Al Jackson (umělec) - Al Jackson (artist)

Al Jackson
Jacksonův hlavní image.jpg
Jackson v Los Angeles, Kalifornie (2014)
narozený (1964-10-05) 5. října 1964 (věk 56)
Carmel, Kalifornie, USA
Národnostamerický
obsazeníUmělec, malíř
StylModerní
webová stránkaaljacksonartist.com

Alwin Jackson (narozen 05.10.1964) je americký umělec a malíř, který v současné době žije v Palm Springs, Kalifornie. Zběhlý ve více uměleckých a designových oborech, Jackson studoval a absolvoval školení v Los Angeles, Bangkoku, Bostonu a Atlantě. Jeho práce jsou shromažďovány po celých USA a na mezinárodní úrovni.[1][2][3][4][5][6][7]

Časný život

Jackson se narodil v Carmel, Kalifornie a vyrostl v Oblázková pláž. Standout v programu výtvarného umění na Stevenson Prep střední škola, Jackson byl poslán studovat malbu dále na univerzitách před maturitou. Do programu výtvarného umění vstoupil v Pepperdine University a promoval v roce 1986 a přijal první zaměstnání v reklamní agentuře Ogilvy a Mather stejný rok. Jackson se přestěhoval do této pozice a sídlil v Asii, kde vytvořil reklamy Guinness, Pepsi a další značky. V roce 1998 se vrátil do USA, kde navrhoval reklamy BBDO reklama v New Yorku a Atlantě.[3][4][5][6][7][8][9]

Umělecká kariéra

Navzdory působení a úspěchu v reklamě Jackson uvedl v rozhovorech, že byl vždy malířem, a v roce 2008, čímž umožnil svůj odklon od reklamního designu, začal formálně prodávat díla.[7] Recenze a média týkající se Jacksonovy práce zmiňují vlivy kontrastu světla a tmy Edwarda Hoppera. Zatímco se zdráhal napodobovat jiné malíře, Jackson nepochybně diskutoval a přijal srovnání s Hopperovou hrou světla a stínu. Současná díla malovaná Jacksonem mají přidaný moderní prvek založený na kompozici, což je liberální využití negativního prostoru spolu se stylem, který napodobuje jednoduchost a kvalitu grafického designu. Když o tom diskutuje v rozhovorech a reportážích, Jackson připisuje například reklamní designér a mentor, Neil French, pod kterým umělec pracoval pět let v reklamě.[1][2][3][7]

Publikace

  • 2012 Zvýraznění uměleckého hledače / umělce[2]
  • 2012 Ocean Magazine / Segment umění a designu
  • Zvýraznění umělce v roce 2012 / Worldwide Artist Highlight[10]
  • 2012 Hardbound Volume I / Důležití světoví umělci[4][5]
  • 2014 People Magazine / Print pub. 21. července 2014 / Celebrity Homes[3]
  • 2015 The Wall Street Journal / 22. října 2015 / „Dům, který Google postavil“[11]
  • 2015 Worth Magazine / Print pub. 3. října 2015 / „Power House“[12]

Výstavy

  • 2010 The Detachment Series / Corporate Fine Art Collection at Art Basel / Miami, FL[13]
  • 2011–2012 The Detachment Series / Downtown Art Center Gallery / Los Angeles, CA.[14]
  • 2011 - 2015 U Gallery / Probíhající samostatná výstava / San Francisco, CA[9]
  • 2014 London Hotel / Mercy for Animals prospěšná výstava / Hollywood, CA[15]
  • 2014 Freight + Volume Gallery / Al Jackson Exhibit / Chelsea District / New York, NY[16]
  • Výstava Eastwood Ranch 2015 / výstava fundraiserů, kterou pořádá Billy Zane, Alison VanPelt, Al Jackson / Los Angeles, CA[15][16][17][18]
  • 2015 De Re Gallery / Výhradní zastoupení, probíhající sólové a skupinové výstavy / Los Angeles, CA.[15][17][18]
  • 2016 De Re Gallery / výstava fundraiserů, kterou pořádají Hilary Swank, Emmy Rossum, Al Jackson, Scott Eastwood, Alison Eastwood pro Eastwood Ranch Foundation / Los Angeles, CA[19]
  • 2012 - současnost Galerie Jackson / Probíhající samostatná výstava / Palm Springs, CA[6]

Reference

  1. ^ A b „Rosenquist oslaví 78“. Archivovány od originál 3. října 2015. Citováno 29. března 2015.Jacksonovy obrazy jsou uznávány jako pop-art v kombinaci s realismem moderní formy a stylu.
  2. ^ A b C „Art for Guys“. Citováno 24. března 2015.
  3. ^ A b C d „People Magazine (Print)“. Celebrity Homes Art Feature strana 88 tiskové vydání 21. července 2014 Vol.82 No.3. Time Inc. 21. července 2014. str. 88. Citováno 24. března 2015.
  4. ^ A b C Významní světoví umělci sv. 1. Worldwide Art Books, Inc. str. 28. Archivovány od originál 4. února 2015. Citováno 29. března 2015.
  5. ^ A b C Important World Artists Vol.1 (snímek knihy / stránky). Worldwide Art Books, Inc. str. 28. Citováno 11. dubna 2015.
  6. ^ A b C „Back Street Art District; Palm Springs Coachella Valley Convention Visitor Bureau (původně pub. Léto 2013)“. This Way to the Backstreet Art District. Greater Palm Springs a Coachella Valley Convention and Visitors Bureau. 15. dubna 2013. Archivovány od originál dne 14. března 2016. Citováno 30. března 2015.
  7. ^ A b C d „Segment televizních scén umělecké scény srazících se světů“. 26. díl New World Order. Srážející se světy, Palm Springs Television. 11. listopadu 2012. Citováno 24. března 2015.
  8. ^ „Global Artist Bio; Artavita“. Citováno 24. března 2015.
  9. ^ A b „Artist Bio; Ugallery“. Citováno 24. března 2015.
  10. ^ „Artist Al Jackson; ArtSlant“. Citováno 30. března 2015.[trvalý mrtvý odkaz ]
  11. ^ Candace Jackson (22. října 2015). „Dům, který Google postavil“. Wall Street Journal. Dow Jones & Company. Citováno 16. července 2016.
  12. ^ Ken Renedeira (3. října 2016). "Power House". Worth Magazine. Sandow / Worth, LLC. Citováno 16. července 2016.
  13. ^ „Len Corporate Art Collection v AB Miami“. Archivovány od originál dne 22. listopadu 2015. Citováno 24. března 2015.
  14. ^ "Downtown Art Guide". Kontrolní seznam KCET Art Walk. KCETLink. 12. dubna 2012. Archivovány od originál dne 30. března 2013. Citováno 24. března 2015.
  15. ^ A b C „Mercy For Animals 15. gala v Hollywoodu“. AshleyGilday.com. Citováno 24. března 2015.
  16. ^ A b „Titulky ACN“. Výhody aukce umění Dobré životní podmínky zvířat. Aukční centrální zprávy. 29. října 2014. Archivovány od originál 29. dubna 2015. Citováno 24. března 2015.
  17. ^ A b „Probíhá milosrdenství pro zvířata / Skupinové výstavy, umělci“. Citováno 24. března 2015.
  18. ^ A b „Stránka skupiny vystavující umění s milosrdenstvím pro zvířata“. Archivovány od originál 7. ledna 2015. Citováno 24. března 2015.
  19. ^ „Eastwood Ranch Foundation pořádá 2. ročník večera pro sbírku umění pro zvířata v galerii De Re“. Huffington Post. 3. června 2016. Citováno 16. července 2016.