Amalie Murtfeldt - Amalie Murtfeldt

Amalie Murtfeldt (22 března 1828-28 června 1888) byl a Němec malíř, zejména portrétů.^[1]

Amalie Murtfeldt
narozený	22. března 1828 Brémy, Německo
Zemřel	28. června 1888 Brémy, Německo
Národnost	Němec
Vzdělávání	Akademie umění v Düsseldorfu
Známý jako	Portréty

Časný život

Amalie Henriette Sophie Murtfeldt se narodila 22. března 1828 v Brémy. Byla mladší ze dvou přeživších dětí svých rodičů.^[2] Její rodiče, Carl Friedrich Murtfeldt a Friederike B. Schneidel, patřili k ubývající buržoazie.

Její rodiče si byli vědomi života ve stavu klesající prosperity. Obávali se, že kvůli chudobě rodiny nedostane žádná dcera věno. Amalie a její sestra Ida proto obdržely „mimořádně intenzivní„ akademické “vzdělání“ zaměřené na jejich talent.^[2]

Ida Murtfeldt se pustila do studia hudby, což ji vedlo k tomu, že se stala učitelkou klavíru, zatímco Amalie absolvovala třicetiměsíční učení u brémského portrétisty Karla Kirchnera. Výsledkem bylo, že obě dcery dosáhly dospělosti se spolehlivým praktickým vzděláním, což byla vzácná výsada mezi ženami v polovině 19. století.^[2]

Kariéra

V roce 1849 získala Amalie tříleté přijetí ze strany senát Brémy to jí umožnilo vzdělávat se v soukromí Kunstakademie Düsseldorf podle Karl Ferdinand Sohn. Byla první umělkyní, která získala stipendium ze senátu.^[2]

V roce 1852 pokračovala ve studiu v Berlín, kde začala kopírovat mistrovská díla v muzeích. Tyto počáteční roky byly poznamenány úzkým kontaktem s kruhem Kugler, který zahrnoval brémského umělce Louise Kugler, básník a romanopisec Paul Heyse z Mnichov a umělecký kritik Friedrich Eggers, původně od Rostock. V letech 1855 a 1857 měla sídlo v Paříž, učení na prestižní "ateliér "z "historie malby" umělec Thomas Couture a provádění intenzivních studií o některých pracích Louvre.^[1][2]

V roce 1857 se vrátila do Brém a téměř 10 let učila kreslení na Höheren Töchterschule dívčí střední škola Meta Albers. Inspirovala generaci školaček, které jí věrně pokračovaly v podpoře poté, co otevřela své první studio a v Brémách začala pracovat jako nezávislá umělkyně.^[2] V letech 1868-1869 Amalie cestovala do Itálie, aby pokračovala ve studiu, se zvláštním zaměřením na Řím.^[2] Založila vlastní studio s pomocí příznivců z prosperujících brémských obchodních rodin, zejména z Brém Gildemeisters, Nielsens a Trevinarova rodina. Podpora poskytovaná předními rodinami přinesla jejím uměleckým dílům velké výhody.

Amalie později zjistila, že ve svém umění musí dělat kompromisy. Amalie byla závislá na provizích z brémské haute-burgeoisie. Nová vlna, kterou v Brémách zastupuje Arthur Fitger, čerpal inspiraci z klasických, historických a mytologických témat. Naproti tomu Hanzovní obchodní patriarchové raději vzali svoji frontu z Holandské obrazy zlatého věku. Tyto tradice byly vědomě odděleny od „luxusního, bezúčelného“ umění a v Brémách našly své východisko především v portrétování. Brémská obchodní elita se obklopila uměním, které bylo možné označit za „nezbytné“.^[1]

Amalie vystavila tři portréty již v roce 1850 na významné výstavě umění v Brémském muzeu umění ("Kunsthalle Bremen ") a její tvorba se pravidelně objevovala na dalších výstavách až do roku 1874. V jejím uměleckém odkazu dominují portréty předních brémských rodin a nemohla se vyhnout vynucenému přijetí konzervatismu na umělecké scéně v Brémách. Čas a energie, které musela věnovat zadaným portrétům a pedagogické práci, ponechaly její tvůrčí úsilí umělce omezené na paralelní sekundární kariéru.^[1]

Střední roky

Postupem let si Amalie uvědomila, že její umělecká kariéra nesplnila její naděje. Začala se stahovat z očí veřejnosti. Její přítel a obdivovatel, uznávaný umělec Arthur Fitger napsal: „Amalie Murtfeldtová se v posledních letech stále více vzdalovala širší veřejnosti, protože její citlivý duch se stal méně dychtivým než dosud vystavovat své umění úsudku široké veřejnosti. Ale pro těch pár lidí, kteří měli to štěstí mít povolený přístup do jejího ateliéru, pro ty vyvolené, kteří mají radost z toho, že vlastní jedno z jejích děl a mohou se s nimi každý den znovu setkat, přišlo uznání toho, jak daleko svůj talent zdokonalila a neklidně se snažila s uplynulými roky . “^[2]

Smrt

28. června 1888 ve věku 60 let Amalie, která oslabovala, zemřela. Její hrob se nachází na hřbitově v Riensbergu.^[2] Fitger ve svém projevu na pohřbu řekla výmluvné ocenění talentů Amalie. Zdůraznil harmonické spojení lidských a uměleckých kvalit, které dokázala vnést do své práce díky své neobvykle citlivé osobnosti.

Dědictví

V roce 1889, přibližně rok po její smrti, byla v městském muzeu umění představena pamětní výstava jejích děl („Kunsthalle Bremen“) na žádost Fitgera. Její bohatý portrét byl dobře zastoupen spolu s obrazy koupajících se nymf, Maenad, klasický tambouristas a cikánské postavy. Výstava poskytla vynikající ukázku fází její kariéry a zahájila oživení zájmu o její práci mezi milovníky umění v Brémách.^[1]

Fitger byl jak přítel, tak umělec, jehož vlastní stylistický přístup byl blízký Amalině vlastnímu. Nebyl sám, kdo ji chválil mezi tehdejšími vědci a komentátory umění. Nicméně ani Fitzger, ani Amalie nepřekročily svůj vlastní věk a jejich umělecké vidění vypadlo z módy v době Fitgerovy vlastní smrti v roce 1909.^[1]

Náklonnost, které se jí dostalo k jejímu portrétu členy brémských vládnoucích tříd během posledních desetiletí devatenáctého století, znamená, že její práce zcela nezmizela z dohledu. Mezi vědci z roku 2019, Dr. Löhr z Brém Focke Museum (který do své sbírky zahrnuje dva její portréty z let 1860 a 1888) považuje svou práci za „kompetentně zpracovanou, ale ne vynikající“ („handwerklich ordentlich, aber nicht überragend“).^[1]

Reference