Allan deSouza - Allan deSouza
Allan deSouza (narozen 1958) je fotograf a multimediální umělec.[1] V současné době pracuje v San Francisco, kde je předsedou Katedry výtvarné praxe při University of California, Berkeley.
Práce
Narozen v Nairobi, Keňa, rodičům původně z Goa, Indie, deSouza se přestěhoval do Londýn, Anglie, když mu bylo sedm, a byl vzděláván v obou Spojené království a Spojené státy.[2] DeSouza se ve většině svých prací zabývá otázkami migrace, přemístění a mezinárodního cestování.[3][4][5] Jeho fotografie, texty a instalace zkoumají geografii, kulturu a osobní a společnou identitu.[6][7] Velká část jeho práce se věnuje tématům a vizuálnímu slovníku migrace a diaspory; jeho série fotografických prací, Světová série, například, byl vytvořen jako odpověď na Jacob Lawrence Je Série migrace.[8][9][10][11]DeSouza se zajímá o pohyb, cestování, dislokaci, paměť a čas.[12][13] Pro fotografickou sérii Ztracené obrázky, DeSouza umístil kolem svého domu několik snímků starých rodinných fotografií a záměrně jim umožnil poškrábání, vyblednutí a pokrytí prachem.[14][15] Desouzova práce, slovy jednoho kritika, „zkoumá ... paměť i fotografii jako prostředek k záznamu a uchování minulosti před stárnutím, ztrátou, vysídlením a historickými změnami.“[16][17] Ačkoli jeho práce často vychází z historických postav nebo událostí, zahrnuje také „beletrii, mazání, přepis a (nesprávný) překlad“.[1]
Práce DeSouzy byla uvedena v muzeích a galeriích včetně Sbírka Phillips v Washington DC, Centrum umění Yerba Buena v San Francisco, Mezinárodní centrum fotografie (ICP) v New York, Centrum Georges Pompidou v Paříž, Muzeum afrického umění v New Yorku, Moderna Museet v Stockholm, Švédsko, a Talwar Gallery, který zastupuje umělce, v New Yorku a Nové Dillí.
Vzdělání a kariéra
DeSouza se zúčastnil Goldsmiths College v Londýn, a získal jeho Bakalář výtvarných umění z Bath Academy of Art v roce 1983.[18] Přestěhoval se do Spojené státy v roce 1992 účast na Nezávislý studijní program Whitney v New Yorku a získání magisterského titulu ve fotografii z University of California, Los Angeles (UCLA) v roce 1997.[19] Psal o současném umění a přispíval do publikací jako Los Angeles Times, X-TRA současné umění čtvrtletně, Wolgan Art Měsíčně, a Třetí textový deník, a byl pozván jako lektor do muzeí a univerzit po celém světě, včetně Pratt Institute, Muzeum umění v okrese Los Angeles (LACMA), Univerzita Seika v Kjóto, Japonsko a Moderna Museet ve švédském Stockholmu. DeSouza působil jako docent a předseda oddělení nových žánrů San Francisco Art Institute (SFAI) od roku 2006 do roku 2012, kdy nastoupil na fakultu Kalifornské univerzity v Berkeley jako vedoucí katedry fotografie. V roce 2012 byla společnost deSouza pozvána k účasti na Rockefellerova nadace Rezidence umění a literárních umění na Bellagio Center v Comské jezero, Itálie.
Vybrané výstavy
Samostatné výstavy
- 2019: Sevillská univerzita, Budování ráje, Sevilla, Španělsko
University of Delaware, Allan deSouza, Newark, Delaware, USA
- 2018: Krannert Art Museum, Skrz černou zemi, Champaign, IL, USA
Galerie Marie a Carter Thacherové, Skrz černou zemi, San Francisco, CA, USA
- 2017: Talwar Gallery, Through the Black Country, New York, NY, USA
Townsend Center for Humanities, Skrz černou zemi, Berkeley, CA, USA
- 2015: Talwar Gallery, Poznámky z dálky, New York, NY, USA
- 2014, Kalifornské muzeum fotografie, Archa mučedníků, Riverside, Kalifornie
- 2013: Talwar Gallery, Malování Redux, Nové Dillí, Indie[20]
- 2012: SFCamerawork, Světová série, San Francisco, CA, USA[8]
- 2011: Centrum umění Yerba Buena, Blízké čtvrti a vzdálené pavilony, San Francisco, CA, USA[21]
- Sbírka Phillips, Světová série, Washington, DC, USA.[22]
- Talwar Gallery, Trysts Tropicales, New York, NY, USA[23]
- Fowler Museum v UCLA, Nástroje jeho pánů, Los Angeles, CA, USA[24]
- 2010-2011: Krannert Art Museum na University of Illinois, Nejvzdálenější bod, Urbana-Champaign, Illinois, USA[25]
- 2008: Talwar Gallery, (Je mi jedno, co říkáte) To nejsou turistické fotografie, New York, NY, USA
- 2005: Talwar Gallery, Ztracené obrázky, New York, NY, USA[26]
- 2003: Talwar Gallery, lidé v bílých domech, New York, NY, USA[27]
- 2001: Umění obecně, Terén, New York, NY, USA
- Talwar Gallery, Allan DeSouza, New York, NY, USA[28]
Skupinové výstavy
- 2019: Pomona College Museum of Art, Příběhy: Výběry ze stálé sbírky, Claremont, CA, USA
- 2018: Asia Society Texas Center, Nové kartografie, Houston, TX, USA
Apexart, Světlo za války, New York, NY, USA
- 2017: Asia Society, Lucid Dreams and Distant Visions, New York, NY, USA
- 2016: Van Every / Smith Museum Galleries, Obsah pod tlakem, Davidson, NC, USA
- 2015: Blaffer Art Museum, Čas / obrázek, Houston, TX, USA
Krannert Art Museum, Champaign, IL, USA
Sbírka Phillips, Intersections @ 5, díla ze stálé sbírky, Washington, DC, USA
- 2013: Smithsonian Institution National Museum of African Art, Země záleží, Washington, DC, USA[29]
- Charles Allis a muzea Villa Terrace, Chasing Horizons, Milwaukee, WI, USA[30]
- 2011: Pařížská fotografie, díla z výstavy Walther Collection, Události Já, Paříž, Francie[31]
- 2010: Muzeum umění Marianna Kistler Beach, Věcné důkazy, Manhattan, KS, USA[32]
- Sbírka Walther, Události sebe sama: Portrét a sociální identita, Neu-Ulm, Německo[33]
- Centrum Georges Pompidou, Dreamlands, Paříž, Francie[34]
- 2008: 3. Triennial Guangzhou, w / - Yong Soon Min, Čína[35]
- 2007: Matrace Factory, Dvojité vědomí, Pittsburgh, PA, USA[36]
- 2006: Mezinárodní fotografické centrum, Rozsudky SNAP, New York, NY, USA,[37]
- Galerie REDCat, Image Bank pro každodenní revoluční život, Los Angeles, CA, USA[38]
- 2005: Talwar Gallery, (touha, New York, NY, USA[39]
- 2004: Museum Kunstpalast, Africa Remix, Düsseldorf, Německo[40]
- Muzeum umění Williama Bentona, Masala, Storrs Mansfield, CT, USA[41]
- 2003: Muzeum afrického umění, Díváme se oběma způsoby, New York, NY, USA
- 1998: Nové muzeum, Městská setkání, New York, NY, USA[42]
- 1997: Studio Museum in Harlem, Transformace koruny, Harlem, New York, NY, USA[43]
- Muzeum královen, Z Indie, Queens, NY, USA[44]
- 1993: Whitney Museum, Whitney Bienále„Video spolupráce s Yong Soon Min, New York, NY, USA[45]
Představení
- 2009: University of North Carolina, Chapel Hill, Orgány v dopravě, Chapel Hill, NC, USA[46]
- 2008: Nové geografie v současném africkém umění, prezentace, Flyboy, Harvard University, Cambridge, MA, USA[47]
- 2003: Oboro Gallery, Will **** for Peace, spolupráce s Y.S. Min, Montreal, Kanada[48]
Reference
- ^ A b „Allan deSouza“. Allan deSouza. Archivovány od originál dne 15. 10. 2013. Citováno 2013-10-12.
- ^ Sujeet Rajan, „Vytváření modelů ...“, Indický expres, 16. listopadu 2001.
- ^ May Joseph (1999). Nomadic Identities: The Performance of Citizenship. U of Minnesota Press. str. 146–. ISBN 978-0-8166-2636-6. Citováno 8. července 2013.
- ^ Britany Salsbury, „Critic’s Picks: Allan deSouza“, Artforum, Srpen 2011.
- ^ Karin Miller-Lewis, "Stripping Illusions" Umění Indie, Srpen 2008.
- ^ Lisa Piazza (2007). Pojem domova a diasporický předmět: Paměť a zapomenutí v seriálu Allan deSouza „Ztracené obrázky“. ProQuest. str. 7–. ISBN 978-0-549-32207-8. Citováno 8. července 2013.
- ^ Africa Remix: Současné umění kontinentu. Jacana Media. 2007. str. 192–. ISBN 978-1-77009-363-8. Citováno 8. července 2013.
- ^ A b Julia Glosemeyer, "Světová série", Umění praktické, Únor 2012, zpřístupněno 22. července 2013.
- ^ Joanna Grabski; Carol Magee (28. května 2013). Africké umění, rozhovory, příběhy: Subjekty znalostí v práci. Indiana University Press. str. 163–. ISBN 978-0-253-00699-8. Citováno 8. července 2013.
- ^ David Lloyd (1. ledna 2008). Irish Times: Temporalities of Modernity. Publikace polního dne. str. 147–. ISBN 978-0-946755-40-0. Citováno 8. července 2013.
- ^ Holland Cotter, „Allan deSouza“, The New York Times, 29. února 2008.
- ^ Margo Machida (2. ledna 2009). Unsettled Visions: Contemporary Asian American Artists and the Social Imaginary. Duke University Press. str. 334–. ISBN 978-0-8223-9174-6. Citováno 8. července 2013.
- ^ Lavina Melwani, "Rozmazané časy", Indie dnes, 17. prosince 2001.
- ^ „Allan DeSouza“, The Village Voice, Červenec 2005.
- ^ Ken Johnson, „Allan DeSouza:„ The Lost Pictures ““, The New York Times, 8. července 2005.
- ^ „Allan deSouza: The Lost Pictures,“ Moderní malíři, Září 2005.
- ^ Janet Staiger; Ann Cvetkovich; Ann Reynolds (15. června 2010). Politické emoce. Routledge. str. 165–. ISBN 978-0-203-84953-8. Citováno 8. července 2013.
- ^ "allan-bio« Talwar Gallery ". Talwargallery.com. Citováno 2013-10-12.
- ^ Deepak Talwar, (Touha, New York: Talwar Gallery, 2005.
- ^ Sonam Joshi, "Namaluj to černé", Time Out Delhi, Prosinec 2012, zpřístupněno 22. července 2013.
- ^ „Allan DeSouza: Blízké čtvrti a vzdálené pavilony,“ Flavorpill Archivováno 11. 10. 2013 v Archiv. Dnes zpřístupněno 22. července 2013.
- ^ Britany Salsbury, „Critic's Picks“ Fórum umění, Srpen 2011.
- ^ „Allan deSouza: Trysts Tropicales“. MutualArt.com.
- ^ „Alumnus Allan deSouza přepracovává známá mistrovská díla, aby prozkoumala pocity vysídlení“, Daily Bruin, 23. ledna 2011, zpřístupněno 22. července 2013.
- ^ Allyson Purpura, „Allan DeSouza: Nejvzdálenější bod“ Devátý dopis, zpřístupněno 22. července 2013.
- ^ „Allan DeSouza: The Lost Pictures,“ The New York Times, 8. července 2005.
- ^ Holland Cotter, „Art in Review: Allan DeSouza“, The New York Times, 13. června 2003.
- ^ Holland Cotter, „Allan DeSouza“, The New York Times, 7. prosince 2001.
- ^ Lonnae O'Neal Parker, „„ Země záleží “v Národním muzeu afrického umění zkoumá vazby lidstva na planetu, The Washington Post, 21. dubna 2013.
- ^ „Chasing Horizons“, Express Milwaukee, 17. července 2013.
- ^ „Paris Photo 2011 Private Collection“, La Journal de la Photographie, 11. srpna 2011.
- ^ „Plážové muzeum shromažďuje„ hmotné důkazy “k výstavě“, Dálkové světlo, 10. listopadu 2010.
- ^ „Události sebe sama“, E-Flux, 23. dubna 2010.
- ^ „Dreamlands at the Pompidou“, Blog časopisu Aesthetica, 21. května 2010.
- ^ Saskia Draxler, „3. trienále v Kantonu“ Archivováno 2015-09-15 na Wayback Machine, vlys 119, listopad – prosinec 2008.
- ^ Savannah Guz, „Vidíme„ Double Consciousness “s uměním indické diaspory v Matrace Factory“, Pittsburgh City Paper, 14. června 2007.
- ^ Holland Cotter, „Barevné a střetávající se: Pohled na Afriku“, The New York Times, 17. března 2006.
- ^ „Image Bank for Everyday Revolutionary Life,“ ARTnews, 2006.
- ^ Holland Cotter, "Touha)", The New York Times, 25. března 2005.
- ^ Roland Kapferer, „Africa Remix“ Archivováno 02.02.2014 na Wayback Machine, vlys 92, červen – srpen 2005.
- ^ Holland Cotter, „Art in Review; 'Masala'“, The New York Times, 9. dubna 2004.
- ^ Holland Cotter, „Městská setkání“, The New York Times, 14. srpna 1998.
- ^ Dan Gaba, „Hraní v sousedství“, The New York Times, 12. října 1997.
- ^ Holland Cotter, "Mnoho show a mnoho Indie", The New York Times, 26. prosince 1997.
- ^ Roberta Smith, „Na Whitney, bienále se sociálním svědomím“, The New York Times, 5. března 1993.
- ^ „Umělec diskutovat o„ Tělech v tranzitu ““, Novinky UNC, 12. října 2009.
- ^ „Nové geografie v současném africkém umění“, HNet: Humanitní a sociální vědy online, 12. února 2008.
- ^ „Will **** for Peace“ Archivováno 04.11.2013 na Wayback Machine, Oboro, Květen 2003.