Antoni Miralda - Antoni Miralda
Antoni Miralda | |
---|---|
narozený | Antoni Miralda 1942 |
webová stránka | https://stomakdigital.org |
Antoni Miralda (narozen 1942 v Terrassa, Španělsko ) je španělština multidisciplinární umělec.
Životopis
Miralda [1] byl narozen v Terrassa, Barcelona, v roce 1942, kdy vyrůstal v atmosféře města textilního průmyslu. Po vojenské službě se v roce 1962 přestěhoval do Paříže, kde se začal věnovat tvorbě sochařských předmětů a kreseb a živil se fotografickou prací pro módní časopisy.
Počínaje různými sériemi soch pracujících s hračkami, vystavoval v Paříž, Londýn a dalších evropských městech. V roce 1967 začal vytvářet „sochy potravin“, které pracují s organickými materiály a s předměty z populární kultury. Začal také spolupracovat s dalšími umělci na vytváření participativních akcí s barevným jídlem a slavnostními rituály. Z práce v malém měřítku se vyvinuly velké stavby na veřejných místech, zatímco soukromé akce přerostly ve složité veřejné slavnostní události zahrnující rituál a barvu.
V roce 1971 se přestěhoval do New York City, a od té doby žil a pracoval v Spojené státy a Evropa vytváření veřejného umění a instalací. V roce 1979 byl členem Centra pro pokročilá vizuální studia v M.I.T.., a začal vytvářet sérii uměleckých videí a dalších dokumentárních děl. V letech 1986 až 1992 vyvinul Honeymoon Project, mezinárodní umělecký projekt symbolické svatby z několika míst Newyorská socha svobody s Kolumbův památník v Barceloně.
Jeho projekty zapojily mezinárodní umělecké publikum do Documenta VI, na XVII São Paulo Bienal, na jeho retrospektivní výstavě pořádané Caixa de Barcelona a valencijský IVAM a na Benátské bienále v roce 1990. Jeho pouliční akce v New York City, Kansas City, Las Vegas a Osika a jeho výstavy v Houstonu, Philadelphie a Miami, mimo jiné, představili Miraldinu práci široké veřejnosti v Severní Americe.
Mezi hlavní publikace o Miraldově díle patří Pierre Restany Une Vie d'Artiste, monografie Mona a Barcelona o jeho výstavě v galerii Joan Prats a katalog jeho retrospektivy na barcelonském Fundacion 'la Caixa' a valencijském IVAM, MIRALDA Obras 1965-1995 . Mezi další patří katalog jeho instalace ve Španělském pavilonu v Benátkách, katalog Santa Comida v El Museo del Barrio a katalog jeho retrospektivy kreseb, ME NUS v Palau de la Virreina v Barceloně a Sa Nostra v Palma de Mallorca. Antoni Miralda s katalánským umělcem Antoni Muntadas uspořádala kolektivní výstavu v galerii PalmaDotze v Santa Margarida los Monjos (údolí Penedés) k oslavě 30. výročí.[2]
Kromě projektů na bienále v Istanbulu a Montrealu navrhl Food Pavilion v EXPO 2000 v Hannoveru Německo. V současné době zahajuje Muzeum kultury potravin [3] a jeho projekty pro internet, včetně receptů Babičky a virtuálního archivu jeho sbírek.
Miralda získala Velázquezovu cenu za výtvarné umění za rok 2018 se 100 000 eur, kterou udělilo španělské ministerstvo školství a kultury. Cena se uděluje za celou kariéru hispánského umělce.[4]
Vybrané projekty
- Soldats Soldés. Paříž, 1965-1973.
- Paříž. La Cumparsita, spoluautor Benet Rossell. 1972.
- Miralda-Selz. Traiteurs Coloristes, spoluautorka Dorothée Selz. Paříž, 1967-1973.
- Cenotafios. Paříž, 1969-1975.
- Vlastenecká hostina. Nueva York, 1972-1973.
- Pohyblivý svátek. Nueva York, 1974.
- Fest für Leda. Dokumenta 6, Kassel, 1977.
- Charlie Taste Point. Berlín, 1979.
- Mona a Barcelona. Barcelona, 1980.
- Pšenice a biftek. Kansas City, 1981.
- Santa Comida. New York, Miami, Barcelona, Paříž, 1984-1989.
- Bar a restaurace El Internacional Tapas,[5] spoluautor Montse Guillén. Nueva York, 1984-1986.
- Líbánkový projekt.[6] Diversas localizaciones, 1986-1992.
- Sabores y Lenguas / Kultura jídla. Diversas localizaciones, 1997-2007.
- Potravinový pavilon. Hannover, Expo 2000.
- FoodCulturaMuseum. Barcelona, 2003-2007.
- Oda a la papa, Lima, 2008.
Vybrané výstavy
- Institut současného umění, Londýn, 1966.
- Galerie Claude Givaudan, Paříž (con Dorothée Selz), 1970.
- Galerie Hannoveru, Londýn, 1970.
- Jezte galerii umění, Düsseldorf (con Dorothée Selz), 1971.
- Galerie umění Nového Jižního Walesu, Sydney, 1973.
- Breadline, Muzeum současného umění, Houston, Texas, 1977.
- Muzeum umění Nelsona Atkinsa, Kansas City, Missouri, 1981.
- Fundació Joan Miró, Barcelona, 1988.
- Philadelphia Museum of Art, Philadelphia, 1990.
- Galerie Holly Solomon, New York, 1991.
- Palau de la Virreina, Barcelona, 1995.
- Fundació "la Caixa", Barcelona, 1995.
- Institut Valencia d ’Art Modern IVAM, Valencia, 1995.
- Galerie de France, Paříž, 1997.
- Miami Art Museum, Miami, 1998.
- EXPO 2000, Hannover, 2000.
- Museo de Bellas Artes, Caracas, 2004.
- Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, 2007.
- Power Food, Artium, Vitoria, 2008.
- Power Food, Es Baluard, Palma de Mallorca, 2009.
- Musée International des Arts Modestes, Sète, 2009.
- De gustibus non conflictandum, Palacio Velázquez. Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, 2010.
- Jídlo. Ginebra, São Paulo, Marsella 2013-2014.
Poznámky
- ^ Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia, Madrid. Katalog výstavy Miralda De gustibus non conflictandum, 2010
- ^ Bosco, Roberta (01.01.2020). „Miralda y Muntadas, arte entre viñedos del Penedès“. El País (ve španělštině). ISSN 1134-6582. Citováno 2020-02-05.
- ^ Food Cultura je projekt zaměřený na zkoumání kulturních důsledků způsobu, jakým jíme. http://www.foodcultura.org/en
- ^ „Antoni Miralda, Premio Velázquez por su“ transdisciplinární seminář"". www.efe.com (ve španělštině). Citováno 2020-02-05.
- ^ Gael Green. Tapa Dance Kid, New York Magazine, 12. listopadu 1984
- ^ Maria Lluïsa Borràs. Colon & Liberty: Luna de Miel Líbánky. Katalog Španělského pavilonu. 44 Biennale di Venezia, Ministerio de Asuntos Exteriores. Ambit Servicios Editoriales, Barcelona, 1990
Viz také
Externí reference
- Článek Umění jako průvod, Miami New Time News, 29. října 1998.
- Článek Comer es poder, El País, 7. března 2009.
- Cuaderns de la Mediterrania num 15. IEMed, Valentín Roma.