Průvodce mladých osob Kyle Bobby Dunn - A Young Persons Guide to Kyle Bobby Dunn - Wikipedia

Průvodce mladého člověka Kyle Bobby Dunn
Studiové album podle Kyle Bobby Dunn
Uvolněno	18. ledna 2010 (2010-01-18)
Nahráno	2004-2009
Žánr	Okolní, trubec, klasický, minimalistický, slowcore
Délka	1:52:45
Označení	Nízký bod
Výrobce	Kyle Bobby Dunn

Průvodce mladého člověka je vydání dvojitého alba od kanadského skladatele Kyle Bobby Dunn. To bylo zaznamenáno po dobu šesti let v roce Greensboro, Severní Karolína, Calgary, Alberta, Cypress Hills, Saskatchewan a části New York a New Jersey.

Album je z velké části tvořeno minimálními kompozicemi vytvořenými a vyrobenými zpracovanými klasickými nástroji, elektrickou kytarou a klavírem. Většina skladeb překračuje v minutových sadách desítku minut se dvěma kratšími vinětami vedenými klavírem, které vyrovnávají druhý disk. Některé zvuky se zdají být získány z přírodních živlů, statických, starých video nebo televizních dialogů a dalších tichých ukázek.

Čtyři kusy od začátku alba vyšly v dubnu 2009 jako digitální download z Brooklyn označení Moodgadget.

Kritický příjem

Profesionální hodnocení

Zkontrolujte skóre
Zdroj	Hodnocení
Veškerá muzika	[1]
Důsledek zvuku	[2]
Pitchfork Media	(7.5/10) [3]
Beats per Minute	(77%) [4]
SputnikMusic	[5]
Amazon.com	[6]

Album bylo obecně chváleno kritiky. Ned Raggett, píše pro Veškerá muzika, uvedl:

V názvu kolekce dvou CD Kyle Bobby Dunn z roku 2010 na Low Pointu je zjevný a tichý humor - nejenže má Dunn dostatek materiálu, aby ji v takové kolekci představil, sám Dunn ještě není ani čtvrt století starý. Kompilaci 12 písní lze obecně popsat jako elektronickou / ambientní hudbu, ale čím je jasnější Průvodce mladého člověka pokračuje odrůda, kterou Dunn přináší do této obecné rubriky, od jemného protažení a dronů na zdlouhavém otvíráku „Butel“ přes kaskádu pomalé zpětné vazby u „Malé ukázky rukou“ až po prázdnou, klidnou „The Second Ponderosa“, její název téměř navrhuje nový - a ztracený - západ, který nahradí „starý“. Smysl pro klidný humor, který je uveden v celkovém názvu, se objevuje jinde ve sbírce - „Empty Gazing“ může být stejně snadno kritikou takové blažené reakce, jakou může taková hudba způsobit, protože je její oslavou. Skutečným vítězem na vážné frontě však může být klavírní „Sady čtyř“, a to díky jeho podtitulu: „Jeho význam je hlubší než jeho název.“ Další skvělé písně, jako je „Promenade“ a závěrečný „The Nightjar“ Průvodce mladého člověka jak uspokojení samo o sobě, tak slibné pro cokoli, co by se s Dunnovou prací mohlo stát dál.

— Ned Raggett^[7]

Bludy přiměřenosti hudební novináři Mark Lesseraux a Greg Argo odměnili album napsáním:

Průvodce mladého člověka Kyle Bobby Dunn je záležitost zaměřená na budoucnost, která využívá moderní (i když nikdy okázale) akustické a elektronické prvky. Právě tato bohatá, obratná směsice tradičních a inovativních komponent zvedá Průvodce mladého člověka Kyle Bobby Dunn občas transcendentální výšky.

— Mark Lesseraux^[8]

Dunnova pozornost k detailu a neochota jen opakovat a filtrovat je nakonec to, co dělá tuto nahrávku užitečným vpádem do světa ledové ambientní hudby a dělá z něj umělce, který má přehled. Přísné opakování je obtížné zvládnout a Dunn moudře tráví čas tím, že zajistí, aby se stopy neustále vyvíjely, umisťovaly zvuky proti sobě a časem manipulovaly s texturami.

— Greg Argo^[9]

Peter Van Cooten album velmi pochválil - vyjádřil emocionalitu, která ho do značné míry oddělila od ostatních hudeb založených na kytarách a dronech. Napsal,

Průvodce mladého člověka Kyle Bobby Dunn nemá slabý okamžik. Je to uvolňující, nevtíravé, ale natolik poutavé, že vás zaujme po celé délce dvou CD. Ačkoli je mu teprve dvacet, skladatel Kyle Bobby Dunn žánr rozhodně ovládá.

— Peter Van Cooten^[10]

Tobias Fischer z Tokafi Magazine si album vychutnal s komplimenty a chválou:

Zahrnuty jsou krátké, tajemné a zdánlivě šikmé klavírní skici. Dlouhá, monolitická a smyslně podporovaná zasedání Ambient. Majestátní nálady. Křehké textury. Experimentální vývoj. Téměř statické zvukové podklady. Orchestrální ozvěny. Kytarové drony. Je to dílo tak husté, nadprůměrné a impozantní, že dva plné disky tohoto jsou oba příliš mnoho a nikdy nestačí - jakmile se rozhodnete vyrazit na cestu, zákony času již nebudou vládnout.

— Tobias Fischer^[11]

Konec hvězdy, liboval si v albu s:

Hudba se třpytí jakousi podivnou elektřinou, protože Dunn dosahuje na každé stopě bohatství dramatické síly a hudební barvy. Díky třesoucím se texturám a jemným gradacím a variacím tónu a zabarvení dostává tato hudba prostor k otevření do nesčetných udržujících atmosfér. Každé zvukové bobtnání vede dvojí život jako součást zvukového pole a jako věc sama o sobě - ​​kulatý tón valící se reverbem. Od výmluvných reflexí a pastoračních obrazů až po chladný půlnoční vítr je každý kousek intimní záležitostí. Hluboké poslechy vedou ke ztrátě sebe sama - a přestože je to fascinující zábava uvažovat o způsobu produkce Dunnovy hudby (ať už s kytarou, smyčkami zpětné vazby, digitální manipulací nebo smyčcovým souborem), čas se mnohem lépe stráví vstřebáváním pomalu dýchajících dronů a zkoumá vnitřní stav, který jeho kousky evokují.

— Chuck van Zyl^[12]

Indie rockový webzine, Tome to the Weather Machine, také vysoce hodnotil album a recenzoval:

Rozeznatelné nástroje tu rozhodně jsou - jasné trubky, jemné rohy, varhany, klavíry, struny ... ale většinou nejsou. Dlouhé tóny jsou drženy do takové délky, že fyzické frekvence vysílané ze zvonů rohů a strun violoncella se stávají skutečnými „nástroji“, na které Dunn ve skutečnosti hraje. Jsou to živé dýchající entity, které Dunn otcové a pozorně vychovává. Sleduje, jak vyrůstají a dospívají taktním okem, přičemž každý jednotlivý zvuk vyřezává tak, aby se vznešené potenciály naplnily ve slavných ledovcových památkách, které sahají vysoko a dunějí hluboko dole. Vrstvení a složité detaily jsou jemné a jemné - natolik, že je téměř neviditelné -, ale celkový obraz je ohromující: tóny se překrývají do bodu, kdy vytváří a orchestruje něco tak přirozeného, ​​jako je venkovní den, ale vše je syntetizováno v koncertní sál, na jevišti a v místnosti, která je hluboká, široká a kavernózní.

— Crawford Phileo^[13]

Výsledkem je něco jako ekvivalent komorní hudby kirlianské fotografie: temný, temný a nejasný ve svém jádru, obklopený duhovou záře. Účinek je záhadný, hypnotický a hluboce působící.

— Steve Smith, The New York Times^[14]

Seznam skladeb

Disc One

1. „Butel“ - 17:30
2. „Přítok (pro ztracené hlasy)“ - 10:38
3. „Neexistuje konec (vaší kráse)“ - 14:34
4. „Promenáda“ - 9:08
5. „Malá ukázka rukou“ - 4:12

Disk dva

1. „Chyť (a jeho ztracené dědictví)“ - 11:34
2. „Empty Gazing“ - 6:53
3. „Last Minute Jest“ - 2:03
4. „The Second Ponderosa“ - 9:11
5. „Nejlepší hodina Bonaventury“ - 10:55
6. „Sady čtyř (její význam je hlubší než její název)“ - 4:55
7. „The Nightjar“ - 11:17

Externí odkazy a recenze

• Posouzení; „Vysoce vyvinuté“
• Posouzení; "Soundscaping"
• Posouzení; "Tome to the Weather Machine"
• Posouzení; „Just Press Play“
• Kanadská audiofilní recenze - napsal Jordan Richardson
• Časopis ATTN recenze Jack Chuter
• Iglú Mag^{[trvalý mrtvý odkaz ]} Recenze štítku s nízkým bodem

Reference