary (06.11.2015). „Transformace otcovských problémů do umění“. The New York Times. ISSN  0362-4331. Citováno 2016-01-16.
  9. ^ „Johanna Fatemanová na Camille Henrotové“. artforum.com. Citováno 2016-01-16.
  10. ^ „BOMB Magazine - Camille Henrot od Michaela Barrona“. bombmagazine.org. Citováno 2016-01-16.
  11. ^ Peltier, Elian (17. října 2017). „V Palais de Tokyo nalezne Camille Henrot v každodenním životě zázrak“. Citováno 4. března 2018.
  12. ^ Eastham, Ben. "Pondělí". Camile Henrot. Citováno 26. listopadu 2018.
  13. ^ Henrot, Camile. „Egyptomania“. Camile Henrot. Citováno 26. listopadu 2018.
  14. ^ Henrot, Camile. "Ohrožené druhy". Camile Henrot. Citováno 26. listopadu 2018.
  15. ^ Henrot, Camile. "Sfinga". Camile Henrot. Citováno 26. listopadu 2018.
  16. ^ „Ma montagne“. Velitelé Les Nouveaux (francouzsky). Citováno 20. prosince 2019.
  17. ^ Forbes, Alexander (25. dubna 2014). „Camille Henrot přenáší filozofii na květinové sochy v berlínském Schinkel Pavillon“. Citováno 7. března 2015.
  18. ^ M. Goldstein, Andrew (10. října 2014). „Camille Henrot o umění v digitální éře a proč závidí malířům“. Umělecký prostor. Citováno 7. března 2015.
  19. ^ ArtForum (28. září 2014). „Camille Henrot vyhrává cenu Nam June Paik za rok 2014“. ArtForum. Citováno 17. března 2015.
  20. ^ „Umělec Camille Henrot vyhrál 2015 Edvard Munch Art Award - artnet News“. novinky z artnetu. // artnet. Citováno 2016-01-16.
  21. ^ „Arrêté du 23 mars 2017 portant nomination et promotion dans l'ordre des Arts et des Lettres“ (francouzsky). 23. března 2017. Citováno 28. listopadu 2020.

externí odkazy