Cal představení - Cal Performances


Cal představení je organizace představující, uvádějící do provozu a produkující divadelní umění se sídlem v University of California, Berkeley v Berkeley, Kalifornie.[1]

Počátky představení Cal se datují od roku 1906, kdy byla divadelní herečkou Sarah Bernhardt objevil se u Williama Randolpha Hearst řecké divadlo pomoci obnovit veřejnou morálku po devastaci San Francisco zemětřesení a oheň v dubnu téhož roku.

Program Cal Performances představuje téměř 100 představení ročně na pěti místech -Zellerbach Hall, Zellerbach Playhouse, Hertz Hall a Wheeler Hall v areálu UC Berkeley a v prvním kongregačním kostele v Berkeley - a v lokalitách specifických pro dané místo a v dalších prostorech. Představení se pohybují mezi moderním a klasickým tancem, divadlem, instrumentálním a vokálním recitálem, starou hudbou, operou, komorní hudbou, jazzem, novou hudbou, světovou hudbou, tancem a divadlem a mluvícími seriály. Cal Performances slouží přibližně 150 000 patronům ročně prostřednictvím představení a uměleckého vzdělávání, pobytových a komunitních programů.[2]

Prohlášení o poslání

Posláním Cal Performances je produkovat a prezentovat představení nejvyšší umělecké kvality, vylepšená programy, které zkoumají působivé průniky vzdělávání a divadelního umění.[3]

Dějiny

Cal Performances je organizace představující, uvádějící do provozu a produkující umění na Kalifornské univerzitě v Berkeley. Počátky představení Cal pocházejí z roku 1906, kdy se divadelní herečka Sarah Bernhardtová objevila v řeckém divadle Williama Randolpha Hearsta v Řecku, aby pomohla obnovit veřejnou morálku po ničivém zemětřesení v San Francisku a požáru v dubnu téhož roku.

V průběhu následujícího století se společnost Cal Performances stala největším moderátorem multidisciplinárního umění v severní Kalifornii a jedním z největších univerzitních moderátorů umění ve Spojených státech.

Zakládání a časná expanze

Zemětřesení a požár v San Francisku 18. dubna 1906 se ukázaly jako významné pro vzestup této umělecké instituce v Berkeley. Představení Sarah Bernhardtové v Racine's Phèdre 17. května 1906 bylo svědectvím o obnovovacích schopnostech divadelního umění pro tisíce občanů, kteří byli zasaženi zemětřesením, a atmosféře očekávání obklopující vzhled „The Divine Sarah „Byla odměněna svým rozhodnutím věnovat výtěžek ze svého výkonu Fondu pro pomoc při mimořádných událostech. Bernhardtova divoká popularita v kombinaci s velkolepým designem a atmosférou řeckého divadla dala do pohybu tradici představení divadelního umění v Berkeley. Podle slov divadelního režiséra Samuela Huma to byla událost, která „řecké divadlo definitivně postavila do oblasti komerčního divadla“.

William Dallam Armes, předseda Hudebního a dramatického výboru, si uvědomil, že díky velkému prostoru k posezení v divadle (asi 6500) je ekonomicky možné pozvat známé umělce národního i mezinárodního významu, jako je Bernhardt. Hlavní hvězdy té doby, jako Margaret Anglin a Maude Adams, přinesly proslulost kampusu prostřednictvím řeckého divadla Hearst ve spojení; divadlo také vylepšilo jejich pověst.

Krátce po otevření řeckého divadla si univerzitní fakulta a administrativa uvědomily potřebu menší scény vhodné pro inscenace vyžadující intimní prostředí. V roce 1917, kampus získal 1050 sedadel (nyní snížena na 700) aula s otevřením Wheeler Hall, v srdci univerzitního kampusu. Hlediště Wheeler Hall se okamžitě stalo důležitým místem představení, na které dohlíží Hudební a dramatický výbor, kde bylo možné zvýšit rozmanitost nabízených programů komorní hudby a recitálů, stejně jako dramatu, přednášek a dalších zábav.

Ačkoli si členové dramatického, hudebního a tanečního oddělení uvědomili, že Wheeler Auditorium nebylo při všech příležitostech ideálním místem pro divadelní umění, několik nedokončených projektů a později finanční napětí Velké hospodářské krize zpozdilo dokončení místa určeného pro tyto účely. představení. Otevření Pamětní síně Alfreda Hertze v roce 1958 se svou impozantní sbírkou varhan a vynikající akustiky bylo poznamenáno hudebním festivalem May T. Morrison, představením 11 programů mezi 15. dubnem a 22. květnem 1958, předloženým Výborem pro Drama, přednášky a hudba. Hudební kritik Alfred Frankenstein prohlásil, že Hertz Hall je nejlepším sálem v Kalifornii.

1960-současnost

Vzhledem k tomu, že Wheeler Auditorium a Hertz Hall nebyly vhodné pro uvádění dramatu a tance, byla Zellerbachova hala postavena v roce 1968. Zellerbachův sál se skládá ze dvou hlavních divadel: Auditorium s 2 015 sedadly (dnes známé jako Zellerbachův sál) a 500místný multiform Divadlo. Divadlo bylo koncipováno jako laboratoř, ve které se studenti mohou naučit všechny aspekty dramatického umění. Pohyblivé sezení umožňuje četné formace jeviště. Scéna hlediště je vybavena všemi hlavními formami divadelních, operních, hudebních a tanečních produkcí a pomocí pohyblivé akustické skořápky lze velikost scény zmenšit tak, aby vyhovovala komorním nebo recitálním hudebním programům. Zellerbach se stal hlavním místem představení Cal Performances různých žánrů divadelního umění a přednáškových akcí a je jedním z nejznámějších divadel ve Spojených státech.[2]

Představení umělci

Tradiční a netradiční umělci se pravidelně objevují v areálu UC Berkeley nebo v jeho blízkosti v divadlech a koncertních sálech spravovaných Cal Performances, včetně Mikhaila Baryshnikova, Wyntona Marsalise, Cecilie Bartoli, Bryna Terfela, Marka Morrise, Yo-Yo Ma, Philipa Glassa, Americké taneční divadlo Alvin Ailey, Merce Cunningham, Pina Bausch, Bill T. Jones, Peter Sellars a Robert Lepage; stejně jako umělci působící v oblasti San Francisco Bay Area jako John Adams, Lou Harrison, Margaret Jenkins, Paul Dresher, Kronos Quartet, Joe Goode, Kaila Flexer, Jon Jang a Sarah Cahill. Cal Performances také napomáhá při turné velkých souborů ze zahraničí a hostil takové společnosti, jako je Velké divadlo Kabuki v Japonsku, Velké a Kirovské balety, Lyonský operní balet a orchestr, Kirovův orchestr, Ruský národní orchestr, soubor Berliner Ensemble, Pekingské divadlo lidového umění, divadlo Gate v Dublinu, Les Arts Florissants, Ballet Nacional de Cuba a divadlo Nederland Dans.[2]

Současné vedení

Jeremy N. Geffen je současným výkonným a uměleckým ředitelem Cal Performances. Geffen přišel do Berkeley v dubnu 2019 od Carnegie Hall, kde zastával pozici vrchního ředitele a uměleckého poradce.[4] Během svých 12 let působil Geffen při navrhování a řízení vizionářských uměleckých projektů, budoval hluboká a smysluplná spojení s umělci a spolupracovníky, kultivoval komunitní partnerství a pomáhal při rozšiřování bohatých vzdělávacích nabídek organizace. Jako součást uměleckého plánovacího týmu Carnegie Hall vedl programové plánování a tematický vývoj pro přibližně 160 představení každou sezónu v Carnegie Hall, stejně jako vytváření široké škály programů zapojení publika. Geffen dohlížel na rozšiřování festivalů v Carnegie Hall, včetně řady koncertů věnovaných dopadu rozsáhlých migrací na americkou kulturu. Před svým jmenováním v Carnegie Hall byl Geffen viceprezidentem umělecké správy pro Symfonický orchestr St. Louis (2005–07) a umělecký administrátor Newyorská filharmonie (2000–05). Geffen působí v mnoha poradních sborech a často rozhoduje o mezinárodních soutěžích. Předsedal nominační porotě pro rok 2013 Pulitzerova cena za hudbu, udělující tu čest Caroline Shaw, pak nejmladší příjemce v historii ceny. V červnu 2015 obdržel Bang na plechovce Visionary Award na výročním galavečeru organizace a v dubnu 2019 byl oceněn So Percussion Roční výhoda.

Geffen poskytuje celkovou uměleckou vizi a výkonné vedení pro Cal Performances, s přímou rozhodovací pravomocí a odpovědností za plánování všech programů, funkcí a aktivit Cal Performances a Student Musical Activities. To zahrnuje zahájení a uvedení do provozu nových uměleckých a vzdělávacích podniků, včetně těch ve spolupráci s národními a mezinárodními centry a festivaly divadelního umění, a podporu vzdělávací a výzkumné mise univerzity prostřednictvím programu divadelního umění. Úzce také spolupracuje s správní radou společnosti Cal Performances.[2]

Reference

  1. ^ Berkeley v polovině století: Prvky zlatého věku, Verne A. Stadtman, Berkeley Public Policy Press, 2002, s. 129, 135-136
  2. ^ A b C d "Dějiny". Cal představení. Citováno 2020-09-16.
  3. ^ "O". Cal představení. Citováno 2020-09-16.
  4. ^ Cooper, Michael (2019-01-15). „Mistr současné hudby Carnegie Hall půjde do Berkeley“. The New York Times. ISSN  0362-4331. Citováno 2020-09-17.

externí odkazy