Bernard Blossac - Bernard Blossac

Bernard Blossac

Bernard de La Bourdonnaye-Blossac, také zvaný Blossac (29. dubna 1917 - 1. prosince 2002) byl Francouz módní ilustrátor.

Podpis Bernarda Blossaca

Bibliografie

Bernard de La Bourdonnaye-Blossac se narodil 29. dubna 1917 v Neuilly-sur-Seine.

Má sestru Genevieve, narozenou v roce 1919.

Dětství prožil ve své rodině v Yonne a poté v Paříži. Mimo školní období chodila rodina na výlety. To byla příležitost pro něj, aby objevil další obzory: Irsko, pobřeží Normandie, Švýcarsko, Belgie a Azurové pobřeží. Velká nemovitost v Sologne „Clarinerie“ dovolil rodičům uspokojit jejich vášeň pro lov. Bernardovi se tento sport nelíbil a raději se věnoval kresbě nebo malování krajiny nebo zátiší.

Velmi brzy se zajímal o estetiku věcí: nábytek, obrazy a oblečení. Byl vášnivý pro všechny výtvory “secese „té doby.

Ukončil tradiční vzdělání a vstoupil do kreslířské dílny v pařížské čtvrti Montparnasse: s André Marchandem, poté s Mauricem Testardem v Grande Chaumière a nakonec s Paulem Colinem. Po mnoho let pracoval na zdokonalování své techniky pomocí různých nástrojů: tužka, dřevěné uhlí, tužka, křída atd. Pracoval také na speciální témata, jako jsou kulisy a kostýmy. Během těchto let dělal zvláště komplexní studie kostýmů nosí v 19. století s mnoha komentovanými kresbami.

Toto období trvalo až do roku 1941, během kterého se setkal Robert Piguet, velký návrhář, který ho později představil s Paulem Caldaquèsem, prezidentem Chambre Syndicale de la Couture. Ten ho představil vedoucím časopisů jako např Móda,[1] Femina[2] nebo L'Officiel de la couture et de la mode de Paris.[3] Okamžitě od něj koupili kresby jako vůdce pro Adama [4] časopis, l'art et la mode de Paris,[5] les cahiers de l'Artisane COUTURE [6] také například.

Od let bezprostředně po válce kreslil pro zahraniční deníky: anglický, americký, holandský a švýcarský. Cestoval do Londýna a New Yorku, aby diverzifikoval své podnikání. Jeho podnikání pokračovalo nepřetržitě po dobu třiceti let.

Svou vášeň pro módu mísí s mistrovstvím kresby krajin a interiérů. Někdy vložil několik kreseb modelů s dříve zpracovanými návrhy interiérů.

Jeho kresby byly publikovány v časopisech, novinách, někdy vzácněji na výstavách (např. Pro obchod Franck & Fils).

Svou profesionální činnost ukončil v roce 1973. Velmi rychle poté požádalo několik institucí, aby z jeho kreseb měli prospěch pro kulturní iniciativy.

Palais Galliera, Muzeum módy v Paříži, vlastní několik jeho kreseb. Zahraniční sběratelé také zakoupili některé z jeho kreseb.

Ačkoli neměl přísnější profesionální aktivity, pokračoval ve své osobní zábavě, zejména během své dovolené, kterou každé léto bere v Divonne poblíž hranic se Švýcarskem. Mnoho notebooků kresby tužkou pochází z tohoto období.

Zemřel 1. prosince 2002 ve svém rodném městě. Od jeho smrti poskytuje vliv jeho práce syn jeho sestry, kterou adoptoval, Alain Matrand de La Bourdonnaye-Blossac.

Couturier

Pracoval s předními Couturier a módními domy, jako jsou:

Výstavy

V Granville v roce 1996 v rodinném domě v Christian Dior transformována v muzeu se konala výstava „Images de mode 1940-1960 hommage à Bernard Blossac“, pro kterou bylo samozřejmě představeno mnoho kreseb.

Několik dalších muzeí uspořádalo výstavy, na které byly zapůjčeny kresby:

  • V roce 1980 vystavení několika kreseb v muzeu Galliera v Paříži.
  • V roce 1985 bylo vystaveno několik kreseb v Musée Historique des Tissus v Lyon pro Balenciaga výstava.
  • V roce 1992 bylo vystaveno několik kreseb na a Balenciaga výstava v Melbourne.
  • V roce 1995 vystavení několika kreseb v Palais Galliera v Paříži.
  • V roce 2007 vystaveno v Muzeu Kunstbibliothek Staatliche v Berlíně během výstavy "Christian Dior und Deutschland 1947 až 1957 “a Museum fur Angewandte Cologne Kunst.
  • V roce 2010 proběhla na výstavě Muzeum designu v Londýně.

Publikace

Několik publikací zdůrazňuje jeho kresby:

  • V roce 2006 vyšlo v knize několik kreseb 100 let módní ilustrace Cally Blackman publikoval v Londýně [7]
  • V roce 2010 vyšlo v Londýně vydání několika kreseb v knize „Masters of Fashion Illustration“ Davida Downtona.[8]
  • V roce 2014 vyšlo v roce 2004 vydání několika kreseb v knize Joelle Chariau „Bilder der mode“ Mnichov.[9]

Reference

  1. ^ Například kresby Benarda Blossaca jsou publikovány ve zvláštním vydání léta 1946 z Móda časopis, strana 113, představující několik modelů od Jacques Fath a strana 120 představující klobouky
  2. ^ Například kresby Benarda Blossaca jsou publikovány ve speciálním vydání Christmas 1945 of femina, strana 72 „„ Le monsieur qui a sa voiture ... Ou l'embarras du choix “, strana 90 představující modely od Paquina, Jacques Fath, Jeanne Lanvin a Lucien Lelong
  3. ^ Například kresby Benarda Blossaca jsou publikovány v L'OFFICIEL de la Couture et de la Mode de Paris, Č. 527-528 - březen 1966, strana 62 představuje Pierre Cardin a Hiroko, mladá japonská modelka
  4. ^ Například kresby Benarda Blossaca jsou zveřejněny ve zvláštním vydání z dubna 1943 ze dne ADAM strana 14 a 15 časopisu představující kabáty, sportovní obleky a odpolední obleky
  5. ^ Například kresby Benarda Blossaca jsou publikovány v prvním zvláštním vydání podzimních zimních sbírek z roku 1954 časopisu l'art et de la mode de Paris, strany 94 a 95 představující modely vlněných dresů Jeanne Lanvin a Jacques Fath, strany 117 a 118 představující černé šaty od Balenciaga, Christian Dior, Jean Patou, Jacques Griffe a Jean Dessès
  6. ^ Například kresby Benarda Blossaca jsou publikovány v les cahiers de l'Artisane COUTURE, č. 1 z května 1945, strany 47 a 48, představující modely Maggy Rouf, Worth, Bruyère a Marcel Rochas
  7. ^ Cally Blackman, 100 let módní ilustrace, Paříž, Eyrolles, srpen 2007, 384 s. (978-2-212-12185-8 ISBN, online prezentace [archiv])
  8. ^ David Downton (trad. Brigitte Quentin, pref. Stéphane Rolland), Masters of Fashion Illustration ["Master of Fashion Illustration"], Paříž, Eyrolles, září 2011 (1. vyd. 2010), 226 s. (978-2-212-12705-8 Dostupný online přehled [archiv])
  9. ^ Joëlle Chariau, Bilder der mode, Munchen, Prestel, 2014, 252 s. (978-3-7913-5163-6 ISBN)