Barbara Dennerleinová - Barbara Dennerlein
Barbara Dennerleinová | |
---|---|
![]() Barbara Dennerlein vystupuje v roce 2011 | |
Základní informace | |
narozený | Mnichov, Německo | 25. září 1964
Žánry | Jazz |
Zaměstnání (s) | Hudebník |
Nástroje | Elektronické varhany, syntetizér, orgán |
Aktivní roky | 80. léta - současnost |
webová stránka | barbaradennerlein |
Barbara Dennerleinová (narozen 25. září 1964 v Mnichově[1]) je Němec jazz varhaník. Získala zvláštní ohlas u kritiků za používání basová pedalboard na Hammondovy varhany, a pro integraci zvuků syntetizátoru do nástroje, a byl popsán kritikem Ron Wynn jako „nejzajímavější jazzový varhaník, který se objevil v 80. letech.“[2]
Kariéra

Raná léta
Dennerlein se narodil a vyrostl v Mnichov, Německo.[1] Začala hrát na varhany ve věku 11[1] po obdržení malého Hohnerova nástroje na Vánoce. Dědeček ji povzbuzoval, aby se naučila hudební nástroj, a její rodiče byli oba nadšenci jazzu.[3] Dva roky chodila na formální lekce pod vedením Paula Greisla, který měl Hammond B-3. Okamžitě se o tento nástroj začala zajímat a skutečnost, že na rozdíl od jejího Hohnera obsahovala basovou pedalboard. Po nějakém hledání, protože nástroj byl poté z výroby, získala svého vlastního Hammonda ve věku 13 od svých rodičů.[3] Začala hrát koncerty ve věku 14,[4] a následující rok hrála poprvé v jazzovém klubu.[2] Při vedení vlastních kapel byla Dennerlein často nejmladší hudebnicí ve skupině a naučila se spolupracovat se zkušenějšími hudebníky. Její místní pověst „varhanního tornáda z Mnichova“ se rozšířila po jejím prvním televize vystoupení v roce 1982.[5]
Nahrávky
Když její třetí LP Bebab byla vydána, Dennerlein založila vlastní nahrávací společnost v roce 1985,[2] a ujala se svých vlastních manažerských povinností, protože měla pocit, že nedostává dostatečnou podporu ani od svého stávajícího labelu, ani od Hammonda, který chtěl spíše propagovat pozdější digitální modely než B-3, které používala.[6] Získala dvě ocenění německých rekordních kritiků za vlastní alba.[2] Později natočila tři nahrávky pro Enja Records[1] a tři pro Verve Records. Na těchto nahrávkách pracovala Ray Anderson, Randy Brecker, Dennis Chambers, Roy Hargrove, Mitch Watkins, a Jeff 'Tain' Watts.[2]
Nástroje
Dennerlein upravil Hammondův pedalboard, aby se spustil Vzorky akustického basu a ohromen výsledky se rozhodl upravit manuály tak, aby hrály vzorkovače také.[7] Mezi její vystoupení patří sólová vystoupení i kvinteta (např. Její kapela „Bebab“). V obou používá MIDI technologie[1] a spouště zabudované do pedálů a příruček ke spuštění syntezátory a ukázky jejího zvuku. [7]
Po nejrůznějších projektech a po hraní s nekonvenčními hudebníky, jako je např Friedrich Gulda,[5] Dennerlein začal hrát na varhany v roce 1994. Od roku 2003 také rozvíjela jazzové projekty symfonické orchestry, včetně spolupráce s Berlínská filharmonie na varhany Karl-Schuke.[8]
Skladby
Dennerlein tvrdí, že byl primárně ovlivněn jazzem, a zpočátku se nezajímal o klasickou nebo církevní hudbu, ačkoli v Německu byl a je populární.[4] Nikdy nebyla nadšená formální hudební teorií, raději se učila věci improvizací.[9] Dále však uvedla, že jejím hlavním vlivem jazzu je schopnost libovolně kombinovat další hudební styly a říká: „Pro mě je jazz synonymem svobody. Svoboda předsudků a diskriminace.“[8]
Dennerleinovo první album zahrnovalo čtyři její vlastní tituly. Její složení se liší od tradičních blues schémata, romantická, melancholická balady na tempo řízené skladby s prvky houpačka, bebop, funk a latinské rytmy.[10] Rychlá tempa a rytmické figury, které používá ve svých interpretacích známých standardů a v mnoha svých vlastních skladbách, vyžadují rychlou práci nohou s pedálovou deskou, i když pro nahrávání používá basové hráče, aby představila techniky, jako je plácnutí basy, které nelze hrát na pedálech.[11] Dennerlein často používá měnící se metr (např. 3/4 až 4/4), stejně jako nekonvenční harmonické změny, které dodávají jejím kompozicím výraz.[10]
Ocenění
- 1995: „Cena německých rekordních kritiků“ („Preis der deutschen Schallplattenkritik“) za „Vzlet“
- 1995: „Jazz Award“ za „Take Off“ za to, že si několik měsíců udržel pozici jedničky v německých jazzových hitparádách a za to, že byl nejprodávanějším jazzovým albem roku v Německu
- 1987: „Cena německých rekordních kritiků“ („Preis der deutschen Schallplattenkritik“) za „Pocta Charliemu“.
Diskografie
- 1983: Jazz Live
- 1984: Orgelspiele
- 1985: Bebab
- 1986: Dny vína a růží
- 1987: Pocta Charlie
- 1988: Přímo vpřed! a Barbara Dennerlein hraje klasiku
- 1989: Živě na turné!
- 1990: Hot Stuff a Barbara Dennerlein Duo (Bootleg)
- 1991: (Friedrich Gulda) Mozart No End
- 1992: To jsem já a Sólo
- 1995: Vzlétnout!
- 1997: Junkanoo
- 1999: Odeslán
- 2001: Milostné dopisy
- 2002: Duchovní hnutí č. 1 (nahrávka varhan)
- 2004: V tiché náladě
- 2005: Je to magie
- 2006: To nejlepší z Barbary Dennerlein
- 2007: Změna tempa (s Filharmonický orchestr pod Bernd Ruf )
- 2008: Duchovní hnutí č. 2 (Živě v Pamětní kostel císaře Williama v Berlíně)
- 2010: Bebabaloo
- 2012: Duchovní hnutí č. 3 (živý koncert 2008 na Rieger varhany na Stadtpfarrkirche v Fehring, Rakousko, s kytaristou Edi Köhldorfer)
- 2015: Studiokonzert (živý koncert v nahrávacím studiu, přímý přenos na dvoustopou analogovou pásku)
- 2015: Vánoční duše
Reference
- ^ A b C d E Yanow, Scott. „Barbara Dennerlein“. veškerá muzika. Citováno 20. prosince 2009.
- ^ A b C d E Wynn, Rone (1994). Ron Wynn (vyd.). All Music Guide to Jazz. M. Erlewine, V. Bogdanov. San Francisco: Miller Freeman. str.203. ISBN 0-87930-308-5.
- ^ A b Enstice 2004, str. 98.
- ^ A b Enstice 2004, str. 100.
- ^ A b „Barbara Dennerlein“. Vše o jazzu. Archivovány od originál dne 18. ledna 2009. Citováno 20. prosince 2009.
- ^ Enstice 2004, str. 108.
- ^ A b Enstice 2004, str. 97.
- ^ A b „Barbara Dennerlein (varhany) - Jazz potkává varhany - duchovní pohyby“. Berliner Philharmoniker. 4. listopadu 2012. Archivovány od originál dne 15. října 2012.
- ^ Enstice 2004, str. 101.
- ^ A b Doerschuk, Robert L. (květen 1991). "Jazzové varhany, jaké jsi nikdy neslyšel". Klávesnice. 17 (#181): 28–38.
- ^ Enstice 2004, str. 104–105.
- Enstice, Wayne; Stockhouse, Janis (2004). Jazzwomen: Conversations with Twenty-one Musicians, díl 1. Indiana University Press. ISBN 9780253344366.