Alaa Awad - Alaa Awad - Wikipedia

Alaa Awad
علاء عوض
Wiki-alaa-awad-02.jpg
Awad se svou nástěnnou malbou „Dcery Nilu“, Luxor, Egypt, 2019
narozený1981
NárodnostEgyptský
VzděláváníKandidát na Fakultu výtvarných umění South Valley University, Luxor, Egypt
Známý jakoUmělec, veřejné umění, malíř, pouliční umění, veřejné nástěnné malby
webová stránkaalaa-awad.com
Malba od Alaa Awada
Malba od Alaa Awada
Malba od Alaa Awada
Malba od Alaa Awada
Alaa Awad - „EL TAHTIB“
Malba od Alaa Awada
Malba od Alaa Awada
Malba od Alaa Awada
Malba od Alaa Awada

Alaa Awad (narozen 1981) je egyptský umělec a muralista se sídlem v egyptském Luxoru.

Awad je egyptský umělec a je také známý svými veřejnými nástěnnými malbami v Káhira a Luxor, Egypt. Je dobře známý svými nástěnnými malbami vytvořenými na ulici Mohameda Mahmúda v egyptské Káhiře v roce 2012 během egyptské revoluce, které vzbudily pozornost médií. Jeho veřejné nástěnné malby a malby zahrnují historii, důstojnost a charisma egyptského lidu. Působil na mezinárodní úrovni, na obou samostatných výstavách pro své olejomalby a venkovní veřejné nástěnné malby.[1]

Kariéra

Awad zahájil vysokoškolské studium na South Valley University, Fakulta výtvarných umění v egyptském Luxoru a absolvoval v roce 2004 bakalářský titul. Poté zahájil magisterské studium na Helwan University na Vysoké škole výtvarných umění v egyptském Zamaleku a současně působil jako odborný asistent na University of South Valley na Fakultě výtvarných umění v egyptském Luxoru. Během těchto let strávil Awad čas mezi oběma univerzitami a v roce 2012 promoval na Master of Arts.

V současné době je kandidátem na PhD a působí jako odborný asistent na Katedře malby nástěnné malby na Fakultě výtvarných umění na South Valley University v egyptském Luxoru.[2] Jeho nástěnné malby a veřejné umění se staly dobře známými koncem roku 2011 a začátkem roku 2012 poté, co si dal pauzu od výuky malování nástěnné malby v Káhiře, v tomto okamžiku se rozvinul masakr v Port Saidu, což změnilo směr jeho plánů a posunulo jeho nástěnnou malbu do památníku nástěnná malba.[2] To, co mělo být v Káhiře jen na krátkou dobu, se pro Awada stalo mnohem delší dobou, když pokračoval v malování nových nástěnných maleb na ulici Mohameda Mahmúda v Káhiře.[3]

Pracovní název Awadovy disertační práce je „Umělecká vize inspirovaná Nástěnkami války a míru ve staroegyptském umění“ a očekává se, že bude vydána v roce 2019.[3]

Styl

Pokud jde o jeho nástěnné malby, Alaa se rozhodl malovat štětcem a používá akrylové barvy, místo aby používal šablony a barvy ve spreji.[4] Dokončení jeho složitých obrazů může někdy trvat i týden, a to nejen kvůli použitým materiálům, ale také kvůli složitosti jeho návrhů. Awad maluje v neo-phononic stylu, stylu, který se vrací zpět Starověký Egypt. Jeho použití neo-phononic stylu má upozornit zpět na bohaté staré egyptské tradice.[2] Tento styl si klade za cíl připomenout egyptskému lidu jeho dědictví a minulost, připomínku zůstat věrný své egyptské identitě.[5] Jeho nástěnné malby jsou obvykle mnohostranné a mnohovrstevné, přičemž každá vypráví jiný příběh.

Kromě výše zmíněného jedinečného stylu malby má použití neo-phononic stylu vrátit do popředí veřejné nástěnné malby v Egyptě. Veřejné nástěnné malby hrály v egyptských vesnicích v minulosti významnou roli, kdy každá vesnice měla svého vlastního nástěnného malíře.[6] Tito muralisté by v podstatě byli vypravěči vesnice a zobrazovali důležité události nebo oslavy prostřednictvím tradičních obrazů a symboliky.[6] Mnoho ze stejných obrazů lze dnes vidět v Awadově uměleckém díle, které je inspirováno slavnými uměleckými díly z Starověký Egypt které lze vidět v chrámech a muzeích.

Alaa Awad je také inspirována dalšími staroegyptskými formami nehmotného dědictví, které se stále nacházejí v Horním Egyptě, jako je Tahtib (arabská arabština: تحطيب taḥṭīb), El Mormah a každodenní život na Západním břehu v egyptském Luxoru.

El Mormah od Alaa Awada

Politická a sociální témata

Veřejné nástěnné malby Alaa Awada byly vytvořeny v Káhiře během egyptské revoluce a byly namalovány na významných zdech, včetně dočasného zátarasu podobného zdi, postaveného tak, aby demonstrantům nedocházelo k vládním budovám. Celkem bylo postaveno osm zdí a sedm zátarasů, aby se demonstranti z náměstí Tahrir nedostali od ministerstva vnitra, ministerstva spravedlnosti a budovy parlamentu.[7] Obrazy podél ulice Mohameda Mahmouda odrážejí vzájemné srovnání mezi vládnoucí mocí a tím, jak jejich styl vedení podporoval odpor.[6] Hlavní rozdíl mezi Awadovými veřejnými nástěnnými malbami a ostatním pouličním uměním spočívá v tom, že Awadovo umění je mnohem jemnější kvůli neofaronickému stylu jeho děl. Zatímco jeho díla budou často přímo vázána na sociální problém, jako je např nedostatek palivové nádrže nebo práva žen, základním tématem je, že si Egypťané jako celek musí pamatovat svou minulou kulturu a historii, když říkali, že „nemůžeme znát svou budoucnost, pokud zapomeneme na svou minulost“.[4] Sám Awad naznačil své vlastní politické přesvědčení a uvedl, že „Nevidím žádné změny v egyptské politice, ať už uvnitř, nebo zvenčí. Vidím jen to, že Muslimské bratrstvo zajalo vládu. dělat všechno Muslimské bratrstvo. Zapomněli vylepšit věci pro veřejnost. Zapomněli na lidi. “[4]

Výstavy

  • 2019: Západní břeh, Samostatná výstava - Egyptské kulturní centrum v Paříži ve Francii.
  • 2018: EL TAHTIB, Samostatná výstava - Haras National de Lamballe, Francie.
  • 2018: Západní břeh, Samostatná výstava - Galerie Al-Shomou3, Káhira, Egypt.
  • 2017: 3. ročník Borollusova sympozia pro kreslení na zdi a čluny, Palác umění, Káhirská opera, Káhira / Egypt.[8]
  • 2017: Insight of China International Exhibition Tour - Jordan Galerie umění CAB, Ammán / Jordánsko. Kurátor: Mohammad Aljaloos.[9][10]
  • 2017: Prohlídka World of Art, Výstava v Čínském muzeu umění, výstava pořádaná čínským ministerstvem kultury, Šanghaj / Čína.
  • 2016: Libanon egyptskými očima, Galerie sdružení libanonských umělců, Bejrút / Libanon.
  • 2016: Letní kolekce, Galerie umění Nout, Zamalek / Egypt.
  • 2016: CAM slavnostní aukce„Muzeum současného umění v St. Louis / USA.
  • 2015: 8. mezinárodní malířské sympozium v ​​Luxoru, Luxor / Egypt.
  • 2015: 2. Burullusovo sympozium pro nástěnné malby, Káhira, Egypt.
  • 2015: Městské umění bienále, na seznamu světového dědictví UNESCO ve Völklingenu / Německo.
  • 2014: Veletrh umění v Bejrútu, Bejrút / Libanon.
  • 2014: Umění městských faraonů, Budova parlamentu v Queens Hall, Melbourne / Austrálie.
  • 2014: Théby: Mír a konflikty, MCLA Gallery 51, Mural and Solo Exhibition, North Adams / USA.[11][12][13]
  • 2013: Síla bezmocných, Kunsthalle Baden-Baden / Německo.[14]
  • 2013: Výstava Torino Lecee, Egyptská veřejná knihovna, Luxor / Egypt.
  • 2013: Jak daleko je horizont?, Open-Air Group Exhibition, Holbaek / Dánsko.
  • 2013: Zdi odporu, Výstava o pouličním umění a lidských právech v Egyptě od Amnesty International, Karlsruhe / Německo.
  • 2012: Veřejná nástěnná malba, Mohammed Mahmoud Street, Káhira / Egypt.
  • 2009: Kolektivní výstava egyptského německého přátelství, SVU-fakulta výtvarných umění a Alexandrijská knihovna, Luxor / Egypt.
  • 2008: Zničení vesnice Qurna, Marsam Hotel, West Bank - Luxor / Egypt.
  • 2007: Vesnice Qurna, včera a dnes, Bruselská univerzita / Belgie.
  • 2017: Egyptsko-německá výstava„University of South Valley, Fakulta výtvarných umění, Luxor / Egypt

Nástěnné malby, nástěnné dílny a malířské dílny

  • 2019: Dcera Nilu, Egyptské kulturní centrum, Paříž / Francie.[15]
  • 2018: Noot - místnost 039, pouliční umění City de Lurcy-Lévis / Francie.[16]
  • 2017: 3. ročník Borollusova sympozia pro kreslení na zdi a čluny, Nástěnná malba, pouliční umění, účast na sympoziu pro nástěnné malby a malby na lodi 2016 Káhira / Egypt.[8]
  • 2016: Památník Maata„Projekt měst barev, Luxor / Egypt.
  • 2015: Burullus, Horní Egypt.
  • 2015: 2. výroční sympozium Borollus pro kreslení na zdi a čluny, Nástěnná malba, pouliční umění, účast na sympoziu pro nástěnné malby a malby na lodi 2016 Káhira / Egypt.
  • 2015: Workshop studentské nástěnné malby- Francouzská univerzita v Káhiře, Egypt, Západní břeh, Luxor / Egypt.
  • 2014: Dětská dílna KiKuBa, Kunsthalle Baden-Baden / Německo.[17]
  • 2014: Justice Mural Workshop, Massachusetts College of Liberal Arts MCLA with, Down Street Art, North Adams, Massachusetts / USA.[18]
  • 2013: Image Festival, Mural Workshop, Dánské centrum pro kulturu a rozvoj (CKU), Kodaň / Dánsko.
  • 2013: Duchovní umění, Brian Flynn, Luxor / Egypt.
  • 2012: Nástěnná malba, Mahmoud Mokhtar Museum-Isis Hall, Káhira / Egypt.

Pozoruhodné práce

Vítězná mozaika byla navržena Awadem v egyptském Luxoru a byla postavena s týmem pod vedením Awada. Tým tvořili studenti a instruktoři z South Valley University, Fakulty výtvarných umění, Katedra nástěnné malby. To bylo inspirováno z bitevních scén nalezených v staroegyptském místě chrámu Habu. Materiál použitý ke konstrukci mozaiky byl mozaika a sklo. Přibližná velikost je 6 x 4,8 metrů. Byl instalován koncem listopadu 2017 v budově sportovní haly kampusu South Valley University v egyptské Qeně. Dokončení mozaiky trvalo jeden rok.

Pochodující ženy

"Pochodující ženy „je nástěnná malba, která se skládá ze dvou hlavních složek,“ženy na pohřebním pochodu „a„ ženy šplhají po žebříku “. Tato práce je založena na originálním obrázku v Ramesseum chrám na západním břehu Luxoru, fotografie rytých bitevních scén na prvním pylonu Ramesseum v Thébách. The Ramesseum má jedny z nejstarších přežívajících stožárů egyptského světa. A pylon nebo monumentální portál do staroegyptského chrámu, obvykle sestává ze dvou mohutných nahoru se zužujících zdí, které lemují a jsou kolmé ke vchodu do chrámů. Awad to změnil, jeho malba dala divákovi najevo ženy místo mužů. Tato práce ukazuje silnou roli, kterou ženy hrály ve společnosti v minulosti v Egyptě i dnes. A můžeme vidět jeho význam v rukou žen - mají v rukou papyrus, to sděluje význam poznání.

Ženy lezení po žebříku

Tato práce nazvaná „Ženy šplhající se po žebříku“ byla založena na scéně umístěné na Ramesseum Chrám v Luxoru v Egyptě. Umístěním tohoto starodávného obrazu do modernějšího kontextu ukazuje, jak instrumentální ženy byly v minulosti i v současnosti.[19] Awad namaloval tento kus, aby představoval roli žen, a uvedl vliv bitvy o Kadesh, ve které se nachází. U tohoto soudu jsou dobře zachovalé výjevy z bitva o Kadesh. Ramesse II vrhá se do bitvy (spodní řada). Je zobrazen větší než jeho muži a nepřítel, většinou mrtvý a zraněný, leží v hromadách na zemi. Pevnost Kadesh, obklopená příkopem, rozděluje skupinu nepřátel od bojiště. Tito muži zdaleka nepřipravují se na bitvu a podávají pomoc svým topícím se společníkům. Ačkoli tuto nástěnnou malbu někteří považovali za domýšlivou interpretaci, není pochyb o tom, že složitost kompozice ukazuje vývoj a sofistikovanost. Jednotlivé postavy však naznačují výrazné zhoršení z výrazných detailů nástěnných maleb zádušního chrámu Seti I. Egypt má dlouhou dlouhou historii a své vlastní tradice.[2] To znovu zdůrazňuje, že Awad přináší sociální otázky do centra pozornosti a zároveň posiluje, že Egypt se musí vrátit ke svým kořenům, aby mohl pokročit vpřed.

Hostesky

Na ulici Mohameda Mahmúda je rozsáhlý obraz nástěnných maleb inspirovaných staroegyptskou historií, které namaloval Awad v roce 2012. „Mýtus o ničení lidí ve starověkém Egyptě“ s hieroglyfy napsanými Amir Fouad. Ve skutečnosti však historie jako kulturní a sociální paměť nemohla být v egyptské revoluci a jejích následcích živější. Egyptská revoluce oživila historii na ulici způsobem, který je schopen vyvolat změny ve společnosti. Nejhmatatelnějším důkazem toho jsou pouliční nástěnné malby ulice Mohammada Mahmúda, které začleňovaly egyptské umění způsobem, který dává starou i moderní historii pozitivní význam. Tento obraz Awad rozšířil malováním řady hostesek neboli „dám na počkání“, které měly s příjemným úsměvem „vykreslit staletou“ ženskou moudrost. Tento obrázek ukazuje laskavost hostitelky, představující lidi, postavené vedle sebe. Pozice těchto postav je inspirována pozicí nedokončených postav Hrob Ramose.

Bunda Art / Cover Art

All Night It Is Morning, Andy Young, listopad 2014[20]

Soft Force: Women in Egypt's Islamic Awakening od Ellen Anne McLarney ISBN  9780691158488, 9780691158495, 9781400866441, 2015[21]

Dcery Nilu: Egyptské ženy měnící svůj svět od Samie I. Spencerové ISBN  1443894575, 9781443894579 12. prosince 2016[22]

Reference

  1. ^ Morayef, Soraya. „O kódech a překladu: Porozumění Alaa Awadovi“.
  2. ^ A b C d „artforum.com / home“. Artforum.
  3. ^ A b Alena J. Westover, osobní komunikační rozhovor s Alaou Awad v Luxoru, 7. ledna 2018
  4. ^ A b C Sooke, Alastair. „Egyptské silné pouliční umění je úderem“. BBC.
  5. ^ „ArtTalks“. arttalks.org. Archivovány od originál dne 13. května 2014. Citováno 7. října 2018.
  6. ^ A b C „Epické nástěnné malby Tahrira, vizualizující umělce“. aucegypt.edu.
  7. ^ „Zděný: konkrétní barikády SCAF - Politika - Egypt - Ahram online“. english.ahram.org. např.
  8. ^ A b „Umělci přinášejí egyptským El-Borollosům barvu a naději jako součást dvoutýdenního sympozia - Jeviště a ulice - Umění a kultura - Ahram Online“. english.ahram.org. např.
  9. ^ معرض الإحساس بروح الصين [Pocit ducha Číny] (v arabštině).
  10. ^ الجراح, عمان - رسمي (19. ledna 2017). "معرض الاحساس بروح الصين: إبداعات عربية من وحي تراث عريق". alrai.com.
  11. ^ „Alaa Awad maluje pro mír v Downstreet Art v North Adams“. berkshireeagle.com.
  12. ^ "Nástěnná malba Alaa Awad USA v procesu" - přes Vimeo.
  13. ^ „Práce egyptského umělce Alaa Awada v Galerii 51 do 27. července“. greylockindependent.com. 10. července 2014.
  14. ^ „Síla bezmocných - Staatliche Kunsthalle Baden-Baden“. kunsthalle-baden-baden.de. 22. listopadu 2016.
  15. ^ "Alaa Awad /// Egyptské kulturní centrum". bureaucultureleg.fr.
  16. ^ „Alaa Awad /// pouliční umění City de Lurcy-Lévis - Francie“. street-art-city.com.
  17. ^ „Alaa Awad /// Kunstbegegnungsstätte Fee Schlapper e.V.“ kikubafeeschlapper.de.
  18. ^ Jack Guerino. „Alaa Awad /// Egyptský umělec dává dar umění North Adams“. iberkshires.com.
  19. ^ جدلية, Jadaliyya -. "Jadaliyya". Jadaliyya - جدلية.
  20. ^ „Celá noc je ráno“. Levandulový inkoust / Diálogos. 11. října 2017. Citováno 7. ledna 2018.
  21. ^ "Soft Force". Princeton University Press.
  22. ^ „Vydavatelství Cambridge Scholars. Daughters of the Nile“. cambridgescholars.com.

externí odkazy