Berni Searle - Berni Searle

Berni Searle
narozený (1964-07-07) 7. července 1964 (věk 56)
Cape Town, Western Cape, Jižní Afrika
NárodnostJihoafričan
VzděláváníMichaelisova škola výtvarného umění
Známý jakoFotografování
Multimédia
Video
webová stránkabernisearle.com

Berni Searle (narozen 7. července 1964[1] v Kapské město, Jižní Afrika ) je umělec, který pracuje s fotografií, videem a filmem na produkci instalací založených na čočkách, které vytvářejí příběhy spojené s historií, identitou, pamětí a místem. Její práce, často politicky a sociálně angažovaná, čerpá také z univerzálních emocí spojených se zranitelností, ztrátou a krásou.[2]

Searle žije a pracuje v něm Kapské město, Jižní Afrika a v současné době je docentem na Michaelis School of Fine Art na University of Cape Town.

Vzdělávání

Searle získala titul BA v oboru výtvarného umění v roce 1987 a postgraduální diplom v oboru vzdělávání v roce 1988 od Michaelisova škola výtvarného umění, University of Cape Town.[3]

Po maturitě v oboru výtvarného umění v roce 1987 a postgraduálním diplomu v pedagogice v roce 1988 učil Searle dva roky umění na střední škole v Kapském Městě a poté znovu nastoupil na Michaelis, kde se v roce 1992 zapsal na magisterský titul v oboru sochařství. byl zjevně cenným časem pro shromažďování technických znalostí a upevňování spřízněnosti s trojrozměrnou formou - něco, co je v jejích fotografických pracích dodnes viditelné - hledání formy i obsahu pokračovalo. Její práce představená pro magisterské studium výtvarného umění v roce 1995 ukazuje abstraktní, objemné struktury v cementu, cementovém fondu, oceli, drátu, bronzu a skle, které se zdají být v rozporu s mnohem intimnějšími a lyrickějšími díly, kterými je Searle uznáván dnes. Tato díla, vytvořená rok po prvních demokratických volbách, měla zpochybnit euforické ideály národnosti a budování národa v lexikonu silně zprostředkovaném, dokonce regulovaném kontextem a poučením.[3]

Práce

Berni Searle využívá k zachycení své práce rozsáhlé digitální fotografické tisky, nalezené materiály a časově založená média, jako je film. Searleova práce zahrnuje performativní příběhy a já jako postavu, která ztělesňuje historii, pozemskou paměť a místo. Searle je známá tím, že ve svých dílech využívá své vlastní tělo ke zvýraznění své vlastní tělesné svobody a ke konstruování a dekonstrukci identit kolem rasy a pohlaví.[4][5] Koření je v její tvorbě běžným motivem. Její série Vybarvuj mě je dílo od roku 1998 do roku 2000, ve kterém obrysuje nebo zdobí své tělo různými barevnými kořeními a vytváří životní velikosti nebo větší než digitální digitální výtisky.[6] Barevné koření se zmiňuje o rasových klasifikacích uložených v rámci apartheidu a také o pohybu koření a otroků během koloniálních režimů.[7][8] Mnoho prací v Vybarvuj mě Série také obsahuje měřicí nástroje, které označují koloniální, pseudovědecký pohled na černá těla.[9] Její práce pojednává o jihoafrických dějinách, povědomí o barvě vlastní kůže a spotřebě ženského těla jako zboží; konfrontační síla stejného těla, ve kterém sídlí tolik mýtů, tužeb a potřeb.[10]

Ocenění

Nominace a užší seznamy

  • FNB VITA Art Award (2000)[1]
  • Cena Daimler-Chrysler pro jihoafrické současné umění (2000)
  • Cena Artes Mundi (2004)

Vybrané výstavy

Samostatné výstavy

  • 2011: Prokládaný, De Hallen, Zvonice Tower, Bruggy; Museum voor Moderne Kunst Arnhem (MMKA), Arnhem, Nizozemsko; Frac Lorraine, Metz, Francie (s novým zadáním práce)
  • 2011: Lesk, Stevenson Gallery, Kapské Město
  • 2012: Black Smoke Rising Trilogy, Galerie Rona Mandose, Amsterdam, Nizozemsko
  • 2013: Útočiště, La Galerie Particuliere, Paříž

Skupinové výstavy

Reference

  1. ^ A b C Williamson, Sue. „Artbio - Berni Searle“. artthrob - číslo 33, květen 2000. artthrob. Citováno 14. srpna 2010.
  2. ^ Leander (10. srpna 2016). „Berni Searle“. www.sahistory.org.za. Citováno 21. července 2017.
  3. ^ A b Van Der Watt, Liese. „Trasování Berni Searle.“ Africké umění 37: 4 (zima 2004): 74–79.
  4. ^ Van Der Blatt, Liese (zima 2004). „Tracing Berni Searle“. Africké umění. 37 (4): 74–79. doi:10.1162 / afar.2004.37.4.74.
  5. ^ Gqola, Pumla Dineo (2005). „Paměť, diaspora a kořeněná těla v pohybu: umění Berniho Searleho“. Africké identity. 3 (2): 123–138. doi:10.1080/14725840500235365. S2CID  144176178.
  6. ^ Westerveld, Judith (červenec 2013). „Proměna jednoho rozumného světa na jiný: neshoda v současném jihoafrickém umění“. RMA Diplomová práce Umění a kultura: Umělecký výzkum.
  7. ^ Visonà, Monica Blackmun (2008). Dějiny umění v Africe. Pearson / Prentice Hall. ISBN  978-0136128724. OCLC  123137112.
  8. ^ Gqola, Pumla Dineo (2005). „Paměť, diaspora a kořeněná těla v pohybu: umění Berniho Searleho“. Africké identity. 3 (2): 123–138. doi:10.1080/14725840500235365. S2CID  144176178.
  9. ^ Lewis, Desiree (2001). „Konceptuální umění Berniho Searla“. Agenda: Posílení postavení žen pro rovné postavení žen a mužů. 50: 108–117.
  10. ^ Leander (10. srpna 2016). „Berni Searle“. Jihoafrická historie online. Citováno 17. prosince 2017.
  11. ^ Gevisser, Marku (23. dubna 2011). „Figures & Fictions at the V&A“. Opatrovník. Londýn. Citováno 28. února 2017.
  12. ^ „Zahájení výstavy Yithi Laba“. Workshop Photo Market. 22. února 2019. Citováno 9. listopadu 2019.

Bibliografie

Perryer, Sophie (2004). 10 Years 100 Artists: Art in a Democratic South Africa. Cape Town: Struik. ISBN  1868729877. Archivovány od originál dne 2. dubna 2015. Citováno 7. března 2015.

externí odkazy