Aurelio de la Vega - Aurelio de la Vega - Wikipedia

Aurelio de la Vega
narozený28. listopadu 1925
La Habana, Kuba
Alma materDe La Salle College, Havana
University of Havana
Hudební institut Ada Iglesias, Havana
obsazeníSkladatel, pedagog, esejista, básník
OceněníCena Kennedyho centra ve Friedheimu (1978)

Aurelio de la Vega je Kubánský Američan skladatel, lektor, esejista a básník. Napsal řadu děl ve všech formách a médiích kromě opery a od počátku 60. let je aktivní silou v USA Spojené státy hudební scéna. Mnoho z jeho skladeb je vydáváno a nahráváno a většina z nich se neustále hraje na národní i mezinárodní úrovni. Jeho hudební a estetické nápady byly komentovány a analyzovány v knihách, novinách a recenzích po celých Spojených státech a Latinské Americe. V roce 1978 mu byla udělena prestižní Friedheimova cena Kennedyho centra múzických umění, Washington DC. Byl nominován čtyřikrát na a Cena Latin Grammy, třikrát za nejlepší klasickou současnou skladbu a jednou za nejlepší klasické album.

Životopis

De la Vega se narodil v La Habaně na Kubě 28. listopadu 1925, vystudoval De La Salle College v Havaně v letech 1940-1944 (B.A. v humanitních oborech); University of Havana, 1944-1946 (M.A. in Diplomacy); Ada Iglesias Music Institute, Havana, 1951-1958 (MA v hudební vědě, 1956; Ph.D. ve složení, 1958) a soukromě studoval skladbu u Fritze Kramera v Havaně (1943-1946) a Ernsta Tocha v Kalifornii (1947-1948) .[1] Po obsazení důležitých pozic ve své rodné zemi (redaktorský sekretář konzervatoře, oficiální revue Městské konzervatoře v Havaně, 1950-1953; hudební kritik novin Alerta (1952-1957) a Diario de la Marina (1957), Havana; prezident kubánský Sekce Mezinárodní společnosti pro současnou hudbu, 1952-1954; Prezident, Kubánská národní hudební rada (kubánská pobočka Mezinárodní hudební rady UNESCO), 1953-1957; Profesor hudby a předseda hudebního oddělení, University of Oriente, Santiago de Cuba, 1953-1959; pokladník, kubánská sekce Meziamerické hudební asociace (Caracas), 1955-1958; viceprezident, Havanská filharmonie, 1956-1957), přednášel na turné po Spojených státech (1952-1954) ) a usadil se v Los Angeles v roce 1959, v roce 1966 se stal americkým občanem.[2]

Poté, co byl hostujícím profesorem hudby na University of Southern California v Los Angeles (léto 1959), se stal významným profesorem hudby, ředitelem Studia elektronické hudby a rezidentem na California State University v Northridge (1959-1992). a v roce 1971 obdržel cenu vynikajícího profesora celého systému California State University.[3] V současné době je Kalifornskou státní univerzitou, emeritním profesorem Northridge.[4]

V roce 1978 obdržel Friedheimovu cenu Kennedyho centra múzických umění ve Washingtonu za orchestrální dílo „Adios“, které zadali a premiérovali Zubin Mehta a Los Angeles Philharmonic.[5] Byl čtyřikrát nominován na cenu Latin Grammy. Tři z těchto nominací byly za nejlepší klasickou současnou skladbu: v roce 2009 za Variación del Recuerdo („Variace vzpomínky“) pro smyčcový orchestr,[6] v roce 2012 pro Předehra č. 1 pro klavír[7] a v roce 2017 pro Záznam pro soprán, dechový kvintet a smyčcový kvintet.[8] Jeho čtvrtou nominací byla v roce 2019 cena za nejlepší klasické album „Cuba: The Legacy“.[9]

Chronologie

1925Narodil se v Havaně na Kubě 28. listopadu
1933-1944Colegio De La Salle, Havana
1943-1946Studie s vídeňským skladatelem a klavíristou Fritzem Kramerem
1944Tres preludios („Tři preludia“) pro klavír[10]

La fuente infinita („Nekonečná fontána“), cyklus písní pro soprán a klavír, na básně José Francisco Zamora[11]

1944-1946University of Havana
1946První z jeho mnoha článků a esejů o hudbě, skladatelích, elektronické hudbě a umění: „Hugo Wolf“, Review of Sociedad Pro-Arte Musical, Havana

První z jeho nesčetných přednášek o hudbě: „Arnold Schoenberg a jeho hudba“; Recepce, Sociedad Pro-Arte Musical, Havana. Erich Kleiber vyslechne přednášku a nabídne mu úvodní dopisy Arnoldovi Schoenergovi a Ernstovi Tochovi

1947Žení si pianistku a pedagogku Saru Lequericu Martínezovou

Přesune se do Redlands v Kalifornii

Splňuje Schoenberga a Stravinského

Rondó en Mi bemol u klavíru pouze skladatelův kus, který používá klíčový podpis[12]

1948La muerte de Pan („Smrt pánve“) pro housle a klavír[13]

Vrací se do Havany

1949Trio pro housle, violoncello a klavír[14]
1950Obertura a una farsa seria („Předehra k vážné frašce“) pro orchestr[15]

Monolog („Monolog“) pro violu a klavír na objednávku violistu Alberta Fajarda[16]

El encuentro („Setkání“) pro kontraalt a klavír, na básně Rabíndranátha Thákura[17]

První estetická (později politická) setkání s kubánským zařízením klasické hudby

1950-1953Editor, Recenze konzervatoře

Hudební kritik, Alerta a Diario de la Marina

1952Introducción y Episodio („Úvod a epizoda“) pro orchestr, kterou zadal Frieder Weissman[18]

Prezident, Kubánská národní hudební rada (projekt UNESCO)

1953Leyenda del Ariel Criollo („Legend of the Creole Ariel“) pro violoncello a klavír, které zadali Adolfo Odnoposoff a Berta Huberman, první skladba zahraná na mezinárodní scéně, první publikovaná práce (Peer International, New York) a první skladba nahraná komerčně (Panart) [19]

Epigrama („Epigram“) pro klavír[20]

1953-1957Profesor hudby, vedoucí katedry, Universidad de Oriente, Santiago de Cuba
1954Elegía („Elegy“) pro smyčcový orchestr, premiéru v Londýně, Royal Philharmonic Orchestra; Alberto Bolet, dirigent[21]
1954-1959Hudební poradce, Národní institut kultury, Havana
1955Cena Virginie Colliers Chamber Music Award, Washington, DC
1955-1958Pokladník, Meziamerická hudební asociace, Caracas-Havana
1956Divertimento pro klavír, violín, violoncello a smyčcový orchestr[22]

Danza lenta („Slow Dance“) pro klavír[23]

Conservatorio Ada Iglesias (Ada Iglesias Music Conservatory), Havana, mu uděluje titul profesora hudební kompozice a estetiky hudby

1956-1957Viceprezident Havanské filharmonie
1957Smyčcový kvartet v pěti pohybech in memoriam Alban Berg, první z jeho dvanácti tónových děl[24]

Menuet pro klavír[25]

Toccata pro klavír, kterou si objednal pianista Jorge Bolet[26]

Lyceum Publication Award, Havana

Cestuje do Los Angeles. Přednášky na různých amerických univerzitách

1958První představení Smyčcový kvartet v pěti pohybech in memoriam Alban Berg„První meziamerický hudební festival, Claremont Quartet, koncertní síň Pan American Union, Washington D.C. označuje začátek své hudební kariéry ve Spojených státech [27]

Kantáta pro dva soprány, kontraalt a dvacet jedna nástrojů, na básně Roberto Fernández Retamar. První z několika premiérových představení v Kongresové knihovně[28]

1959Po krátkém návratu na Kubu se trvale usadil v Los Angeles; vyučuje na University of Southern California; přijímá hudební vedoucí na Kalifornské státní univerzitě v Northridge

Quinteto para instrumentos de aliento („Woodwind Quintet“), poslední kus začal na Kubě a skončil v Northridge v Kalifornii. První z několika prací měla premiéru v průběhu let na Pondělních večerních koncertech v Los Angeles[29]

1960Sinfonía en cuatro partes („Symphony in Four Part“) pro orchestr, kterou zadal Inocente Palacios pro Druhý meziamerický hudební festival, Washington, D.C .; National Symphony Orchestra, Howard Mitchell, dirigent [30]

Trio pro flétnu, hoboj a klarinet[31]

1962Struktury („Estructuras“) pro klavír a smyčcové kvarteto, které zadala nadace Coolidge Foundation, Library of Congress[32]
1963Andrew Mellon Fellowship, University of Pittsburgh

Uveden jako člen čestné společnosti Phi Kappa Lambda Honor Society

Vektory („Vectores“) pro monofonní pásku, první ze skladatelových elektronických děl.[33]

1964Segmenty („Segmentos“) pro housle a klavír, kterou si objednal houslista Robert Gross.[34]

První evropské představení Sinfonía en cuatro partes („Symfonie ve čtyřech částech“), Setkání španělských a ibero-amerických skladatelských festivalů, Orchestr španělského rozhlasu a televize, Madrid.[35]

1965Exametron pro flétnu, violoncello a čtyři bubeníky.[36]

Interpolace pro klarinet s předem nahranými zvuky nebo bez nich, na objednávku klarinetisty Johna Neufelda.[37]

1966Exosféry („Exosferas“) pro hoboj a klavír, první ze svých otevřených partitur, které si objednal hobojista John Ellis.[38]
1967Protinomy („Antinomias“) pro klavír[39]
1970Labdanum pro flétnu, vibrafon a violu, první ze svých děl upustil od serializace a využíval variabilní, neopakující se dvanáctitónové moduly[40]

Čestná deska, Asociace studentů hudby, Kalifornská státní univerzita, Northridge

1971Jmenován jako vynikající profesor na Kalifornské státní univerzitní soustavě
1972Intrata pro orchestr, první z jeho děl byl uveden do provozu a premiéru Zubin Mehta a Los Angeles Philharmonic Orchestra[41]

Plaketa o diplomu a uznání za mimořádný přínos současné hudbě, Ateneo de Buenos Aires (Athénaeum v Buenos Aires)

1973Tečny („Tangentes“) pro housle a předem nahrané zvuky, které zadal houslista Endré Granat[42]

Para-tangenty („Para-Tangentes“) pro trubku a předem nahrané zvuky, které zadal trumpetista Thomas Stevens [43]

1974Septikilium pro klarinet a malý instrumentální soubor), zadala University of California, Los Angeles; Festival soudobé hudby, Los Angeles.[44]

Olep ed Arudamot pro libovolný počet nástrojů nebo hlasů; Gloria Morris (Monako), provize první z několika prací, počínaje Olep ed Arudamot[45]

Významný profesor hudby na Kalifornské státní univerzitě v Northridge

1975Nekonečné náměstí („El cuadrado infinito“) pro libovolný počet nástrojů nebo hlasů[46]

Andamar-Ramadna pro libovolný počet nástrojů nebo hlasů[47]

Magický labyrint („El laberinto mágico“) pro libovolný počet nástrojů a / nebo hlasů, které jsou mezinárodně prováděny z jeho grafických partitur[48]

Zvukové mraky („Nubes de Sonidos“) pro kytaru[49]

Jmenovaný kulturní dozorce Patronato José Martí, Los Angeles

Svitek s certifikátem uznávající skladatele jako důležitý cenný lidský zdroj Spojených států amerických, The American Heritage Research Association, New York

Plaketa na počest skladatele, Přehlídka americké hudby, Národní federace hudebních klubů

1976Květenství („Květenství“) pro soprán, basklarinet, předem nahrané zvuky, na báseň skladatele[50]
1977Astralis pro libovolný počet nástrojů nebo hlasů, první ze tří podobných skladeb objednaných Francisco Lequerica[51]

Žádná pro libovolný počet nástrojů nebo hlasů[52]

Corde pro libovolný počet nástrojů nebo hlasů[53]

Adiós („Farewell“) pro orchestr na objednávku Los Angeles Philharmonic, Zubin Mehta, dirigent[54]

1978Friedheim Award, Kennedy Center for the Performing Arts, Washington, D.C.

Diplom of Honor uznávající jeho tvůrčí kariéru, Cruzada Educativa Cubana („Cuban Education Crusade“), Miami

1978-1990President, Los Angeles Chapter of the United States Section of the International Society for Contemporary Music, Los Angeles-London
1978-2019Přijímá první ze dvou barevných vyznamenání od dvou různých starostů Los Angeles; po jednom z kalifornského státního senátu, kalifornské umělecké komise a výkonné rady hrabství Los Angeles; a dva z městské rady v Los Angeles - všichni oceňují jeho velký přínos k současné hudbě a jeho pozoruhodnou vzdělávací kariéru, Sacramento a Los Angeles
1979Velká kresba skladatele tužkou jako pocta od kubánského sochaře a malíře Alfreda Lozana
1980Certificate of Merit, National Association of Composers, U. S.A., Los Angeles Chapter

Představení prvního stupně (3) ze dne Magický labyrint („El laberinto mágico“) pro alt, tenor, basu, čtyři tanečníky, sólové housle, komorní soubor 5 hráčů, nahraná skupina píšťal, Valencie, Španělsko

1981Undici colori („Jedenáct barev“) pro sólový fagot s promítnutými průhlednými fóliemi nebo bez nich, zobrazující koláže skladatele na objednávku fagotisty Donalda Christlieba[55]

Extrapolace („Extrapolación“), stereofonní páska[56]

1981-1985Prezident, Národní asociace skladatelů, USA (NACUSA)
1982Galandiacoa pro klarinet a kytaru, kterou si objednal klarinetista Julian Spear[57]

Čestná deska, město Los Angeles, 14. obvod (Arthur Schneider, radní)

1983Tropimapal pro devět nástrojů na objednávku Nelsona Nirenberga [58]

Distinción de Honor de la Rosa Blanca („Rosa Blanca Honor Distinction“), Patronato José Martí, Los Angeles

1984Cena za kreativitu, President's Club, California State University, Northridge
198560. výročí narození Koncert hudby skladatele na jeho počest, Cypress Hall, Kalifornská státní univerzita, Northridge. První veřejný koncert, kde je celý program věnován jeho hudbě

Adramante pro soprán a klavír, na báseň Octavia Armanda[59]

Asonante („Assonant“) pro soprán, tanečníky, 7 nástrojů, předem nahrané zvuky, báseň skladatele[60]

Památník de la ausencia („Památník nepřítomnosti“) pro violoncello bez doprovodu, které zadal umělecký mecenáš Petroso Novares, Rio de Janeiro

Fulbrightovo společenství, Rio de Janeiro. Učí na univerzitě v Rio de Janeiru

Koncert jeho hudby a na jeho počest, sponzorovaný brazilským Fulbrightem

Komise a americké velvyslanectví v Brazílii („Brasilia“), Rio de Janeiro

Zvolen viceprezidentem mezinárodní společnosti Webern, jejímž prezidentem je Pierre Boulez

Veřejná knihovna ve Spokane ve Washingtonu vystavuje několik jeho rukopisů spolu s některými z Weberna

1986Magias e invenciones („Magics and Inventions“) písňový cyklus, soprán a klavír, na básně Gastóna Baquera, objednaný Fundación Música, Zaragoza, Španělsko[61]

Svědectví vděčnosti; colored scroll, California State University, Northridge music students

Premio José de la Luz y Caballero („cena José de la Luz y Caballero“), CruzadaEducativa Cubana („kubánská vzdělávací křížová výprava“), Miami

1987Homenagem „In Memoriam Heitor Villa-Lobos“ (piano), pověřen klavíristou José Eduardo Martins; společně s Epigramou, skladatelovými mezinárodně nejhranějšími díly[62]
1988Andamar-Ramadna, Verze II pro soprán a klavír[63]
1989Druhá cena za kreativitu, President's Club, California State University, Northridge
1990Svědectví pro ženský hlas, flétnu, klarinet, klavír, housle a violoncello, na básně Armanda Valladaresa[64]

Uveden do Academia Chilena de Bellas Artes („Chilská akademie výtvarných umění“) jako člen korespondenta („Miembro Correspondiente“), Santiago de Chile

1991Madrigales de entonces („Madrigaly jiné doby“) pro sbor cappella, na básně Heberto Padilla

Uveden do řádu templářských rytířů, skotské pobočky („Orden de los Caballeros Templarios, Rama Escocesa“) s titulem Chevalier du Temple de Jerusalem („Caballero del Templo de Jerusalen“), Edinburgh (Skotsko) - Los Angeles (USA)

1992Bifloreo pro kytaru, kterou si objednal kytarista Anton Machleder[65]
1993Po 34 letech výuky odchází z Kalifornské státní univerzity v Northridge s titulem „Distinguished Emeritus Professor“. Studenti a fakulta ho poctí večírkem, kde někteří verbálně vyjadřují své pozitivní city k jeho výuce a vedení, a poté pokračují v podpisu (52 podpisů) do knihy obrazů Renoir.
1995Canciones transparentes („Transparent Songs“) pro soprán, klarinet, violoncello a klavír, na básně Josého Martího, zadané na Floridské mezinárodní univerzitě v Miami, u příležitosti stého výročí úmrtí Martího[66]
1996Interpolace dostává své 200. veřejné vystoupení
1997Koncert 70. výročí narození skladatelovy hudby na jeho počest (kompletní klavírní díla, pianistka Martha Marchena), Cypress Hall, Kalifornská státní univerzita, Northridge

Reconocimiento de Honor (dále jen „Honor Recognition“), Instituto Cubano-Americano de Cultura („Kubánsko-americký kulturní institut“), Los Angeles

1999Variación del recuerdo („Variation of the Remembrance“) pro smyčcový orchestr, pověřený a hraný komorním orchestrem Culver City (Kalifornie)
2000Cena FACE (Facts about Cuban Exiles) („Datos sobre los cubanos exiliados“), cena Excelence v hudbě („Premio por Ecelencia Musical“), Miami

Crystal Award (Velký křišťálový pohár s Magický labyrint rytý), Kubánský americký kulturní institut („Instituto Cubano-Americano de Cultura“), Los Angeles

Kongresová knihovna zahrnuje Magický labyrint (1975) ve své knize 732 stran Hudební historie z primárních zdrojů, reprodukováno jedno ze 100 partitur a dopisů, počínaje středověkým ilustrovaným fragmentem neumes a konče plakátem Franka Wedekinda s jeho podepsaným prologem k Der Erdgeist („The Earth Spirit“; „El espíritu de la Tierra“), Washington, D.C.[67]

2001Uveden do Academia Brasileira de Música, Rio de Janeiro
2003Homenaje a Aurelio de la Vega („Pocta Aurelio de la Vega“), Revista Encuentros de la Cultura Cubana („Setkání kubánské kultury“) (Eseje: Rafael Rojas, Ramón Alejandro, Ángel Marrero, Carlos M. Luis, Nivaria Tejera, Carmelo Gariano, Laura Ymayo Tartakoff a Enrico Mario Santí; rozhovor Néstora Díaz de Villegase), Madrid
2004Premio Herencia Cultural Cubana („Cena kubánského kulturního dědictví“), Miami-Los Angeles
200580. výročí narození Koncert hudby skladatele na jeho počest (práce pro smyčce), Cypress Hall, Kalifornská státní univerzita, Northridge

Variación del recuerdo („Variace vzpomínky“), Versión II pro šest hlasů, klarinet, marimba, vibrafon, pověřen Moldenhauer Foundation, Library of Congress, Washington, D.C .; premiéru v posluchárně Coolidge v knihovně souboru Aguavá New Music Studio Ensemble, Carmen Helena Téllez, dirigentka

Magický labyrint („El laberinto mágico“), verze II pro dva soprány, klarinet, marimbu, vibrafon, měla premiéru v Coolidge Auditorium, Library of Congress, Washington, D.C.

2006První evropské představení Adiós, Orquesta de la Radio y Televisión Española („Španělský rozhlasový a televizní orchestr“), Madrid
2008Smyčcový kvartet v pěti pohybech in memoriam Alban Berg dostává své 400. veřejné představení

Jmenován za muzikologa Verdiho sboru v Santa Monice

Nominace na Latin Grammy za nejlepší skladbu klasické hudby, Variación del Recuerdo (1999)

2009Mezinárodní cena Mozarta, cena za hudební kompozici, osvětlený diplom, Mezinárodní biografické centrum, Cambridge

William B. Warren Award za celoživotní dílo, Cintas Foundation, New York-Miami[68]

Zemřela první manželka Sara Lequerica y Martinez[69]

201085. výročí narození Koncert hudby skladatele na jeho počest (vokální díla), Cypress Hall, Kalifornská státní univerzita, Northridge
2011Žení se s americkou sopranistkou a operní sborovou dirigentkou Anne Marie Ketchum-Monroe
2012Premio Ignacio Cervantes, medaile a diplom („Ignacio Cervantes Prize, medaile a svitek“), Centro Cultural Cubano („Kubánské kulturní centrum“), New York

Nominace na druhou Grammy za nejlepší skladbu klasické hudby, Preludio č. 1 (druhá verze, 2008)

2013Vyznamenání na počest Aurelia de la Vega z dozorčí rady okresu Los Angeles (osvětlený svitek) a pocta v programu a na koncertech, The Verdi Chorus, Santa Monica

Homenagem „In Memoriam Heitor Villa-Lobos“pro klavír dostává sté veřejné představení

2014Dokument o skladateli Aurelio: Rebel s příčinou (Aurelio: Rebelde con causa) filmaře Camila Vila, vyprávěl Andy García; první veřejné uvedení dokumentu v Koubek Center, Miami-Dade College, Miami. Následné veřejné promítání dokumentů Aurelio: Rebel s příčinou na University of Southern California, Los Angeles a na California State University, Northridge[70]
2015Záznam pro soprán, dechový kvintet a smyčcový kvintet, na básně Emilia Ballagase, objednané North / South Consonance, New York

90. výročí narození Koncert hudby skladatele na jeho počest. Pro tuto příležitost jsou výslovně napsána čtyři díla (tři od předchozích studentů: Yalil Guerra, Kenneth de Vito a Carl Byron; a jedna od kolegy: Raymond Torres-Santos). Zbytek programu je hudba de la Vega a zahrnuje premiéru na západním pobřeží Záznam, Cypress Hall, Kalifornská státní univerzita, Northridge

2016Cena Angel Lifetime Achievement Award, Bilingual Foundation of the Arts (Premio Angel al Mérito, Fundación Bilingüe de las Artes), Los Angeles

Premio Educador del Año (Cena pedagoga roku), NACAE (Národní asociace kubánských amerických pedagogů), Miami[71]

Epigrama dostává své 150. veřejné vystoupení

První článek o něm („Aurelio de la Vega, kubánský Ariel“, autor Roberto Méndez Martínez) publikovaný v angličtině, který vyšel na dnešním kubánském oficiálním webu (Inter-Press Service na Kubě), Havana[72]

2017První profesionální kontakt s Kubou od roku 1959. Esej o něm („Redescubriendo a Aurelio de la Vega“ - Znovuobjevení Aurelio de la Vega) Roberta Méndeze Martíneze, Revista del Arzobispado de La Habana („Arcibiskupství Havany Review“), Havana

„Homenaje al gran compositor internacionalmente reconocido Aurelio de la Vega, Profesor Emérito` de California State University, Northridge“ (Pocta významnému mezinárodně známému skladateli Aurelio de la Vega, emeritní profesor, Kalifornská státní univerzita, Northridge), Círculo de Cultura Panamericano ( Pan American Circle of Culture), Miami-Dade College, West Campus, koncert jeho hudby, panelová diskuse, prohlášení skladatele, Miami

Jde slyšet do Caracasu Intrata (1972) hrál Mládežnický orchestr Teresa Carreño (studenti ve věku 18–20 let) pod vedením Alfreda Rugelesa; Anne Marie, jeho manželka, zpívá Canciones Transparentes (1995)

2018Nominace na třetí Grammy za nejlepší skladbu klasické hudby, Záznam (2015)

Uveden do Academia de la Historia de Cuba en el Exilio („Akademie kubánských dějin v exilu“), kapitola v Los Angeles

Uveden do Orden Imperial Hispánica de Carlos V („Císařský španělský řád císaře Karla V.“), Segovia-Madrid, Španělsko

2019Premiérové ​​představení Magický labyrint („El Laberinto Mágico“), verze IV pro klavír se čtyřmi rukama, Altadena, Kalifornie, a záznam díla

Intrata hrál na Kubě poprvé Kubánský národní symfonický orchestr, Enrique Pérez Mesa, dirigent, Havana, 41 let po premiéře v Los Angeles, při příležitosti 32. veřejného provedení díla

Premio Herencia Cubana Por Toda Una Vida De Creatividad Musical („Cena za celoživotní kubánské dědictví“), Los Angeles

Cena Společenství Hero („Premio Héroe de la Comunidad“), Los Angeles Dodgers[73]

2020Verze VII ze dne Magický labyrint („El Laberinto Mágico“), pro smyčcové kvarteto, označuje sté veřejné představení díla. Globulos Quartet, Petrohrad, Rusko

Kniha Aurelio de la Vega: Impresiones desde la distancia („Aurelio de la Vega: Dojmy z dálky“), kubánský prozaik, esejista a básník Manuel Gayol-Mecías, se na trhu objevuje v dvojjazyčném vydání na počest 95. narozenin skladatele. Academia de la historia de Cuba en el exilio (Akademie kubánských dějin v exilu), New York a Palabra Abierta („Otevřené slovo“), Eastvale, Kalifornie; Knihy Amazon

Skladby

ORCHESTR

  • Obertura a Una Farsa Seria („Předehra k vážné frašce“) (1950)
  • Introducción y Episodio ("Úvod a epizoda") (1952) - zadal Frieder Weissmann
  • Elegía („Elegy“) pro smyčcový orchestr (1954)
  • Divertimento pro klavír, housle, violoncello a smyčcový orchestr (1956)
  • Symphony in Four Part (1960) - zadal Inocente Palacios pro třetí meziamerický hudební festival
  • Intrata (1972) - zadal Zubin Mehta a Los Angeles Philharmonic Orchestra
  • Adiós („Sbohem“) (1977) - pověřen Zubinem Mehtem a Los Angeles Philharmonic Orchestra
  • Variación del Recuerdo („Variace vzpomínky“) pro smyčcový orchestr (1999) - zadal jej Culver City Chamber Orchestra

KOMORA: PŘÍSTROJOVÁ

  • La Muerte de Pan („Smrt pánve“) pro housle a klavír (1948) - pověřil Carlos Agostini
  • Trio pro housle, violoncello a klavír (1949) - zadáno Sociedad de Conciertos, La Habana
  • Monolog („monolog“) pro violu a klavír (1950) - pověřen Alberto Fajardo
  • Leyenda del Ariel Criollo („Legenda o kreolské Ariel“) pro violoncello a klavír (1953) - pověřil violoncellista Adolfo Odnoposoff a pianistka Berthe Huberman
  • Smyčcový kvartet v pěti větách, „In Memoriam Alban Berg“ (1957) - cena publikace Havana Lyceum, Igor Markevitch, předseda poroty
  • Dechový kvintet (1959)
  • Trio pro flétnu, hoboj a klarinet (1960)
  • Struktury pro klavír a smyčcové kvarteto (1962) - zadáno Coolidge Foundation, The Library of Congress
  • Segmentos („Segmenty“) pro housle a klavír (1964) - zadal Robert Gross
  • Exametron, pro flétnu, violoncello a čtyři bubeníky (1965)
  • Exosféry pro hoboj a klavír (1966) - zadal hobojista John Ellis
  • Labdanum pro flétnu, vibrafon a violu (1970) - zadal Peter Morelenbaum
  • Septicilium pro sólový klarinet a malý nástrojový soubor (flétna, harfa, piano-celesta, jeden bubeník, housle a violoncello) (1974) - zadáno na festivalu 1973 New Music, University of California, Los Angeles
  • Olep ed Arudamot, pro libovolný počet nástrojů a / nebo hlasů (1974) - zadala Gloria Morris
  • The Infinite Square, pro libovolný počet nástrojů a / nebo hlasů (1975) - zadala Gloria Morris
  • Andamar-Ramadna, pro libovolný počet nástrojů a / nebo hlasů (1975) - zadala Gloria Morris
  • Magic Labyrinth, pro libovolný počet nástrojů a / nebo hlasů (1975) - zadala Gloria Morris
  • Astralis, pro libovolný počet nástrojů a / nebo hlasů (1977) - pověřen Francisco Lequerica
  • Nones, pro libovolný počet nástrojů a / nebo hlasů (1977) - pověřen Francisco Lequerica
  • Corde, pro libovolný počet nástrojů a / nebo hlasů (1977) - pověřen Francisco Lequerica
  • Galandiacoa, pro klarinet a kytaru (1982) - pověřen Julianem Spearem
  • Tropimapal, pro devět nástrojů (flétna, klarinet, fagot, pozoun, jeden bubeník, housle, viola, violoncello a kontrabas) (1983) - zadáno Los Angeles American Chamber Symphony

KOMORA: VOKÁLNÍ

  • Fuente Infinita („Nekonečná fontána“), cyklus písní pro soprán a klavír na básně José Francisco Zamora (1944) - zadala Magda Medina
  • El Encuentro („Setkání“) pro kontraalt a klavír, na báseň Rabíndranátha Thákura (1950)
  • Kantáta pro dva soprány, Contralto a Twenty One Instruments, na básně Roberta Fernándeze Retamara (1958)
  • Květenství („Květenství“) pro soprán, basklarinet a předem nahrané zvuky, na báseň Aurelio de la Vega (1976)
  • Adramante, pro soprán a klavír, na báseň Octavia Armanda (1985) - zadaná Kalifornskou univerzitou v Santa Barbaře na počest skladatele Ernesta Křenka
  • Asonante („Assonant“) pro soprán, tanečnice, sedm nástrojů (flétna, trubka, pozoun, klavír, housle, violoncello a kontrabas) a předem nahrané zvuky, na báseň Aurelio de la Vega (1985) - pověřil Franco Saltieri
  • Magias e Invenciones („Magics and Inventions“), cyklus písní pro soprán a klavír na básně Gastóna Baquera (1986) - na objednávku Fundación Música, Zaragoza, Španělsko
  • Andamar-Ramadna (verze II), pro libovolný počet nástrojů a / nebo hlasů (1988) - zadala Gloria Morris
  • Posudek pro ženský hlas, flétnu, klarinet, klavír, housle a violoncello, k básním Armanda Valladaresa (1990) - zadáno na schůzkách současné hudby v Buenos Aires
  • Madrigales de Entonces („Madrigals z jiné doby“), pro SATB a cappella sbor, na básně Heberto Padilla (1991)
  • Canciones Transparentes („Transparent Songs“) pro soprán, klarinet, violoncello a klavír, na básně José Martího (1995) - zadala Florida International University, Miami
  • Variación del Recuerdo, Versión II („Variace vzpomínky“, verze II), na báseň Aurelia de la Vega, pro šest hlasů, klarinet a dva bubeníky (2005) - na objednávku Nadace Moldenhauer *, Kongresová knihovna
  • Recordatio („Vzpomínka“), pro soprán, dechový kvintet a smyčcový kvintet, na báseň Emilia Ballagase (2011) - zadala souhláska Severní / Jižní

KLAVÍR

  • Tres Preludios (Tři preludia) (1944)
  • Rondó (1948)
  • Epigrama („Epigram“) (1953)
  • Danza Lenta („Pomalý tanec“) (1956)
  • Minuet (1957)
  • Toccata (1957)
  • Antinomies (1967) - zadal Peter Hewitt
  • Homenagem („Pocta“), „In Memoriam Heitor Villa-Lobos“ (1987) - zadal José Eduardo Martins

KYTARA

  • Sound Clouds (1975)
  • Bifloreo (1992) - pověřen kytaristou Antonem Machlederem

SOLO NÁSTROJE

  • Interpolace, pro sólový klarinet s předem nahranými zvuky nebo bez nich (1965) - zadal klarinetista John Neufeld
  • Undici Colori („Eleven Colors“), pro sólový fagot s promítanými průhlednými fóliemi nebo bez promítaných barevných kreseb skladatele (1981) - pověřen Klimtovou nadací pro basisty Donalda Christlieba
  • Memorial de la Ausencia („Památník nepřítomnosti“) pro violoncello bez doprovodu (1985) - zadal Petroso Novares

SOLO NÁSTROJE S PŘIPOMÍNANÝMI ZVUKY

  • Interpolace pro sólový klarinet s předem nahranými zvuky nebo bez nich (1965) - zadal Howard Pineridge
  • Tangenty pro housle a předem nahrané zvuky (1973) - pověřil Endré Granat
  • Para-tangenty, pro trubku a předem nahrané zvuky (1973) - zadal Thomas Stevens

ELEKTRONICKÁ HUDBA (pouze sólová páska)

  • Vektory, monofonní páska (1963)
  • Extrapolace, stereofonní páska (1981) - zadáno Kalifornskou univerzitou v Los Angeles a filharmonickým orchestrem v Los Angeles pro Los Angeles Music of the 80s Festival

Reference

  1. ^ Béhague, Gérard (1980). Grove's Dictionary of Music and Musicians, 6. vydání, sv. 19. Londýn: Macmillan. p. 588.
  2. ^ Béhague, Gérard (1980). Grove's Dictionary of Music and Musicians, 6. vydání, sv. 19. Londýn: Macmillan. p. 588.
  3. ^ Erin, Ron (1992). Současní skladatelé. Chicago a Londýn: St. James Press. 941–944.
  4. ^ „Stránka emeritní fakulty Aurelio de la Vega na webových stránkách katalogu California State University Northridge“. Katalog Northridge University of California State University.
  5. ^ „Symphonic Competition At the Kennedy Center“. Washington Post.
  6. ^ „Emeritní profesor hudby CSUN Aurelio de la Vega získal druhou nominaci na latinské Grammy“. CSUN dnes. Citováno 26. října 2012.
  7. ^ „Emeritní profesor hudby CSUN Aurelio de la Vega získal druhou nominaci na latinské Grammy“. CSUN dnes. Citováno 26. října 2012.
  8. ^ „Emeritní profesor hudby CSUN získal třetí nominaci na latinské Grammy za nejlepší klasickou současnou skladbu“. CSUN dnes. Citováno 9. listopadu 2017.
  9. ^ „NOMINEES 20. výroční ocenění Latin GRAMMY“. Latinská nahrávací akademie.
  10. ^ González, Sergio A. (1998). Klavírní díla Aurelia de la Vega, analýza a diskuse. 115 stránek (Disertační práce, University of Miami).
  11. ^ Béhague, Gérard (1980). Grove's Dictionary of Music and Musicians, 6. vydání, sv. 19. Londýn: Macmillan. p. 588.
  12. ^ González, Sergio A. (1998). Klavírní díla Aurelia de la Vega, analýza a diskuse. 115 stránek (Disertační práce, University of Miami).
  13. ^ Béhague, Gérard (1980). Grove's Dictionary of Music and Musicians, 6. vydání, sv. 19. Londýn: Macmillan. p. 588.
  14. ^ Béhague, Gérard (1980). Grove's Dictionary of Music and Musicians, 6. vydání, sv. 19. Londýn: Macmillan. p. 588.
  15. ^ Béhague, Gérard (1980). Grove's Dictionary of Music and Musicians, 6. vydání, sv. 19. Londýn: Macmillan. p. 588.
  16. ^ Béhague, Gérard (1980). Grove's Dictionary of Music and Musicians, 6. vydání, sv. 19. Londýn: Macmillan. p. 588.
  17. ^ Béhague, Gérard (1980). Grove's Dictionary of Music and Musicians, 6. vydání, sv. 19. Londýn: Macmillan. p. 588.
  18. ^ Béhague, Gérard (1980). Grove's Dictionary of Music and Musicians, 6. vydání, sv. 19. Londýn: Macmillan. p. 588.
  19. ^ Béhague, Gérard (1980). Grove's Dictionary of Music and Musicians, 6. vydání, sv. 19. Londýn: Macmillan. p. 588.
  20. ^ González, Sergio A. (1998). Klavírní díla Aurelia de la Vega, analýza a diskuse. 115 stránek (Disertační práce, University of Miami).
  21. ^ Béhague, Gérard (1980). Grove's Dictionary of Music and Musicians, 6. vydání, sv. 19. Londýn: Macmillan. p. 588.
  22. ^ Béhague, Gérard (1980). Grove's Dictionary of Music and Musicians, 6. vydání, sv. 19. Londýn: Macmillan. p. 588.
  23. ^ González, Sergio A. (1998). Klavírní díla Aurelia de la Vega, analýza a diskuse. 115 stránek (Disertační práce, University of Miami).
  24. ^ Ramsay, Alice B. (1963). Aurelio de la Vega: jeho život a jeho díla; 139 stránek (M.A. Thesis, California State University, Northridge).
  25. ^ González, Sergio A. (1998). Klavírní díla Aurelia de la Vega, analýza a diskuse. 115 stránek (Disertační práce, University of Miami).
  26. ^ González, Sergio A. (1998). Klavírní díla Aurelia de la Vega, analýza a diskuse. 115 stránek (Disertační práce, University of Miami).
  27. ^ "Programs of concerts of the Inter-American Festivals, Washington D.C. from "Representing the Good Neighbor: Music, Difference, and the Pan American Dream (Currents in Latin American and Iberian Music)" by Carol A. Hess" (PDF).
  28. ^ Ramsay, Alice B. (1963). .: Aurelio de la Vega: his Life and his Works; 139 pages (M.A. Thesis, California State University, Northridge).
  29. ^ Ramsay, Alice B. (1963). .: Aurelio de la Vega: his Life and his Works; 139 pages (M.A. Thesis, California State University, Northridge).
  30. ^ "Programs of concerts of the Inter-American Festivals, Washington D.C. from "Representing the Good Neighbor: Music, Difference, and the Pan American Dream (Currents in Latin American and Iberian Music)" by Carol A. Hess" (PDF).
  31. ^ "National Association of Composers USA, Programs" (PDF). Music-USA.
  32. ^ Vinton, John (1974). Dictionary of Contemporary Music. New York: E. P. Dutton and Co. pp. 795–796.
  33. ^ Erin, Ron (1992). Contemporary Composers. Chicago and London: St. James Press. pp. 941–944.
  34. ^ Erin, Ron (1992). Contemporary Composers. Chicago and London: St. James Press. pp. 941–944.
  35. ^ Erin, Ron (1992). Contemporary Composers. Chicago and London: St. James Press. pp. 941–944.
  36. ^ Erin, Ron (1992). Contemporary Composers. Chicago and London: St. James Press. pp. 941–944.
  37. ^ Erin, Ron (1992). Contemporary Composers. Chicago and London: St. James Press. pp. 941–944.
  38. ^ Erin, Ron (1992). Contemporary Composers. Chicago and London: St. James Press. pp. 941–944.
  39. ^ González, Sergio A. (1998). The Piano Works of Aurelio de la Vega, Analysis and Discussion. 115 pages (Doctoral Thesis, University of Miami).
  40. ^ "National Association of Composers USA, Programs" (PDF). Music-USA.
  41. ^ Erin, Ronald (Spring–Summer 1984). "Cuban Elements in the Music of Aurelio de la Vega". Latinskoamerická hudební recenze. 5 (1): 1–32. doi:10.2307/780110. JSTOR  780110.
  42. ^ "Composer Aurelio de la Vega: Two conversations with Bruce Duffie". Bruce Duffie. Citováno 4. září 2020. Tangents [is] from the same year[1973]. It is for violin and tape…The genesis was that first violinist, Endre Granat, who is a marvelous violinist, and was a student of Heifetz, was at the University at that moment. He had played a couple of my pieces, and then he wanted a new piece, and I said, fine!
  43. ^ Parker, Craig B. (1976). A Survey and Analysis of Contemporary Solo Literature for Unaccompanied Trumpet and for Trumpet with Tape. (Biographical material on Aurelio de la Vega and analysis of his Para-Tangents, 1973, as part of the research) (M.A. Thesis, University of California, Los Angeles). pp. 248–258.
  44. ^ Erin, Ron (1992). Contemporary Composers. Chicago and London: St. James Press. pp. 941–944.
  45. ^ Ficher, Miguel; Furman Schleifer, Martha; Furman, John M., eds. (2002). "Aurelio de la Vega". Latinskoameričtí klasičtí skladatelé: Životopisný slovník (3. vyd.). Strašák Press.
  46. ^ Ficher, Miguel; Furman Schleifer, Martha; Furman, John M., eds. (2002). "Aurelio de la Vega". Latinskoameričtí klasičtí skladatelé: Životopisný slovník. Strašák Press.
  47. ^ Slonimsky, Nicolas (1992). Music since 1900, 5th Ed. New York: Scribner’s.
  48. ^ Slonimsky, Nicolas (1992). Music since 1900, 5th Ed. New York: Scribner’s.
  49. ^ "George Vick Plays Sanz*, Coste*, Legnani*, Sor*, De La Vega*, Britten* – Virtuoso Guitar Vol. 1".
  50. ^ Erin, Ronald (Spring–Summer 1984). "Cuban Elements in the Music of Aurelio de la Vega". Latinskoamerická hudební recenze. 5 (1): 1–32. doi:10.2307/780110. JSTOR  780110.
  51. ^ Slonimsky, Nicolas (1992). Music since 1900, 5th Ed. New York: Scribner’s.
  52. ^ Slonimsky, Nicolas (1992). Music since 1900, 5th Ed. New York: Scribner’s.
  53. ^ Slonimsky, Nicolas (1992). Music since 1900, 5th Ed. New York: Scribner’s.
  54. ^ Erin, Ronald (Spring–Summer 1984). "Cuban Elements in the Music of Aurelio de la Vega". Latinskoamerická hudební recenze. 5 (1): 1–32. doi:10.2307/780110. JSTOR  780110.
  55. ^ "National Association of Composers USA, Programs" (PDF). Music-USA.
  56. ^ Slonimsky, Nicolas (1992). Music since 1900, 5th Ed. New York: Scribner’s.
  57. ^ "Galandiacoa". woodwind.org. Citováno 4. září 2020.
  58. ^ Henken, John: Critical comments, first performance of Tropimapal (1983) (Chamber Symphony plays new work), American Chamber Symphony, Los Angeles. The Los Angeles Times, April 21, 1983
  59. ^ Slonimsky, Nicolas (1991). Baker's Biographical Dictionary of Musicians, 8th Ed. New York: G. Schirmer. p. 1949.
  60. ^ Slonimsky, Nicolas (1991). Baker's Biographical Dictionary of Musicians, 8th Ed. New York: G. Schirmer. p. 1949.
  61. ^ Slonimsky, Nicolas (1991). Baker's Biographical Dictionary of Musicians, 8th Ed. New York: G. Schirmer. p. 1949.
  62. ^ González, Sergio A. (1998). The Piano Works of Aurelio de la Vega, Analysis and Discussion. 115 pages (Doctoral Thesis, University of Miami).
  63. ^ González, Sergio A. (1998). The Piano Works of Aurelio de la Vega, Analysis and Discussion. 115 pages (Doctoral Thesis, University of Miami).
  64. ^ Slonimsky, Nicolas (1991). Baker's Biographical Dictionary of Musicians, 8th Ed. New York: G. Schirmer. p. 1949.
  65. ^ "Guitarra de Cristal: Contemporary Cuban Music for the Guitar". Proquest.
  66. ^ "The Era of Modernism". owlSong Productions. 2020. Citováno 4. září 2020. In his Canciones Transparentes (Transparent Songs), he represents Modernism by incorporating a chromatic language combined with a powerful rhythmical impulse, with expressive colors that intimately relate text with melodic line and accompaniment, showing the world of dreams in a surrealistic style.
  67. ^ "Music Professor Emeritus/Composer Stays in the Spotlight; Aurelio de la Vega is Honored by Library of Congress and Campus Birthday Concert". @csun.
  68. ^ "CINTAS FOUNDATION ANNOUNCES THE 2009 WILLIAM B. WARREN LIFETIME ACHIEVEMENT AWARD IN MUSIC COMPOSITION TO CUBAN COMPOSER AURELIO DE LA VEGA" (PDF). CINTAS Foundation.
  69. ^ "Sara Lequerica de la Vega Obituary". Dědictví.
  70. ^ Vila, Camilo: Aurelio: Rebel with a Cause – DVD documentary, directed by Vila and narrated by Andy García, duration 38:14, color and black and white, produced by Kert Vander Muellen, Henry Vargas and Camilo Vila; Vila-Vander Muellen Productions, Burbank, California, 2014
  71. ^ "Aurelio De La Vega, Recipiente Del Premio "Educador Del Año 2016"". NACAE.
  72. ^ "Aurelio de la Vega, the Cuban Ariel". Inter Press Service en Cuba.
  73. ^ "We are so pleased and proud to announce this year's recipient of the "Heroe de la Comunidad" of Cuban Heritage Day at Dodger Stadium - Maestro Aurelio de la Vega!". Cuba Heritage L.A. on Facebook.

externí odkazy